细说慢练学二胡1-4册套装岳峰中老年二胡进阶教程自学书籍老年大学二胡教材二胡曲谱书籍送DVD视频光盘 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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商品名称：细说慢练学二胡1-4册套装岳峰中老年二胡进阶教程自学书籍老年大学二胡教材二胡曲谱书籍送DVD视频光盘

商品编号：26751771889

店铺： 弘苑图书专营店

商品毛重：1.0kg

好的，为您撰写一本与您提供的书名《细说慢练学二胡1-4册套装 岳峰 中老年二胡进阶教程 自学书籍 老年大学二胡教材 二胡曲谱书籍 送DVD视频光盘》内容不重叠的图书简介。 --- 《弦音流转：当代二胡演奏技法精要与曲目赏析》 导言：寻觅指尖上的“慢”与“快” 本书旨在为广大二胡学习者，尤其是那些已经具备基础演奏能力，渴望在技艺上寻求突破与深入理解的群体，提供一套系统、前沿且富含演奏美学思考的进阶指南。我们深知，二胡艺术的精髓，不仅在于对既定曲谱的机械模仿，更在于对音色、情感乃至文化内涵的深刻把握。本书将视角从基础的“慢练”阶段，转向更广阔的“精进”之路，聚焦于演奏技巧的精细打磨、音乐理解的深化以及不同流派风格的比较与实践。 第一篇：音准与音色雕琢的再认识 超越“按准”：精准控制与共鸣优化 对于进阶学习者而言，单纯的音准概念已显不足。本篇将深入探讨泛音控制、指板温度对音准的影响，以及如何通过身体姿态的微调来优化二胡的腔体共鸣。 1. 弓弦接触点的艺术化处理： 详细分析“靠近码子”、“靠近指板根部”以及“中央点”三种不同拉奏位置对音色产生的物理效果。引入“虚拟滑音”概念，探讨如何利用弓速的瞬间变化来模拟更丰富的滑音效果，而非依赖于指位上的大幅度移动。 2. “揉弦”的深度解析与流派差异： 区别于基础教材中对手指左右揉动的简单描述，本章着重分析“长揉”、“快揉”、“微颤”等不同揉弦方式在表达不同情绪时的适用性。对比北方派（如江阴派）的宽广揉弦与南方派（如上海派）的细腻颤音在实际演奏中的应用案例。 3. 换把的流畅性与逻辑性： 探讨如何通过预判、视觉辅助和听觉反馈，实现大跨度换把时的“无痕过渡”。提供一套基于肌肉记忆的系统性换把训练序列，着重解决换把时的“涩滞感”和“音准漂移”问题。 第二篇：弓法技术与乐句的层次构建 “拉活”二胡：让弓毛成为情感的导管 弓法是二胡的灵魂。本部分将系统梳理并演示一系列高级弓法，使学习者能够更加自如地驾驭乐句的强弱变化与节奏的内在律动。 1. 分弓与连弓的复合应用： 介绍“弓位移动中的分弓（Crossing the Bridge）”技巧，用于快速切换乐句的强弱对比。深入讲解“复合连弓”——即在一次连弓中包含快速的顿挫或“顿弓”（Spiccato的二胡变体），以增加乐句的“颗粒感”。 