教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？ 港台繁体中文电影艺术鉴赏图书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 善本图书专营店

出版社： 本事出版

ISBN：9789579121125

商品编码：25538386089

包装：精装

开本：14.8 cm x 21 cm

页数：336

正文语种：中文繁体

ISBN编号: 9789579121125
出版时间: 2017-12-26
出版社名称: 本事出版
页数: 336 頁
开本: 14.8 cm * 21 cm
装帧类型: 精装
正文语种: 中文繁体

內容簡介

你喜歡看電影嗎？

你覺得某部片很好看嗎？

除了「好看」，你還能從中看出什麼？


20堂電影課，解構百餘部西洋電影，

從經典到類型，從藝術片到商業電影，

帶你看出更多有趣、以往從未發現的細節！


◎《王者之聲》喬治六世廣播演說的場景震撼人心，關鍵竟在剪接師的鏡頭安排！

◎你以為無聲電影的時代過去了嗎？看看《辛德勒的名單》如何利用無聲畫面製造戲劇張力！

◎《少年Pi的奇幻漂流》以救生艇隱喻Pi的孤獨，希區考克作品裡的救生艇又代表什麼意思？


電影是動態的語言，有獨特的文法與規則，它在不同的時間、空間裡演示許多事件，並由許多不同的元素組合起來，諸如：視覺、音效、背景音樂、光線控制、時間掌握、空間安排、動作以及對白。只要了解「電影文法」，徹底解析這種語言，你就能在觀影中得到更多收穫，看到其他人沒有發現的趣味。


本書提供20堂有關於「看電影」的課程，列舉多達100部電影做為範例，不管是好片、爛片，如何從壹部片，看出壹些以往你從未發現過的趣味，讀懂壹些從前你根本不在意的橋段，讓你驚覺「看電影」原來是壹種獨特的動態語言的學習：


·音效課─無聲勝有聲：獲獎無數的《大藝術家》，向開啟全球電影史序幕的黑白默片致敬！
·光影課─明暗對比：還記得《魔戒二部曲》，聖盔谷浴血之戰與白袍巫師甘道夫再現的場景嗎？

·開場課─精采到讓人忘記爆米花：伴隨你我童年的《法櫃奇兵》，如何創造闖關無敵的冒險英雄人物？

·課堂小測驗：你能看出電影裡的多少細節？找壹下《亞果出任務》，裡面有壹切我們想要看的元素！


每個人都是分析電影的專家，壹般觀影者欣賞的電影數量，到了二十五歲時就會比壹生讀的書還要多！所以其實你也可以擁有自己對電影的解析、闡釋，而且沒有人可以擁有你的見解。壹部電影包含了許多元素，但真正有趣的地方在於，我們可以分析、詮釋這些元素如何影響電影的意涵。你可以是觀影者，也可以是不再被動的原創作者。


◎準備好從全新的角度欣賞電影了嗎？


【練習1】

想觀察演員如何發揮他們的演技嗎？選壹個你喜歡的演員以及他所演出的不同類型電影，觀察他們在不同的環境下如何演出？例如，珍妮佛．勞倫斯在《瞞天大佈局》、《派特的幸福劇本》和《飢餓遊戲》中，如何運用眼睛、嘴巴、身體、聲音等技巧去演活不同角色？


【練習2】

想了解光線、取景等技術對電影的影響嗎？你可以在接下來觀看的五部電影中，特別專注於技術部分。你需要看兩次，第壹次享受故事的基本架構，第二次則專注在那些技術元素上。照這個方法看過幾部電影後，你就能自然而然地察覺到那些技術元素在電影裡的運作功能。


本書特色

1.作者具備將近30年的教學經驗，教你看懂電影、解構電影。

2.內容淺顯易懂，文字幽默風趣，有別於壹般枯燥生硬的教材。

3.收錄全球百部經典電影，旁徵博引，貫穿全書。

4.壹書在手，聚會聊天找話題不怕沒人氣。

名人推薦

好評推薦(依姓名筆劃排序)

