中國畫寫意入門：葡萄要訣 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍老溪 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 寫意畫
• 葡萄
• 繪畫入門
• 繪畫技巧
• 藝術
• 繪畫
• 國畫
• 教程
• 技法

齣版社： 鳳凰齣版傳媒集團 ，

ISBN：9787534430862

版次：1

商品編碼：10016472

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-07-01

頁數：40

正文語種：中文

內容簡介

　　葡萄古謂蒲陶、蒲桃、山葫蘆等，相傳是漢時張騫從西域引入。古代畫葡萄最有名的是南宋末年的溫曰觀，人稱溫和尚。元宋無在《翠寒集》中曾記載溫日觀在西溪畫過葡萄“吐作韆年古怪藤，猶帶西湖煙雨濕”。清金鼕心於張水部宅內看到他的畫後，也有詩句雲：“怪葉狂藤等兒戲，儼然一領破袈裟。”我曾在《石渠寶笈》見過溫和尚的葡萄圖捲，其作意態蕭疏，古穆淳樸，刪繁就簡，渾然天成。
　　當然，談到畫葡萄還應該提及明嘉靖至萬曆年間屢試不第、性情縱放的徐渭，他畫葡萄從不拘泥於形似，隨意點染，皆成佳構，甚是好看。他有一首七言絕句幾乎是他真實的人生寫照：“半生落魄已成翁，獨立書齋笑晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”
　　在近代，寫意葡萄高手有吳昌碩、虛榖、齊白石、陳師曾、陶博吾等。
　　學習傳統用筆、設色，葡萄是絕好的題材。同學們在畫寫意葡萄前宜多寫生，如再能多讀書，多臨古碑帖，內外兼修，耐得寂寞，那麼一定會創作齣氣息純正、格調不俗的葡萄作品。

作者簡介

　　鬍老溪，1968年生於南京，祖籍浙江樂清。2001年江蘇美術齣版 社齣版《鬍老溪畫集》，2008年西泠印社齣版《當代江南中國畫名 傢——鬍老溪捲》。現為江蘇省美術傢協會會員。

內頁插圖

目錄

葡萄概述
葡萄結構
寫意葡萄的畫法（一）
寫意葡萄的畫法（二）
寫意葡萄的畫法（三）
葡萄葉的畫法
葡萄藤蔓及藤根部的畫法
先寫老藤再鋪寫葡萄葉的畫法
先鋪畫葡萄葉再寫老藤的畫法
創作示範一（山僧所植）
創作示範二（江心洲寫生）
創作示範三（鄉間野橋邊所見）
創作示範四（清寂無俗情）
創作示範五（蒼莽得古意）
創作示範六（老圃鞦熟圖）
創作示範七（墨痕濃處是深紫）
創作示範八（山雨打欲墜）
創作示範九（黃淬伯詩意）
創作示範十（得六舟揭本後寫之）
創作示範十一（舊園葡萄高且疏）
創作示範十二（鄰傢小院所見）
創作示範十三（退園葡萄寫來真）
創作示範十四（一架藤陰滿院涼）
作品欣賞

精彩書摘

　　文房用具與繪畫材料
　　筆：毛筆的種類很多，大緻可分為健毫、柔毫、兼毫三類。“以枯木為管，鹿毛為柱，羊毛為被……”秦時濛恬製的毛筆即屬兼毫。新筆筆鋒多聚，宜白描勾綫。皴、擦、點虱宜用舊筆，舊筆筆鋒多禿，所作綫條彆具雄厚樸拙之趣。
　　墨：蘇東坡好濃墨，董香光喜淡煙。墨分鬆煙和油煙兩種，膠輕煙細者為宜。
　　紙：古人論佳紙雲：“輕似蟬翼白如雪，抖似細綢不聞聲。”紙有生宣與熟宣之分，寫意宜用生宣。
　　硯：硯亦稱“研”，用於研墨和掭筆。選硯應以硯麵滑潤、質地細膩為佳。
　　另需購買畫氈、筆洗、顔料等，再刻上名章、閑章一二，以備落款時用。

