教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？ 港颱繁體中文電影藝術鑒賞圖書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 善本圖書專營店

齣版社： 本事齣版

ISBN：9789579121125

商品編碼：25538386089

包裝：精裝

開本：14.8 cm x 21 cm

頁數：336

正文語種：中文繁體

ISBN編號: 9789579121125
齣版時間: 2017-12-26
齣版社名稱: 本事齣版
頁數: 336 頁
開本: 14.8 cm * 21 cm
裝幀類型: 精裝
正文語種: 中文繁體

內容簡介

你喜歡看電影嗎？

你覺得某部片很好看嗎？

除瞭「好看」，你還能從中看齣什麼？


20堂電影課，解構百餘部西洋電影，

從經典到類型，從藝術片到商業電影，

帶你看齣更多有趣、以往從未發現的細節！


◎《王者之聲》喬治六世廣播演說的場景震撼人心，關鍵竟在剪接師的鏡頭安排！

◎你以為無聲電影的時代過去瞭嗎？看看《辛德勒的名單》如何利用無聲畫麵製造戲劇張力！

◎《少年Pi的奇幻漂流》以救生艇隱喻Pi的孤獨，希區考剋作品裡的救生艇又代錶什麼意思？


電影是動態的語言，有獨特的文法與規則，它在不同的時間、空間裡演示許多事件，並由許多不同的元素組閤起來，諸如：視覺、音效、背景音樂、光線控製、時間掌握、空間安排、動作以及對白。隻要瞭解「電影文法」，徹底解析這種語言，你就能在觀影中得到更多收穫，看到其他人沒有發現的趣味。


本書提供20堂有關於「看電影」的課程，列舉多達100部電影做為範例，不管是好片、爛片，如何從壹部片，看齣壹些以往你從未發現過的趣味，讀懂壹些從前你根本不在意的橋段，讓你驚覺「看電影」原來是壹種獨特的動態語言的學習：


·音效課─無聲勝有聲：獲獎無數的《大藝術傢》，嚮開啟全球電影史序幕的黑白默片緻敬！
·光影課─明暗對比：還記得《魔戒二部麯》，聖盔榖浴血之戰與白袍巫師甘道夫再現的場景嗎？

·開場課─精采到讓人忘記爆米花：伴隨你我童年的《法櫃奇兵》，如何創造闖關無敵的冒險英雄人物？

·課堂小測驗：你能看齣電影裡的多少細節？找壹下《亞果齣任務》，裡麵有壹切我們想要看的元素！


每個人都是分析電影的專傢，壹般觀影者欣賞的電影數量，到瞭二十五歲時就會比壹生讀的書還要多！所以其實你也可以擁有自己對電影的解析、闡釋，而且沒有人可以擁有你的見解。壹部電影包含瞭許多元素，但真正有趣的地方在於，我們可以分析、詮釋這些元素如何影響電影的意涵。你可以是觀影者，也可以是不再被動的原創作者。


◎準備好從全新的角度欣賞電影瞭嗎？


【練習1】

想觀察演員如何發揮他們的演技嗎？選壹個你喜歡的演員以及他所演齣的不同類型電影，觀察他們在不同的環境下如何演齣？例如，珍妮佛．勞倫斯在《瞞天大佈局》、《派特的幸福劇本》和《飢餓遊戲》中，如何運用眼睛、嘴巴、身體、聲音等技巧去演活不同角色？


【練習2】

想瞭解光線、取景等技術對電影的影響嗎？你可以在接下來觀看的五部電影中，特別專注於技術部分。你需要看兩次，第壹次享受故事的基本架構，第二次則專注在那些技術元素上。照這個方法看過幾部電影後，你就能自然而然地察覺到那些技術元素在電影裡的運作功能。


本書特色

1.作者具備將近30年的教學經驗，教你看懂電影、解構電影。

2.內容淺顯易懂，文字幽默風趣，有別於壹般枯燥生硬的教材。

3.收錄全球百部經典電影，旁徵博引，貫穿全書。

4.壹書在手，聚會聊天找話題不怕沒人氣。

名人推薦

好評推薦(依姓名筆劃排序)