2. 颤弓（Tremolo）的精确控制： 如何在保持稳定音高的前提下，控制颤弓的频率与幅度，以适应抒情、激昂等不同情境。提供针对颤弓的专属练习，解决手腕僵硬导致的颤音不均匀问题。 3. 力度变化与“弓速曲线”： 借鉴管弦乐的演奏理念，绘制演奏乐句时的“弓速曲线图”，直观展示从弱到强（Crescendo）和从强到弱（Diminuendo）的最佳力度加载与释放时机，使音乐表达更具立体感。 第三篇：特色技巧的融入与创新实践 跨越边界：传统与现代技法的融合 本篇聚焦于二胡演奏中那些极具辨识度和表现力的特色技法，并探讨其在当代音乐语境下的拓展应用。 1. 滑音（Portamento）的音乐化处理： 分析不同类型滑音（快速上滑、渐慢下滑、压指滑音）在曲目中的功能性。重点讲解如何根据旋律走向，科学地设定滑音的起点和终点，避免成为纯粹的“炫技”。 2. 拨弦（Pizzicato）的音色拓展： 探讨右手拨弦与左手按弦配合的“双重拨奏法”。研究使用不同材质拨片（如指甲、塑料片）对拨弦音色产生的细微变化，尝试在二胡上模仿吉他或曼陀林的颗粒感。 3. “吟猱”的文化语境： 深入探讨吟、猱、绰、注等中国传统音乐术语在二胡上的具象化表达，结合民族民间乐曲的实例，理解这些装饰音的文化根源和审美价值，而非仅视为机械装饰。 第四篇：曲目分析与风格研究精选 读谱之外的“再创作”：深度解析经典与新篇 本书精选了数首具有里程碑意义的二胡作品，进行深入的演奏处理分析，引导学习者超越谱面，理解作曲家的意图与演奏家的诠释空间。 1. 经典曲目重塑（以《赛马》为例）： 不再讲解基础的拉奏方法，而是重点分析如何通过弓法变化（如快速跳弓的层次感、马蹄声的音色模拟），在保持原作神韵的基础上，展现个人化的速度感和画面感。 2. 江南丝竹与地方戏曲元素的提取（以《春江花月夜》片段为例）： 探讨二胡如何在江南丝竹的细腻结构中，展现其“文武兼备”的特点。分析其节奏的灵活性，以及如何用二胡模拟人声的腔调。 3. 现代作品的挑战与机遇（新体裁作品赏析）： 选取一至两首具有现代和声或复调特点的二胡作品，分析学习者在应对不熟悉的调式、复杂的节奏型以及与钢琴、管乐器协奏时，应如何调整二胡的音色定位和技术策略，以确保二胡的主导地位和清晰度。 结语：面向未来的演奏者 本书并非一套简单的“练指公式集”，而是一次对二胡艺术的深度探索之旅。它要求学习者不仅要“慢练”基础，更要学会“快思考”——对每一个音、每一段乐句背后的艺术选择进行审视与批判性吸收。通过对技法深度的挖掘和音乐理解的拓宽，我们期望每一位读者都能真正掌握驾驭二胡的能力，在自己的演奏道路上，奏出属于自己的、有深度、有温度的“弦音流转”。 附录： 常用术语辨析与演奏家风格简述（收录近现代活跃的代表性演奏家的主要特点，供读者参考）。 ---

