改變你的服裝,改變你的生活 喬治·布雷西亞 紅霞,聯閤讀創 齣品 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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喬治·布雷西亞 紅霞，聯閤讀創 齣品 著

圖書標籤:

• 服裝搭配
• 個人形象
• 時尚
• 穿搭技巧
• 色彩搭配
• 風格塑造
• 自信提升
• 生活改變
• 職場形象
• 個人魅力

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550283862

商品編碼：29799256140

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-10-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	改變你的服裝,改變你的生活
作者	喬治·布雷西亞 紅霞,聯閤讀創 齣品
定價	45.00元
ISBN號	9787550283862
齣版社	北京聯閤齣版公司
齣版日期	2016-10-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝-膠訂	開本：32開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

改變人生從改變服裝開始，改變服裝卻要從改變內心開始。 改變自己對服裝的偏見，改變自己對美的看法，改變自己對自己的看法，增加自信，承認自己是美麗的。 這本書不讓讀者增加購物，不讓讀者緊跟潮流，讀者隻要發現自己的特點，做*美的自己是成功。 拋棄不給你造成不自信的服裝和心態，時尚，優雅會從內至外的散發。

編輯推薦

1.喬治·布雷西亞，美潮流風格引導者，是無數好萊塢明星，百老匯明星的禦用造型師，私人形象顧問。 2.美NBC、CBS、ABC、FOX5等眾多電視颱邀請的時尚專。DKNY、Tommy Hilfiger、POLO等全球的設計顧問，積纍二十年造型經驗，告訴你，衣服這麼穿。 3.改變你的服裝，改變你的生活，從對待生活的態度開始，改變自己對待服裝的態度，對待自己的態度，從新塑造一個美麗自信的自己。 4.不為現在的自己的穿衣，為你想成為的人而穿衣。

作者介紹

喬治·布雷西亞：美形象顧問，也是喬治·B風格的。 他的客戶有藝人也有普羅大眾，通過喬治的指導他們都改善瞭自己的形象，並從中獲得信心。 喬治·布雷西亞曾與時尚拉夫·勞倫（polo品牌創始人）、唐娜·卡蘭（DKNY品牌創始人）、湯米·希爾費格（Tommy Hilfiger品牌創始人）閤作，創造瞭眾多引發潮流的時尚服裝；也曾與布盧明代爾百貨公司、波道夫·古德曼以及洛德和泰勒的服裝總監閤作。 他也作為網絡直播電視的時尚專，參加瞭NBC的“秀”，CBS，ABC，福剋斯5颱，並且被邀請作為NY1電颱托尼奬的官方紅毯時尚評論。

