颜真卿行书三稿/中华经典碑帖彩色放大本 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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图书标签:

• 颜真卿
• 行书
• 书法
• 碑帖
• 中华经典
• 艺术
• 文化
• 字帖
• 临摹
• 放大本

店铺： 火把图书专营店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101110111

商品编码：29749423447

出版时间：2015-06-01

基本信息

• 商品名称：颜真卿行书三稿/中华经典碑帖彩色放大本
• 作者：编者:中华书局编辑部
• 定价：34
• 出版社：中华书局
• ISBN号：9787101110111

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-06-01
• 印刷时间：2018-05-21
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：
• 包装：线装
• 页数：24

内容提要

颜真卿，世称“颜平原”，又称“颜鲁公”。其 书师承褚遂良、张旭，正书开张雄伟，行书遒劲舒和 ，是继王羲之后对后世影响*大的书法家。《祭侄文 稿》，纸本行书。二十三行，二百三十五字，又涂抹 三十四字，合计二百六十九字。纵二八。八厘米，横 七五。五厘米。现藏于台北故宫博物院。《祭伯父文 稿》是颜真卿追悼其伯父颜元孙及一门去世者之祭文 稿本。真迹不存。《争座位帖》，又名《论座帖》、 《与郭僕射书》，行草书，是颜真卿写给郭僕射的书 信稿。真迹不存，原石在西安碑林。此帖苍劲古雅， 宋代米芾评曰：“《争座位帖》有篆籀气，为颜书第 一。”中华书局编辑部编的《颜真卿行书三稿》标点 释文，精审精校，帮助读者结合文本品味书法。
    

目录

正文

颜真卿行书三稿：笔墨丹心，风骨犹存 《颜真卿行书三稿》并非仅仅是一本临摹字帖，它更是一扇通往盛唐书法巅峰的窗口，一幅展现颜真卿人格风骨的生动画卷。此书收录的“三稿”，即《祭侄文稿》、《争座位帖》和《告伯父文》，均是颜真卿一生中最为重要的行书代表作，也是中国书法史上不可逾越的丰碑。 《祭侄文稿》：血泪铸就的千古绝唱 “三稿”之首的《祭侄文稿》，又称《祭伯父文》，是颜真卿为悼念侄子颜季明而作。安史之乱的战火，无情地夺走了季明的生命，也撕裂了颜真卿的心。在这篇血泪斑斑的祭文中，颜真卿倾注了全部的悲愤、哀痛与不屈。其书法，在极度的悲痛与激昂的情感迸发中，笔势跌宕，字字泣血，字字有力。 其书风，一反平日的端庄雄浑，而呈现出一种狂放不羁的生命力。起笔处，或重按，或疾挑，仿佛带着战士的呐喊；行笔时，笔锋翻滚，墨色浓淡变化，字形大小错落，舒展与紧凑之间，尽显情感的跌宕起伏。字里行间，笔画之间，无不透露出他对侄儿的深情，对乱世的愤慨，以及对国家民族命运的忧虑。它并非刻意营求的艺术品，而是情感宣泄的自然流露，正因如此，它才具有如此强大的感染力，被誉为“天下第二行书”。 细读《祭侄文稿》，你可以感受到颜真卿在国家危难之际，文人风骨与担当精神的闪耀。他的笔触，不仅仅是在纸上留下墨迹，更是在诉说着一段沉重的历史，一种至死不渝的民族气节。 《争座位帖》：辩才无碍，笔力雄健 《争座位帖》是颜真卿在担任尚书右丞期间，因一同参加御史台宴会的一位官员——严挺之，因某种原因而“争”其座位，颜真卿遂写此帖予以驳斥。这篇帖文，言辞犀利，逻辑严谨，处处显露颜真卿公正无私、不畏权贵的品格。 其书法，与《祭侄文稿》的狂放不同，展现出更为成熟、更为内敛的雄健之美。笔画圆润饱满，结构严谨，字势开张，有吞吐八荒之势。即便是在辩驳之中，颜真卿的书法依旧保持着大气磅礴的风格，既有论辩的条理清晰，又有书法艺术的磅礴气势。 《争座位帖》充分体现了颜真卿作为政治家和书法家的双重身份。他在维护正义的同时，用笔墨写下了自己的立场和原则。帖中的每一个字，都仿佛在有力地敲击着不公的世道，彰显着他正直无畏的精神。欣赏此帖，不仅是欣赏书法技巧，更是品味颜真卿刚正不阿的人格魅力。 《告伯父文》：温情脉脉，家国情怀 《告伯父文》是颜真卿在叔父去世后写的一篇告文，表达对伯父的哀思和缅怀。相较于前两篇的激昂与辩驳，此文更显温情与虔敬。 其书法风格，同样保持着颜体行书的大家风范，但整体上更加温润平和。笔画的起收笔处，更为柔和，字形结构端正，笔势流畅而不失力度。在表达哀伤的情感时，颜真卿的笔墨依然保持着一种沉静的力量，传递出对亲人的深深眷恋和对生命的尊重。 《告伯父文》展现了颜真卿作为一位孝子，对亲人的深情厚意。同时，其作为一位胸怀家国天下的士大夫，亦能将个人情感与家国情怀融为一体。字里行间，流露出他对家族的珍视，对逝者的哀悼，以及对生命轮回的感悟。 彩色放大本的意义：重现笔墨的呼吸与神韵 《颜真卿行书三稿》之所以被制作成彩色放大本，其意义非凡。传统的黑白印刷，往往难以完全展现碑帖原貌的丰富信息。彩色印刷，能够更真实地还原原墨迹的浓淡干湿、笔画的粗细变化、墨色的晕染层次，甚至细微的纸张质感。 通过放大，观者可以更清晰地观察到颜真卿运笔的轨迹，笔画的起承转合，点画的精妙之处。每一个转折、每一个牵丝，都仿佛能被收入眼底，触手可及。这种身临其境的感受，对于书法学习者来说，无疑是巨大的帮助。它能够帮助学习者更深入地理解颜真卿的书法结构、用笔技巧以及情感表达，从而更好地进行临摹和借鉴。 结语 《颜真卿行书三稿》彩色放大本，不仅是对中国书法艺术的一次珍贵呈现，更是对一位伟大书法家、一位民族英雄人格魅力的致敬。通过这三篇作品，我们不仅能学习到颜真卿精湛的书法技艺，更能从中汲取他刚正不阿、爱国奉献的精神力量。翻开此书，让颜真卿笔下的墨迹，跨越千年，触动你我的心灵，感受那份永恒的艺术魅力与人格光辉。

