音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 音樂基礎知識
• 樂理
• 視唱練耳
• 中央音樂學院
• 音基考試
• 初級
• 業餘
• 測試
• 例捲
• 第五級

店鋪： 匯文盛科圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103024850

商品編碼：25373331090

叢書名： 音樂基礎知識

齣版時間：2002-01-01

內容簡介

《中央音樂學院·海內外：音樂基礎知識（業餘）測試範圍（第1級-第5級）（國內版）》不僅是1－5級的測試範圍，供老師、學生教與學參考。由於《中央音樂學院海內外音樂基礎知識<業餘>測試範圍（第1級-第5級國內版）》不是一本係統教程，教學時仍需學習《音樂基礎知識（業餘）測試題集》中的：樂理提示“和其他相關教程”。

目錄

級
筆試部分
一、聽辨大、小調音階
測試範圍：C自然大調、a自然小調、a和聲小調
二、聽辨、聽寫音級
測試範圍：C自然大調：第1級至第Ⅶ級
a自然小調：第1級至第Ⅶ級
三、聽辨、聽寫音程
測試範圍：C自然大調和a自然小調中的大二度、小二度、大三度、小三度、純五度和純八度音程
四、聽辨、聽寫和弦
測試範圍：C自然大調和a自然小調中的各級原位大、小三和弦
五、聽辨節拍
測試範圍：2/4拍、3/4拍
六、聽寫節奏
測試範圍：
節拍：2/4、3/4
節奏：二分音符、四分音符、八分音符、附點二分音符、附點四分音符加八分音符、四分休止符
口試部分
一、模唱單音
測試範圍：C自然大調及其關係小調（a自然小調）
二、構唱音階
測試範圍：C自然大調、a自然小調、a和聲小調
三、模唱音級
免測試
四、模唱音程
測試範圍：與本級筆試部分聽辨、聽寫音程範圍相同
五、模唱和弦
測試範圍：與本級筆試部分聽辨、聽寫和弦的範圍相同
六、模讀節奏
測試範圍：與本級筆試部分聽寫節奏的內容相同
七、視唱
測試範圍：
譜錶：高音譜錶（第二綫G譜錶）
音域：從中央C開始，上行一個八度內（C1-C2）
調性：C自然大調、a自然小調
拍子：2/4、3/4
節奏：二分音符、四分音符、八分音符、附點二分音符、附點四分音符加八分音符及四分休止符（參看本級筆試部分模讀節奏）
音程：大、小二度，大、小三度，純五、純八度（參看本級筆試部分聽辨、聽寫音程）
《音樂基礎知識》測試例捲

第二級
筆試部分
一、聽辨大、小調音階
測試範圍：除級的C自然大調、a自然小調、a和聲小調之外，增加a鏇律小調、G自然大調、e自然小調、e和聲小調、e鏇律小調
一、聽辨、聽寫音級
測試範圍：除級所學內容（C自然大調、a自然小調音階Ⅰ-Ⅶ級）之外，增加a和聲小調、G自然大調、e自然小調、e和聲小調音階的Ⅰ-Ⅶ級音
三、聽辨、聽寫音程
測試範圍：除級所學的內容外，①增加大、小六度音程；②增加G自然大調、e自然小調中級所學過的各音程及本級新添加的大、小六度音程
四、聽辨、聽寫和弦
測試範圍：除級的C自然大調、a自然小調中的備級原位大、小三和弦外，增加G自然大調、e自然小調中的各級原位大、小三和弦
五、聽辨節拍
測試範圍：2/4拍、3/4拍、4/4拍
六、聽寫節奏
測試範圍：
節拍：同級並增加4/4
節奏：同級並增加十六分音符、附點八分音符加十六分音符、前八分音符後十六分音符、八分休止符
口試部分
一、模唱短鏇律
……
第三級
第四級
第五級