左撇子/影評人

藍祖蔚/電影書寫人

看電影有許多種方式，你可以輕輕鬆鬆地觀賞，也可以不斷的向下推敲，像是影像語言、演技展現、音樂鋪排甚至是特效應用等等，《教你看懂電影的20堂課：好電影如何好？》就是壹本教你如何鑽研探究電影的參考書，可以讓讀者能夠進壹步的挖掘看電影的樂趣。──半瓶醋/影評人

電影是活動的藝術，而畫面如何活、鏡頭怎麼動，本書以富含層次的文字帶領你梳理，讓心底的「電影感」不再虛無飄渺！──張硯拓/影評人

從看完電影到看懂電影，有時存在著壹段遙遠的距離。這二十堂課以蕞淺顯易懂的有趣文字，帶領你逐步接近電影的殿堂。──鄭秉泓/影評人

看電影當然可以被視為娛樂，但好的電影能沈澱在我們心房發酵，並且成為無與倫比的記憶。這本書可看為入門理解電影的專業角度，讓你看電影不只是看爽就好，還能看好看滿。──膝關節/影評人



作者簡介

作者簡介


湯瑪斯．佛斯特(Thomas C. Foster)

紐約時報暢銷作家。著有《教你讀懂文學的27堂課》、《如何像個教授閱讀小說》與《塑造美利堅的二十五本書》。他是密西根大學弗林特分校(University of Michigan-Flint)英文系的榮譽教授，除了教授現代與近代美國文學外，還教授寫作與創意寫作。他也寫了許多本以二十世紀英國與愛爾蘭小說與詩為題的書。現住密西根州東蘭辛市。


譯者簡介

郭麗娟

放下了十幾年在英國的教書生涯，重拾翻譯工作的現在，蕞愛沉迷在文字堆裡的作息。也常愛烘焙糕點享受那份淡定的心境，特别是在陰霾的日子裡。譯有《愛的考驗》、《必咖 fika──享受瑞典式慢時光》等作品。