评分☆☆☆☆☆

这部《颜真卿行书三稿》的出版，对于我这样痴迷于书法，却苦于找不到真正切入点的学习者来说，无疑是雪中送炭。我曾经无数次地在各种字帖中寻找灵感，试图理解颜真卿行书那独特的力量和韵味，但总觉得隔靴搔痒，难以窥其精髓。直到我看到这本书，那种震撼是难以用言语形容的。 这本书最让我惊喜的，莫过于那精美的彩色放大呈现。我过去接触的大多是黑白印刷的字帖，虽然也能看到大概的轮廓，但很多笔画的微妙变化，墨色的浓淡层次，都模糊不清。而这本书，就像是为我打开了一扇窗户，我能够清晰地看到每一笔的起收，每一次的转折，以及墨色在纸上留下的痕迹。 尤其让我印象深刻的是，书中对一些字的特写，让我能够近距离观察颜真卿先生是如何处理笔画的轻重、疾徐，以及如何在字里行间营造出一种浑然天成的气势。这对于我理解他的运笔技巧，把握他的书写节奏，起到了至关重要的作用。我常常会花上大半天时间，对着书中的某个字反复揣摩，仿佛亲眼目睹了颜真卿先生挥洒笔墨的瞬间，这种沉浸式的学习体验，是任何单一的黑白字帖都无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

