正版 全国音乐听力考级教程（第三级）书＋碟 附CD两张 赵易山 上海音乐出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 听力
• 第三级
• 赵易山
• 上海音乐出版社
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店铺： 华夏共赢图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807514893

商品编码：22862435044

品牌：艾帛利（Abooly）

出版时间：2016-01-01

 

目录

课
上半节《纺织歌》
下半节《草原之夜》
第二课
上半节《木头兵列队行进》
下半节《良宵》
第三课
上半节《小河淌水》
下半节《D大调小步舞曲》
第四课
上半节《茉莉花》
下半节《A大调第二协奏曲乐章》
第五课
上半节《编花篮随想曲》
下半节《沉思》
第六课
上半节《豆豆龙》
下半节《牧歌》
第七课
上半节《小放牛》
下半节《山歌》
第八课
上半节《拉德斯基进行曲》
下半节《玛依拉》
第九课
上半节《半音阶波尔卡》
下半节《新春乐》
第十课
上半节《八月桂花遍地开》
下半节《海兰江畔》
第十一课
上半节《斯提利亚人》
下半节《新疆之春》
第十二课
上半节《阿里山的姑娘》
下半节《g小调第三学生协奏曲乐章》
第十三课
上半节《牧民的一天》
下半节《夏夜》
第十四课
上半节《C大调小奏鸣曲乐章》
下半节《民风舞曲》
第十五课
上半节《契堡的雨伞》
下半节《红军哥哥回来了》
第十六课
上半节《山谷回声》
下半节《二泉映月》
第十七课
上半节《太阳出来满天红》
下半节《D大调小奏鸣曲第二乐章》
第十八课
上半节《草原赞歌》
下半节《e小调协奏曲乐章》
第十九课
上半节《孤独的牧羊人》
下半节《巴蜀之画——空谷回声》
第二十课
上半节《维也纳森林的故事》
下半节《喜悦》

 

 

内容提要

《全国音乐听力考级教程(第3级)》是一套专为全国社会音乐水平“器乐考级服务”而编写的教程。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心——听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首具代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将“熟知、熟记、熟用”经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕“名曲”设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受——诵读乐谱——乐理要点——节奏练习——视唱练习——全曲赏析——书写及听写练习)与考试形式(详见教程的《前言》)，并辅助以简明实用的教学提示文字，充分体现了编写者对音乐听力训练科学性和有效性的全面把握和正确运用。《全国音乐听力考级教程(第3级)》为第三册，对应器乐考级的五、六级。

 

 