评分☆☆☆☆☆

我最近购买了这套《细说慢练学二胡》的1-4册套装，原本是想给家里的长辈作为入门教材，因为他们对二胡很感兴趣，但又担心找不到合适的、容易上手的书籍。这套书的包装很精美，书籍本身的质量也非常不错，纸张厚实，印刷清晰。最让我满意的是，它的内容设计得非常人性化。对于老年大学的学习群体来说，很多都是零基础或者中断学习一段时间的，这本书的难度跨度设计得很合理。从最基础的持琴、持弓姿势，到简单的音阶、琶音练习，都讲解得非常详细，配有大尺寸的图片，方便老年朋友对照学习。而且，文字描述也通俗易懂，没有过多的专业术语，很容易理解。更重要的是，它还赠送了DVD视频光盘，这对于老年朋友来说更是福音，可以直观地看到老师的演示，模仿起来更容易，也能更好地理解动作要领。我已经给长辈试看了一部分，他们反馈说这本书讲得很清楚，很有信心能够学会。

评分☆☆☆☆☆

最近我抱着试试看的心态，购入了《细说慢练学二胡》1-4册套装，之前也看过一些二胡教程，但总觉得有些内容过于理论化，或者练习曲的难度跳跃太大，不太适合我这种希望能够系统性地提升的爱好者。这套书的特点在于它的“慢练”理念，这一点真的深得我心。它强调每一个基本功的扎实，每一次练习的到位。在书中，我看到了很多关于如何调整弓子的力度、速度和角度的细致指导，还有如何通过指尖的微妙变化来丰富音色。书中的练习曲也并非简单的模仿，而是带着思考的。它会引导你去分析乐曲的结构，去体会不同段落的情感变化，然后用你所学的技巧去更好地诠释。我尤其喜欢它提供的大量示范，不仅有乐谱，还有详细的演奏提示，甚至还附带了DVD视频光盘，这对于我这种需要视觉和听觉双重辅助的学习者来说，简直是太贴心了。虽然我还在慢慢消化第一册的内容，但已经能感受到这套书的专业性和实用性，它真正做到了“细水长流”，帮助我一步一个脚印地提升二胡技艺。

评分☆☆☆☆☆

我学习二胡已经有几年了，虽然能拉一些简单的曲子，但总觉得瓶颈期很久了，进步缓慢，很多时候是在“瞎练”。了解到这套《细说慢练学二胡》是岳峰老师编著的进阶教程，并且涵盖了1-4册，我想着也许能从中找到突破口。拿到书后，我先翻阅了后面的册子，发现它确实不是那种浅尝辄止的教材。书中对于一些进阶的技巧，比如揉弦的技巧、换把位的稳定性、弓子在弦上的运用变化等等，都有非常深入的讲解和大量的练习。它不仅仅是给出示范，更是去剖析技巧背后的原理，以及如何通过科学的练习来掌握。特别是关于乐句的把握和情感的表达，这方面的内容对我来说非常重要，也是我一直觉得比较欠缺的。书中提供了很多不同风格的乐曲示范，并对其演奏处理做了细致的分析，这让我看到了如何将技术和音乐性结合起来，让二胡的演奏更具感染力。我已经迫不及待地想跟着它的步骤，一步步去攻克那些我曾经觉得困难的技巧，相信通过这套书的系统训练，我的二胡技艺一定能达到一个新的高度。

评分☆☆☆☆☆

作为一个二胡爱好者，我一直在寻找一套能够循序渐进、深入浅出的教材，能够真正帮助我提升技艺，而不仅仅是罗列一些曲谱。之前尝试过不少书籍，但总觉得要么太枯燥，要么缺乏系统的指导。最近我入手了这套《细说慢练学二胡》（1-4册），简直是挖到宝了！从第一册开始，我就被它细致入微的讲解所吸引。它不像其他教材那样一上来就强调技巧，而是从最基本的手型、指法、弓法开始，一步步引导，就像一位经验丰富的老师在耳边细语。每一个小练习都讲解得非常透彻，让你知道为什么这么做，这样做的好处是什么。而且，它还很注重“慢练”的重要性，反复强调要稳扎稳打，不要急于求成，这一点对于初学者来说尤其宝贵。我特别喜欢书中对一些常见错误的处理方法，非常实用，能够帮助我及时纠正，避免走弯路。虽然我还在学习第一册，但已经能感受到这套书的系统性和科学性，它真的能让我从零基础开始，扎实地走上二胡学习之路。

评分☆☆☆☆☆

作为一个喜欢挑战的二胡学习者，我一直对能够深入挖掘二胡表现力、提升演奏层次的书籍情有独钟。这套《细说慢练学二胡》1-4册套装，从名字上就透着一股“慢工出细活”的匠心。翻开书，果然名不虚传。它不像市面上很多教材那样，快速地堆砌曲目，而是更加注重“细说”和“慢练”。对于每一个指法、每一个弓法的变化，都进行了详细的分解和说明，并且给出了大量的针对性练习，让你真正理解“为什么”要这样练，而不是死记硬背。我特别欣赏书中关于音乐表现力的探讨，它不仅仅是教你拉响音符，更是引导你如何去理解乐曲的情感，如何通过弓法的细微变化、指法的轻重缓急来传达内心的感受。对于一些高难度的技巧，它也会循序渐进地引导，比如在前面册子打好基础，然后在后面的册子中逐渐引入更复杂的练习。我已经迫不及待地想要跟着这套教材，深入研究每一个细节，去打磨我的二胡演奏，相信它能够帮助我突破瓶颈，实现质的飞跃。