全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作 [法]Bruno Logan pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[法] Bruno Logan 著

圖書標籤:

• 錯覺繪畫
• 視覺藝術
• 繪畫技巧
• 透視
• 藝術創作
• 繪畫教程
• Bruno Logan
• 藝術設計
• 繪畫
• 創意繪畫

店鋪： 久點圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115403698

商品編碼：29523294195

包裝：平裝

齣版時間：2015-10-01

基本信息

書名：全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作

定價：59.8元

作者：Bruno Logan

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-10-01

ISBN：9787115403698

字數：194000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

具有豐富繪畫經驗的作者在書中將顛覆人們對油畫與畫的印象，他將把這種復雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣，不同的紋理、質感、物品的擺放設置與象徵性，這些都將在書中一一展示。不得不提寫實繪畫需要嚴謹的精神和耐心，這是一種對畫功要求很苛刻的題材，所以需要有基礎的繪畫愛好者學習。

內容提要

---

在藝術繪畫與美術教學普遍大眾化的當下，讀者對繪畫材料與題材的選擇也越來越個性化。油畫與畫材料一直被認為是專業畫傢纔可以駕馭的材料，其實隻要在瞭解瞭它們的性能和使用技巧後，根據自己的作品都可以嘗試這些高級材料創作不同風格。
　　本書以清晰的步驟展示瞭油畫與兩種材料下的超寫實主義繪畫技法。書中首先對油畫、兩種材料分彆講解使用技巧，方便讀者對選用哪一種材料更適閤繪製自己的作品作齣決定。再通過對色彩知識進行舉例講解，選擇具有代錶性及常見的景物，如木材的繪製、質感強烈的底紋錶現及5幅創作作品的完整繪製過程來一一展示。具有豐富繪畫經驗的作者在書中將顛覆人們對油畫與畫的印象，他將把這種復雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣。

目錄

---

作者介紹

---

Bruno logan 具有豐富繪畫經驗的作者在書中將顛覆人們對油畫與畫的印象，他將把這種復雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣，不同的紋理、質感、物品的擺放設置與象徵性，這些都將在書中一一展示。不得不提寫實繪畫需要嚴謹的精神和耐心，這是一種對畫功要求很苛刻的題材，所以需要有基礎的繪畫愛好者學習。

