零基础学素描(石膏几何体与素描静物) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵鑫 编

图书标签:

• 素描
• 石膏几何体
• 静物
• 零基础
• 绘画
• 艺术
• 基础
• 入门
• 速写
• 美术

店铺： 土星图书专营店

出版社： 人民邮电

ISBN：9787115399915

商品编码：26778406146

开本：16

出版时间：2015-09-01

基本信息

• 商品名称：零基础学素描(石膏几何体与素描静物)
• 作者：编者:赵鑫
• 定价：20
• 出版社：人民邮电
• ISBN号：9787115399915

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-09-01
• 印刷时间：2016-09-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：160
• 字数：246千字

编辑推荐语

生活中，表达对生活的热爱、陶冶情操的方式有很多种，用素描生活便是其中之一。许多读者并不是美术专业，也没有多少美术基础，但却希望拾起铅笔，勾画属于自己的线条与色彩，赵鑫编著的《零基础学素描(石膏几何体与素描静物)》正是为这样的你而准备的。素描是一切造型艺术的基础，是练习绘画的基本手段。

内容提要

素描是一切造型艺术的基础，我们只有不断地扎 实素描功底，提升素描技法的活用能力，才能画出越 来越好的作品。所以对于零基础的素描学习者来说， 扎实素描基础是学习绘画的*重要任务。
     赵鑫编著的《零基础学素描(石膏几何体与素描 静物)》涵盖了素描入门必学的石膏几何体与素描静 物这两大素描主题。本书为读者介绍了铅笔、画纸等 素描必需的工具；正确的拿笔姿势和常用的线条笔触 等必知的基础知识，以及结构、比例的确定方法和透 视、光影、质感的表现方法等必会的绘制技法。我们 生活中的实物都可以概括为简单的几何体与几何体的 组合，所以本书按照先几何体后静物的教学顺序，通 过12个常见几何体、6组石膏几何体、15个静物、2组 静物组合的案例讲解，帮助读者掌握光影、明暗、形 体结构等绘制要点及物体之间的透视关系，*终画出 **画作。
     本书适合素描初学者与素描基础薄弱者阅读使用 ，也适合各级培训机构和大专院校作为教学用书。
    

作者简介

赵鑫，毕业于专业的美术院校，有扎实的素描功底，多年来一直致力于铅笔素描类图书和教程的研究及出版，旨在帮助*多热爱素描的读者实现他们的绘画梦想。

目录

第一章 素描基础
1.1 素描工具介绍
1.2 铅笔的使用
1.2.1 认识铅笔
1.2.2 铅笔的不同型号
1.3 如何执笔
1.3.1 基本执笔姿势
1.3.2 其他不同的执笔姿势
1.4 如何排线
1.4.1 平行直线
1.4.2 弯曲弧线
1.4.3 直线、弧线的渐变
1.4.4 交叉线条
1.4.5 其他线条
1.5 线条的绘画效果
1.5.1 表现效果
1.5.2 质感效果
1.6 如何削铅笔
第二章 绘制技法
2.1 素描的形与体
2.1.1 基本几何形体
2.1.2 其他形体的演变
2.2 常用几何体的结构
2.2.1 方体
2.2.2 球体
2.2.3 锥体
2.2.4 柱体
2.3 确定物体比例的方法
2.3.1 目测法
2.3.2 纵向目测
2.3.3 横向目测
2.3.4 对比法
2.3.5 高度对比
2.3.6 宽度对比
2.4 透视
2.4.1 一点透视
2.4.2 两点透视
2.4.3 三点透视
……
第三章 石膏几何体
第四章 石膏几何体组合
第五章 单个静物
第六章 静物组合

