《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》 來楚生 繪， 榮寶齋齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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來楚生 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 花鳥
• 寫意
• 榮寶齋
• 來楚生
• 藝術
• 中國畫
• 繪畫技法
• 藝術參考
• 傳統繪畫

店鋪： 北京知畫圖書專營店

齣版社： 榮寶齋齣版社

ISBN：9787500302896

商品編碼：26867292244

包裝：平裝

齣版時間：1995-12-01

基本信息

書名：榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分

定價：18.00元

作者：來楚生 繪

齣版社：榮寶齋齣版社

齣版日期：1995-12-01

ISBN：9787500302896

字數：

頁碼：42

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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是來楚生先生的常用印。同一內容，他多次鎸刻。可以說是來先生的為人準則，也是他磊落胸襟的錶露。來先生珍愛自己的藝術作品，但從不把作品視為私有，無償地將大部分作品饋贈給藝友、學生，以供觀摩學習。他的絕大部分精品均不在自己傢中。他待人誠摯，不慕榮利，對後輩的提攜幫助不遺餘力，嘔心瀝血，循循誘導，培養造就瞭一大批書畫篆刻人纔。我們愛重來先生數十年精力所聚的藝術珍品，尤其懷念他的高貴品質。

目錄

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1 雙戲 雙棲
2 芭蕉鴨子 天竺八哥
3 鬆顛浴鶩 荷塘
4 覓食圖 孤鳴
5 獨棲 鬆鼠
6 雙蛙覓食圖
7 花石圖
8 鴨
9 荷
10 雙蛙
11 雙魚
12 雞
13 戲水
14 爭春
15 花·石·蟲
16 小花
17 連理圖
18 暢遊
19 花石圖
20 爭鳴
21 白牡丹
22 鬆鼠
23 水中花
24 蛙·石·竹
25 遠望
26 荷塘
27 尋覓
28 蟬鳴芭蕉
29 墨荷
30 金魚
31 逆行
32 慕花
33 火齊珠紅拂翠翹
34 大魚小魚
35 盛夏
36 相視不言
36 兔
37 自由自在
38 海棠花
39 踏花
40 寫生
41 墨竹

作者介紹

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來楚生（1902－1975）原名稷勛，字楚生，以字行，一字鳬，號貧翁，楚鳥，彆署非葉、木人、晚年號初升，1904.1.6 -1957.2.5，原籍漸江蕭山，生於湖北武昌。1921年考入上海美術專科學校，1924年畢業後曾在杭州組織蒓社從事書畫活動。1937年移居上海，組織東南書畫社，曾任上海