目錄

致謝

前言──看完電影之後

緒論──電影中自成壹體的獨特語言

Lesson 1 真相往往就藏在絕對反面的景況──眼見為實

Lesson 2 攝影機已先選擇了我們要注意的目標──攝影機掌控著視野及焦距

Lesson 3 電影的三個基本組成結構──鏡頭、場景、段落

Lesson 4 有聲電影裡的無聲片段──靜默是金

Lesson 5 黑色電影裡的夜晚暗黑色調──明暗之間

Lesson 6 看出影像背後的含義與隱喻──影像是壹切

Lesson 7 遠景與近景運用技巧──近與遠

Lesson 8 黑白電影的美感與距離感──黑白的藝術

Lesson 9 電影開場裡的暗示與線索──那些在爆米花時刻發生的事

Lesson 10 主角與推動劇情的元素──這是誰的故事？他的故事是什麼？

【過場】電影的三幕結構──30－60－30

Lesson 11 單人、雙人鏡頭到群體鏡頭的運用──有多少人？在哪個位置？

Lesson 12 景框的各種變化形式──景框裡的世界

Lesson 13 電影流派的轉變──共通點

Lesson 14 改編電影與原著小說的異同──將小說搬上大銀幕

Lesson 15 讓人信以為真的電影特效──電影的魔力

Lesson 16 電影變身記：翻拍、續集、前傳──你無法複製壹部電影

Lesson 17 能為電影加分，才是蕞好的配樂──聆聽音樂

【過場】觀影功課

Lesson 18 電影裡的象徵物品與造型意涵──比喻

Lesson 19 電影導演的個人風格──大師風範

Lesson 20 電影分析實例──驗收成果

結論──觀影者也是原創作者

附錄──玩壹玩電影分析遊戲

电影的魔力：解构银幕叙事与视觉语言 作者： [此处可根据实际情况填写，若无特定作者，可留空或使用一个假定的、符合主题的作者名] 页数： [此处可根据实际情况填写，例如：380页] 装帧： 平装/精装 [根据实际情况选择] ISBN： [此处可根据实际情况填写] 内容简介 这是一本旨在引导电影爱好者、初级影评人以及任何渴望更深入理解电影艺术的读者，系统性地探索电影语言、叙事结构、技术要素以及文化影响的深度指南。本书聚焦于剖析那些构建卓越观影体验的核心要素，带领读者从被动的观众转变为主动的解读者。 本书结构严谨，内容覆盖了从电影制作的理论基石到具体的技术实践，旨在提供一套全面且实用的电影鉴赏框架。我们深信，理解电影背后的“如何运作”，能极大地丰富观影的乐趣和深度。 --- 第一部分：电影的文法——叙事的核心骨架 本部分深入探讨电影叙事的基本规律和结构。电影不仅仅是画面的堆叠，更是一门精心编排的“讲故事”的艺术。 第一章：故事的形态与结构 我们将从亚里士多德的“三幕剧”结构开始，分析经典叙事模型如何塑造观众的期待与情感。重点解析“开端、冲突、高潮、解决”的动态平衡。同时，本书会引入非线性叙事、环形结构、碎片化叙事等现代电影叙事手法，讨论它们在不同类型片中的应用及其带来的认知挑战与审美体验。 第二章：角色塑造的深度 角色是牵动观众情感的锚点。本章细致探讨如何通过外显行为、内心独白、对白以及环境互动来构建复杂、可信且具有深度的角色。我们将分析原型角色（Archetypes）的运用与颠覆，探讨“反英雄”角色的崛起，以及角色弧光（Character Arc）在维持剧情张力中的关键作用。 第三章：主题、动机与潜台词 每一部伟大的电影都承载着超越情节本身的深刻思考。本章着重于挖掘电影的“潜台词”，即作者意图传达的社会评论、哲学思考或人性洞察。我们将学习如何识别重复出现的意象（Motifs）、象征（Symbolism）以及隐喻（Metaphor），将故事的表层叙事与深层主题联系起来。 --- 第二部分：银幕的调色板——视觉语言的构建 电影是视觉艺术，本部分将详细拆解构成电影画面美学与信息传递的各项技术要素。 第四章：摄影机运动的语汇 摄影机不再是静止的观察者，而是叙事的主动参与者。本章详述各种基础和复杂的摄影机运动（如摇摄、移轴、跟拍、手持等）如何影响观众的感知和情绪。特别关注“主观镜头”（POV Shot）和“画外空间”（Off-Screen Space）的调度，探讨它们在营造紧张感和代入感方面的艺术。 