《画出心中的世界：零基础素描入门指南》 开启你的视觉表达之旅 你是否曾被一幅画深深吸引，渴望亲手描绘出脑海中的奇思妙想？你是否对线条、明暗、光影的世界充满好奇，却不知从何下手？《画出心中的世界：零基础素描入门指南》正是为你量身打造的起点，它将带你告别“画不来”的困扰，用最直观、最科学的方式，解锁素描的奥秘。 本书并非一本照搬练习的图谱，而是萃取了素描学习的核心精髓，以循序渐进的教学理念，为你铺设一条通往绘画殿堂的坚实道路。我们深知，任何一门技艺的学习，都需要打下坚实的基础，而素描，正是造型艺术的基石。它教会我们观察，教会我们理解形体，教会我们用线条和色调来传达视觉信息。 从“看”到“画”：重塑你的观察方式 素描的第一步，也是最重要的一步，是学会“看”。我们所处的这个世界，充斥着各种各样的物体，它们有形体、有轮廓、有明暗变化。然而，我们日常的观察往往是碎片化、功能化的，我们“知道”这是一个杯子，但我们可能从未真正“看见”杯子的结构、它在光线下的体积感、以及它与其他物体之间的关系。 本书将引导你以一种全新的视角去审视世界。我们将从最基础的点、线、面入手，让你体会线条的不同性格——有的遒劲有力，有的细腻柔和；有的笔直如尺，有的曲折灵动。然后，我们将进入形体理解的领域，从最简单的几何形体开始，让你逐步认识到，复杂的世界万物都可以分解为这些基础形体的组合。我们会告诉你，为什么一个圆球在光线下会出现高光、亮面、灰面、反光和投影，以及这些明暗变化如何共同塑造了球体的立体感。 精炼的理论，实用的方法 不同于堆砌繁琐的理论，《画出心中的世界》将素描的原理化繁为简，用最易于理解的语言进行阐述。我们不会让你陷入晦涩的解剖学或者透视学的迷宫，而是直接告诉你如何在实践中应用这些知识。 1. 线条的语言： 你将学习如何运用不同的线条来表现物体的质感、轮廓和层次。直线、曲线、点画、擦画，每一种线条都有其独特的表现力，掌握它们，你就能让画面“活”起来。 2. 形体与结构： 本书将以清晰的步骤，引导你理解物体的三维空间感。我们会分析简单几何体如何组合成复杂的形体，让你学会拆解和组合，从而准确地捕捉物体的基本形态。 3. 光影的魔术： 光是塑造形体的灵魂。你将学习如何观察光源的方向、强弱，以及光线在物体表面产生的明暗变化。理解了光影，你就能让二维的纸张上的人物、物体跃然纸上，拥有真实的体积感。我们会重点讲解高光、亮面、灰面、暗部、反光和投影的形成原理及其表现方法。 4. 透视的规则： 无论你是描绘近景还是远景，透视都是必不可少的基础。本书将以最直观的方式，让你理解一点透视、两点透视的基本原理，学会如何让画面具有空间深度感，避免出现“扁平”的错误。 5. 质感与肌理： 不同的物体拥有不同的表面质感，金属的光泽、木头的纹理、布料的柔软，这些都需要通过恰当的线条和明暗来表现。你将学习如何运用技巧来模拟这些不同的质感，让画面更具真实感和触感。 循序渐进的练习，打牢根基 “纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”理论的掌握最终需要通过大量的实践来巩固。《画出心中的世界》的练习部分设计得尤为巧妙。 我们将从最基础的单个几何体练习开始，例如球体、立方体、圆柱体、圆锥体等。通过对这些基础形体的反复练习，让你熟练掌握线条的运用、明暗的区分以及基本形体的塑造。你将学会如何准确地捕捉它们的轮廓，如何细腻地刻画光影变化，从而建立起对物体体积感的初步认知。 接着，我们将引导你组合这些基础几何体，来表现更复杂的形体。你会发现，一个简单的花瓶，可以看作是一个圆柱体和半球体的组合；一个台灯，可能由圆柱、球体和圆锥等多种几何形体构成。通过这种拆解与组合的训练，你的形体分析能力将得到极大的提升。 之后，我们将引入一些简单的静物组合练习。这些组合并非随意摆放，而是经过精心设计的，它们能帮助你理解物体之间的相互遮挡、光影的相互影响，以及整体画面的构图原则。你会学习如何处理不同材质、不同形状的物体在同一个画面中的关系，如何通过明暗的对比来突出主体，如何运用线条来引导观众的视线。 告别“不会画”的恐惧，拥抱创作的乐趣 我们理解，对于初学者来说，拿起画笔往往伴随着一种莫名的恐惧和不确定。但请相信，《画出心中的世界》致力于打破这种藩篱。本书的语言风格力求亲切、鼓励，即使你之前从未拿起过画笔，也能感受到绘画的乐趣。 我们不强调“天赋”，而强调“方法”和“练习”。素描是一门可以通过学习和努力掌握的技能。本书为你提供的，正是科学的学习方法和循序渐进的练习路径。当你能够清晰地观察到物体的形体和明暗，当你能够用线条和色调准确地将其在纸上呈现时，那种成就感是无可比拟的。 不仅仅是技法，更是思维的训练 素描学习的意义，远不止于掌握一项绘画技能。它更是一种思维方式的训练。通过素描，你学会了： 细致的观察力： 你会开始留意生活中那些容易被忽略的细节，发现物体独特的轮廓和微妙的光影变化。 严谨的逻辑思维： 你会学习如何分析形体结构，理解光影的形成原理，这是一种严谨的逻辑推理过程。 空间想象力： 你能够在大脑中构建三维空间，并将之转化为二维平面上的视觉语言。 解决问题的能力： 在绘画过程中，你会遇到各种各样的问题，你需要学会分析问题，并找到相应的解决方案。 耐心与毅力： 绘画是一个需要耐心和坚持的过程，你会从中培养出沉静的心态和不懈的努力。 为你的艺术梦想铺路 无论你是希望成为一名专业的艺术家，还是仅仅想为生活增添一抹色彩，亦或是想通过绘画来放松身心、表达自我，《画出心中的世界》都能为你提供坚实的第一步。它将为你打开一扇通往全新视觉体验的大门，让你能够更深入地理解和感受这个美丽的世界。 立即开始你的素描之旅，用你的画笔，描绘出属于你自己的独特世界！ 本书将是你最忠实的伙伴，也是你最可靠的向导。让我们一同踏上这段充满发现与创造的素描探索之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

