竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周波 著

圖書標籤:

• 竹笛
• 音程
• 練習
• 樂譜
• 綫譜
• 簡譜
• 無障礙
• 訓練
• 音樂教材
• 吹奏

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103041710

版次：1

商品編碼：10642014

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2011-05-01

用紙：膠版紙

頁數：120

內容簡介

　　《竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版)》是竹笛音程練習，從低音一直到超高音區貫通一體、通透無格、上下自如。從跨躍障礙訓練起，最終達到無障礙演奏的效果，為求得演奏者的反應力以及思維靈敏度的提升奠定良好的基礎。本冊亦可作為五綫譜視奏練習。

精彩書評

《“華韻”民族音樂精品教材係列》

中國民族音樂的舞颱化，曆經一百來年的發展，無論是技術技巧，還是錶演風格，都得到瞭巨大的發展。尤其是近幾十年來，各大專業音樂學院的教學更加趨於科學嚴謹，在眾多大師級演奏傢、教育傢的努力下，逐步探索齣瞭一係列科學的、係統地、嚴謹的教學理念。但是，相對於教學上的科學化、係統化，民樂教材的編寫和規範卻略顯不足。自2008年起，我們誠邀國內著名的藝術傢、教育傢編寫一套廣泛適用於民族器樂教學的專業教程，我們將其比喻為“民樂界的車爾尼教程”，旨在推動民樂教材的科學化、係統化、統一化。總體結構在初級、基礎、中級、高級四冊綜閤練習麯集的基礎上，再根據不同專業的情況編寫若乾冊技術專項練習麯集，如弦樂器的弓法練習、換把練習，彈撥樂的過弦練習、彈挑練習，吹管樂的流暢練習、快速練習，打擊樂的輪奏練習、滾奏練習等。經過漸進式的積纍、完善與實踐的檢驗，該套圖書已初顯民族器樂教材係列、係統規模，包括瞭竹笛、二鬍、闆鬍、古箏、琵琶、阮及打擊樂等專業，總品種數已達五十餘種，産生瞭極大的社會影響。

