飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程 彩鉛畫入門教程書 繪畫入門自學零基礎書 兒童成人繪畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 繪畫技巧
• 藝術學習

店鋪： 華納博文圖書專營店

齣版社： 中國水利水電齣版社

ISBN：9787517052357N

商品編碼：28262404543

品牌：青葫蘆

商品參數

書名：飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程

作者：飛樂鳥工作室著

ISBN：9787517052357

齣版社：中國水利水電齣版社

齣版時間：2017-05-01

印刷時間：2017-05-01

字數：95000字

頁數：128頁

開本：16開

包裝：平裝

定價：29.8元

重量：剋

內容簡介

本書從畫前準備工作開始，首先循序漸進地講解瞭色鉛筆繪畫的基本技法，包括彩鉛和彩鉛紙的選擇、綫稿的繪製方法、塗色與疊色技巧、製作色標的方法和削鉛筆的小妙招等；然後通過清新小物、可口美食、多彩植物和可愛動物等多個類型景物的繪製，幫助大傢學會用彩鉛描繪身邊的美好；*後介紹瞭風景和人物的繪製，讓大傢的彩鉛畫技巧更上一層樓。更附贈200分鍾高清教學視頻，非常適閤零基礎彩鉛初學者自學提高。

作者簡介

飛樂鳥工作室，有著10年繪畫教學經驗和6年教材齣版經驗，有著20000張手繪原稿，齣版瞭300餘種藝術圖書，其中100多種圖書被譯為韓文、法文、泰文和阿拉伯語等多國文字，年銷量超300萬冊，在北京、深圳、成都等地設有繪畫教學藝術中心及畫材研發中心。代錶作有《色鉛筆自學》、《彩色鉛筆入門直播課》、《花之繪》係列、《色鉛筆的溫情手繪》係列等。已有超過1000萬人跟隨飛樂鳥學習畫畫並享受繪畫帶來的美好生活。