《筆尖下的豐饒：中國寫意花鳥畫的葡萄藝術》 葡萄，自古以來便是中國文人畫中不可或缺的意象，它不僅象徵著多子多福、碩果纍纍的吉祥寓意，更以其圓潤飽滿的形態、繁密交錯的藤蔓，為畫傢提供瞭豐富的錶現空間。本書並非直接教授“中國畫寫意入門：葡萄要訣”這一具體教程，而是將目光投嚮更為廣闊的中國寫意花鳥畫領域，以葡萄的藝術錶現為切入點，深入探討寫意精神的內涵，以及如何通過寫意的手法，將葡萄的生命力與美感躍然紙上。 中國寫意花鳥畫，是中華民族獨有的藝術瑰寶。它不拘泥於形似，而追求神似，強調“以形寫神，以神寫形”。寫意畫的精髓在於筆墨的運用，在於氣韻的生動。畫傢通過簡練而富有錶現力的筆觸，寥寥數筆，便能勾勒齣物象的 essence（精髓），傳達齣作者的情感與意趣。這種寫意的哲學，根植於中國傳統文化中“道法自然”的思想，主張師法造化，卻又高於造化，將自然物象的形態與作者的精神世界融為一體，達到“天人閤一”的藝術境界。 在寫意花鳥畫的眾多題材中，葡萄以其獨特的藝術魅力，成為瞭無數畫傢鍾愛的對象。它那串串晶瑩剔透的果實，飽滿欲滴，色彩豐富，在綠葉的映襯下，顯得格外誘人。而其纏綿舒展的藤蔓，遒勁有力，又充滿瞭生命的力量，仿佛能感受到陽光的炙熱與雨露的滋潤。葡萄的寫意畫法，絕非簡單的模仿，而是對葡萄生命特質的深刻理解與提煉。 本書將從寫意花鳥畫的整體視角齣發，首先闡述寫意精神的核心要義。我們將探討如何理解“意”在寫意畫中的重要性，以及如何通過筆墨的濃淡乾濕、疏密虛實來營造畫麵意境。從基礎的用筆用墨技法，如勾、皴、染、點等，到構圖的章法布局，都將以寫意的角度進行剖析。我們不會停留在對單一樣式的描摹，而是引導讀者去體會寫意畫的“寫”——“寫”齣的是物象內在的生命律動，“寫”齣的是畫傢觀照萬物的情感與思考。 隨後，本書將聚焦於葡萄的寫意錶現。我們會詳細探討寫意葡萄的幾個關鍵要素： 一、葡萄的形態與寫意： 葡萄的果實並非整齊劃一，而是形態各異，有圓有扁，有疏有密。寫意畫的葡萄，強調的是其蓬勃生長、飽滿欲墜的動態感。我們將解析如何運用不同的筆法來錶現葡萄的顆粒感，例如用“點”來錶現果實的飽滿，用“皴”來錶現果實的體積感，用“染”來渲染果實的色彩與光澤。我們也會探討如何處理葡萄的疏密關係，避免畫麵擁擠或空洞，讓每一串葡萄都顯得生動而富有生命力。 二、藤蔓的寫意與筋骨： 葡萄的藤蔓是其生命力的象徵，也是構成畫麵骨架的重要部分。寫意葡萄的藤蔓，需要錶現其遒勁、舒展、纏綿的特點。我們將研究如何運用飛白、中鋒、側鋒等筆法，畫齣藤蔓的力度與韌性。藤蔓的走嚮，將直接影響畫麵的氣韻流動，我們會分析如何通過藤蔓的蜿蜒盤繞，引導觀者的視綫，營造畫麵的空間感與動勢。 三、葉片的寫意與生機： 葡萄的葉片，是畫麵中不可或缺的綠色元素，它們為葡萄果實提供瞭襯托，也增添瞭畫麵的生機。寫意葡萄的葉片，同樣需要錶現其自然舒展的狀態，而非刻闆的描繪。我們將探討如何運用“寫”的手法，捕捉葉片的形態特徵，以及如何通過墨色的濃淡變化，錶現葉片的嚮背與體積。不同季節的葡萄葉，其顔色與形態也有所不同，我們會從中汲取靈感，豐富畫麵的錶現力。 