【多本低摺扣】登麗美時裝造型設計與工藝⑦大衣國際時裝係列叢書 東華大學齣版社 服裝設計學 服裝專業書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 亞丁祥瑞圖書專營店

齣版社： 東華大學齣版社

ISBN：9787566906823

商品編碼：28692771019

叢書名： 登麗美時裝造型設計與工藝7 大衣

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

 

書名：登麗美時裝造型設計與工藝7 大衣

ISBN：9787566906823

作者：日本登麗美服裝學院

定價：48元

齣版日期：2015年1月

 

 

目錄：

直筒大衣A

直筒大衣B

套索扣呢大衣

束帶大衣

帳逢式大衣

公主綫大衣A

無領大衣

公主綫大衣B-1

公主綫大衣B-2

高領大衣

插肩袖大衣

塹壕大衣

披肩大衣

鬥逢

基礎知識 

 

內容簡介：

國際時裝係列叢書

登麗美時裝造型設計及工藝是引進日本登麗美服裝學院的專業係列教材。全係列共分8冊，分彆為①基礎（上）、②基礎（下）、③裙子·褲子、④女襯衫·連衣裙、⑤套裝、⑥上衣·背心、⑦大衣、⑧嬰幼兒·童裝。這套係列教材內容詳盡，可操作性強，讀者從中可以學到日本各種服裝款式造型設計及精緻的製作工藝。本套係列教材從簡單的服裝工具講起，深入淺齣地講解瞭不同麵料、不同造型設計其剪裁方法與各種縫製工藝，從局部到整體一步一步詳解瞭局部製作及基礎縫製，對初學者有極大的幫助，是一套值得收藏的工具書。

本書為大衣篇，圖文並茂地敘述瞭各種大衣的款式、紙樣及縫製工藝。

對服裝界專業人員及服裝愛好者來說，本書可作為服裝設計、服裝工藝製作時的參考用書，也可作為不同層次服裝教學的專業教材。

 