好的，以下是根據您的要求撰寫的圖書簡介，內容聚焦於《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲》之外的其他音樂學習資源，旨在提供一個全麵且深入的視角，涵蓋不同階段、不同側重點的音樂教育材料。 --- 音樂學習進階與拓展資源精覽：超越基礎的探索之路 本篇簡介旨在為音樂學習者勾勒齣一幅廣闊的學習圖景，重點介紹那些與中央音樂學院音樂基礎知識（音基）初級階段（特彆是第五級及以下）的應試準備內容不直接重疊，但對於構建紮實音樂素養、深化理解和拓寬視野至關重要的學習資源。這些資源涵蓋瞭從更早期的啓濛到更高階的理論與實踐結閤，以及不同文化背景下的音樂探索。 一、 早期音樂啓濛與感性培養：播撒音樂的種子 對於尚未接觸到標準化等級考試體係或處於更低齡階段的學習者，重點在於培養對音樂的直觀感受力和興趣，而非嚴格的理論框架。 1. 幼兒音樂感知與律動教程（3-6歲）： 這類教材通常不側重於五綫譜的識讀或嚴格的音程、節奏概念，而是通過遊戲、歌唱和肢體動作來建立對音樂的基本元素（如強弱、快慢、高低）的感知。 內容側重： 音樂遊戲、身體律動、簡單的歌麯模仿、自然音高的感知（如模仿鳥叫、風聲）。 目標： 建立積極的音樂體驗，發展聽覺辨識能力和節奏感，為後續的視唱練耳打下非正式基礎。 2. 基礎樂理入門圖畫書係列： 這些書籍通常以故事敘事的方式，將抽象的樂理概念（如節拍、拍號）擬人化或形象化。 內容側重： 節奏型比喻（如“走路的節奏”、“跳躍的節奏”），音高故事（如“高音和低音的對話”），樂器傢族的初步介紹。 價值： 彌補瞭正規教材中過於枯燥的符號學習，讓低齡學習者在輕鬆的氛圍中接觸音樂元素。 二、 實踐技能的強化與拓展：超越考試範圍的演奏訓練 音基考試主要考察對樂理知識的掌握，而對樂器演奏能力的深度要求相對有限（通常僅涉及指定麯目或簡單的視奏）。以下資源則專注於演奏技巧的全麵提升。 1. 針對特定樂器的進階技巧與麯目集： 這些資源是針對鋼琴、小提琴、聲樂等主要樂器學習者設計的，它們深入到演奏技術的核心。 鋼琴演奏技法深入研究： 涵蓋哈農（Hanon）之外更細緻的手指獨立性訓練、巴斯蒂安（Bastien）或湯普森（Thompson）教程中未詳述的觸鍵深度、踏闆控製的藝術性運用、以及針對特定時期（如巴洛剋、浪漫主義）演奏風格的解析。 小提琴弓弦控製與音準的精細化： 集中於換把技巧的流暢性、換把音準的校正練習，以及不同弓法（如頓弓、連弓、分弓）在不同風格麯目中的應用。 2. 視唱練耳的高級挑戰性材料： 雖然音基考試涉及視唱練耳，但其難度通常停留在初級水平。更高級的訓練材料則著眼於更寬泛的音域、復雜的節奏和調式。 內容側重： 涉及增減音程、變化音的快速識彆、多聲部聽辨（如二聲部或三聲部的和聲聽辨）、復雜拍號（如 7/8 拍）的視唱，以及移調視奏的訓練。 三、 音樂史與欣賞：構建宏大的音樂時間軸 音基考試對音樂史的考察往往是碎片化且簡略的（例如認識幾位重要作麯傢）。要真正理解音樂，必須學習係統的音樂史和鑒賞知識。 1. 世界音樂史通論（從古至今）： 這類書籍提供的是跨越數百年、覆蓋不同地域的音樂發展脈絡。 內容側重： 詳細介紹中世紀、文藝復興、巴洛剋、古典、浪漫、近現代音樂的時代特徵、主要風格流派（如印象主義、錶現主義）、以及關鍵人物的生平及其音樂思想。 與音基的區彆： 音基可能僅要求記住巴赫、莫紮特的名字和代錶作；而史論教材則會深入解析他們的創作手法、與同時代社會文化的關係。 2. 音樂作品深度賞析指南： 這些書籍專注於選取少數代錶性作品，進行結構、和聲、配器層麵的剖析。 內容側重： 以貝多芬的某部交響麯或肖邦的某首夜麯為例，分析其呈示部、發展部、再現部的結構，探討和弦進行的情感張力，以及配器在營造特定氛圍中的作用。 價值： 將“聽音樂”轉化為“理解音樂”的過程，培養主動聆聽的能力。 四、 和聲與麯式分析的深入探討：理論的骨架 音基的樂理部分主要涉及基礎的調性、音程、和弦三和弦的構成。更深入的學習則需要掌握復雜的和聲進行和結構分析。 1. 實用和聲學教程（進階）： 這類教材是音樂學院本科階段的核心課程資料，遠超音基要求的範圍。 內容側重： 擴大到七和弦、九和弦的運用，轉調的技巧與原理，以及非功能性和聲（如印象派和聲）的初步介紹；重點講解和聲的邏輯性和“進行”的規範。 2. 麯式與結構分析專著： 專門研究大型器樂作品或聲樂套麯的結構布局。 內容側重： 詳盡講解奏鳴麯式（包括呈示部、發展部、再現部、尾聲的細微劃分）、迴鏇麯式、頌歌、賦格麯的結構特徵，幫助學習者從宏觀層麵把握音樂的組織規律。 結語：構建全麵的音樂知識體係 綜上所述，雖然《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）》是檢驗和鞏固初級樂理知識的重要工具，但真正的音樂素養建立在一個多維度、跨階段的學習體係之上。上述未包含的資源，從早期感性培養到深入的演奏技巧、從曆史縱覽到結構分析，共同構成瞭從“閤格”邁嚮“精通”的階梯。學習者應根據自身興趣與階段需求，有針對性地拓展閱讀和實踐這些更專業、更具深度的學習材料。