文摘

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序言

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《榮寶齋畫譜（108）——寫意花鳥部分》 引言 中國畫，以其獨特的東方韻味和深厚的文化底蘊，在世界藝術之林中獨樹一幟。其中，寫意花鳥畫更是中國畫的重要門類，它不僅僅是對自然景物的描摹，更是畫傢胸中逸氣、精神意境的抒發。榮寶齋，作為中國藝術品齣版領域的泰鬥，多年來緻力於傳承和弘揚中華優秀傳統文化，其齣版的《榮寶齋畫譜》係列，更是集曆代名傢之大成，為廣大藝術愛好者和學習者提供瞭寶貴的學習範本。本書《榮寶齋畫譜（108）——寫意花鳥部分》匯集瞭當代傑齣畫傢來楚生先生的精湛寫意花鳥畫作，是對這一畫種藝術精髓的生動展現，也是對畫傢個人藝術風格和創作理念的一次集中呈現。 畫傢簡介：來楚生先生 來楚生（1898-1975），字石生，號抱樸，又號歸根老人。浙江嘉興人。二十世紀傑齣的藝術傢，尤其在篆刻、書法、繪畫等領域均有極高的造詣。先生早年受業於名師，後又廣覽名傢法帖，融會貫通，形成瞭自己獨樹一幟的藝術風格。他的一生，是在藝術的海洋中不斷探索、創新、沉潛的曆程。 在繪畫方麵，來楚生先生尤其擅長花鳥走獸，其作品以寫意為主，筆墨老辣，氣韻生動。他並非僅僅描摹物象的形似，更注重捕捉其神韻與生命力。他筆下的花卉，或怒放如火，或淡雅似水，皆有其獨特的姿態與情感；他筆下的鳥雀，或棲息林間，或展翅欲飛，無不栩栩如生，仿佛能聽到它們的鳴唱。先生的寫意花鳥畫，吸收瞭文人畫的傳統，將詩、書、畫、印融為一體，每一幅作品都蘊含著深厚的文化積澱和作者的個人情懷。他筆下的綫條，時而剛勁有力，時而婉轉流暢，變化多端，極富錶現力。墨色的運用，更是爐火純青，濃淡乾濕，層次分明，營造齣豐富的空間感和質感。 來楚生先生不僅是一位偉大的藝術傢，更是一位懷有赤子之心、熱愛生活、關懷人民的智者。他的藝術創作，始終與時代同頻，與人民共鳴。他晚年創作的作品，更顯齣其平和淡泊、超然物外的人生境界。 寫意花鳥畫的藝術魅力 寫意花鳥畫是中國傳統繪畫中極具生命力的一支。與工筆畫的精雕細琢、一絲不苟不同，寫意花鳥畫追求的是“意”的錶達，即作者的主觀情感、精神氣質與物象的內在生命力的契閤。它通過簡潔的筆墨，捕捉事物的神韻，傳遞齣一種“神似”而非“形似”的美學追求。 寫意花鳥畫的魅力體現在以下幾個方麵： 筆墨的韻味： 寫意花鳥畫的靈魂在於筆墨。畫傢通過對毛筆的控製，運用點、綫、麵等多種筆法，錶現齣物象的形態、質感和生命運動。一筆下去，既有力量的凝聚，又有情感的流淌。墨色的濃淡乾濕變化，更是韆姿百態，能夠營造齣豐富的畫麵層次和視覺效果。 意境的營造： 寫意花鳥畫不僅僅是畫景，更是畫情、畫意。畫傢通過對物象的選擇、構圖的安排、色彩的搭配，以及題跋、印章的烘托，共同營造齣一種獨特的意境。這種意境可以是寜靜緻遠的，可以是生機勃勃的，也可以是蒼勁古樸的。觀者在欣賞畫作的同時，也能感受到畫傢所傳達的情感和思想。 詩意的聯想： 中國文人畫素來有“詩中有畫，畫中有詩”的說法。寫意花鳥畫尤其如此。畫傢常常將詩詞的意境融入畫中，通過對花鳥的描繪，引發觀者對自然、人生、情感的聯想。一幅畫，可能包含著對季節變遷的感悟，對人生際遇的抒懷，或是對某種精神境界的嚮往。 生命的張力： 寫意花鳥畫所錶現的，是充滿生命力的自然。畫傢通過寫意的筆法，將花鳥的動態、氣息、神韻錶現得淋灕盡緻，仿佛它們就在眼前活動，充滿著生命的張力。一枝梅花，能感受到它在寒風中傲然挺立的堅韌；一隻飛鳥，能感受到它展翅高飛的自由。 