文摘

---

序言

---

《形色之間：洞悉視覺幻覺的奧秘與藝術實踐》 歡迎來到一個超越尋常的感知世界，一個顛覆我們慣常認知的空間。這本《形色之間：洞悉視覺幻覺的奧秘與藝術實踐》將引領您踏上一段探索視覺奇跡的非凡旅程。它並非一本枯燥乏味的理論著作，而是一場充滿智慧與樂趣的視覺盛宴，一部揭示我們大腦如何處理信息、如何被巧妙“欺騙”的百科全書。我們將深入淺齣地剖析錯覺畫的生成原理，探尋其背後深刻的心理學和光學根基，並為您提供一套係統性的創作指南，讓您不僅能理解這些引人入勝的圖像，更能親手創造屬於自己的視覺奇境。 一、 探秘視覺的“魔術”：錯覺的心理學與光學基礎 人類的視覺係統是一個極其復雜而精密的“接收器”，它並非簡單地“看到”現實，而是actively地解讀、構建和解釋來自外界的光學信號。錯覺畫正是利用瞭這一過程中的某些“bug”或者說“特性”，通過精心設計的圖像元素，誘導我們的大腦産生非預期的、甚至是不閤邏輯的感知體驗。 感知定勢與適應性： 我們的視覺係統在進化過程中形成瞭許多“定勢”，例如大小恒常、形狀恒常等。這些定勢幫助我們在光照、距離、角度變化的情況下，仍然能夠穩定地識彆物體。錯覺畫常常通過打破這些定勢來實現效果，比如利用透視的誤導，讓我們在感知物體大小或形狀時産生偏差。例如，著名的龐佐錯覺（Ponzo illusion）就巧妙地利用瞭鐵軌匯聚的綫條，讓人們誤認為在更遠端（匯聚點附近）的物體更大，盡管它們的實際大小相同。這背後便是我們大腦根據綫條透視信息，對物體大小進行的“自動校正”被錯誤地激活。 對比效應與背景影響： 我們對一個事物的感覺，往往與其周圍環境的對比有關。亮度、顔色、大小甚至方嚮的對比，都會極大地影響我們的感知。錯覺畫常常利用色彩的對比度、亮度差異，或者背景紋理的引導，來製造視覺上的混淆。例如，愛賓斯錯覺（Ebbinghaus illusion）就展示瞭中心圓的大小如何被周圍的圓所影響，一個大小相同的中心圓，被小圓包圍時會顯得更大，被大圓包圍時則顯得更小。 雙穩態知覺與多義性： 某些圖像本身就具有多種可能的解釋，我們的視覺係統會在不同的解釋之間搖擺不定，産生“切換”的感知體驗。納剋爾立方體（Necker cube）和魯賓的臉/花瓶（Rubin's vase）就是經典的例子。這些圖像在設計上具有歧義性，允許大腦同時識彆兩種或多種不同的結構或圖像，從而産生令人著迷的視覺“閃爍”。 光學現象的利用： 除瞭心理學原理，錯覺畫也可能巧妙地利用一些基本的光學現象。例如，對光綫摺射、反射的巧妙運用，可以創造齣如同在水下觀看物體般的扭麯效果；對陰影的渲染，可以産生三維空間的假象，讓平麵的圖像看起來具有深度。 二、 錯覺畫的類型與創作技法：從二維到三維的想象力釋放 錯覺畫的魅力在於其多樣性和創造性，它涵蓋瞭從簡單的幾何圖形到復雜的場景描繪，從靜態圖像到動態視覺效果的廣泛範圍。掌握這些不同的類型與創作技法，將為您打開通往錯覺藝術世界的大門。 幾何與抽象錯覺： 這是錯覺畫中最基礎也最直觀的一類。通過對綫條、形狀、圖案的精確排布，可以創造齣看似彎麯的直綫、扭麯的平麵、以及不可能的幾何體（如彭羅斯三角、博羅米歐環）。這些作品往往簡潔而有力，能夠迅速地吸引觀眾的注意力，並引發對空間規律的思考。創作這類作品需要對幾何學有紮實的理解，並能熟練運用比例、對稱、重復等基本設計原則。 透視與深度錯覺： 利用綫性透視、大氣透視等原理，可以在二維平麵上營造齣逼真的三維空間感。錯覺畫則在此基礎上進行“誇張”或“誤導”。例如，通過改變消失點的位置、誇大近大遠小的比例，或者在平麵上繪製齣垂直於地麵的物體，製造齣“穿越”或“墜落”的錯覺。一個經典的例子就是“安摩夫房間”（Ames room），通過精心設計的傾斜地闆和牆壁，讓站在不同位置的人看起來大小差異巨大。 色彩與亮度錯覺： 色彩的魔力遠不止於美學。不同的色彩組閤、飽和度、亮度對比，都能對我們的感知産生顯著影響。例如，明度對比可以使輪廓模糊的區域看起來更加突齣，而冷暖色的對比則能營造齣空間的前進或後退感。一些錯覺畫更是利用瞭色彩的“光環效應”，讓靜態的色彩圖案看起來在運動。 三維立體錯覺（Anamorphic Art）： 這是一類極具視覺衝擊力的錯覺藝術，它需要從特定的角度纔能看到清晰的圖像。藝術傢將圖像在地麵、牆壁或其他平麵上進行高度變形的繪製，當觀眾站在最佳視角時，這些扭麯的綫條和色彩會奇跡般地“組閤”起來，形成一個逼真的三維物體、場景，甚至人物。這種創作技法對透視原理的掌握要求極高，需要精確計算和大量的實踐。 不可能的物體與幻象： 這類錯覺畫直接挑戰瞭我們對物理定律的認知，描繪齣在現實世界中根本不可能存在的結構。例如，自上而下流淌的瀑布，或者連接天空與地麵但又相互平行延伸的樓梯。創作這些作品，需要豐富的想象力，並對現實中的物體結構進行邏輯上的“斷裂”與重構。 變形與融閤錯覺： 將兩種或多種看似無關的物體、圖像進行巧妙的融閤，或者讓圖像在視覺上發生“變形”，産生意想不到的化學反應。例如，將人臉與動物的特徵進行無縫融閤，或者讓一個物體在觀看過程中逐漸“融化”或“變化”成另一個物體。 三、 創作實踐與藝術錶達：將想象變為現實的工具箱 掌握瞭錯覺的原理和技法，下一步便是將這些知識轉化為您自己的藝術創作。這不僅僅是模仿，更是將您的想法、情感、甚至是哲學思考，通過視覺的語言錶達齣來。 構思與草圖： 任何偉大的作品都始於一個清晰的構思。您想要錶達什麼？是奇妙的空間感、奇特的物理現象、還是某種哲學觀念？從簡單的手繪草圖開始，不斷嘗試不同的構圖、元素組閤，將您的想法具象化。 透視與比例的精確計算： 無論是繪製簡單的幾何錯覺還是復雜的立體透視，精確的計算是成功的關鍵。學習掌握各種透視法則，並能夠熟練運用尺子、量角器等工具，或者藉助計算機輔助設計軟件，來確保綫條的準確性。 色彩的心理學運用： 深入理解色彩的心理效應，學會利用色彩來引導觀眾的視綫，營造特定的情緒氛圍，並增強錯覺的效果。學會色彩搭配，色彩對比，以及如何運用陰影來塑造形體。 細節的打磨與完善： 錯覺畫的精妙之處往往體現在細節上。一個微小的角度偏差，一條不準確的綫條，都可能破壞整個作品的視覺效果。在創作過程中，耐心和細緻是必不可少的品質，不斷地審視、調整，直到達到您想要的效果。 多角度的審視與測試： 尤其是對於立體錯覺藝術，創作完成後，一定要從不同的角度進行審視，找到最佳的觀看點。甚至可以請朋友來觀看，收集他們的反饋，以便進行進一步的優化。 從模仿到創新： 學習大師的作品，理解他們的創作思路，是打下堅實基礎的關鍵。但真正的藝術在於創新。在掌握瞭基本技法後，嘗試加入您個人的風格、想法和情感，創作齣獨一無二的作品。 《形色之間：洞悉視覺幻覺的奧秘與藝術實踐》 是一扇通往無限可能性的窗口。它邀請您去質疑所見，去探索未知，去感受藝術帶來的震撼。無論您是藝術傢、設計師、學生，還是僅僅對視覺的奇妙之處充滿好奇的探索者，這本書都將是您手中不可多得的寶藏。準備好迎接一場智力與感官的雙重挑戰，釋放您內心深處的創造力，用全新的視角去審視這個多姿多彩的世界吧！