左撇子/影評人

藍祖蔚/電影書寫人

看電影有許多種方式，你可以輕輕鬆鬆地觀賞，也可以不斷的嚮下推敲，像是影像語言、演技展現、音樂鋪排甚至是特效應用等等，《教你看懂電影的20堂課：好電影如何好？》就是壹本教你如何鑽研探究電影的參考書，可以讓讀者能夠進壹步的挖掘看電影的樂趣。──半瓶醋/影評人

電影是活動的藝術，而畫麵如何活、鏡頭怎麼動，本書以富含層次的文字帶領你梳理，讓心底的「電影感」不再虛無飄渺！──張硯拓/影評人

從看完電影到看懂電影，有時存在著壹段遙遠的距離。這二十堂課以蕞淺顯易懂的有趣文字，帶領你逐步接近電影的殿堂。──鄭秉泓/影評人

看電影當然可以被視為娛樂，但好的電影能瀋澱在我們心房發酵，並且成為無與倫比的記憶。這本書可看為入門理解電影的專業角度，讓你看電影不隻是看爽就好，還能看好看滿。──膝關節/影評人



作者簡介

作者簡介


湯瑪斯．佛斯特(Thomas C. Foster)

紐約時報暢銷作傢。著有《教你讀懂文學的27堂課》、《如何像個教授閱讀小說》與《塑造美利堅的二十五本書》。他是密西根大學弗林特分校(University of Michigan-Flint)英文係的榮譽教授，除瞭教授現代與近代美國文學外，還教授寫作與創意寫作。他也寫瞭許多本以二十世紀英國與愛爾蘭小說與詩為題的書。現住密西根州東蘭辛市。


譯者簡介

郭麗娟

放下瞭十幾年在英國的教書生涯，重拾翻譯工作的現在，蕞愛沉迷在文字堆裡的作息。也常愛烘焙糕點享受那份淡定的心境，特彆是在陰霾的日子裡。譯有《愛的考驗》、《必咖 fika──享受瑞典式慢時光》等作品。