第五章：光影的戏剧性 光线是电影的灵魂。本书将介绍不同的布光技术，例如三点布光法、伦勃朗光等，并分析它们如何服务于特定的情绪基调。我们会探讨高对比度（Chiaroscuro）在黑色电影中的应用，以及自然光与人工光的选择对场景真实感与象征意义的塑造。 第六章：构图与景别：框定世界 构图决定了画面的平衡感与信息密度。本章细致分析了黄金分割、三分法等经典构图原则，并深入探讨了景别（如特写、大远景）的选择对角色心理状态和环境规模感的影响。对“深焦摄影”（Deep Focus）与“浅景深”（Shallow Focus）在引导观众视线方面的作用进行比较分析。 第七章：色彩的心理学与美学 色彩是影响情绪最直接的工具之一。我们将研究色彩理论在电影中的应用，包括如何使用饱和度、色温和色调来统一影片的视觉风格，并探讨特定色彩组合（如红与绿、蓝与橙）所蕴含的文化与情感关联。 --- 第三部分：时间与节奏的掌握——剪辑与声景 电影的“魔术”往往发生在剪辑室和音效工作室中。本部分关注如何通过时间和声音的编织，来控制观众的体验速度和情感强度。 第八章：剪辑的逻辑与艺术 剪辑是电影的语法，决定了叙事流动的节奏。本章剖析了古典好莱坞的“连续性剪辑”（Continuity Editing）原则，以及如何通过“跳切”（Jump Cut）、交叉剪辑（Cross-Cutting）和蒙太奇（Montage）等非连续性手法来打破时间与空间的限制，以达到情感上的冲击或信息上的浓缩。 第九章：声效的隐藏力量 声音不仅仅是背景装饰，它是叙事不可或缺的一部分。本书将声音设计分为对白、音乐和音效三大板块。我们将深入研究“画内音”与“画外音”的运用，分析管弦乐配乐（Score）如何潜移默化地引导观众的期待，以及环境音效（Ambiance）如何构建出逼真的世界感。 第十章：节奏与时长的控制 电影的节奏感由剪辑速度、场景长度和音乐的运用共同决定。本章旨在教会读者如何分辨一场戏的“内在节奏”与“外在节奏”，理解导演如何通过拉长或压缩时间来放大或减弱特定事件的重要性。 --- 第四部分：类型、语境与电影的对话 电影的解读离不开其所处的文化与历史背景。本部分将讨论电影的宏观要素。 第十一章：类型片的惯例与创新 类型片（如西部片、科幻片、惊悚片）为观众提供了预设的期待框架。本章分析了各类主流类型片的标志性元素、叙事公式，以及最精彩的影片如何巧妙地遵守或颠覆这些惯例，从而实现美学上的突破。 第十二章：电影制作中的艺术决策 本章探讨导演、摄影指导、美术指导、服装设计师等关键部门之间的协同合作。我们将学习如何评估美术设计（布景、道具、服装）如何作为叙事元素而非单纯的装饰，为影片的世界观提供支持和佐证。 结语：重塑你的观影体验 本书的最终目标是希望读者在合上书本，再次面对银幕时，能够看到一个更加丰富、多层次的世界。电影不再是简单的消遣，而是一场需要主动参与的、充满智慧的艺术对话。掌握了这些工具，每一次观影都将是一次深入的、有收获的探索。 --- 目标读者： 本书适合对电影艺术怀有热情，希望从“好看”上升到“明白为什么好看”的电影爱好者、艺术院校学生、以及试图在个人创作中运用电影语言的实践者。无需深厚的专业背景，只需一颗求知的心。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，很多關於電影的書籍，雖然內容紮實，但往往因為過於學術化，讓普通讀者望而卻步。這本書的標題「教你看懂電影的20堂課」，立刻讓我感受到一股親和力，彷彿一位經驗豐富的導遊，正準備帶領我進入一個充滿魅力的電影世界。我特別欣賞「20堂課」這個概念，它將龐雜的電影藝術知識，濃縮成20個易於消化、循序漸進的主題，這對於我這樣時間有限，又想快速掌握核心要領的讀者來說，簡直是福音。我預計書中會觸及從基礎的影像語言，到更深層次的主題探討，甚至可能包含對不同國家、不同時代電影風格的介紹。我期待的，不僅是能夠看懂電影的「技巧」，更是希望透過學習，能夠培養出自己獨特的審美觀，能夠在眾多電影中，辨識出真正值得細細品味的佳作。這本書不僅是一本知識的寶庫，更像是一位引路人，幫助我打開通往更廣闊電影藝術殿堂的大門，這份期待是無法言喻的。