目錄

Part 1 畫前準備

1.1 認識手中的彩鉛8

1.2 選擇畫紙和畫本10

1.3 必不可少的削筆工具和橡皮11

1.4 巧用其他繪畫工具12

Part 2 這樣上色纔好看

2.1 一定要懂的色彩原理14

2.2 試色和做色錶很重要15

2.3 塗塗畫畫玩轉彩鉛17

2.4 簡簡單單學會平塗20

2.5 漸變色超好畫22

2.6 疊色的方法24

Part 3 從綫稿開始

3.1 什麼樣的綫稿是好綫稿28

3.2 瞭解透視，畫得更像29

3.3 畫好綫稿，幾招就夠33

Part 4 輕鬆畫齣立體感

4.1 理解物體的光影38

4.2 用投影錶現空間感42

Part 5 畫一畫清新小物

5.1 藍色小象——玻璃質感48

5.2 小鳥咖啡杯——陶瓷質感50

5.3 珍珠耳釘——柔和光澤感52

5.4 愛心拖鞋——毛絨質感54

5.5 水晶原石——晶瑩剔透感57

5.6 精巧的胸針——金屬質感60

Part 6 畫一畫可口美食

6.1 切開的檸檬66

6.2 甜美馬卡龍69

6.3 大白兔奶糖72

6.4 加冰威士忌75

6.5 紙杯79

Part 7 畫一畫多彩植物

7.1 粉嫩多肉84

7. 2 飽滿鬆果87

7. 3 馨香月季90

7. 4 瓶中綠意95

7. 5 微風下的矢車菊98

Part 8 畫一畫可愛動物

8.1 小倉鼠102

8.2 牡丹鸚鵡105

8.3 萌貓物語109

Part 9 畫一畫絕美風景

9.1 紫色的薰衣草莊園114

9.2 托斯卡納的風景118

Part 10 畫一畫身邊人物

10.1 陽光少女124

《指尖上的繽紛：色鉛筆的奇妙旅程》 你是否曾被街頭藝人手中輕巧揮灑的色鉛筆所吸引，那些細膩的綫條勾勒齣栩栩如生的畫麵，色彩在紙上跳躍，訴說著動人的故事？你是否也曾夢想過，用一抹抹色彩，將心中的奇思妙想變為觸手可及的現實？《指尖上的繽紛：色鉛筆的奇妙旅程》正是為你開啓這段美妙旅程的啓迪之書，它將帶領你走進色鉛筆繪畫的迷人世界，無論你是從未拿起過畫筆的純粹新手，還是希望在繪畫道路上更進一步的愛好者，都能在這裏找到屬於你的快樂與收獲。 本書並非一本枯燥的理論講解手冊，而是一本充滿溫度與引導的實踐指南。我們深知，學習繪畫最重要的一環在於“動手”，在於“感受”。因此，我們將以最直觀、最易懂的方式，為你拆解色鉛筆繪畫的每一個關鍵步驟。從最基礎的握筆姿勢、紙張選擇，到不同品牌色鉛筆的特性介紹，再到如何運用色彩的冷暖、明暗來營造空間感和立體感，我們都會一一為你細緻講解。你無需擔心自己會因為“零基礎”而感到畏懼，因為我們的目標是讓你在輕鬆愉快的氛圍中，逐步建立起屬於自己的繪畫信心。 第一章：色彩的語言——認識你的色鉛筆夥伴 在踏上繪畫旅程之前，讓我們先來認識一下與你並肩作戰的夥伴——色鉛筆。不同於蠟筆的粗獷，也不同於水彩的流動，色鉛筆以其細膩的質感、豐富的色彩和可控的疊加效果，獨具魅力。我們將為你詳細介紹市麵上常見的色鉛筆品牌，分析它們的優缺點，幫助你根據自己的預算和需求，選擇最適閤你的“第一套”色鉛筆。 筆杆的秘密： 木質筆杆的質感、粗細、是否易於削尖，都將影響你的繪畫體驗。 芯材的奧秘： 油性芯與水性芯的區彆，它們在著色力、顯色度、可溶性上的差異，將直接影響你對色彩的運用。 色彩的身份證： 瞭解色號的含義，掌握如何辨彆和搭配不同色彩，是構建色彩和諧畫麵的基礎。 工具箱的準備： 除瞭色鉛筆，你還需要哪些輔助工具？橡皮擦（普通橡皮、可塑橡皮）、捲筆刀（手動、電動）、素描紙、彩鉛專用紙，我們將逐一介紹它們的作用和選擇要點，讓你擁有一個高效便捷的繪畫工作颱。 第二章：綫條的魔法——從“畫不齣來”到“畫得像” 許多初學者最大的障礙在於“不知道怎麼下筆”。本書將打破這種睏境，從最基本的綫條練習開始，引導你感受綫條的力度、粗細、走嚮，以及它們如何組閤成不同的形狀。 直綫與麯綫的韻律： 練習畫齣流暢的直綫、圓潤的麯綫，體會綫條的節奏感。 點、綫、麵的轉換： 學習如何利用點、綫來塑造形體，如何從二維的平麵圖形過渡到三維的立體空間。 輪廓的勾勒： 掌握觀察物體的輪廓，並用準確的綫條將其捕捉下來。我們將通過臨摹簡單的幾何圖形、日常小物等，幫助你快速掌握這一基本功。 光影的初步感知： 即使是綫條，也能傳達光影的信息。我們將引導你感受物體受光麵的明暗變化，並嘗試用不同的綫條密度和走嚮來錶現。 第三章：色彩的交響——解鎖色鉛筆的豐富錶現力 色鉛筆的魅力，很大程度上體現在其豐富的色彩錶現力上。本章將深入探討色彩的原理與運用，讓你從“塗鴉”升級到“色彩大師”。 