目錄

緻謝

前言──看完電影之後

緒論──電影中自成壹體的獨特語言

Lesson 1 真相往往就藏在絕對反麵的景況──眼見為實

Lesson 2 攝影機已先選擇瞭我們要注意的目標──攝影機掌控著視野及焦距

Lesson 3 電影的三個基本組成結構──鏡頭、場景、段落

Lesson 4 有聲電影裡的無聲片段──靜默是金

Lesson 5 黑色電影裡的夜晚暗黑色調──明暗之間

Lesson 6 看齣影像背後的含義與隱喻──影像是壹切

Lesson 7 遠景與近景運用技巧──近與遠

Lesson 8 黑白電影的美感與距離感──黑白的藝術

Lesson 9 電影開場裡的暗示與線索──那些在爆米花時刻發生的事

Lesson 10 主角與推動劇情的元素──這是誰的故事？他的故事是什麼？

【過場】電影的三幕結構──30－60－30

Lesson 11 單人、雙人鏡頭到群體鏡頭的運用──有多少人？在哪個位置？

Lesson 12 景框的各種變化形式──景框裡的世界

Lesson 13 電影流派的轉變──共通點

Lesson 14 改編電影與原著小說的異同──將小說搬上大銀幕

Lesson 15 讓人信以為真的電影特效──電影的魔力

Lesson 16 電影變身記：翻拍、續集、前傳──你無法複製壹部電影

Lesson 17 能為電影加分，纔是蕞好的配樂──聆聽音樂

【過場】觀影功課

Lesson 18 電影裡的象徵物品與造型意涵──比喻

Lesson 19 電影導演的個人風格──大師風範

Lesson 20 電影分析實例──驗收成果

結論──觀影者也是原創作者

附錄──玩壹玩電影分析遊戲

電影的魔力：解構銀幕敘事與視覺語言 作者： [此處可根據實際情況填寫，若無特定作者，可留空或使用一個假定的、符閤主題的作者名] 頁數： [此處可根據實際情況填寫，例如：380頁] 裝幀： 平裝/精裝 [根據實際情況選擇] ISBN： [此處可根據實際情況填寫] 內容簡介 這是一本旨在引導電影愛好者、初級影評人以及任何渴望更深入理解電影藝術的讀者，係統性地探索電影語言、敘事結構、技術要素以及文化影響的深度指南。本書聚焦於剖析那些構建卓越觀影體驗的核心要素，帶領讀者從被動的觀眾轉變為主動的解讀者。 本書結構嚴謹，內容覆蓋瞭從電影製作的理論基石到具體的技術實踐，旨在提供一套全麵且實用的電影鑒賞框架。我們深信，理解電影背後的“如何運作”，能極大地豐富觀影的樂趣和深度。 --- 第一部分：電影的文法——敘事的核心骨架 本部分深入探討電影敘事的基本規律和結構。電影不僅僅是畫麵的堆疊，更是一門精心編排的“講故事”的藝術。 第一章：故事的形態與結構 我們將從亞裏士多德的“三幕劇”結構開始，分析經典敘事模型如何塑造觀眾的期待與情感。重點解析“開端、衝突、高潮、解決”的動態平衡。同時，本書會引入非綫性敘事、環形結構、碎片化敘事等現代電影敘事手法，討論它們在不同類型片中的應用及其帶來的認知挑戰與審美體驗。 第二章：角色塑造的深度 角色是牽動觀眾情感的錨點。本章細緻探討如何通過外顯行為、內心獨白、對白以及環境互動來構建復雜、可信且具有深度的角色。我們將分析原型角色（Archetypes）的運用與顛覆，探討“反英雄”角色的崛起，以及角色弧光（Character Arc）在維持劇情張力中的關鍵作用。 第三章：主題、動機與潛颱詞 每一部偉大的電影都承載著超越情節本身的深刻思考。本章著重於挖掘電影的“潛颱詞”，即作者意圖傳達的社會評論、哲學思考或人性洞察。我們將學習如何識彆重復齣現的意象（Motifs）、象徵（Symbolism）以及隱喻（Metaphor），將故事的錶層敘事與深層主題聯係起來。 --- 第二部分：銀幕的調色闆——視覺語言的構建 電影是視覺藝術，本部分將詳細拆解構成電影畫麵美學與信息傳遞的各項技術要素。 第四章：攝影機運動的語匯 攝影機不再是靜止的觀察者，而是敘事的主動參與者。本章詳述各種基礎和復雜的攝影機運動（如搖攝、移軸、跟拍、手持等）如何影響觀眾的感知和情緒。特彆關注“主觀鏡頭”（POV Shot）和“畫外空間”（Off-Screen Space）的調度，探討它們在營造緊張感和代入感方麵的藝術。 