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好的，这是一份根据您提供的图书名称和要求创作的图书简介。 --- 图书简介：深入探索音乐的殿堂——《精粹乐理与听觉训练进阶指南》 书名：精粹乐理与听觉训练进阶指南 出版社： 启明文化（虚构） 作者： 音乐教育研究小组 页数： 约 420 页 装帧： 胶订，含内附音频资料（数字链接） 定价： 88.00 元 --- 前言：通往专业音乐理解的桥梁 在浩瀚的音乐世界中，理论知识与实际听辨能力是构建深刻理解的基石。本书《精粹乐理与听觉训练进阶指南》并非针对某一特定考级标准而设计，而是旨在为所有对音乐艺术怀有热忱，并希望系统提升自身音乐素养的学习者，提供一套全面、深入且具有实践指导意义的学习资料。我们深信，真正的音乐能力，源于对音高、节奏、和声及曲式结构的精准把握和敏锐感知。本书的目标是搭建起从基础认知到复杂分析的坚实桥梁，引导读者跨越知识的鸿沟，真正“听懂”音乐的内涵。 本书结构与内容概述 本书共分为六大核心模块，辅以大量的练习题和解析，力求覆盖音乐理论与听觉技能的各个重要层面。 第一模块：西方音乐基础概念的深度重塑（约 80 页） 本模块致力于巩固和深化学习者对西方十二平均律体系的基本认识，但视角更侧重于历史语境下的演变与功能性分析。 1. 音高体系的精确界定与感知： 详细探讨十二平均律的物理学基础，并对比历史上的纯律与五度相生律，理解不同音律对和声色彩的影响。重点分析十二平均律下各音程的听觉特性，特别是大三度、小三度在不同调式中的细微差别。 2. 节奏与节拍的复杂结构： 不仅限于基础拍号的识别，深入分析复节奏、复拍子（如复合拍子的拆解与组合），以及不规则节奏型（如六十四分音符的快速序列、切分音在不同风格中的运用）。通过大量的听辨练习，训练读者对复杂节拍的即时反应能力。 3. 调式与调性的辨识： 拓展至自然小调、和声小调、旋律小调之外，引入中古调式（如多利亚调式、弗里吉亚调式）的听觉特征。分析大小调关系的转换机制，以及如何通过和声色彩快速定位主调。 第二模块：和声学原理的构建与应用（约 120 页） 和声是音乐的骨架。本模块从功能和声学角度出发，剖析和弦的构建逻辑及其在音乐语篇中的作用。 1. 三和弦与七和弦的精细辨识： 系统讲解大小三和弦、增减三和弦的听觉差异。重点区分属七和弦（V7）、减七和弦（vii°7）的功能性色彩。通过听觉练习，要求学习者不仅能指出和弦的性质，还能判断其在解决或导向下一个和声时的预期走向。 2. 和声连接与转调技巧： 深入讲解和弦连接的规则，包括平行五八度、声部进行等，并着重于非功能性连接（如借用和弦、副属和弦）的听觉识别。详细拆解关系转调、平行转调、半音阶转调的听觉线索，训练读者在音乐进行中追踪调性变化的瞬时反应。 3. 密集与宽广排列的听觉效果： 分析和弦在不同排列方式下对整体音响织体的影响，这是进阶听力训练中常被忽略的一环。 第三模块：旋律与织体的分析（约 60 页） 旋律是音乐的灵魂，织体则是其承载方式。本模块专注于提升对旋律线条和声部配置的敏感度。 1. 旋律线条的轮廓追踪： 训练识别级进、跳进的幅度与方向，区分模唱性旋律与装饰性旋律的听觉特征。分析大乐句的起承转合。 2. 复调与主调织体的区分： 重点训练对位与模仿的识别。学习如何分辨卡农、赋格等复调结构中各声部的独立性与相互关系，以及主调音乐中，旋律与伴奏（或和声背景）的清晰分离。 第四模块：曲式结构与音乐形式的宏观把握（约 70 页） 理解音乐的“建筑蓝图”是高阶听力的关键。本模块提供一套分析工具，用于拆解大型音乐作品的结构。 1. 小型曲式辨识： 深入分析呈示部、发展部、再现部的听觉标记，即主题的首次出现、变奏或终止。细致讲解三部曲式（ABA）和回旋曲式（ABACA）的段落划分与主题再现的特点。 2. 奏鸣曲式与变奏曲式： 强调奏鸣曲式中呈示部结束部的冲突感与再现部主题的解决感。变奏曲式中，训练识别保持不变的核心元素（如低音线或和声骨架）与发生变化的织体、节奏、旋律。 3. 赋格与奏鸣曲式的听觉对比： 引导学习者区分赋格的“线性推进”与奏鸣曲式的“结构对比”在听觉上的主要差异。 第五模块：节奏与节拍的高级听写实践（约 50 页） 本模块聚焦于将理论知识转化为实际书写能力，尤其侧重于速度快、音符密集型片段的准确记录。 1. 复杂节奏型（含三连音与复音节奏）的听写： 针对包含交叉节奏和不规则时值的片段，提供分步听写法。 2. 速度与力度标记的准确捕捉： 练习记录渐快、渐慢（accelerando, ritardando）以及复杂的力度变化（如sfz, fp）。 3. 配器色彩的初步暗示： 在节奏听写中，尝试记录是独奏乐器还是乐队齐奏，为后续的和声与织体分析做铺垫。 第六模块：和声与旋律的综合视唱与听辨（约 40 页 + 附录） 本模块强调理论与实践的统一，是检验学习成果的关键环节。 1. 功能和声听写： 给出一段和声进行，要求写出每个和弦的罗马数字标记，并标注关键的转调点。 2. 旋律与低音线听写： 针对双声部或三声部音乐（如巴赫二部创意曲片段），要求准确记录主旋律与低音声部。 3. 视唱练习指导： 提供与听力材料相匹配的视唱谱例，帮助学习者将听到的音高与发声器官建立联系，强化内听力。 本书特色 聚焦“理解”而非“应试”： 本书的难度和广度超越了单一的等级考试要求，致力于培养音乐家或深度爱好者的全面素养。 理论与实践高度融合： 每节课后均附有大量的“听辨挑战”和“分析实操”，确保知识能被有效内化。 系统性的进阶难度设计： 内容从对基础音程的敏感度训练开始，逐步过渡到对宏大曲式结构的分析，确保学习路径的连贯性和有效性。 致读者 音乐的学习是一场永无止境的探索。我们期望《精粹乐理与听觉训练进阶指南》能成为您在专业音乐道路上的一位可靠伙伴，助您穿透音符的表象，直抵音乐的核心。坚持练习，您的耳朵将逐渐成为最敏锐的分析工具。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期从事音乐教学的老师，我对于教材的选择一直有着非常严苛的标准。当看到《正版 全国音乐听力考级教程（第三级）》这本书时，我首先关注的是其内容的科学性和教学的有效性。经过仔细审阅，我对这本书的编排方式和知识点深度给予了高度评价。第三级的学习内容，恰好处于初级到中级音乐理论学习的关键节点，这本书的编写者对这一阶段的学习重点把握得非常到位。它不仅涵盖了音乐听力中最核心的几个板块，如旋律、节奏、和声、曲式等，而且将这些知识点以一种循序渐进、由易到难的方式呈现出来，非常符合学习规律。尤其值得称赞的是，书中对每一个知识点都进行了详细的解释，并且提供了大量的示范性练习，这些练习的典型性和代表性很强，能够有效地帮助学生巩固和内化所学知识。此外，附带的两张CD，为教学提供了极大的便利。CD中的音频素材质量上乘，发音清晰，节奏准确，非常适合用于课堂上的听力训练和互动。我相信，这本书将成为我未来音乐教学中的重要辅助工具，能够帮助我的学生更好地理解和掌握音乐听力相关的知识和技能。