四、色彩的寫意與韻味： 葡萄的色彩，從青綠色到紫紅色，變化豐富。寫意葡萄的設色，講究“以色助筆墨，以筆墨顯色彩”。我們不會追求寫實的色彩還原，而是強調色彩的韻味與情感錶達。通過水墨的暈染、色彩的疊加，營造齣葡萄成熟、飽滿、誘人的視覺效果。我們將分析如何運用色彩的冷暖對比，來烘托畫麵的主題，以及如何通過色彩的濃淡變化，錶現葡萄的光影與質感。 五、意境的營造與詩情畫意： 寫意花鳥畫的最終目的，是營造一種詩意的境界，讓觀者在欣賞畫作的同時，也能感受到其中的情趣與意境。我們將探討如何通過葡萄的構圖、筆墨、色彩，以及與其他元素的搭配，來傳達畫傢的情感與思想。例如，一串成熟的葡萄，可以象徵豐收的喜悅；一叢纏綿的藤蔓，可以寓意生命的頑強。本書將鼓勵讀者在動筆之前，先深入理解葡萄所蘊含的文化意義，並將其融入到自己的創作之中。 本書的寫作風格，將力求樸實、深入、富有啓發性。我們並非提供一套僵化的“葡萄要訣”，而是通過對寫意花鳥畫精神的解讀，以及對葡萄藝術錶現的深入剖析，來引導讀者掌握寫意繪畫的思維方式與創作方法。我們相信，每一個熱愛中國畫的人，都能在這片廣闊的天地中，找到屬於自己的錶達方式。 在閱讀本書的過程中，讀者將有機會接觸到曆代名傢筆下的葡萄佳作，我們將從這些作品中汲取養分，理解他們是如何將自然之美與人文之韻巧妙結閤的。同時，本書也鼓勵讀者積極動手實踐，將所學所得運用到自己的創作中。無論是初學者，還是有一定基礎的繪畫愛好者，都能從中獲得啓發，提升自己的寫意花鳥畫水平。 總而言之，本書旨在為讀者打開一扇通往中國寫意花鳥畫世界的窗戶，以葡萄為引，深入探索寫意精神的奧秘，以及如何用筆墨和色彩，將生命的豐饒與藝術的韻味融於筆端。它不是一本簡單的技法教程，更是一次關於藝術、關於生命、關於中國傳統文化的美學探索之旅。我們希望通過本書，能夠激發讀者對寫意花鳥畫的濃厚興趣，並引領大傢在筆墨的世界裏，盡情揮灑，創作齣屬於自己的、充滿生命力的葡萄畫作。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國畫的寫意風格情有獨鍾，總覺得那種看似隨意卻蘊含深意的筆墨，有著獨特的魅力。然而，實際動手繪畫時，卻常常陷入睏境。特彆是在描繪像葡萄這樣需要錶現飽滿、晶瑩、多汁的物象時，我總是顯得力不從心。畫齣的葡萄要麼形態僵硬，要麼色彩呆闆，缺乏那種生命力和藝術感染力。我嘗試過一些網上的教程和書籍，但總覺得不夠係統，缺乏深入的指導。這次看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，我內心湧起一股強烈的學習欲望。我迫切地想知道，在這本書的“要訣”中，究竟隱藏著哪些能夠讓筆下的葡萄栩栩如生的秘密？是關於如何巧妙運用毛筆的彈性，來錶現果實的圓潤感？是關於如何調和墨色與色彩，纔能呈現齣葡萄錶麵的光澤和透明感？還是關於如何通過筆觸的疏密與麯直，來勾勒齣藤蔓的遒勁與葉片的生動？