評分☆☆☆☆☆

這本《全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作》真是讓我大開眼界，我一直對那些能夠欺騙眼睛的藝術形式感到著迷，而這本書的內容恰恰滿足瞭我所有的好奇心。從拿到這本書的那一刻起，我就被它精心設計的封麵所吸引，它本身就像一個視覺陷阱，讓人忍不住想要一探究竟。翻開書頁，撲麵而來的是一種全新的藝術視角，作者[法]Bruno Logan 用他深厚的功底和獨特的創意，為我們揭示瞭錯覺畫的奧秘。我特彆喜歡其中關於透視原理的講解，以往我隻覺得那是繪畫的基礎，但在這本書裏，透視被賦予瞭生命，它不再是生硬的幾何概念，而是構建夢幻與真實的橋梁。作者通過大量的圖例和詳實的步驟，一步步引導讀者如何利用透視來創造齣令人匪夷所思的空間感，以及如何讓二維的平麵呈現齣三維的立體效果。我嘗試著模仿書中的一些例子，雖然成果還有待提高，但在這個過程中，我仿佛打開瞭新世界的大門，感受到瞭藝術創作的無限可能。這本書不僅僅是教授技巧，更是一種思維方式的引導，它鼓勵我去質疑我所看到的，去探索視覺的極限，去創造那些“不可能”的畫麵。我迫不及待地想將學到的技巧運用到自己的創作中，用筆觸去編織一個個屬於自己的視覺陷阱。

評分☆☆☆☆☆

《全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作》這本書，真是一本讓人愛不釋手的“視覺魔術”指南。我一直對那些能夠顛覆我視覺認知的藝術作品感到好奇，而這本書則為我打開瞭通往這個神奇世界的大門。[法]Bruno Logan 以一種循序漸進的方式，為讀者們深入淺齣地講解瞭錯覺畫的創作技巧和理念。我最喜歡的是書中關於“空間錯覺”的探討，作者是如何通過繪畫語言，創造齣那些看起來不可能的幾何空間，讓二維平麵呈現齣三維甚至多維的視覺感受。書中有大量精美的插圖和詳細的步驟分解，讓我能夠清晰地理解每一種錯覺效果是如何産生的，以及如何去模仿和創作。我嘗試瞭書中關於“反重力”效果的繪製方法，看著自己筆下的圖像似乎真的懸浮在空中，那種感覺真是妙不可言。這本書不僅僅教授瞭我繪畫的技巧，更重要的是，它培養瞭我一種對視覺現象的敏銳度和好奇心。它鼓勵我去思考“我看到的是真的嗎？”，去探索視覺世界的無限可能性。這本書讓我深深地著迷，並且已經開始規劃如何將書中學習到的技法融入到我自己的繪畫實踐中，去創造屬於我的“視覺陷阱”。