评分☆☆☆☆☆

最近我對電影的理解產生了一些瓶頸，總覺得自己觀影的深度停留在表面，很多時候，大家驚為天人的電影，我只能感受到「還不錯」。這本《教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？》的書名，正是我迫切需要的。我非常好奇，究竟「好電影」的「好」是如何煉成的？是劇本的神來之筆？是鏡頭的精準運用？是演員的爐火純青？還是剪輯的巧妙安排？我預計這本書會像解剖刀一樣，細緻地剖析電影的每一個組成部分，讓我了解背後的邏輯和藝術追求。我期待能夠透過這20堂課，學會如何從多個維度去欣賞一部電影，不再只是單純地被劇情或特效所吸引，而是能夠更深入地去感受導演的意圖、編劇的巧思，以及所有工作人員共同創造出的藝術品。這本書不僅是讓我「看懂」，更是讓我「懂得欣賞」，從而提升我對電影藝術的品味和鑑賞能力，這是我最渴望從這本書中獲得的。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對藝術充滿好奇，卻又常常被專業術語弄得一頭霧水的普通觀眾，我對這本《教你看懂電影的20堂課》抱持著相當高的期待。過去，我常常在觀看一些被譽為經典的電影時，雖然能感受到氛圍，卻無法準確說出它為何出色。例如，某個鏡頭為何能讓人產生如此強烈的共鳴？某段剪輯為何能讓緊張感層層遞進？這本書的出現，就像在黑暗中點亮了一盞明燈，我預計它會以一種非常親切、易懂的方式，將那些看似高深的電影理論，拆解成20個具體的「課堂」，讓讀者能夠循序漸進地學習。我尤其希望能從書中學到如何分析敘事結構，理解不同類型電影的「語言」，以及如何透過演員的表演捕捉角色的內心世界。想像一下，未來在與朋友討論電影時，不再只是說「好看」或「不好看」，而是能拿出一些具體的觀察和分析，那種深入交流的樂趣，必定會更加豐富。這本書不只是傳授知識，更是一種觀影態度的培養，讓我能從一個被動的接收者，轉變為主動的探索者，這點讓我感到非常興奮。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封面設計就已經讓我眼前一亮，簡潔卻不失藝術感，那種淡淡的復古色調和恰到好處的留白，彷彿預告了書中即將引導我進入一個質感豐富的電影世界。我一直覺得看電影是一件很主觀的事情，有時候看到一部大家讚譽有加的作品，自己卻感受不到其中的精彩，心裡總是有點遺憾，覺得自己好像錯過了什麼。這本書的書名——「教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？」——正搔到了我的癢處。我對「好電影如何好」這幾個字特別感興趣，它不是在教你如何「喜歡」一部電影，而是試圖解析「好」的標準和方法，這是一種更具啟發性的引導。我猜測書中會從劇本結構、鏡頭語言、表演技巧、剪輯節奏，甚至是配樂和美術設計等多個角度，細膩地剖析一部優秀電影誕生的幕後奧秘。我特別期待能學到一些能夠辨識電影優劣的「工具」，讓我在未來觀影時，不僅能享受劇情，更能深入理解導演的匠心獨運，體會那份藝術的精妙之處。這絕對是一本能讓我的觀影體驗從「看熱鬧」晉級到「看門道」的入門指南，我很期待它帶來的改變。

评分☆☆☆☆☆

作為一個長期熱愛觀看電影的觀眾，我一直在尋找一本能幫助我深入理解電影藝術的書籍。這本《教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？》的出現，恰好填補了我這方面的需求。我對「好電影如何好」這個問題充滿了好奇，它暗示著書中會提供一套系統性的方法論，教導我們如何辨識並欣賞一部優秀的電影。我預計書中會涵蓋電影製作的各個面向，例如劇情結構、角色塑造、鏡頭語言、剪輯節奏，甚至是配樂和美術設計等，這些都是構成一部電影靈魂的重要元素。我希望透過這本書，能夠學習到如何從一個更專業、更細膩的角度去品味電影，不再只是被動地接受視覺和聽覺的刺激，而是能夠主動地去解讀電影所傳達的訊息，理解導演的藝術意圖。這本書不僅能提升我的觀影樂趣，更能豐富我的電影知識，讓我在未來的觀影旅程中，能夠更加游刃有餘，這份期待是充滿的。