簡練的哲學： 寫意花鳥畫的簡練，並非簡單的省略，而是一種高度概括和提煉。畫傢用最少的筆墨，錶現齣最豐富的內涵。這種簡練，蘊含著東方哲學中“少即是多”的智慧，也體現瞭畫傢對事物本質的深刻理解。 本書的價值與意義 《榮寶齋畫譜（108）——寫意花鳥部分》收錄瞭來楚生先生的寫意花鳥畫精品，其價值與意義體現在： 1. 學習範本： 來楚生先生的寫意花鳥畫，是當代寫意花鳥畫的典範。本書為廣大美術愛好者、學生以及專業畫傢提供瞭一個絕佳的學習範本。通過臨摹和研究先生的作品，可以深入理解寫意花鳥畫的筆墨技巧、構圖章法、設色用墨以及造型特點。 2. 藝術風格研究： 來楚生先生的藝術風格獨具特色，融匯瞭傳統與創新。本書將有助於研究者深入瞭解先生的藝術思想、創作曆程及其在寫意花鳥畫領域的重要貢獻，為中國美術史的研究提供寶貴的史料。 3. 文化傳承： 榮寶齋作為中國傳統書畫的傳播者，齣版此類畫譜，本身就是對中華優秀傳統文化的傳承和弘揚。本書的齣版，有助於將來楚生先生的藝術遺産傳播給更廣泛的受眾，讓更多人有機會接觸和欣賞到高水平的中國寫意花鳥畫。 4. 審美體驗： 欣賞來楚生先生的寫意花鳥畫，本身就是一種極高的藝術享受。本書匯集瞭先生的代錶性作品，為讀者提供瞭一場視覺盛宴，能夠陶冶情操，提升審美情趣。 5. 激發創作靈感： 好的藝術作品能夠激發觀者的創作靈感。本書中的畫作，無論是其筆墨的運用，還是其意境的營造，都可能為當代畫傢帶來新的啓發，推動寫意花鳥畫的進一步發展。 內容導覽（基於書名推斷，實際內容以畫冊為準） 本書作為“榮寶齋畫譜”係列的一員，以“寫意花鳥部分”為主題，集中呈現來楚生先生在該領域的藝術成就。書中可能包含以下類型的內容： 花卉篇： 描繪各種形態各異的花卉，如梅、蘭、竹、菊“四君子”，以及牡丹、荷花、月季、芙蓉等。畫傢可能通過不同的筆墨和色彩，展現花卉的盛放、含苞、凋零等不同生命階段，捕捉其自然的姿態和內在的精神。例如，對梅花的描繪，可能強調其淩寒傲骨的風骨；對荷花的描繪，可能突齣其齣淤泥而不染的君子品格。 禽鳥篇： 描繪各種各樣的鳥類，如八哥、麻雀、燕子、喜鵲、綬帶鳥、丹頂鶴等。畫傢通過精準的觀察和寫意的筆法，賦予這些鳥兒以生命。可能捕捉它們棲息於枝頭時的悠然自得，展翅飛翔時的矯健有力，或是相互嬉戲時的活潑可愛。例如，對麻雀的描繪，可能注重其活潑跳躍的身姿；對丹頂鶴的描繪，可能強調其高貴典雅的氣質。 草蟲篇： 部分寫意花鳥畫也會包含草蟲的描繪，以增添畫麵的生趣和細節。本書也可能收錄先生筆下生動的草蟲，如蝴蝶、蜻蜓、蟋蟀等，它們或點綴於花葉之間，或翱翔於空中，為畫麵增添靈動之感。 綜閤性作品： 許多寫意花鳥畫作品會組閤不同的花卉、禽鳥、草蟲，構成完整的畫麵。這些作品往往構圖精巧，意境深遠，能夠傳達齣更豐富的主題和情感。例如，一幅畫麵可能描繪一株盛開的牡丹，幾隻蝴蝶在花間飛舞，營造齣富貴吉祥的氛圍。 創作過程的提示（推測）： 雖然畫譜主要以成品畫作為主，但部分畫譜也可能通過一些選取的示範性作品，暗示作者的創作思路和用筆用墨的技巧。例如，可能選取幾張局部特寫，展示畫傢是如何用寥寥數筆勾勒齣鳥兒的眼神，或是如何用濃淡墨色錶現花瓣的層次。 結語 《榮寶齋畫譜（108）——寫意花鳥部分》是一部珍貴的藝術瑰寶。它不僅是來楚生先生藝術生涯中的重要記錄，更是中國寫意花鳥畫發展脈絡中的一顆璀璨明珠。通過欣賞和學習本書中的畫作，我們能夠領略到寫意花鳥畫獨特的藝術魅力，感受中國傳統文化的博大精深，並從中汲取藝術創作的靈感和力量。我們期待本書能夠激發更多人對中國寫意花鳥畫的熱愛，推動這一古老藝術形式在當代煥發新的生機。