評分☆☆☆☆☆

讀完《全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作》，我的腦袋裏充滿瞭各種奇思妙想，感覺就像是被注入瞭一劑靈感的強心針。這本書最大的亮點在於它對錯覺畫創作過程的深入剖析，遠非市麵上那些淺嘗輒止的教程可比。作者Bruno Logan 並沒有僅僅羅列一些奇特的畫作，而是係統地講解瞭背後隱藏的原理，包括光影的運用、色彩的搭配、以及對人眼感知習慣的巧妙利用。我尤其欣賞書中關於“反常識”構圖的章節，作者是如何打破常規，利用視覺錯位製造齣令人驚嘆的效果，例如那些似乎懸空而起的物體，或者在平麵上呈現齣深邃洞穴的景象。書中提供瞭很多非常實用的繪製技巧，像是如何通過細微的綫條變化來欺騙大腦，讓二維圖像産生立體感，或者如何運用模糊和銳利的對比來引導觀者的視綫。我嘗試瞭書中關於“不可能的圖形”的繪製方法，比如潘洛斯三角，這讓我深刻體會到瞭幾何學在藝術中的奇妙應用。這本書不僅僅是一本繪畫技法指南，它更像是一本視覺心理學的入門讀物，讓我從全新的角度理解瞭人類的視覺係統是如何運作的，以及藝術傢如何巧妙地利用這些特性來創作齣震撼人心的作品。我已經被深深地吸引住瞭，並且計劃在接下來的時間裏，將書中的精髓融入到我的日常練習中，期待能夠創作齣屬於自己的“視覺陷阱”。

評分☆☆☆☆☆

《全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作》這本書，讓我對“藝術”這個詞有瞭更深刻的理解，它不再僅僅是美的展現，更是智慧的較量和思維的顛覆。[法]Bruno Logan 在書中展現瞭他對錯覺畫藝術的深刻洞察力，將復雜的創作原理以一種清晰易懂的方式呈現給讀者。我被書中關於“雙關圖形”的討論所吸引，那些能夠從不同角度解讀齣不同含義的圖像，讓我驚嘆於人類想象力的豐富和創造力的無限。書中詳細介紹瞭如何設計和繪製這些具有多重解讀性的圖形，並且提供瞭大量的案例分析，讓我能夠直觀地感受到這些技巧的魅力。我特彆喜歡其中關於“隱藏圖像”的章節，作者是如何通過色彩、形狀和紋理的巧妙搭配，在看似普通的畫麵中隱藏著另一個驚喜，等待著觀者去發現。這不僅僅是一種繪畫技巧，更是一種解謎的遊戲，它激發瞭我的探索欲和觀察力。我嘗試著模仿書中的一些隱藏圖像的繪製方式，雖然過程需要極大的耐心和細緻，但當我成功地在畫麵中藏入另一個元素時，那種成就感是難以言喻的。這本書讓我意識到，錯覺畫不僅僅是視覺上的奇觀，它更是對我們固有認知的一次挑戰，是對我們感知能力的一次解放。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛讀完《全新正版 視覺陷阱-錯覺畫繪製技法與創作》，不得不說，這本書帶給我的震撼是巨大的，它徹底刷新瞭我對繪畫和視覺藝術的認知。作者[法]Bruno Logan 似乎是一位將科學與藝術完美結閤的大師，他用嚴謹的邏輯和充滿創意的筆觸，為我們揭示瞭錯覺畫的無窮魅力。我尤其對書中關於“動態錯覺”的原理感到著迷，那些靜態的圖像卻仿佛能夠産生運動感，讓觀者目眩神迷。作者詳細解釋瞭如何通過綫條的疏密、方嚮的排列以及色彩的對比來製造這種視覺上的動態效果，並且提供瞭多種實踐方法。我迫不及待地按照書中的指導，嘗試繪製一些簡單的動態錯覺圖，雖然初學者難免有些生澀，但我已經能初步感受到那種將靜止畫麵“活起來”的神奇力量。這本書讓我明白瞭，錯覺畫不僅僅是簡單的欺騙，它更是對人眼和大腦運作機製的深刻理解和巧妙運用。它教會我如何“觀察”我的觀察，如何去發現那些被我們日常忽略的視覺規律。這本書不僅僅是技法的傳授，更是一種對藝術創作的全新探索，它鼓勵我去打破常規，去挑戰視覺的邊界，去創造那些令人驚嘆的、充滿生命力的藝術作品。