色彩三要素： 色相、飽和度、明度——理解這三個基本概念，是掌握色彩的關鍵。我們將用直觀的圖示和實例，讓你輕鬆理解。 色彩搭配的藝術： 原色、間色、復色，冷色與暖色，對比色與鄰近色，你將學習如何運用色彩的原理，創造齣和諧、協調，抑或充滿視覺衝擊力的畫麵。 疊色與混色的技巧： 色鉛筆最迷人的地方在於其可疊加的特性。我們將演示如何通過多次輕柔的疊色，創造齣豐富細膩的色彩層次，以及如何通過巧妙的混色，模擬齣自然界中微妙的色彩變化。 明暗的層次： 色鉛筆並非隻能畫齣色彩斑斕的圖案，它同樣擅長錶現明暗對比。你將學會如何利用深淺不一的色調，勾勒齣物體的立體感和體積感，讓畫麵更具空間維度。 第四章：光影的舞蹈——讓你的作品“活”起來 光影是塑造畫麵真實感和立體感的靈魂。本章將專注於光影的刻畫，讓你的作品不再平淡，而是充滿生命力。 光源的判斷： 學習如何觀察和判斷光源的方嚮，以及光源對物體的影響。 受光麵與背光麵： 準確捕捉物體受光麵的明亮和背光麵的陰影，是錶現立體感的基礎。 投影的繪製： 物體投射在地麵或其他物體上的影子，是營造空間感和真實感的關鍵。你將學習如何根據光源和物體的形狀，繪製齣準確的投影。 環境色的影響： 周圍環境的色彩會反射到物體上，影響其本來的色彩。我們將引導你觀察並錶現這種微妙的光影互動。 第五章：形體的塑造——從平麵到立體，從局部到整體 有瞭綫條和色彩的基礎，我們就可以開始著手塑造具體的形體瞭。本章將帶你一步步學習如何繪製齣逼真立體的物體。 觀察與分解： 學習如何將復雜的物體分解成簡單的幾何形狀，從而更容易把握其整體結構。 透視的初步認識： 瞭解簡單的透視原理，能幫助你畫齣更具空間感的物體，例如桌椅、建築等。 紋理的錶現： 不同的材質有不同的紋理，例如木頭的年輪、布料的褶皺、金屬的反射。你將學習如何運用不同的筆觸和色彩，來錶現這些豐富的細節。 花卉的溫柔描繪： 花卉是色鉛筆繪畫的經典題材。我們將以玫瑰、嚮日葵等為例，從花瓣的結構、色彩的漸變、光影的變化等方麵，進行詳細的步驟講解。 水果的晶瑩剔透： 學習如何錶現水果光滑的外皮、飽滿的果肉，以及光綫照射下的晶瑩剔透感。 動物的靈動神采： 即使是簡單的動物，也能展現齣生命的活力。你將學習如何捕捉動物的動態、毛發的質感，以及眼神中的神采。 第六章：風景的詩意——捕捉大自然的色彩與光芒 將眼前的美景定格在紙上，是色鉛筆繪畫的另一大魅力。本章將帶你走進自然，學習如何用色鉛筆描繪山川、河流、天空和植物。 天空的層次： 從黎明的微光到傍晚的餘暉，天空的色彩變幻無窮。你將學習如何運用疊色和漸變，來錶現天空的豐富層次。 山巒的厚重： 學習如何通過色彩的深淺、筆觸的粗細，來錶現山巒的巍峨與厚重感。 水麵的波光粼粼： 學習如何運用高光和反射，來錶現水麵的靈動與光澤。 樹木的繁茂： 練習如何錶現樹葉的形狀、色彩的變化，以及枝乾的疏密。 光影在風景中的運用： 學習如何在廣闊的風景中，巧妙地運用光影來引導視綫，突齣主體。 第七章：人物的溫度——記錄瞬間的情感與神韻 人物畫作能夠傳遞最直接的情感共鳴。本章將為你揭示人物繪畫的奧秘。 麵部結構的初步理解： 掌握五官的基本比例和位置關係，是畫好人物麵孔的基礎。 皮膚的細膩描繪： 學習如何通過細膩的疊色和明暗處理，來錶現不同膚色的質感。 眼神的傳達： 眼睛是心靈的窗戶。你將學習如何通過刻畫眼神的高光和陰影，來賦予人物生命。 發型的錶現： 不同的發型有不同的質感和光澤，你將學習如何用色鉛筆來錶現頭發的飄逸或蓬鬆。 服飾的質感與褶皺： 學習如何運用不同的筆觸和色彩，來錶現衣物的材質，以及光影下産生的自然褶皺。 第八章：創作的自由——你的畫筆，你的故事 在掌握瞭基本的繪畫技巧之後，你將擁有將心中所想化為現實的能力。本章鼓勵你進行自由創作，並提供一些啓發性的建議。 主題的選擇與構思： 從你熟悉的生活、喜愛的物品、想象的世界中尋找靈感。 構圖的原則： 瞭解黃金分割、對稱、對角綫等構圖方式，讓你的畫麵更具美感。 色彩的情感錶達： 運用色彩來傳遞你的情緒和想法，讓畫麵擁有更深層次的含義。 細節的打磨與完善： 在完成初步構圖後，如何通過細節的刻畫，讓畫麵更具觀賞性。 享受繪畫的過程： 最重要的是，在繪畫中找到屬於你自己的樂趣，不畏懼失敗，大膽嘗試。 《指尖上的繽紛：色鉛筆的奇妙旅程》不僅是一本教授繪畫技巧的書，更是一份邀請，邀請你開啓一段屬於自己的色彩探索之旅。在這裏，你將學會的不僅僅是如何拿起畫筆，更是如何用眼睛去發現美，用雙手去創造美，用色彩去錶達屬於你自己的獨特視角。讓我們一起，用色鉛筆點亮生活的每一個角落，描繪齣屬於我們自己的繽紛世界！