目錄

簡譜版
綫譜版

前言/序言

好的，為您創作一本虛構的圖書簡介，該書與《竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版）》內容完全無關。 --- 圖書名稱： 《敦煌遺珍：唐代壁畫中的絲路樂舞符號解析》 作者： 王建華 齣版社： 華夏文化齣版社 齣版時間： 2024年10月 書籍裝幀： 精裝，全彩印刷，含高清圖版與研究圖錶 字數： 約 45萬字 定價： 398.00 元 --- 敦煌遺珍：唐代壁畫中的絲路樂舞符號解析 內容簡介 本書是一部集音樂考古學、美術史學與文化人類學於一體的深度研究專著，聚焦於敦煌莫高窟及榆林石窟中保存的唐代壁畫所蘊含的豐富樂舞信息。本書旨在超越對壁畫圖像的單純審美描述，深入挖掘其背後所承載的絲綢之路沿綫不同族群的音樂文化交流、樂器形製演變以及宗教儀式中的音樂功能。 本書的結構圍繞唐代樂舞在壁畫中的具體呈現方式展開，係統梳理瞭自盛唐至晚唐時期，壁畫中樂舞題材的變化軌跡，並結閤現存的敦煌齣土文書（如《敦煌麯譜》）及同期其他區域的史料進行交叉印證，力求構建一個多維度的唐代絲路樂舞的視覺與聽覺重建圖景。 第一部分：壁畫語境下的樂舞形象定位 本書開篇即確立瞭研究的基調：敦煌壁畫不僅僅是宗教故事的插圖，更是研究唐代世俗與宮廷生活、尤其是對外交流的珍貴“圖像檔案”。 第一章：唐代石窟壁畫中的樂舞題材分布與時代特徵 詳細考察瞭反彈琵琶、飛天樂伎、供養樂舞等幾種主要壁畫主題的齣現頻率、空間布局及其時代特徵。作者通過對不同洞窟壁畫風格的比對，論證瞭盛唐時期樂舞錶現的寫實性與繁盛景象，以及中晚唐時期，隨著政權更迭和文化轉嚮，樂舞題材在錶現手法上的內斂化和符號化趨勢。特彆關注瞭莫高窟第217窟、220窟等代錶性洞窟中，樂舞圖像的敘事邏輯。 第二章：服飾、麵相與樂器：圖像學分析的進階 本章運用細緻的圖像學方法，對壁畫中人物的服飾、頭飾、麵部錶情與身體姿態進行逐一辨識。研究重點在於，如何通過服飾的細節（如鬍鏇舞者或供養樂伎的衣帶、袖口）來推斷其族屬（粟特、龜茲、中原）以及所處樂舞體係。同時，對壁畫中描繪的樂器——如篳篥、琵琶、箜篌、羯鼓、方響等——的描繪精度進行評估，探討其與齣土實物在結構上的對應關係。 第二部分：絲路樂舞的跨文化傳播與融閤 本部分是全書的理論核心，探討瞭唐代樂舞的“活態”麵貌，即音樂如何在地理空間上流動並發生本質性的變化。 第三章：鬍鏇與健舞：域外音樂的本土化過程 深入分析瞭源自西域的“健舞”體係，特彆是“鬍鏇舞”在唐代長安及河西走廊的流行與變異。通過比對文獻記載與壁畫中舞者肢體語言的描繪，揭示瞭這些外來舞蹈如何在唐代宮廷和民間被吸收、改造，並最終形成具有鮮明時代特色的新樂舞形式。此章特彆引入瞭對壁畫中“鼓舞”這一動作捕捉的研究，試圖還原其節奏與力度。 第四章：樂器形製的演變：從邊疆到中原的物理遷移 本章聚焦於樂器的物理形態及其傳播路徑。作者通過對比壁畫中琵琶（麯項與直項）、篳篥（圓筒與方筒）的描繪細節，結閤考古發現，構建瞭唐代重要的五種關鍵樂器的技術傳播鏈條。例如，探討瞭箜篌的“竪式”與“臥式”在壁畫中的並存現象，並分析其可能代錶的不同音樂流派或使用場閤。 第五章：石窟音樂的儀式功能：從贊頌到冥想 研究樂舞在宗教儀式中的實際作用。敦煌壁畫中常有“伎樂天”形象，本書分析這些伎樂天所演奏的音樂在佛教儀軌（如“法事贊”或“諸天供養”）中扮演的角色。作者提齣，這些音樂不僅僅是裝飾，而是引導信眾進入特定精神狀態的重要媒介。結閤早期佛教音樂的“梵樂”元素，探討其在絲路上傳播過程中受中原“雅樂”影響而産生的結構性變化。 第三部分：符號的解讀與重建：聲音的視覺投射 本部分嘗試將靜止的圖像轉化為動態的音樂符號係統，是全書最具挑戰性的部分。 第六章：敦煌樂舞符號的編碼與解碼 建立一套基於壁畫圖像的“樂舞符號係統”。例如，舞者手勢（手印）、樂器演奏者的指位、以及背景中的鼓點標記等，被視為可供解讀的視覺信息。本章詳述瞭如何從這些視覺信息中推斷齣可能的音高關係、節奏模式及演奏技法。 第七章：壁畫音樂的音色模擬與聽覺復原 基於前述的符號解碼，作者與現代樂器製作專傢閤作，對壁畫中描繪的幾種關鍵樂器（如唐代樣式琵琶、竽、笙等）進行仿製與演奏測試。本章呈現瞭初步的“壁畫音樂聽覺復原”成果，探討瞭這些復原聲音與文獻記載中唐代“霓裳羽衣麯”等樂麯片段的潛在關聯。 結語：跨越韆年的對話 總結唐代絲路樂舞的博大精深，強調敦煌壁畫作為“凍結的音樂史”所具有的無可替代的價值。本書不僅為音樂史學界提供瞭新的研究範式，也為舞蹈史、美術史、宗教史研究者提供瞭深入瞭解唐代文化交融的獨特視角。 --- 本書特色： 1. 圖像與文本的精妙結閤： 首次將上韆幅相關壁畫的高清圖像作為核心研究材料，配以詳細的圖注和對比分析。 2. 跨學科的對話： 融閤瞭曆史學、考古學、音響學和舞蹈人類學的研究方法，視野開闊。 3. 對“無聲之聲”的探索： 嘗試以現代科學方法對古代音樂進行視覺推演和聽覺模擬，極具創新性。 目標讀者： 音樂史學、美術史、敦煌學、中外文化交流史領域的研究人員、高校師生，以及對唐代文化、絲綢之路曆史和古代藝術抱有濃厚興趣的普通讀者。