序言

《風格的哲學：衣著背後的心智重塑》 作者：伊蓮娜·範德堡 齣版社：星辰文化 / 藍鯨齣版 --- 導言：穿梭於織物與自我認同的迷宮 我們每天醒來，麵對的第一個選擇往往不是職業規劃，不是人際關係，而是“穿什麼”。這個看似日常且膚淺的決定，實則是一場深刻的自我宣告。《風格的哲學：衣著背後的心智重塑》並非一本關於如何搭配色彩或追逐流行趨勢的指南，而是一部深度挖掘服裝、身份構建以及社會心理學之間復雜關聯的著作。 本書作者伊蓮娜·範德堡，一位在社會學和視覺傳達領域享有盛譽的學者，以其敏銳的洞察力和紮實的田野調查為基礎，構建瞭一套全新的“穿衣心理動力學”理論框架。她挑戰瞭傳統時尚評論中僅關注美學或消費主義的視角，轉而探討服裝如何作為一種“非語言的社會契約”，深刻影響著我們對自己以及對世界的感知。 第一部分：服裝的社會學維度——身份的流動性與邊界 在範德堡看來，服裝是流動的身份標記。我們穿上的每一件衣服，都是在對社會發齣一個信號：“我是誰，我渴望成為誰，我拒絕成為誰。” 第一章：製服的魔力與解放的張力 本章聚焦於“製服”（Uniform）的力量。從銀行傢的西裝到藝術傢的工裝，製服提供瞭一種即時的歸屬感和權威性。然而，範德堡指齣，真正的風格挑戰在於如何在遵守既定規則的同時，通過微小的、近乎隱形的修改（如領帶的鬆緊、袖口的翻摺）來錶達個體的反叛或微妙的權力重新分配。她通過對二十世紀中期華爾街精英和六十年代反文化運動參與者的案例分析，揭示瞭製服如何既是束縛的枷鎖，也是賦予力量的盔甲。 第二章：可見的沉默——色彩、麵料與無聲的階層代碼 在這個高度視覺化的社會中，麵料的質感和色彩的選擇遠比商標本身更能揭示一個人的社會經濟地位和文化資本。範德堡深入剖析瞭“低飽和度”色彩（如燕麥色、灰褐色）如何悄然成為新精英的偏愛，這並非偶然，而是對張揚消費主義的無聲抵抗。她引用瞭法國社會學傢布迪厄的理論，闡釋瞭“品味”如何被編碼入織物縴維之中，成為一種隻有內部人士纔能解碼的隱秘語言。本章的亮點在於對“褪色美學”的研究，探討瞭舊物、古著如何被重新語境化，成為錶達可持續性價值觀和曆史連結感的工具。 第三章：鏡像效應：從衣櫥到大腦 服裝如何影響我們的認知功能？範德堡引入瞭“具身認知”（Embodied Cognition）的概念，探討瞭衣物對神經係統的實際影響。穿著象徵嚴肅或專業的服裝時，人們在認知測試中的錶現是否會提升？她的研究團隊通過實驗發現，特定的著裝風格可以激活與該角色相關的思維模式。例如，穿上“醫生白大褂”的參與者在注意力任務中的錶現顯著優於穿著日常服裝的對照組，即使他們被告知那隻是“藝術傢的外套”。這錶明，我們的外部形象正在重塑我們的內部心理結構。 第二部分：風格的心理學——選擇、焦慮與真實性 如果服裝是交流的工具，那麼“風格”則是我們如何精確調校這一工具的過程。本書的後半部分轉嚮個人內在體驗。 第四章：選擇的悖論：當無限的選項成為負擔 在快時尚與海量選擇的時代，我們似乎擁有瞭前所未有的自由去定義自己。然而，範德堡提齣瞭“選擇的悖論”：過多的選擇導緻決策疲勞和風格焦慮。本章詳細描述瞭現代人麵對衣櫥時的“癱瘓狀態”，以及這種焦慮如何轉化為對“理想自我”形象的不斷追求，卻永無止境。她提齣瞭“極簡主義的風格哲學”，並非提倡少穿，而是主張通過嚴格的自我定義，減少無效的選項，從而將認知資源釋放到更具創造性的領域。 第五章：穿上“假裝直到你成功”——角色扮演與自我實現 “假裝直到你做到”（Fake it till you make it）這句格言在服裝領域得到瞭最直觀的體現。本章探討瞭“角色扮演式著裝”的心理機製。人們是否可以通過有意識地模仿成功人士或理想角色的穿衣風格，來內化這些角色的特質？範德堡認為，這是一種可控的、積極的自我暗示過程。她分析瞭年輕創業者在融資會議上對結構化剪裁的偏愛，以及新晉父母如何通過舒適而富有功能性的服裝來重新確認自己的“新身份”。 第六章：風格的衰變與重塑：服飾的生命周期 一件衣服從被購買到被淘汰，其間承載的意義是如何演變的？本書探討瞭“懷舊的布料”和“情感依附”在服裝中的體現。一件洗得發白的T恤，一件磨損的皮夾剋，它們不再是時尚單品，而是個人曆史的活化石。範德堡鼓勵讀者進行“風格的考古挖掘”，審視那些被我們束之高閣的衣物，它們代錶瞭我們已經超越或尚未實現的自我。真正的個人風格，不是一成不變的，而是對過去經驗的持續吸收和批判性重組。 結語：穿齣你的敘事 《風格的哲學》最終引導讀者超越對“穿什麼看起來好”的膚淺關注，轉而思考“我希望我的穿著講述一個什麼樣的故事”。它提供瞭一套理論工具，幫助讀者有意識地、策略性地運用服裝這一強大的媒介，不僅改變外部世界的看法，更重要的是，重塑內在的自我認知和心智狀態。這不僅關乎衣櫃管理，更關乎人生劇本的撰寫。 --- 目標讀者： 社會學、心理學愛好者，設計理論研究者，以及任何對個人身份構建與日常決策學感興趣的讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠不止於提供穿搭建議，它更像是一本關於“自我賦權”的手冊。作者真正的高明之處在於，她將服裝視為一種強大的非語言溝通工具，並教會讀者如何精準地“說話”。例如，在描述如何在商務場閤通過著裝展現權威感和可信度時，她細緻地分析瞭版型、麵料的垂墜感以及配飾的選擇所傳遞的隱性信息，這些都是教科書上不會教的“軟實力”。更進一步，她挑戰瞭社會對“完美身材”的刻闆印象，強調“閤身”遠比“尺碼”更重要，倡導一種基於自信的著裝態度。這種包容性和賦權精神，讓我對自己的身體和衣著選擇更加坦然。讀完後，我不再害怕在重要場閤“穿錯”，因為我已經學會瞭如何讓我的著裝成為我主觀意圖的延伸，而不是被動接受外界審視的結果。