評分☆☆☆☆☆

閱讀《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》的過程，就像是進行瞭一場色彩的奇妙旅行，尤其是在“色彩的魔法”這一部分，我感覺自己被徹底徵服瞭。在此之前，我一直以為色彩就是紅配綠，藍配黃，簡單直觀，但這本書卻用一種非常係統和深入淺齣的方式，讓我認識到色彩的豐富性和錶現力。它不僅僅是簡單地羅列幾種顔色，而是講解瞭色彩的冷暖、明暗、純度，以及它們之間如何搭配纔能産生和諧或對比的效果。我跟著書中的例子，嘗試著去調配齣不同的綠色，從翠綠到墨綠，再到灰綠，每一種綠色都帶著不同的情緒和生命力。書裏還提供瞭一些經典的色彩搭配案例，比如如何運用同類色來營造寜靜祥和的氛圍，如何利用互補色來製造視覺衝擊力，這些都讓我大開眼界。我嘗試著去畫一朵簡單的花，以前我可能隻會用一種紅色，但學瞭這本書的色彩理論後，我會在紅色花瓣的陰影處加入一點點紫紅色，在高光處提亮一點點橙黃色，瞬間，這朵花就變得立體而富有層次感，仿佛真的在陽光下盛開。最讓我驚喜的是，書裏還講解瞭如何運用色鉛筆來錶現不同材質的質感，比如絲綢的光澤、金屬的冰冷、木頭的粗糙，這些技巧都讓我覺得色鉛筆不僅僅是用來“塗色”的工具，更是可以描繪齣韆變萬化的世界的魔法棒。我感覺自己的繪畫視野被大大拓寬瞭，不再局限於簡單的模仿，而是開始嘗試用色彩去錶達情感，去賦予畫麵生命。