评分☆☆☆☆☆

从一个学习者的角度来说，这本书最大的亮点在于其系统性和实用性。它不像市面上一些泛泛而谈的音乐理论书籍，而是非常有针对性地围绕“听力考级”这一核心目标来展开。第三级的学习内容，已经涵盖了对音乐作品进行基本分析的能力，比如对曲式结构、调性变化、织体特点等方面的辨别。书中提供的练习题，难度梯度设计合理，从相对简单的旋律听辨到更复杂的和声进行分析，每一步都扎实有效。更重要的是，它不仅仅是给出题目，还附带了详细的解答和分析，这对于自我学习来说是极其宝贵的。很多时候，我们自己在做题时，可能会发现错误，但不知道错在哪里，而这本书的解析部分，恰恰弥补了这一不足，能够帮助我们清晰地认识到自己的问题所在，并及时纠正。两张CD的价值也不容小觑，它们提供了大量高质量的音频素材，既可以用于听写练习，也可以用于乐曲的欣赏和分析。对于即将参加考级或者希望系统提升音乐听力水平的同学来说，这本书无疑是必备的学习资料，能够有效指导备考方向，提升实战能力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计相当用心，封面色彩搭配和谐，既显专业又不失亲和力。拿到手的时候，那种厚实感和纸张的质感就让人觉得物有所值。内页的印刷清晰度非常高，字迹工整，乐谱的排版也十分合理，没有出现拥挤或者难以辨认的情况，这对于需要长时间盯着乐谱练习的音乐学习者来说，是至关重要的。翻阅目录，可以看出编排的逻辑性很强，从基础的音程、音阶到相对复杂的和声、曲式分析，层层递进，循序渐进，非常适合初学者建立系统的音乐理论知识体系。尤其是附带的两张CD，这一点我必须特别强调。现在很多教材只提供线上资源，但实体CD的稳定性以及在没有网络的环境下也能随时学习的便利性，是线上资源无法完全替代的。而且，CD的音质也相当不错，录制的示范演奏清晰、准确，对于理解和模仿乐曲的细节有着极大的帮助。总的来说，这本书在内容编排、印刷质量以及附加资源方面，都展现了出版社的专业度和对读者的诚意，让人对后续的学习充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐爱好者，虽然没有系统学习过音乐，但一直对音乐抱有浓厚的兴趣，希望能通过一些途径提升自己的音乐素养。偶然间发现了这本《正版 全国音乐听力考级教程（第三级）》，虽然名字听起来像是专业考级用书，但仔细翻阅后，发现它的内容对于像我这样的音乐爱好者来说，也同样具有很高的学习价值。书中的知识点讲解非常浅显易懂，避开了过于枯燥的专业术语，用通俗易懂的语言解释了许多音乐的基本原理。例如，对于音程的讲解，书中不仅给出了理论定义，还配有形象的比喻和实际的乐曲片段，让我能够直观地感受到不同音程的听觉效果。而那两张CD，更是锦上添花。里面包含了各种各样的音乐片段，让我有机会在实际聆听中去体会书本上学到的知识。我经常一边听CD，一边翻阅书本，对照着书中的讲解去分析音乐，这种结合式学习的方式，让我觉得非常有趣，也让我对音乐有了更深的理解。这本书为我打开了一扇了解音乐奥秘的大门，让我觉得学习音乐不再是遥不可及的事情。

评分☆☆☆☆☆

作为一名正在备考音乐类院校的考生，我对音乐听力训练的需求非常迫切，也尝试过不少同类书籍，但《正版 全国音乐听力考级教程（第三级）》给我留下了非常深刻的印象。它不仅仅是一本教材，更像是一位循循善诱的老师。书中的题目设置非常贴合实际考级要求，从最基础的音高辨别到复杂的旋律模进、和声功能分析，每个环节都设计得十分巧妙。我尤其喜欢的是它对于一些听力难点问题的解析，解释得非常到位，很多我之前一直感到困惑的地方，通过这本书的讲解，一下子就豁然开朗了。更不用说那两张CD了，简直是学习的“秘密武器”。里面包含了大量的听音练习，从单音到和弦，再到乐句的听写，音频的质量很高，发音标准，节奏准确，每一次练习都像是真实考场的一种模拟。而且，CD的播放方式也很多样，可以反复播放，也可以分段播放，非常灵活，可以根据自己的薄弱环节进行针对性训练。这本书的出现，无疑为我的音乐听力学习提供了一个非常可靠的指导和练习平台，我从中受益匪浅。