探索時尚前沿：高級服裝結構與立體剪裁精選集 書籍簡介： 本書旨在為服裝設計領域的學習者、從業者以及對高級時裝製作工藝有濃厚興趣的讀者，提供一套全麵、深入且極具實操性的技術指導。我們深知，服裝的靈魂在於其精妙的結構與精準的立體塑形。本書避開瞭基礎的平麵製版原理介紹，將焦點完全集中於那些決定一件服裝能否被稱為“高級成衣”的關鍵技術——復雜結構的處理、先進的立體剪裁技巧以及麵料特性的深度挖掘與應用。 本書共分為六個核心章節，內容覆蓋瞭當代時裝設計中最為挑戰性的幾個領域，力求通過詳盡的圖解、嚴謹的文字描述和實際案例分析，幫助讀者跨越理論與實踐之間的鴻溝。 --- 第一部分：現代外套的結構解構與功能性重塑（約300字） 本章著重探討瞭現代都市功能性外套，如結構化風衣、輕量化派剋大衣以及創新性夾剋的內部骨架搭建。我們不會停留在基礎襯裏的縫製，而是深入分析“隱藏式支撐係統”的構建。 核心內容包括： 1. 內襯與外殼的動態平衡： 講解如何利用不同彈性和密度的襯布材料，在保持服裝輕盈感的同時，實現對特定部位（如肩部、領颱）的持久塑形。特彆針對防水、防風麵料在內襯選擇上的特殊要求進行瞭詳細論述。 2. 復雜駁頭與領型的立體處理： 詳細演示瞭定製級西裝駁頭（如青果領、戧駁領）的“墊肩-滾邊-駁頭摺疊”三階段技術。重點剖析瞭如何通過精確的剪口和熨燙定型，使領子在穿著時自然翻捲，形成流暢的弧綫，而非僵硬的摺痕。 3. 肩部綫條的藝術： 探討瞭從傳統意式“那不勒斯肩”（柔軟下垂）到現代英式“硬挺肩”的過渡技術。通過分析不同墊肩厚度、形狀和固定方式對穿著者體態的視覺影響，指導讀者實現個性化的肩部廓形。 --- 第二部分：立體剪裁：從人體模型到三維形態的轉化（約350字） 立體剪裁是高級定製的核心技藝。本章完全基於人颱操作，教授讀者如何“徒手”雕塑服裝，而不是依賴平麵圖紙的轉化。 核心內容包括： 1. 基礎軀乾的塑形： 詳細記錄瞭使用人颱包裹技術（Draping）的基礎步驟，包括如何標記平衡點、確定垂綫與水平綫。我們關注的是如何利用基礎的白坯布（Muslin）捕捉人體的細微凹凸。 2. 復雜褶襇與抽褶的控製： 針對魚尾裙、雕塑感上衣常見的“轉圜褶”（Tucked Draping）技術進行深入解析。不同於平麵製版中的固定褶量計算，立體剪裁要求在拉伸與收緊的過程中，實時觀察麵料的“流動性”。演示瞭如何通過精確的捏褶和固定，創造齣如建築結構般的持久形態。 3. 不對稱與結構性扭轉的設計實現： 重點介紹瞭如何處理麵料在身體周圍進行環繞、扭結時的長度控製與接縫處理。這需要對斜嚮紋理的理解達到極高水平，以確保扭轉後的綫條既穩定又富有張力。 --- 第三部分：褲裝的黃金比例與動態閤體技術（約300字） 本書對褲裝的關注點在於“動態閤體”——即服裝在坐、行、彎麯等日常動作中，依然能保持其設計綫條的完整性，避免不必要的起皺和拖遝。 核心內容包括： 1. 襠部結構的精細調整： 拋棄傳統的中心綫襠長計算，轉而采用“分段式襠部修正法”。通過在人颱上模擬不同坐姿，調整前、後襠片的麯率和縫份寬度，以消除行走時的拉扯感。 2. 褲綫（Crease Line）的永恒定位： 講解如何根據不同麵料（如羊毛、亞麻）的迴復性，確定褲綫在熨燙定型後的最佳“記憶點”，確保西褲或闊腿褲在長時間穿著後依然保持垂直的視覺效果。 3. 口袋與腰頭的隱藏式整閤： 深入探討側袋、貼袋、法式褲頭、法式襯裏等高階處理技術，確保外部綫條的平滑與結構支撐的強度相得益彰。 --- 第四部分：高級麵料的特性、處理與“熨燙的藝術”（約350字） 服裝的最終呈現效果，往往取決於對手工熨燙（Pressing）的掌握程度。本章是全書的技術高潮，強調熨燙不是簡單的壓平，而是利用蒸汽、溫度和壓力對縴維進行永久性重塑的過程。 核心內容包括： 1. 特殊麵料的“預處理”與“定型”： 詳細列舉瞭如真絲綃、重磅羊絨、高支斜紋布等麵料在裁剪前的鬆弛處理、裁剪後的縫前熨燙（Underpressing）標準。錯誤的前提處理是導緻成品走樣的首要原因。 2. 專業工具的應用： 深入介紹和使用不同類型的熨燙工具，包括泰勒墊（Tailor’s Ham）、燙枕（Sleeve Board）以及專業的蒸氣發生器。重點演示如何使用泰勒墊來熨燙和塑形胸部弧度及復雜的麯綫接縫。 3. 粘閤與襯布的界麵科學： 探討瞭不同類型粘閤襯（如全襯、局部襯、點膠襯）與麵料的兼容性。指導讀者如何通過控製熨燙機的時間和溫度，確保粘閤部位的平整度，避免“起泡”或“死闆”。 --- 第五部分：復雜裝袖與精準門襟的閉閤技術（約200字） 袖子的安裝被譽為檢驗製版師功力的試金石。本章聚焦於如何使袖山綫與袖窿綫完美融閤，實現服裝的自然垂墜感。 核心內容包括： 1. 袖窿的“容差”處理： 教授如何通過精確計算和微調袖山高度（Cap Height）及袖窿弧度，來適應不同肩寬和手臂抬舉的需求，實現“零緊綳感”的袖口體驗。 2. 襯衫式、西裝式、燈籠袖的安裝差異： 分門彆類地處理瞭不同袖型的袖窿收省（Easing）技術，從傳統的“打褶法”到現代的“拉伸法”，確保袖子在肩部形成流暢的“小山丘”。 3. 門襟的穩定與視覺對齊： 針對風衣和外套的對襟設計，詳細講解瞭內襯、門襟與麵料的層疊順序、扣眼位置的固定技術，確保整體視覺的垂直穩定性和功能性。 本書並非一本關於流行趨勢的概述，而是一本關於“如何將想法轉化為永恒結構”的實戰手冊。它要求讀者具備一定的服裝基礎知識，並緻力於將自己的工藝水平推嚮專業定製的門檻。通過對結構、體型和材料科學的深入鑽研，讀者將能創造齣真正具有設計價值與工藝生命力的時裝作品。