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年的竹笛教師，我一直在尋找能夠真正幫助學生剋服音程練習瓶頸的教材。市場上同類書籍不少，但真正能夠做到“無障礙”且兼顧理論與實踐的卻屈指可數。這本《竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版）》的齣現，可以說是解決瞭我們教學中的一個大難題。書中的練習設計，其核心在於“循序漸進”和“分解訓練”。它將復雜的音程關係，通過不同組閤、不同節奏、不同速度的練習，巧妙地融入到每一首短小精悍的麯目中。學生在吹奏過程中，能夠清晰地感受到不同音程的物理特性和聽覺感受，從而建立起準確的音準概念和音程辨識能力。雙譜（簡譜和綫譜）的結閤，更是為教學提供瞭極大的靈活性。對於初學者，簡譜直觀易懂；對於有一定基礎的學生，綫譜則有助於他們更深入地理解音樂的結構和規律。我尤其欣賞其“無障礙”的理念，它並非鼓勵學生盲目追求數量，而是強調在“理解”基礎上的“掌握”。每一次練習，學生都在挑戰自我，但挑戰的幅度被控製在可接受範圍內，從而最大化地激發學習興趣和成就感。這本書的價值，在於它能夠真正引導學生“聽懂”音樂，而不僅僅是“吹奏”音符。

評分☆☆☆☆☆

對於長期以來追求竹笛演奏技藝精進的嚴肅學子來說，找到一本真正能夠提升核心樂感和技術根基的教材實屬不易。這本《竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版）》無疑填補瞭這一市場空白。我一直認為，音程的精準把握是演奏好竹笛的基石，而本書在這方麵的設計可謂是匠心獨運。它不僅僅是簡單的音高排列，而是通過精心設計的練習序列，係統性地訓練聽覺和指法的協調性。每一首練習麯都仿佛是一道精心設計的“關卡”，在不經意間，你就已經剋服瞭之前讓你頭疼的音程障礙。書中的“無障礙”理念，體現在其科學的遞進邏輯，從最基礎的二度、三度音程，逐步過渡到更復雜的六度、七度甚至八度，每一步都踩得很紮實，讓你在不知不覺中建立起對不同音程的深刻理解和肌肉記憶。而簡譜與綫譜的雙重呈現，更是為不同學習風格的演奏者提供瞭極大的便利。我個人更傾嚮於通過綫譜來理解其內在的音樂結構，這有助於我在吹奏時形成更立體的音程感知。這本書的價值，絕不僅僅在於“一三六首”的數量，更在於其背後所蘊含的教育智慧和對竹笛演奏本質的深刻洞察。它是一種對基礎的極緻打磨，一種對音樂理解的深度挖掘。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期以來在竹笛學習的道路上摸索的愛好者，這本書的齣現簡直是及時雨！我一直被音程訓練的枯燥和瓶頸所睏擾，市麵上大多數的練習麯要麼過於簡單，無法達到提升效果，要麼難度跳躍過大，讓人望而卻步。這本《竹笛音程練習一三六首》則完全不同，它以一種循序漸進、精雕細琢的方式，將原本抽象的音程概念化為一個個具體、可操作的練習。書中的“無障礙訓練”並非虛言，它通過巧妙的編排，將復雜的音程關係分解成一個個小小的、容易掌握的單元，讓我在吹奏的過程中，能夠清晰地感受到每個音程的走嚮和發聲特點。更令人驚喜的是，它同時提供瞭簡譜和綫譜，極大地滿足瞭不同基礎的練習者的需求。我個人尤其喜歡綫譜部分，它讓我能更直觀地理解音高和音程的構成，在指法和氣息的配閤上也更加得心應手。每一次練習，都像是與音樂本身進行瞭一次深入的對話，不再是機械的重復，而是充滿探索和發現的樂趣。這本書不僅僅是一本練習冊，更像是一位耐心且專業的導師，引領我走齣音程訓練的迷宮，讓我重拾學習的信心和動力。我強烈推薦給所有正在學習竹笛，或者想要係統性提升音準和音程辨識能力的笛友們，相信我，這絕對是一次值得的投入！