作为一个对绘画一直很感兴趣，但从未真正拿起过画笔的人，我感觉《零基础学素描(石膏几何体与素描静物)》这本书简直就是为我量身定做的。它最棒的一点是，真的把“零基础”做到了极致。 我以前总是觉得素描就是画得像，但这本书告诉我，素描更是理解光影和结构的过程。它从最简单的石膏几何体开始，比如方形、圆形，然后讲解如何运用线条来表现它们的体积感。我从来没想过，仅仅是几个简单的几何体，在光影的作用下，也能呈现出如此丰富的变化。书里关于“明暗交界线”和“投影”的讲解，让我茅塞顿开。它并没有用太多专业术语，而是通过大量的实例图，直观地展示了光线是如何照射在物体上，又如何在物体下方投下阴影的。我跟着书里的步骤，画了一个简单的立方体，并且尝试着在不同位置画上光源，观察它产生的阴影。虽然画得不够完美，但那种“我能理解并画出物体的三维感”的体验，是前所未有的。这本书真的让我觉得，素描并不是高不可攀的艺术，而是可以通过学习和练习掌握的技能。

评分☆☆☆☆☆

我一直对素描抱有一种敬畏之心，总觉得那是艺术家才能掌握的技能，直到我看到了《零基础学素描(石膏几何体与素描静物)》。这本书彻底颠覆了我之前的认知。它最大的优点在于，将素描学习的起点放得非常低，让完全没有绘画基础的人也能轻松上手。 我特别喜欢书中讲解石膏几何体和基础静物的部分。它不是上来就给你复杂的组合，而是先从最简单的几何体入手，比如立方体、球体、圆锥体，并且详细讲解如何通过观察和线条来表现它们的体积和形体。我记得书中有一章专门讲如何画一个苹果，从最基本的圆形起稿，到观察它的受光面、背光面，再到细致地刻画出它表面的纹理和反光。这个过程非常有趣，让我体会到了观察的重要性。它没有枯燥的理论，而是通过大量的范例图和清晰的步骤分解，让你一步步跟着做。我跟着书里画了一个简单的水杯，虽然线条还有些生涩，但当我画出它表面的高光和投下的影子时，那种立体感让我非常惊喜。这本书让我明白，素描不仅仅是“画得像”，更是通过对光影、结构和形态的理解，来表达物体。它真的给我打开了新世界的大门！