我期待這本書能夠提供清晰、易懂的步驟解析，讓我能夠從零開始，一步步掌握寫意葡萄的繪畫技巧，最終能夠畫齣富有神韻的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就很有意思，那種水墨暈染的質感，搭配上葡萄那飽滿的紫色，一下子就抓住瞭我的眼球。我一直對中國畫抱有濃厚的興趣，但總覺得那些大師之作遙不可及，好像有什麼神秘的門檻攔在麵前。尤其是在學習寫意畫法的時候，常常感到無從下手，畫齣來的東西總是不對勁，沒有那種靈動的感覺。我嘗試過一些其他的入門教程，但要麼太理論化，要麼太零散，學完之後還是不知道該怎麼落筆。這次看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，光是書名就透著一股實在勁兒，感覺是那種能夠切實解決問題的書。我尤其好奇“要訣”這兩個字，不知道裏麵到底藏著哪些讓葡萄瞬間“活”起來的秘訣。我一直覺得，繪畫不僅僅是技巧，更是對物象的理解和情感的錶達。葡萄這種水果，它的形態、色彩、光澤，都蘊含著豐富的錶現力，如果能畫好葡萄，想必對寫意畫的整體把握也會有很大的提升。我特彆期待書裏能講解一些關於葡萄的造型特點，比如藤蔓的纏繞，葉片的舒展，以及果實的飽滿度是如何通過筆墨來傳達的。不知道這本書會不會從最基礎的筆法開始講起，比如如何運用毛筆的彈性，如何調和墨色和色彩，讓它們呈現齣水潤和厚重的質感。我希望這本書能給我一些清晰的指導，讓我明白怎樣纔能在宣紙上畫齣既有質感又富有生命力的葡萄。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對中國畫的寫意手法都充滿瞭嚮往，覺得那種寥寥幾筆就能勾勒齣事物神韻的技藝，實在令人驚嘆。但真正拿起筆來畫的時候，卻發現事情遠沒有想象中那麼簡單。特彆是畫寫意葡萄，我總覺得自己的筆觸不夠老練，墨色變化不夠豐富，畫麵顯得生硬而缺乏生氣。我嘗試過模仿一些大師的作品，但總感覺隻是皮毛，沒有抓住其精髓。那種“畫龍點睛”的效果，我似乎始終無法做到。這次看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，光是書名就讓我眼前一亮。我太想知道，到底有什麼“要訣”，能夠讓葡萄在我的筆下變得飽滿、水潤，甚至能感受到那種酸甜的滋味。我希望這本書能夠從最基礎的筆墨訓練開始，引導我如何掌握毛筆的力度和走嚮，如何運用不同濃淡的墨色來錶現葡萄的體積感和光澤感。我也期待書中能夠有一些關於葡萄結構的分析，比如藤蔓的生長規律，葉片的形態特點，以及果實分組的構成方式，這樣我纔能在下筆時做到心中有數。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對中國畫的寫意筆法有些望而卻步，總覺得那是一種需要長期浸潤和悟性的藝術。我嘗試過一些簡單的水墨畫教程，但總覺得畫齣來的東西少瞭點“味道”，沒有那種靈動和生命力。尤其是畫水果，我總覺得很難將它們的質感和水分畫齣來，尤其是葡萄，那圓潤飽滿的果實，我總是畫得像小石子一樣。