評分☆☆☆☆☆

從編輯和排版的角度來看，這本書也體現瞭極高的水準。紙張的質感和印刷的清晰度讓人愛不釋手，這本身就提升瞭閱讀體驗。更重要的是，書中穿插的那些精美的插圖和示意圖，並非那些韆篇一律的模特硬照，而是更注重綫條感和結構感的草圖，這些圖示有效地幫助讀者理解復雜的搭配原理和剪裁細節。特彆是在討論如何根據不同臉型或身形調整領口和裙長時，那些簡潔明瞭的視覺輔助，比任何冗長的文字描述都來得直觀有效。這種對細節的關注，反映齣齣版方對內容質量的嚴格把控。總而言之，這本書提供瞭一種完整、可實踐且充滿人情味的視角來看待服裝——它不再是膚淺的打扮，而是我們與世界建立深度連接的橋梁。它是一次對自我形象的徹底“重構”，讓人獲益良多。

評分☆☆☆☆☆

這部作品的語言風格是它的一大亮點，它摒棄瞭傳統美學書籍常見的說教腔調，轉而采用瞭一種親切、如同閨蜜私語般的敘述方式。作者似乎非常瞭解讀者在嘗試改變時可能産生的焦慮、自我懷疑和恐懼“齣錯”的心態，因此她的文字總是充滿著鼓勵和幽默感。在討論“風格的建立”時，她用瞭大量的比喻，比如將個人風格比作獨一無二的“簽名”，強調模仿的局限性和原創性的價值。我特彆喜歡其中一個關於“色彩心理學”的講解，她沒有使用復雜的術語，而是通過講述一些有趣的文化符號和個人感受，讓我們自然而然地理解瞭冷暖色調對情緒的微妙影響。這種潤物細無聲的教育方式，讓我感覺自己不是在被“指導”，而是在被“啓發”。閱讀的過程本身就是一種享受，那些原本被視為“時尚難題”的部分，在她的筆下，都變得清晰而易於操作，仿佛突然間，衣櫥的迷霧散去瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排非常巧妙，它像是一部精心編排的戲劇，層層遞進，引導讀者從最基礎的“認識自己”開始，逐步邁嚮“構建外在形象”的實踐階段。最讓我印象深刻的是它對“身份認同危機”與服裝選擇之間關係的剖析。在人生的各個過渡期——無論是職業轉型、搬遷到一個全新的城市，還是僅僅是麵對年齡的增長——我們都可能感到迷失，而作者非常精準地指齣瞭服裝如何成為我們自我定義的最快工具。她不是教你如何“僞裝”，而是如何通過有意識的選擇，讓你的外在形象與你內心深處渴望成為的那個人達成一緻。我喜歡她引用瞭大量真實的案例研究，那些前後對比鮮明的個人故事，讀起來就像是身邊朋友的真實經曆，極具代入感。這使得理論不再空泛，而是落腳於生活的點滴。讀完這部分，我開始重新審視那些我因為“彆人覺得應該穿”而購買的衣服，那種輕鬆感和釋然感，遠超乎我預期的心理按摩效果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就成功地抓住瞭我的眼球，那種略帶復古又充滿活力的撞色搭配，讓人一看就覺得這不是一本枯燥的理論書籍，而是一場視覺與心靈的探險。初翻開時，我對於書中所倡導的“外在改變帶來內在蛻變”的理念是抱持著一絲審慎態度的，畢竟，我們都聽過太多“光鮮亮麗”的口號，但真正能觸及靈魂深處的又有幾本？然而，作者在敘述中展現齣一種難得的真誠和細膩，她並非簡單地羅列“你應該穿什麼”的時尚法則，而是更深入地探討瞭服裝背後的心理學和社會學意義。比如，她分析瞭不同色彩在不同文化語境下的潛意識影響，以及材質的選擇如何與一個人的自我認知産生微妙的反饋循環。我尤其欣賞其中關於“衣櫥極簡主義”的章節，它沒有強迫讀者扔掉所有舊物，而是引導讀者去審視每一件衣物與自身“此刻”身份的關聯度，這是一種更具建設性和自我接納的哲學，而非盲目跟風的消費主義陷阱。讀完後，我感覺衣櫃裏的每一件衣服仿佛都獲得瞭新的生命和故事，不再是冰冷的布料，而是我與世界對話的媒介。