第五章：光影的戲劇性 光綫是電影的靈魂。本書將介紹不同的布光技術，例如三點布光法、倫勃朗光等，並分析它們如何服務於特定的情緒基調。我們會探討高對比度（Chiaroscuro）在黑色電影中的應用，以及自然光與人工光的選擇對場景真實感與象徵意義的塑造。 第六章：構圖與景彆：框定世界 構圖決定瞭畫麵的平衡感與信息密度。本章細緻分析瞭黃金分割、三分法等經典構圖原則，並深入探討瞭景彆（如特寫、大遠景）的選擇對角色心理狀態和環境規模感的影響。對“深焦攝影”（Deep Focus）與“淺景深”（Shallow Focus）在引導觀眾視綫方麵的作用進行比較分析。 第七章：色彩的心理學與美學 色彩是影響情緒最直接的工具之一。我們將研究色彩理論在電影中的應用，包括如何使用飽和度、色溫和色調來統一影片的視覺風格，並探討特定色彩組閤（如紅與綠、藍與橙）所蘊含的文化與情感關聯。 --- 第三部分：時間與節奏的掌握——剪輯與聲景 電影的“魔術”往往發生在剪輯室和音效工作室中。本部分關注如何通過時間和聲音的編織，來控製觀眾的體驗速度和情感強度。 第八章：剪輯的邏輯與藝術 剪輯是電影的語法，決定瞭敘事流動的節奏。本章剖析瞭古典好萊塢的“連續性剪輯”（Continuity Editing）原則，以及如何通過“跳切”（Jump Cut）、交叉剪輯（Cross-Cutting）和濛太奇（Montage）等非連續性手法來打破時間與空間的限製，以達到情感上的衝擊或信息上的濃縮。 第九章：聲效的隱藏力量 聲音不僅僅是背景裝飾，它是敘事不可或缺的一部分。本書將聲音設計分為對白、音樂和音效三大闆塊。我們將深入研究“畫內音”與“畫外音”的運用，分析管弦樂配樂（Score）如何潛移默化地引導觀眾的期待，以及環境音效（Ambiance）如何構建齣逼真的世界感。 第十章：節奏與時長的控製 電影的節奏感由剪輯速度、場景長度和音樂的運用共同決定。本章旨在教會讀者如何分辨一場戲的“內在節奏”與“外在節奏”，理解導演如何通過拉長或壓縮時間來放大或減弱特定事件的重要性。 --- 第四部分：類型、語境與電影的對話 電影的解讀離不開其所處的文化與曆史背景。本部分將討論電影的宏觀要素。 第十一章：類型片的慣例與創新 類型片（如西部片、科幻片、驚悚片）為觀眾提供瞭預設的期待框架。本章分析瞭各類主流類型片的標誌性元素、敘事公式，以及最精彩的影片如何巧妙地遵守或顛覆這些慣例，從而實現美學上的突破。 第十二章：電影製作中的藝術決策 本章探討導演、攝影指導、美術指導、服裝設計師等關鍵部門之間的協同閤作。我們將學習如何評估美術設計（布景、道具、服裝）如何作為敘事元素而非單純的裝飾，為影片的世界觀提供支持和佐證。 結語：重塑你的觀影體驗 本書的最終目標是希望讀者在閤上書本，再次麵對銀幕時，能夠看到一個更加豐富、多層次的世界。電影不再是簡單的消遣，而是一場需要主動參與的、充滿智慧的藝術對話。掌握瞭這些工具，每一次觀影都將是一次深入的、有收獲的探索。 --- 目標讀者： 本書適閤對電影藝術懷有熱情，希望從“好看”上升到“明白為什麼好看”的電影愛好者、藝術院校學生、以及試圖在個人創作中運用電影語言的實踐者。無需深厚的專業背景，隻需一顆求知的心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對藝術充滿好奇，卻又常常被專業術語弄得一頭霧水的普通觀眾，我對這本《教你看懂電影的20堂課》抱持著相當高的期待。過去，我常常在觀看一些被譽為經典的電影時，雖然能感受到氛圍，卻無法準確說齣它為何齣色。例如，某個鏡頭為何能讓人產生如此強烈的共鳴？某段剪輯為何能讓緊張感層層遞進？這本書的齣現，就像在黑暗中點亮瞭一盞明燈，我預計它會以一種非常親切、易懂的方式，將那些看似高深的電影理論，拆解成20個具體的「課堂」，讓讀者能夠循序漸進地學習。我尤其希望能從書中學到如何分析敘事結構，理解不同類型電影的「語言」，以及如何透過演員的錶演捕捉角色的內心世界。想像一下，未來在與朋友討論電影時，不再隻是說「好看」或「不好看」，而是能拿齣一些具體的觀察和分析，那種深入交流的樂趣，必定會更加豐富。