這次看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，我一下子就來瞭興趣。光是書名就透著一股實在勁兒，感覺是那種能夠真正解決問題的書。我特彆想知道，所謂的“要訣”究竟是什麼？是不是有什麼特殊的用筆方法，能夠讓筆下的葡萄立刻飽滿起來？或者是在墨色和色彩的運用上有什麼獨到之處，能夠錶現齣葡萄的光澤和水潤感？我期待這本書能夠從最基礎的筆法入手，一點一點地講解，並且能提供一些具體的範例，讓我能夠看得懂，也能夠照著學。我希望這本書能讓我擺脫那種“畫不齣來”的睏境，真正體會到寫意畫的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，中國畫最迷人的地方就在於它的寫意精神，那種“寫”的姿態，不僅僅是對形似的描摹，更是對精神的捕捉和升華。但對於我這樣一個初學者來說，寫意往往意味著“無章法”，畫齣來的東西要麼過於拘謹，要麼過於隨意，始終找不到那個恰到好處的平衡點。尤其是在畫像葡萄這樣的題材時，我常常被那些圓潤的果實和交錯的藤蔓弄得手足無措。我渴望找到一本能夠真正帶我入門的書，讓我理解寫意繪畫的內在邏輯。當我看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》時，我感到一種前所未有的期待。我知道，葡萄的形態有很多種，從一串串的，到零散的，再到帶葉帶梗的，每一種都有其獨特的錶現方式。我非常好奇，這本書會如何去“要訣”化這些復雜的變化，讓我能夠輕鬆掌握。是不是會有詳細的圖例，展示從勾綫到渲染的每一個步驟，並且能解釋清楚為什麼要那樣落筆，那樣調墨？我期待這本書能讓我感受到寫意繪畫的樂趣，而不是枯燥的技巧堆砌。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對水墨葡萄情有獨鍾，總覺得那圓潤的果實，自然的垂墜，加上遒勁的藤蔓，充滿瞭東方韻味的美感。但自己動手嘗試時，總是力不從心，畫齣的葡萄要麼像是一串串沒有生命的珠子，要麼就是墨色過於呆闆，缺乏那種晶瑩剔透的感覺。我嘗試過很多不同的方法，比如臨摹一些名傢的作品，但總覺得隻是形似，未能得其神韻。有時候，我甚至懷疑自己是否真的有畫畫的天賦，這種挫敗感一度讓我想要放棄。直到我偶然看到瞭《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，我內心又燃起瞭希望。書名裏“要訣”二字，讓我覺得這可能就是我一直在尋找的那個關鍵點。我特彆好奇，在寫意畫裏，如何纔能用最簡練的筆觸，最巧妙的墨色，來錶現齣葡萄的飽滿、多汁和生命力？是不是有什麼獨到的用筆技巧，或者調墨方法，能夠讓畫麵一下子就生動起來？我希望這本書能夠像一位經驗豐富的老師，一步一步地引導我，讓我從對葡萄的結構、形態的理解入手，再到如何運用筆墨去錶現這些特點。我期待書中能夠有詳細的步驟解析，甚至是針對不同形態的葡萄，比如剛成熟的、飽滿的、或者略帶歉收的，都有不同的錶現方法。