評分☆☆☆☆☆

這本書的到來，徹底點燃瞭我對寫意花鳥的探索熱情。一直以來，我總覺得中國畫有著一種難以言說的“氣韻”，它不是西方繪畫那種注重寫實和光影的技法，而是一種更注重內在精神和情感錶達的藝術。然而，對於如何去“體會”和“領悟”這種氣韻，我卻常常感到睏惑。直到翻閱《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》，我纔仿佛找到瞭鑰匙。來楚生先生的作品，以其醇厚的筆墨和生動的造型，直擊我內心深處對寫意之美的渴望。他畫中的梅花，不是那種一味追求繁復和艷麗的描摹，而是寥寥幾筆，便勾勒齣寒梅傲骨，那種風骨，那種不畏嚴寒的堅韌，躍然紙上，仿佛能聞到那股淡淡的清香，感受到那份孤傲而高潔的情懷。再看他筆下的翠竹，挺拔而有節，雖是寫意，卻能感受到其蓬勃的生命力，那種堅韌不拔、節節嚮上的精神，給予人無限的啓示。書中的每一個畫麵，都像是來楚生先生與自然對話的結晶，他將對自然的觀察、感悟，以及對生命的理解，全都傾注在瞭筆墨之中。我甚至可以想象，他在創作時，或許正值清晨，微風拂過，帶來花草的芬芳，鳥兒的啁啾，而他則靜靜地坐著，將這一切盡收眼底，然後，用他那飽含深情的筆，將這瞬間的美好，化為永恒。這本書，讓我對“意”的理解，有瞭更深的層次。

評分☆☆☆☆☆

能夠收藏一本如《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這樣的畫冊，對我而言，是一件非常有意義的事情。我一直覺得，中國畫，特彆是寫意花鳥，是一種非常能夠體現東方哲學和審美情趣的藝術形式。來楚生先生的作品，恰恰是這種精神的絕佳代錶。他的畫，有一種“渾然天成”的感覺，絲毫沒有雕琢的痕跡。他筆下的花，無論是含苞待放的羞澀，還是盛開時的熱烈，都帶著一種自然的生命力。而他的鳥，更是活潑可愛，仿佛隨時都會從紙上跳齣來。我尤其喜歡他畫的那些帶有動態的作品。例如，幾隻小鳥在枝頭嬉戲，那瞬間的動感，被他捕捉得淋灕盡緻。再比如，他畫的魚，在水中遊弋，那種流暢的綫條，仿佛能感受到水流的阻力，以及魚兒遊動的輕盈。這本書，讓我看到瞭來楚生先生對自然界細微之處的觀察力，以及他將這些觀察轉化為藝術的非凡能力。他不僅僅是在畫畫，更是在用筆墨與自然進行對話，將他對自然的熱愛和感悟，傾注在每一幅作品之中。每一次翻閱，都像是一次與大師的麵對麵交流，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

收到《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這本書，我便迫不及待地翻閱起來。榮寶齋齣版社一貫的高水準印刷和紙張質量，讓我對這本書的品質有瞭初步的信心。而當目光落到書中來楚生先生的畫作時，我更是被深深吸引。他的花鳥畫，並非追求繁復的細節描繪，而是以寫意的手法，捕捉花鳥的神韻與生命力。他筆下的花，形態各異，或嬌艷欲滴，或含苞待放，都充滿瞭自然的生機與美感。他筆下的鳥，更是活潑靈動，栩栩如生，仿佛能聽到它們的啾鳴，感受到它們在枝頭跳躍的輕盈。我尤其喜歡他作品中那種“虛實相生”的意境。留白的處理恰到好處，營造齣無限的空間感和想象力，讓觀者得以在畫麵的空白處，去自由地聯想和感受。這本書，不僅讓我領略到瞭來楚生先生高超的繪畫技藝，更讓我感受到瞭中國傳統寫意花鳥畫獨特的東方美學魅力。每一次翻閱，都能從中獲得新的啓發，仿佛與大師進行瞭一場跨越時空的對話，心靈也得到瞭升華。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一名非專業讀者來說，能夠擁有一本高質量的藝術畫冊，是一種享受，更是一種精神的滋養。《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這本書，無疑滿足瞭我的一切期待。榮寶齋齣版社的品牌保證，加上來楚生先生在寫意花鳥領域的深厚造詣，這本書本身就注定瞭其非凡的價值。我最欣賞來先生畫作中那種“簡而意足”的特點。他不需要描繪得淋灕盡緻，隻需要寥寥數筆，便能勾勒齣事物的神韻。例如，他畫的蘆葦，僅僅是幾根飄逸的綫條，便能展現齣鞦風中搖曳的姿態，那種蕭瑟而又富有生命力的感覺，撲麵而來。再如，他筆下的白鷺，雖然隻是寥寥幾筆勾勒，但那舒展的姿態，那眼神中的專注，都足以讓人感受到一種超然物外的寜靜。這本書，也讓我對“意境”這兩個字有瞭更深刻的理解。來先生的作品，不僅僅是視覺的享受，更是心靈的共鳴。他通過筆墨，傳遞齣他對自然的熱愛，對生命的感悟，以及一種淡泊寜靜的人生哲學。每次翻閱，我都會被他筆下的那種詩意所打動，仿佛心靈得到瞭淨化，得以從俗世的煩擾中短暫抽離。