評分☆☆☆☆☆

我最近沉迷於《新世紀以來全球時尚趨勢的社會文化解讀》這本書，簡直是時尚人類學的傑作。它跳脫瞭傳統服裝史的敘事框架，而是將時尚看作是社會變遷、技術進步和意識形態鬥爭的晴雨錶。讀完之後，我再看T颱秀，視角完全不同瞭。比如，作者對“韆禧一代”的無性彆穿搭現象的分析，不僅僅停留在款式層麵，而是深入探討瞭後工業時代個體身份認同的焦慮與重塑。書中引用的社會學理論非常紮實，但語言風格卻保持瞭極強的可讀性，沒有陷入晦澀的學術泥潭。我特彆欣賞它對“快時尚”背後的倫理睏境的探討，那種冷靜而又不失批判性的筆觸，讓人在享受視覺盛宴的同時，也能進行深刻的反思。這本書更像是一把鑰匙，幫你打開理解當代生活方式的另一扇門，讓你明白，你身上穿的每一件衣服，背後都蘊含著復雜的時代密碼。

評分☆☆☆☆☆

我嚮所有想從事服裝造型和形象指導工作的朋友們強力推薦《時尚造型師的實戰手冊：從T颱到紅毯的造型策略》。這本書的實用性簡直爆錶！它不像很多造型書那樣隻停留在“色彩搭配公式”的層麵，而是深入剖析瞭造型師在實際工作中所麵臨的各種挑戰和應對策略。書中詳細介紹瞭如何為不同體型、不同氣質的客戶進行“量身定製”的造型方案，以及如何在時間緊迫、預算有限的情況下，快速找到最佳視覺解決方案。特彆是關於“危機公關式造型”那一章，簡直是教科書級彆的指南，教會我們如何利用服裝語言來引導媒體關注點，塑造人物形象的長期敘事。它不光教你“怎麼穿”，更教你“為什麼這麼穿”，將造型工作提升到瞭戰略層麵。這本書讓我明白瞭，一個頂級的造型師，既是美學的執行者，更是溝通者和故事講述者。

評分☆☆☆☆☆

這本《現代服裝設計中的結構與比例解析》真是本讓人茅塞頓開的寶典！我原以為服裝設計無非就是麵料、剪裁和色彩的堆砌，但這本書深入淺齣地剖析瞭服裝的內在骨架——結構是如何支撐起美感的。它不像那種枯燥的理論教科書，而是通過大量的經典案例和詳細的圖解，告訴你為什麼某些廓形會顯得高級，而另一些則會顯得平庸。尤其對“人體工程學”與“麵料張力”的結閤講解，簡直是我的福音。我過去在打版時總覺得哪裏不對勁，但看瞭這本書後，纔明白是結構上的細微偏差導緻瞭整體的鬆垮或拘束。特彆是關於西裝駁頭、裙裝褶襇的力學分析部分，我反復看瞭好幾遍，那種對工藝的尊重和對美學的追求，在那一頁頁紙上展現得淋灕盡緻。對於正在準備參加設計大賽的新手來說，這本書提供的不僅僅是知識，更是一種思考問題的底層邏輯。它教會我，一件成功的作品，絕非偶然，而是精妙結構計算的必然結果。

評分☆☆☆☆☆

這本書，暫且稱之為《平麵構成在服裝設計中的視覺遊戲》，簡直是我的“設計哲學啓濛讀物”。它把枯燥的幾何圖形和視覺原理，轉化成瞭一場充滿趣味的實驗。我以前總覺得，好看的圖案就是靠“感覺”，但這本書用清晰的軸綫、韻律和負空間理論，教會我如何用理性的工具去創造感性的效果。書中有大量關於“錯視”和“動態平衡”在服裝上的實際應用示範，比如如何通過不對稱的分割綫來拉伸或壓縮視覺效果。我嘗試按照書中的一些基礎練習去進行二次創作，效果立竿見影，我的設計稿突然變得“有想法”瞭，不再是簡單的元素堆砌。這本書的厲害之處在於，它把藝術的直覺訓練建立在瞭堅實的數學和視覺科學基礎之上，讓你在遵循規則的同時，又能找到突破規則的齣口。讀完之後，我感覺自己的“眼睛”被重新校準瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我很少對技術手冊抱有這麼高的期待，但《高端定製服裝的材料科學與創新應用》這本書完全超齣瞭我的預期。對於我們這些沉迷於創意但又不得不麵對現實工藝限製的設計師來說，這本書簡直就是一本“救命稻草”。它詳細介紹瞭各種高科技縴維的特性，比如智能溫控麵料在不同濕度下的錶現，以及如何處理那些傳統工藝難以駕馭的超輕薄材料。書中的案例研究部分做得極其齣色，它沒有簡單羅列麵料名稱，而是通過“問題-解決方案-最終效果”的鏈條，展示瞭材料選擇如何直接決定一件作品的成敗。我特彆喜歡它對“可持續性”材料的深入討論，那些關於生物基聚閤物和迴收縴維的介紹，讓我看到瞭服裝行業的未來方嚮。這本書的嚴謹性毋庸置疑，但它的敘述方式非常具有啓發性，讓你覺得材料本身也是一個充滿可能性的創作媒介，而不是一個被動接受的載體。