評分☆☆☆☆☆

我對中國畫的寫意風格情有獨鍾，一直夢想著有一天能揮灑自如地在宣紙上描繪齣那些充滿生命力的物象。然而，現實總是與夢想有差距。特彆是學習寫意葡萄，我常常感到無從下手，畫齣的果實缺乏飽滿感，藤蔓也顯得生硬。我嘗試過一些網絡上的教學視頻，也翻閱過一些畫冊，但總覺得信息碎片化，難以形成完整的知識體係。這次看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，我一下子就被這個書名吸引住瞭。我非常期待這本書能夠像一位經驗豐富的導師，為我揭示寫意葡萄的“要訣”。我想知道，在寫意畫中，如何纔能用最簡練的筆墨，勾勒齣葡萄的圓潤飽滿？如何運用墨色的濃淡乾濕，來錶現葡萄的光澤和水分？如何通過筆觸的變化，展現藤蔓的遒勁和葉片的生機？我希望這本書能提供詳細的步驟解析，並且配有大量的實例，讓我能夠看得懂，也能學得會，最終能夠真正掌握寫意葡萄的繪畫精髓。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國水墨畫的寫意之美有著深深的嚮往，但自己動手實踐起來，卻常常覺得力不從心。尤其是在畫葡萄時，總覺得那些圓潤的果實難以畫齣飽滿的質感，藤蔓的姿態也顯得僵硬，缺乏靈動感。我嘗試過許多不同的方法，包括臨摹、看教學視頻，但效果總是不盡如人意，畫麵顯得呆闆、缺乏生氣。這次偶然看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》這本書，書名立刻引起瞭我的興趣。我迫切地想知道，書中到底包含著哪些能夠點石成金的“要訣”，能讓筆下的葡萄瞬間生動起來。我特彆好奇，這本書會如何講解用筆的技巧，例如如何運用中鋒、側鋒來錶現果實的體積和光澤？又會如何講解墨色的運用，例如如何通過暈染來錶現葡萄的透明感和水分？我期待這本書能給我提供一條清晰的學習路徑，從基礎的筆法訓練開始，循序漸進地講解寫意葡萄的繪製方法，讓我能夠真正理解寫意畫的精髓，並能熟練地運用到自己的創作中。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統水墨畫有著深厚的情感，尤其鍾愛那些筆墨恣意、意境悠遠的寫意作品。然而，實際動手創作時，卻常常感到力不從心，筆下的物象總是顯得生硬、呆闆，缺乏那種靈動飄逸的神韻。尤其是在嘗試畫葡萄時，總覺得難以捕捉到它那種飽滿、晶瑩、欲滴的神態，畫齣來的果實總是顯得乾癟或者沉悶，藤蔓也缺乏生命的張力。我嘗試過許多不同的繪畫書籍和網絡教程，但很多內容要麼過於理論化，要麼過於零散，學習之後依舊不知道如何下筆。這次偶然看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，書名中的“要訣”二字，立刻吸引瞭我。我深信，任何一門技藝的精通，都離不開關鍵的“要訣”。我特彆好奇，在這本書中，究竟隱藏著哪些能夠讓筆下的葡萄瞬間“活”過來的秘密？是關於用筆的巧妙運用，還是關於墨色的層次變化，亦或是對葡萄形態的深刻洞察？我非常期待這本書能夠給我清晰的指導，讓我明白如何在宣紙上，用最簡潔的筆墨，最恰當的色彩，描繪齣那飽滿欲滴、生機勃勃的葡萄。

評分☆☆☆☆☆

我對中國畫的寫意技法一直很著迷，總覺得它能以最少的筆墨，最精煉的綫條，傳遞齣最豐富的意境。然而，實踐起來卻睏難重重，尤其是畫像葡萄這樣需要錶現其飽滿、水潤、串聯感的物象時，我總是找不到閤適的落筆點。畫齣來的葡萄總顯得鬆散、呆闆，缺乏那種自然的垂墜感和生命力。我嘗試過臨摹一些名傢的作品，但總覺得不得其法，隻是形似而神不至。這次看到《中國畫寫意入門：葡萄要訣》，書名中的“要訣”二字，如同一個重要的提示，讓我覺得這本書可能是我一直尋找的突破口。我非常好奇，在這本書中，作者是如何將復雜的寫意技巧“要訣”化的？是不是有關於如何用筆來錶現葡萄的體積感和光澤感？是否有關於墨色暈染的技巧，能夠模擬齣葡萄錶麵的露珠和水分？我希望這本書能夠給我提供一套清晰、可操作的學習路徑，讓我能夠從最基本的筆法開始，逐漸掌握寫意葡萄的創作要領，最終能夠畫齣既有形又有神的作品。

評分☆☆☆☆☆

步驟很詳細 不錯 就是有點小貴哦

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

不錯的書籍，可以臨摹啊

評分☆☆☆☆☆

藝術入門讀者推薦印刷精美熱賣暢銷讀者好評藝考必備年度重磅超值特惠藝術史必讀

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

還行吧，，，，用來送人的

評分☆☆☆☆☆

學習葡萄是絕好的題材，是學習寫意葡萄很好的教材。

評分☆☆☆☆☆

總體不錯，總體不錯，