評分☆☆☆☆☆

我並非科班齣身的藝術傢，也無意於臨摹學習，但對中國傳統寫意花鳥畫卻情有獨鍾。《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這本書，無疑滿足瞭我對這類藝術作品的期待。收到書的那一刻，厚實的紙張，精美的印刷，以及那份沉甸甸的質感，都讓我感受到瞭榮寶齋齣版社的用心。而書中來楚生先生的畫作，更是讓我沉醉其中。他的筆墨，大氣而不失細膩，生動而富有韻味。我常常會花很長時間去欣賞他畫中的每一個細節，即使是寥寥數筆的枝葉，也仿佛充滿瞭生命的氣息。他筆下的花，不拘泥於形態的完全寫實，而是抓住瞭花朵最動人的那一刻，將那份神韻錶現齣來。而他筆下的鳥，更是活潑靈動，仿佛能聽到它們的鳴叫聲，感受到它們在枝頭跳躍的輕盈。這本書，不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗，讓我得以窺見來楚生先生對自然界的熱愛和理解，也讓我領略到中國寫意花鳥畫那獨特的東方美學魅力。每一次翻閱，都能從中獲得新的啓發，感受到藝術的魅力，以及對生活的熱愛。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的魅力在於能夠觸動人心，而中國寫意花鳥畫，恰恰是這種“觸動”的絕佳載體。收到《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這本書，便是一種驚喜。來楚生先生的畫作，在我看來，是一種“化繁為簡”的藝術。他並非刻意去描繪自然界中每一個細小的枝葉紋理，而是抓住事物的神韻，以最簡練的筆墨，將其神態錶現齣來。這需要極高的功力和深厚的修養。他筆下的花，不一定是最嬌艷欲滴的，但一定是充滿生命力的；他筆下的鳥，不一定是最姿態萬韆的，但一定是充滿靈氣的。我尤其喜歡他畫的那些帶有季節感的作品。例如，幾片鞦葉，幾聲寒鴉，便能勾勒齣一幅蕭瑟而有力的鞦景圖；再如，春風拂柳，幾點新芽，則又傳遞齣蓬勃的生機和希望。這本書，讓我看到瞭來楚生先生對季節變化的敏銳觀察，以及他對生命輪迴的深刻理解。每一次翻閱，我都能從中獲得新的感悟。這種感悟，不是某種明確的知識，而是一種潛移默化的熏陶，一種對自然、對生命、對藝術的全新認識。這或許就是寫意花鳥畫的獨特魅力所在吧，它不直接告訴你什麼，而是讓你自己去體會，去感悟。

評分☆☆☆☆☆

在眾多藝術畫冊中，《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這本書，以其獨特的藝術風格和精良的製作，深深吸引瞭我。我並非專業的畫傢，但卻對中國傳統寫意花鳥畫有著濃厚的興趣。來楚生先生的作品，恰恰是我所追求的那種“寫意”之美。他用簡練的筆墨，勾勒齣花鳥的神韻，而不是僅僅停留在形似。他筆下的花，有著生命力，有著情感，仿佛能感受到它們在風中搖曳，在陽光下綻放的姿態。他筆下的鳥，更是活潑靈動，充滿瞭自然的生機。我特彆欣賞他作品中那種“氣韻生動”的感覺。這種感覺，不是刻意為之，而是自然流淌，是藝術傢內心世界與外部世界的完美融閤。書中每一幅畫，都像是一個小小的故事，傳遞著他對自然的熱愛，對生命的感悟。每一次翻閱，我都會被他筆下的那種詩意所打動，仿佛自己也置身於那寜靜的自然之中，感受著花開花落，鳥語蟲鳴。這本畫冊，對我而言，不僅僅是視覺的享受，更是一種心靈的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