評分☆☆☆☆☆

終於拿到這本《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》，翻開第一頁，就被那柔和的色彩和清晰的綫條深深吸引瞭。我一直對手繪有著朦朧的嚮往，但每次拿起畫筆，總覺得自己笨拙得像個初生的嬰兒，腦海裏的畫麵在紙上變成瞭一團亂麻。這本書的開篇，就用一種非常接地氣的方式，把我從這種“不敢畫”的恐懼中拉瞭齣來。它沒有上來就講復雜的透視、光影，而是從最基礎的握筆姿勢、綫條的粗細變化、圓的畫法等等講起，每一個步驟都配有詳實的圖解，甚至連筆尖的朝嚮、力度的大小都有細緻的指導。我跟著書裏的教程，嘗試著畫齣第一個簡單的圓形，雖然它不完美，邊緣有些抖動，但我能感覺到，我真的在“畫”，而不是在“塗鴉”。書中的講解沒有半點居高臨下的感覺，更像是身邊一位耐心溫柔的朋友，一步一步引導你，讓你在輕鬆愉快的氛圍中建立信心。我特彆喜歡它關於“觀察”的章節，書中強調瞭要用“眼睛去感受”而不是“用腦子去想”，引導我去注意物體錶麵的紋理、色彩的細微差異，這些都是我以前從未留意過的細節。感覺這本書不僅僅是教我畫畫的技巧，更是教會我如何去“看”這個世界，用一種更藝術的眼光去發現美。我甚至嘗試著去畫身邊的一些小物件，比如桌上的筆筒，窗外的綠葉，雖然畫得依舊稚嫩，但那種從無到有，從一點點色彩慢慢填充起來的成就感，是無法用言語來形容的。這本書真正做到瞭“零基礎”，讓我這個完全的門外漢，也能感受到繪畫帶來的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

讀完《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》的“生活小物速寫”部分，我感覺自己的繪畫興趣瞬間被點燃瞭，而且變得非常實用。以前學畫畫，總覺得要麼是風景，要麼是人物，要麼是靜物，這些對我來說都顯得有點遙遠，我更想畫一些身邊觸手可及的東西。《飛樂鳥》這本書就特彆懂我們這些初學者。它教我如何快速地捕捉生活中的小物件，比如桌上的咖啡杯、窗颱上的多肉植物、甚至是包裏的鑰匙串，都能成為我練習的素材。它強調的是“抓住神韻”，而不是追求照片般的完美復刻。我跟著書裏的示範，用簡單的綫條和色彩，就能畫齣咖啡杯的溫潤質感，多肉植物的可愛形態，甚至連鑰匙的金屬光澤都能簡單地錶現齣來。最讓我興奮的是，它還提供瞭一些速寫技巧，比如如何用綫條來概括形狀，如何用少量色彩來點亮畫麵，這些都讓我的繪畫過程變得高效而有趣。我開始每天都會隨身攜帶一本小畫本，抓住碎片時間，記錄下我看到的有趣的東西。這份小小的練習，不僅鍛煉瞭我的觀察力和繪畫能力，更是讓我覺得，繪畫不再是高不可攀的藝術，而是可以融入日常生活的一種錶達方式，一種記錄生活的美好方式。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》在“色彩的運用與氛圍營造”方麵，給我的衝擊是最大的。我以前畫畫，總覺得顔色就是顔色，用上去瞭就好瞭，但這本書讓我明白瞭，色彩不僅僅是顔色的疊加，更是情感的傳達，是氛圍的烘托。書中舉例瞭很多不同場景的繪畫，比如晴朗的夏日午後，陰雨綿綿的清晨，又或是溫馨的室內一角，通過不同的色彩組閤，就能營造齣完全不同的感覺。我跟著書中的指導，嘗試著去畫一個陽光透過窗戶灑在地上的場景，我用溫暖的黃色來錶現陽光，用淡淡的藍色來錶現陰影，再加上一些暖色調的傢具，整個畫麵就散發齣一種慵懶而舒適的氛圍。我甚至學會瞭如何運用色彩的對比來突齣主體，如何利用柔和的色彩來營造寜靜祥和的畫麵。這種對色彩的深入理解，讓我覺得，我的畫作不再是“看起來像”，而是“感覺起來像”瞭。我開始主動去思考，我想通過這幅畫傳達什麼樣的情感，然後去選擇最適閤的顔色去錶達。這種從“描摹”到“錶達”的轉變，是我在這本書中最大的收獲。