評分☆☆☆☆☆

我是一名偶爾會接觸到一些古典音樂的樂器愛好者，一直以來，對樂理的理解都停留在“聽懂”的層麵，卻難以“說清”和“寫齣”。《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲》這本書，恰恰彌補瞭我這方麵的不足。它不僅僅是教授理論，更注重將理論與實踐相結閤，通過大量的例題和練習，讓我能夠真正地將樂理知識內化。 我特彆喜歡書中關於和聲、鏇律發展等方麵的講解。它沒有直接給齣復雜的公式，而是通過分解樂麯，一步步引導讀者去分析和理解。這種“解構式”的學習方法，讓我能夠更深入地洞察音樂的結構和邏輯。而且，書中還穿插瞭一些音樂史的小知識，將樂理知識融入到曆史背景中，讓我對音樂的理解更加立體和全麵。總而言之，這本書為我打開瞭一扇通往更深層次音樂欣賞的大門。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對音樂懷有濃厚興趣，但缺乏專業訓練的業餘愛好者，我常常覺得自己在音樂世界裏像一個旁觀者，雖然能欣賞美妙的鏇律，卻無法真正參與到創作或深入理解其內在的機製。《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲》這本書，就如同一位耐心的老師，循循善誘地引導我走進音樂的殿堂。 書中對樂理知識的講解，非常注重由淺入深，循序漸進。它從最基本的音高、節奏概念開始，逐步深入到更復雜的調式、和聲關係。尤其值得稱贊的是，書中提供的例題非常有代錶性，並且涵蓋瞭中央音樂學院音基初級考試的各個方麵。我通過反復練習這些題目，不僅鞏固瞭所學的知識，也逐漸掌握瞭考試的技巧和方法，讓我對自己的音樂基礎有瞭更清晰的認識。這本書讓我覺得，原來音樂的奧秘並非遙不可及，隻要方法得當，每個人都能有所領悟。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正的音樂素養，不僅在於能夠演奏齣動聽的樂麯，更在於能夠理解音樂的語言和結構。《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲》這本書，正是幫助我實現這一目標的重要工具。它以中央音樂學院的音基考試標準為藍本，精心編排瞭從入門到第五級的教學內容，既有嚴謹的理論講解，又有豐富的實踐練習。 最讓我受益匪淺的是書中提供的口試和筆試例捲。這些例捲的設計非常貼閤實際考試的要求，讓我在復習過程中能夠有明確的目標，並且能夠模擬真實的考試情境。通過反復的練習和對答案的理解，我不僅加深瞭對各種音樂術語和概念的理解，還提升瞭自己分析和解決問題的能力。這本書讓我覺得，樂理學習不再是枯燥的任務，而是一次充滿挑戰和樂趣的探索過程，讓我能夠更自信地去理解和享受音樂。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的最大驚喜在於它的“測試範圍級”設計。我一直想知道自己到底在樂理學習的哪個階段，但市麵上很多書籍都缺乏明確的學習指引。《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲》通過清晰的等級劃分，讓我能夠根據自己的水平選擇閤適的學習內容，並且非常有針對性地進行練習。它提供的例捲，無論是口試還是筆試，都非常貼閤實際的音樂學習需求。我喜歡它在每一級後麵都附帶瞭詳細的答案解析，這不僅能讓我及時瞭解自己的掌握情況，還能從中學習到一些解題的技巧和思路。 特彆是那些口試題目，很多都是我在學習過程中容易忽略但又至關重要的地方。通過模擬口試的練習，我不僅鞏固瞭基礎知識，還鍛煉瞭我的語言錶達能力，讓我能更自信地嚮彆人解釋音樂中的一些概念。這種係統性的、分階段的學習方式，讓我感覺自己每一步都在穩步前進，而不是原地踏步。它讓我看到瞭清晰的學習路徑，也增強瞭我繼續深入學習的信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個多年來一直斷斷續續接觸過樂器，但始終未能係統學習過樂理的“半吊子”樂迷，我一直被那些專業術語和復雜的樂理知識擋在門外。這次抱著試試看的心態購入的《音樂基礎知識（業餘）測試範圍級——第五級（1-5）中央音樂學院音基初級試題口試筆試例捲》，說實話，起初並沒有抱太大的期望。我以為它會是一本枯燥乏味的教科書，充斥著密密麻麻的文字和令人頭暈的五綫譜。然而，打開書本的刹那，我便被它的編排方式吸引住瞭。 首先，它的“業餘”定位非常貼心。它不像那些為音樂專業學生設計的教材那樣，上來就拋齣艱澀的概念。相反，它從最基礎的樂理概念入手，比如音程、音階、調性這些我之前模糊不清的概念，都能在這本書裏找到清晰易懂的解釋。而且，它還非常巧妙地將理論知識與實際的樂麯片段相結閤，通過分析具體的樂譜，讓我能直觀地感受到這些樂理知識在音樂中的應用。這種“寓教於樂”的方式，大大降低瞭我學習的門檻，讓我覺得樂理不再是遙不可及的理論，而是觸手可及的音樂語言。