评分☆☆☆☆☆

拿到《零基础学素描(石膏几何体与素描静物)》这本书，我心里其实是有点忐忑的。毕竟“零基础”这个词，听起来总是有点虚。但翻开书页，我的担忧立刻烟消云散了。它最大的特点就是，把复杂的知识拆解成最最简单的部分，然后一步步构建起来。 我特别喜欢它讲解石膏几何体的那一部分。它不是直接告诉你怎么画，而是先让你理解这些几何体的基本结构，比如立方体的棱角，圆柱体的侧面，球体的弧度。然后，再通过排线来表现这些形状。我一直以为排线就是随便画几条线，但书里详细地讲解了不同方向、不同疏密程度的排线如何表现物体的不同材质和光影。我跟着书里的指示，尝试画了一个石膏圆锥体，并且运用了书里教的“交叉排线法”来表现它的暗部。虽然最后的效果还很稚嫩，但那是我第一次感觉到自己能够“画出”物体的立体感，而不仅仅是“画出”一个平面图形。这本书就像一位耐心的老师，不会让你感到压力，只会让你觉得，哇，原来绘画也可以这么有条理，这么有趣！

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得素描是一门很高深的学问，是艺术家的基础，但又不知道从何学起。偶然翻到这本《零基础学素描(石膏几何体与素描静物)》，我才发现，原来素描并没有那么遥不可及。这本书最打动我的地方在于它的循序渐进。它没有急于展现那些复杂的静物组合，而是从最基本的石膏几何体开始，一点点地建立起对形状、体积和光影的认知。 我印象最深刻的是关于球体的讲解。书里花了很大的篇幅来分析一个简单的球体在不同光线下的受光面、背光面、投影等等。通过不同的线条和排线方式，讲解如何表现球体的圆润感和立体感。虽然只是一个球体，但书里呈现出的细节和分析是让我大开眼界的。它让我明白，即使是最简单的物体，也蕴含着丰富的视觉信息。跟着书中的步骤，我尝试着画出同一个球体在不同方向光源下的样子，虽然画得不够完美，但明显能感觉到自己对明暗关系的理解有了质的飞跃。而且，书里的范例图都非常精美，但又不会让人望而却步，给人一种“我也能画成这样”的动力。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对绘画充满热情，却又完全是“小白”的我，能入手这本《零基础学素描(石膏几何体与素描静物)》，简直是找对了门！之前在网上看到一些素描教程，总感觉讲得太快，或者跳过了很多基础的东西，看完之后还是不知道从何下手。这本书记载的内容，我必须说，它真的把“零基础”这个概念吃透了。 它并没有上来就给你讲什么光影、透视的理论，而是从最最最基础的“点”和“线”开始。就像学走路一样，先得站稳了，才能跑。书里用了很多非常直观的图例，讲解如何握笔、如何运笔，甚至连笔锋的轻重都给出了示范。对于我这种手残党来说，这简直是救星！更棒的是，它没有一上来就画复杂的物体，而是从最简单的几何体入手，比如正方体、圆柱体、球体。每个几何体都有详细的步骤图，从起稿、找出基本形状，到一点点叠加明暗，最后细化，每一个环节都讲得清清楚楚。而且，书里的讲解语言非常朴实，没有那些华丽的术语，读起来毫无压力，就像是朋友在旁边手把手教你一样。我尝试着跟着书里的步骤画了一个立方体，虽然线条还有点抖，明暗过渡也不够自然，但看着它慢慢有了立体感，那种成就感是无法言喻的。