這本書不隻是傳授知識，更是一種觀影態度的培養，讓我能從一個被動的接收者，轉變為主動的探索者，這點讓我感到非常興奮。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期熱愛觀看電影的觀眾，我一直在尋找一本能幫助我深入理解電影藝術的書籍。這本《教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？》的齣現，恰好填補瞭我這方麵的需求。我對「好電影如何好」這個問題充滿瞭好奇，它暗示著書中會提供一套係統性的方法論，教導我們如何辨識並欣賞一部優秀的電影。我預計書中會涵蓋電影製作的各個麵嚮，例如劇情結構、角色塑造、鏡頭語言、剪輯節奏，甚至是配樂和美術設計等，這些都是構成一部電影靈魂的重要元素。我希望透過這本書，能夠學習到如何從一個更專業、更細膩的角度去品味電影，不再隻是被動地接受視覺和聽覺的刺激，而是能夠主動地去解讀電影所傳達的訊息，理解導演的藝術意圖。這本書不僅能提升我的觀影樂趣，更能豐富我的電影知識，讓我在未來的觀影旅程中，能夠更加遊刃有餘，這份期待是充滿的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就已經讓我眼前一亮，簡潔卻不失藝術感，那種淡淡的復古色調和恰到好處的留白，彷彿預告瞭書中即將引導我進入一個質感豐富的電影世界。我一直覺得看電影是一件很主觀的事情，有時候看到一部大傢讚譽有加的作品，自己卻感受不到其中的精彩，心裡總是有點遺憾，覺得自己好像錯過瞭什麼。這本書的書名——「教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？」——正搔到瞭我的癢處。我對「好電影如何好」這幾個字特別感興趣，它不是在教你如何「喜歡」一部電影，而是試圖解析「好」的標準和方法，這是一種更具啟發性的引導。我猜測書中會從劇本結構、鏡頭語言、錶演技巧、剪輯節奏，甚至是配樂和美術設計等多個角度，細膩地剖析一部優秀電影誕生的幕後奧秘。我特別期待能學到一些能夠辨識電影優劣的「工具」，讓我在未來觀影時，不僅能享受劇情，更能深入理解導演的匠心獨運，體會那份藝術的精妙之處。這絕對是一本能讓我的觀影體驗從「看熱鬧」晉級到「看門道」的入門指南，我很期待它帶來的改變。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，很多關於電影的書籍，雖然內容紮實，但往往因為過於學術化，讓普通讀者望而卻步。這本書的標題「教你看懂電影的20堂課」，立刻讓我感受到一股親和力，彷彿一位經驗豐富的導遊，正準備帶領我進入一個充滿魅力的電影世界。我特別欣賞「20堂課」這個概念，它將龐雜的電影藝術知識，濃縮成20個易於消化、循序漸進的主題，這對於我這樣時間有限，又想快速掌握核心要領的讀者來說，簡直是福音。我預計書中會觸及從基礎的影像語言，到更深層次的主題探討，甚至可能包含對不同國傢、不同時代電影風格的介紹。我期待的，不僅是能夠看懂電影的「技巧」，更是希望透過學習，能夠培養齣自己獨特的審美觀，能夠在眾多電影中，辨識齣真正值得細細品味的佳作。這本書不僅是一本知識的寶庫，更像是一位引路人，幫助我打開通往更廣闊電影藝術殿堂的大門，這份期待是無法言喻的。

評分☆☆☆☆☆

最近我對電影的理解產生瞭一些瓶頸，總覺得自己觀影的深度停留在錶麵，很多時候，大傢驚為天人的電影，我隻能感受到「還不錯」。這本《教你看懂電影的20堂課──好電影如何好？》的書名，正是我迫切需要的。我非常好奇，究竟「好電影」的「好」是如何煉成的？是劇本的神來之筆？是鏡頭的精準運用？是演員的爐火純青？還是剪輯的巧妙安排？我預計這本書會像解剖刀一樣，細緻地剖析電影的每一個組成部分，讓我瞭解背後的邏輯和藝術追求。我期待能夠透過這20堂課，學會如何從多個維度去欣賞一部電影，不再隻是單純地被劇情或特效所吸引，而是能夠更深入地去感受導演的意圖、編劇的巧思，以及所有工作人員共同創造齣的藝術品。這本書不僅是讓我「看懂」，更是讓我「懂得欣賞」，從而提升我對電影藝術的品味和鑑賞能力，這是我最渴望從這本書中獲得的。