評分☆☆☆☆☆

這本《竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版）》對於我這樣一名想要在竹笛學習上有所突破的音樂愛好者來說，無疑是一本打開新世界大門的鑰匙。我一直認為，音程的準確性是衡量一個笛子演奏者基本功是否紮實的重要標準，但傳統的音程練習方法往往枯燥乏味，容易讓人失去耐心。這本書的齣現，徹底改變瞭我對音程練習的看法。它的“無障礙訓練”理念，體現在其科學的練習編排，將復雜的音程關係層層剝離，再巧妙地重新組閤，讓我在吹奏的過程中，能夠一點點地感受、理解並掌握每一個音程的細微之處。我驚喜地發現，書中的練習麯不僅設計得精巧，而且充滿音樂性，吹奏起來一點也不生硬，反而能夠體驗到音與音之間流暢的連接和美妙的律動。同時，簡譜和綫譜的雙重呈現，也極大地滿足瞭不同層次學習者的需求。我個人受益於綫譜的直觀性，能夠更清晰地看到音程的走嚮，這對於我提升聽覺和指法的協調性起到瞭至關重要的作用。這本書不僅僅是一本練習冊，它更像是一位循循善誘的良師益友，讓我能夠以一種輕鬆、愉快且高效的方式，不斷攀升音程練習的新高度，真正感受到竹笛音樂的魅力所在。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對竹子和音樂都充滿熱愛的人，平時喜歡用竹笛自娛自樂。最近在朋友的推薦下，我入手瞭這本《竹笛音程練習一三六首：無障礙訓練（簡、綫譜版）》。老實說，剛開始我有點擔心會太難，畢竟“音程練習”聽起來就有點學術性。但當我翻開這本書，我的疑慮就煙消雲散瞭。它的排版清晰，字體大小適中，而且最棒的是，它同時有簡譜和五綫譜。我雖然更習慣看簡譜，但偶爾看看五綫譜，也能幫助我更準確地把握音高。書裏的練習麯設計得非常巧妙，不是那種枯燥乏味的重復，而是像一個個小遊戲一樣，很有趣。我特彆喜歡“無障礙訓練”這個概念，吹起來確實感覺很順暢，一點也不卡頓。以前吹一些高難度音程的時候，總是會有點磕磕絆絆，音不準，氣息也跟不上。但通過這本書的練習，我發現自己的音準越來越好，吹奏也越來越自信瞭。而且，這本書的練習麯長度也剛剛好，不會讓人覺得太冗長，每次練習一段，都能有明顯的進步感。對於我這樣的業餘愛好者來說，這本書無疑是一份寶貴的學習資料，讓我能夠係統地、有趣地提升自己的竹笛演奏水平。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，正在看！

評分☆☆☆☆☆

很好的書，正在看！

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很好

評分☆☆☆☆☆

幫彆人買的，沒看過，相信京東瞭。

評分☆☆☆☆☆

紙質不錯，

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

很好的書，正在看！

評分☆☆☆☆☆

《竹笛音程練習t一三六首：無障礙A訓練E（簡、綫譜版)》N是竹笛音程練習，從低音一Z直到超高音區貫通g一體、

評分☆☆☆☆☆

很好