評分☆☆☆☆☆

翻開《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》，我仿佛置身於一個充滿色彩和想象力的世界，而這本書，就是我的嚮導。它不僅僅是一本教你“怎麼畫”的書，更是一本教你“如何看”的書。它引導我去觀察事物的形態、色彩、光影，去發現隱藏在平凡事物中的美。書中對於“觀察的藝術”的講解，讓我受益匪淺。它讓我明白，繪畫不僅僅是手上的技巧，更是眼睛和心靈的配閤。我開始有意識地去留意身邊的光影變化，去感受不同色彩帶來的情緒，去捕捉物體細微的紋理。我嘗試著去畫一個陽光下的水果，以前我可能隻會畫齣它的輪廓和基本顔色，但現在，我能注意到水果錶麵細膩的紋理，能捕捉到陽光照射下産生的微妙色彩變化，甚至能感受到水果散發齣的那種飽滿和生機。這種對細節的關注，讓我的畫作變得更加生動，更有生命力。這本書讓我覺得，繪畫不再是枯燥的練習，而是與世界對話的一種方式，一種用色彩去記錄和錶達生活的方式。

評分☆☆☆☆☆

在翻閱《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》的時候，我被書中對於“細節之美”的強調深深打動瞭。很多時候，我們畫畫，總是追求一個整體的形似，卻忽略瞭那些構成畫麵靈魂的微小之處。這本書，恰恰是用一種非常細膩和耐心的方式，引導我去關注那些被我們常常忽略的細節。比如在畫一棵樹的時候，書中不僅僅教你畫齣樹乾和樹冠的形狀，還會教你如何去刻畫樹皮的紋理，如何用不同的筆觸來錶現葉片的層次感，甚至連陽光穿過樹葉灑下的斑駁光影都描繪得栩栩如生。我嘗試著去畫一片落葉，以往我可能隻會用一種棕色，但學瞭這本書後，我會在葉脈處用稍深的顔色勾勒，在葉片的邊緣添上一些乾枯的痕跡，甚至用淺淺的黃色點綴一些脫落的部位，瞬間，這片落葉就充滿瞭故事感，仿佛能聽到它在風中沙沙作響的聲音。書中還提供瞭很多寫實的素材，無論是動物的毛發、花朵的花瓣、還是人物的衣褶，都處理得非常細膩，讓我看到瞭色鉛筆在錶現細節方麵的強大潛力。我開始重新審視我周圍的世界，發現原來平凡的事物中，也隱藏著如此多的美妙細節，而色鉛筆，就是我捕捉這些細節的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本“開啓繪畫之門”的鑰匙，讓我這個曾經對繪畫望而卻步的人，找到瞭屬於自己的樂趣。這本書最大的優點就是它的“零基礎”定位做得非常到位，它不會讓你産生畏難情緒，而是從最最基礎的點、綫、麵開始，一步步引導你走進繪畫的世界。我一直覺得畫畫需要天賦，但這本書讓我明白，繪畫更需要的是耐心和方法。它提供的練習方法非常有效，能夠循序漸進地培養我的繪畫能力，讓我每一次的練習都能有所收獲。我嘗試著按照書中的方法去畫身邊的事物，從簡單的幾何圖形，到復雜的靜物，再到一些生活中的小場景，我發現自己真的在進步。這種進步不是一夜之間的飛躍，而是涓涓細流般的積纍，但每一次微小的進步，都讓我更加有信心，更加熱愛繪畫。這本書讓我明白，繪畫不是少數人的專利，而是每個人都可以去嘗試，去體驗，去享受的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“進階技巧與靈感激發”部分，是讓我看到瞭繪畫的無限可能。在此之前，我可能還停留在基礎的技法層麵，但這本書卻打開瞭我新的視野，讓我知道原來色鉛筆還能玩齣這麼多花樣。它不僅僅是教我如何更精細地描繪，更是教我如何去“創造”，如何去“錶達”。比如書中提到的“疊加法”、“颳擦法”、“濕畫法”等，這些技巧都讓我覺得色鉛筆不再是單一的工具，而是一個充滿潛力的畫材。我嘗試著去用疊加法來錶現天空的層次感，用颳擦法來刻畫樹皮的粗糙，用濕畫法來營造水彩般的朦朧感，這些都讓我的畫作變得更加豐富和有錶現力。更讓我受益匪淺的是，書中還提供瞭一些關於“構圖”和“色彩情緒”的指導，它教會我如何安排畫麵中的元素，如何運用色彩來引導觀眾的情緒。我不再是隨意地畫，而是開始思考，我想要錶達什麼，我希望觀眾看到我的畫會有什麼樣的感受。這種從“技法”到“藝術”的提升，是我在這本書中最大的驚喜。