《颜真卿行书三稿》这部书，对我而言，不仅仅是一部书法学习的工具，更是一次精神的洗礼。它让我重新审视了颜真卿行书的艺术价值，也重新认识了自己作为一名学习者所应有的态度。我一直觉得，学习书法，尤其是对于像颜体这样影响力巨大的字体，不能只停留在表面的模仿，更要深入理解其背后的文化底蕴和人格精神。 这本书在这一点上，给了我很大的启发。它不仅仅展示了字形，更通过那鲜活的色彩和细腻的笔触，让我感受到了颜真卿先生豪迈奔放、忠义耿直的性格。当我看着那些笔画遒劲有力，字迹古朴典雅时，我仿佛能够听到他在历史长河中的呐喊，感受到他对国家民族的深沉情感。这种将书法与人格、与历史相结合的理解方式，让我不再孤立地看待每一个字，而是将其置于更广阔的背景中去体会。 这种对艺术的深度挖掘，让我觉得这本书的价值远远超过了单纯的临摹。它让我明白，真正的书法，是心性的表达，是情感的流露。当我一遍遍地摩挲书页，感受着纸墨的温度时，我感觉自己与这位千古名家进行着一场跨越时空的对话，受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习书法，尤其是学习颜真卿这样的大家，最关键的是要抓住其精神内核，而不仅仅是表面的形似。这部《颜真卿行书三稿》在这一点上做得尤为出色。它不仅仅是简单地将碑帖放大，更是在字体、笔画、结构等细节的处理上，下了极大的功夫。我尤其欣赏的是，书中对一些关键笔画的放大和单独展示，比如“点”的形态，“捺”的出锋，以及“钩”的处理。这些细节之处，往往蕴含着颜真卿用笔的绝妙之处。通过放大，我能够清晰地看到他如何运用中锋、侧锋，如何在行笔中提按顿挫，如何在转折处一气呵成。 在我过去的学习过程中，很多时候只能凭借自己的经验和想象去推测，但这本书就像一位经验丰富的老师，手把手地将那些隐藏的技法一一揭示出来。我记得在临摹“颜”字的时候，对那个“页”字旁的点画总觉得捉摸不透，有时候点得太重，有时候又太轻飘。而在这本彩色放大本中，我能清晰地看到颜真卿先生那个点，是由几个细微的笔画叠加而成，它既有力量，又有变化，绝非一笔而就。这种细致入微的解析，极大地弥补了我学习中的盲区，让我少走了许多弯路。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对书法艺术情有独钟的爱好者，近年来我一直沉迷于对历代名家碑帖的研究，尤其是颜真卿先生那雄浑厚重的笔力，更是让我魂牵梦萦。最近有幸拜读了《颜真卿行书三稿》这部力作，心中感慨万千，难以言表。这本书的出版，简直是为我们这些基层书法学习者量身定做的一份厚礼。我一直觉得，想要真正领悟颜体行书的神韵，单靠黑白的印刷品是远远不够的，很多微妙的笔触、墨色的浓淡变化、纸张的质感，都无法完美呈现。而这本彩色放大本，则完全颠覆了我的认知。 首先，最直观的感受就是那令人惊叹的彩色印刷。不同于以往看到的泛黄、模糊的影印本，这本书中的每一个字都仿佛沐浴在晨光之中，色彩鲜活，层次分明。我甚至能清晰地看到纸张上细微的纹理，以及颜真卿先生落笔时，墨色在纸上晕染开来的那股勃勃生机。这种“原色”的呈现，让我能够更深入地理解他运笔时的力量感和速度感。特别是那些飞白处，墨色由浓转淡的过程，以及枯笔的质感，都被真实地还原，这对于我揣摩其用笔的奥妙，可谓是醍醐灌顶。我曾经花了很多时间去临摹，但总觉得不得其神，现在有了这样详尽的彩色细节，我仿佛看到了大师挥洒自如的现场，每一个动作都变得触手可及。

评分☆☆☆☆☆

在我的书法学习生涯中，颜真卿先生的作品一直是我最为敬仰和追随的对象。他的行书，雄浑大气，骨力遒劲，饱满有力，却又不失灵动飘逸，实乃集大成者。然而，多年来，受限于当时印刷技术和资料的匮乏，我始终觉得在对颜体行书的理解上，总有一层隔膜。直到我接触到《颜真卿行书三稿》（中华经典碑帖彩色放大本），才真正体会到什么是“原貌呈现”。 这本书最让我激动的是其“彩色放大”的理念。过去的字帖，即使是再厚的纸张，也难掩其墨色晕染的模糊感，更遑论色彩的细微变化。而这本书，则将颜真卿先生作品中的点画、笔触，以一种近乎“实物”的方式呈现出来。我能够清晰地看到，墨色是如何在纸张上浓淡相宜，如何通过细微的笔触变化，勾勒出字体的骨骼和血肉。 尤其是在学习那些飞白处和枯笔时，这种彩色放大带来的信息量是惊人的。我能清晰地分辨出，他所使用的笔尖是何种状态，墨量是如何控制的，以及他如何在短暂的运笔过程中，将力量和速度完美地结合。这让我对“力透纸背”有了更深层次的理解，也让我能更准确地把握颜体行书的独特韵味，从而在自己的临习中，得以更加得心应手。