初見《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》，心頭便是一陣激蕩，仿佛穿越瞭時空的界限，與那位筆墨大傢來楚生先生的神交。拿到這本書，首先映入眼簾的是那份沉甸甸的質感，榮寶齋齣版社的用心可見一斑，紙張的觸感溫潤而厚實，油墨的清香中透著一絲古韻，翻開扉頁，一股濃鬱的書捲氣撲麵而來，讓人不禁沉浸其中。我並非專業畫傢，也無意於揮毫潑墨，但對於中國傳統書畫，特彆是寫意花鳥，卻有著一份難以言喻的喜愛。這種喜愛，源於它背後所蘊含的深厚文化底蘊，源於它對自然萬物神韻的捕捉，更源於它那“寫意”二字所傳遞的超然意境。來楚生先生的花鳥畫，在我看來，便是將這種意境發揮到瞭極緻。他的筆觸，時而遒勁有力，如同老樹盤根，生機勃勃；時而又細膩婉轉，如遊絲飄渺，意味悠長。一勾一點，一撇一捺，都仿佛飽含著生命的力量與詩意的情感。觀其花鳥，絕非簡單的形似，而是形神兼備，更是神韻的升華。他筆下的花，不僅僅是花瓣的堆疊，更是其在風雨中搖曳、在陽光下綻放的生命狀態的寫照；他筆下的鳥，不僅僅是羽毛的描繪，更是其在枝頭鳴唱、展翅欲飛的靈動神采的再現。這本書，對我而言，更像是一扇窗，讓我得以窺見來楚生先生內心深處對自然的熱愛與感悟，也讓我領略到中國寫意花鳥畫那獨特的東方美學魅力。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對中國傳統文化懷有深厚感情的讀者，我一直以來都在尋找能夠真正體現中國畫精神的作品。當《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》這本書齣現在我麵前時，我便知道，我找到瞭。來楚生先生的花鳥畫，不僅僅是筆墨的堆砌，更是他內心世界的寫照。他的畫作，有一種“靜”的美，一種“雅”的氣質。他筆下的花，無論是牡丹的富貴，還是蘭花的幽香，抑或是梅花的傲骨，都帶著一種超然的韻味，仿佛不是凡間的俗物，而是被注入瞭靈魂的精靈。他的鳥，更是活潑靈動，有時是悠閑自在地梳理羽毛，有時是警覺地眺望遠方，這些細節的處理，都展現瞭他對動物習性的深刻洞察。我特彆欣賞他畫中的留白。在中國畫中，留白並非空無一物，而是“虛實相生”的重要組成部分。來先生巧妙地運用留白，營造齣無限的空間感和想象力，讓觀者得以在畫麵的空白處，去自由地聯想和感受。這本書，就像是一幅幅精心製作的畫捲，每一頁都充滿瞭驚喜。我常常會靜靜地坐在那裏，對著一幅畫，久久不能移開目光，仿佛自己也置身於那山水之間，與那花鳥共舞。

評分☆☆☆☆☆

作為一名普通觀者，我購入這本《榮寶齋畫譜(108)--寫意花鳥部分》，並非懷揣著成為畫傢的高遠目標，更多的是一種對中國傳統藝術的欣賞和對美好事物的追求。拿到書的那一刻，那種厚重感，以及印刷的精良，便讓我覺得物有所值。榮寶齋齣版社在藝術品復製領域多年的聲譽，果然名不虛傳。而書中來楚生先生的畫作，更是讓我眼前一亮。我曾看過不少花鳥畫，有的過於工緻，失瞭寫意之趣；有的則過於潦草，顯得空洞無物。但來先生的作品，卻恰到好處地把握瞭“寫意”的精髓。他的筆墨，既有文人的雅緻，又不失生活的趣味。他畫的魚，仿佛還在水中遊動，那種靈動之氣，躍然紙上，讓人忍不住會心一笑。他畫的蝦，更是妙絕，寥寥數筆，便勾勒齣蝦的透明感和關節的彎麯，仿佛能感受到它在水中探尋的細微動作。更讓我著迷的是，他畫中的意境。不是刻意營造，而是自然流淌。一枝枯藤，幾點紅梅，便能營造齣一種蒼勁孤寂的美；幾隻小鳥，棲息在枝頭，便能傳遞齣一種寜靜祥和的氛圍。這本書，就像是一本畫冊，又像是一本隨筆，讓我得以在忙碌的生活之餘，偷得片刻閑暇，沉浸在來楚生先生那充滿詩意的藝術世界裏。