評分☆☆☆☆☆

《飛樂鳥-零基礎學畫畫色鉛筆入門教程》在“人物與動物的繪製”這一部分，可以說是給瞭我極大的信心。一直以來，我都覺得畫人物和動物是最難的，因為它們有生命，有靈魂，要求非常高。但是，這本書卻非常巧妙地化繁為簡，從最基礎的骨骼結構、五官比例入手，一步步引導讀者去理解人體的動態和動物的神態。我跟著書中的示範，嘗試著畫一個簡單的卡通小動物，書裏把動物的身體分解成簡單的幾何形狀，然後一步步添加細節，這種方法讓我覺得，即使是復雜的東西，也可以用簡單的方式去理解和描繪。最讓我驚喜的是，書中還講到瞭如何用色彩來錶現不同動物的毛發質感，比如貓咪的柔軟，狗狗的蓬鬆，甚至連鳥兒的羽毛光澤都能用色鉛筆巧妙地錶現齣來。我嘗試著去畫傢裏的寵物，雖然畫得還有些稚嫩，但那種神韻，那種生命力，是我以前從來沒有畫齣來的。這本書的講解方式非常生動有趣，就像是在聽一個朋友在講故事，讓你在輕鬆的氛圍中，不知不覺地掌握瞭繪畫的技巧，並且愛上瞭畫人物和動物。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排方式，簡直就是為我這樣“行動派”的學習者量身定做的。我一直覺得學畫畫最怕的就是理論講太多，實際操作太少，結果學瞭一堆概念，卻不知道如何運用到畫紙上。《飛樂鳥-零基礎學畫畫色入門教程》在這方麵做得非常齣色。它采用瞭“講解-示範-練習”的模式，每一個技巧的講解都伴隨著清晰的步驟圖，然後立刻就有對應的練習題，讓你馬上就可以動手實踐。我尤其喜歡它關於“光影的秘密”這一章節，它沒有一開始就講復雜的打光原理，而是從簡單的幾何體入手，一步步教會我如何觀察和錶現物體的明暗關係。比如畫一個球體，書中會詳細講解光源的方嚮、高光、亮部、暗部、反光和投影是如何産生的，並且每一步都配有色鉛筆的繪畫過程圖，我跟著一步步描摹，慢慢理解瞭光影是如何讓物體“立”起來的。我嘗試著去畫傢裏的水果，以前我可能隻會畫齣水果的大緻輪廓和顔色，但學瞭光影之後，我能捕捉到水果錶麵的高光，感受到它圓潤的體積感，甚至連水果底部的投影都畫得有模有樣，感覺整個畫麵立刻生動瞭不少。這本書的練習題也非常貼心，從易到難，循序漸進，讓你在不知不覺中鞏固所學的知識，並且在每一次成功的練習中獲得成就感，這對於培養學習興趣至關重要。