董其昌书画编年图目（套装上中下册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

齐淍 著

图书标签:

• 董其昌
• 书画
• 编年体例
• 明代书画
• 艺术史
• 绘画史
• 书法史
• 文化艺术
• 艺术作品
• 文献整理

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102039893

版次：1

商品编码：10783755

包装：精装

开本：16开

出版时间：2007-06-01

套装数量：3

正文语种：中文

内容简介

《董其昌书画编年图目（套装上中下册）》将董其昌存世的大部分作品基本收录。《董其昌书画编年图目（套装上中下册）》内容全面而丰富，有很高的欣赏和收藏价值。《董其昌书画编年图目（套装上中下册）》由齐淍编写。《董其昌书画编年图目（套装上中下册）》正文语种为中文。

前言/序言

《董其昌书画编年图目》：穿越时空的艺术脉络 在中国绘画史的长河中，董其昌（1555-1636）无疑是一位举足轻重的人物。他不仅是明末松江派的领袖，更是影响深远的艺术理论家、鉴赏家与收藏家。其书画艺术成就斐然，对后世文人画的发展产生了不可估量的影响。而《董其昌书画编年图目（套装上中下册）》，正是对这位艺术巨匠毕生创作与鉴藏成果的一次系统梳理与深度呈现。它并非一本简单的画册，更是一部宏大的艺术史研究专著，旨在通过编年梳理的方式，清晰地勾勒出董其昌艺术生涯的轨迹，揭示其创作思想的演变，并籍此展现明代晚期书画艺术的时代风貌。 一、 编年梳理：重构董其昌的艺术生命线 本书最核心的价值在于其“编年”的梳理方式。董其昌一生历经明朝万历、泰昌、天启、崇祯四朝，其艺术创作也随着人生际遇、心境变化和师友交流而呈现出不同的阶段性特征。传统的研究往往零散地介绍董其昌的作品，难以形成清晰的脉络。而《董其昌书画编年图目》则打破了这种碎片化的研究模式，将董其昌现存的、可考证的书画作品，按照创作年代一一排列，辅以详实的考证信息。 这种编年式的梳理，使得读者能够清晰地看到董其昌艺术风格的形成、发展与成熟过程。从早期的青涩模仿，到中年对古法的深入研究与创新，再到晚年的炉火纯青、意境高远，每一个时期的代表性作品都被精心选取，配以高清的图版和细致的文字说明。通过对这些作品的横向比较和纵向分析，我们可以深入理解董其昌在不同人生阶段的艺术追求和精神状态，把握其艺术思想的动态演变。例如，早期作品可能体现出对赵孟頫等前代大家рного 模仿痕迹，而中年以后则逐渐形成自己独特的笔墨语言和山水意境，晚年作品则更显苍劲老辣，意境深邃。本书的编年体例，恰恰为我们提供了这样一个观察艺术生命线演变的最佳视角。 二、 丰富的图版：视觉化的艺术史 作为一本“图目”，其图版质量与数量直接关系到本书的价值。《董其昌书画编年图目》深谙此道，力求呈现最全面、最精美的董其昌书画作品图版。上、中、下三册的篇幅，足以容纳大量珍贵的董其昌画作、书法作品以及他所鉴藏的古名迹。每一幅作品都经过精心扫描和印刷，力求最大程度地还原原作的色彩、笔墨和质感。 图版的选取并非随意，而是紧密围绕编年梳理的脉络。每件作品都配有详细的出处、尺寸、材质、款识、印章等信息，并附有权威的专家考证和鉴赏文字。这些文字不仅是对作品本身的解读，更是对董其昌艺术风格、题材选择、表现技法等方面的深入剖析。通过大量的图版，读者得以直观地感受董其昌笔下的山川草木、人物行旅，以及他书法作品的雄浑飘逸。这种视觉化的呈现方式，极大地增强了本书的阅读趣味性和学术价值，让读者仿佛置身于董其昌的艺术世界之中。 三、 严谨的考证：学术的深度与严谨 “编年图目”的生命力在于其考证的严谨性。本书的编撰者们在董其昌书画作品的年代鉴定、真伪辨析、流传著录等方面，进行了大量细致入微的研究。对于每一件作品，都尽可能追溯其最早的著录、流传经历，并结合作品本身的风格特征、笔墨技法、款识印章等进行综合判断。 这种严谨的考证工作，为董其昌艺术史研究奠定了坚实的基础。通过对作品年代的精确考证，我们得以更准确地理解董其昌艺术风格的演变逻辑。对于一些流传中存在争议的作品，本书也会呈现不同的观点和考证依据，引导读者进行独立思考。此外，本书还收录了董其昌大量的鉴藏作品，这些作品的图版和考证，不仅展现了董其昌作为鉴赏家的眼光，也反映了他对艺术史的理解和梳理。通过他所珍视和收藏的古人作品，我们可以间接窥见董其昌的艺术趣味和学术取向。 四、 董其昌的艺术思想：理论与实践的结合 董其昌的艺术成就不止于绘画和书法创作，他对于书画理论的贡献同样不容忽视。他的《画禅室随笔》等著作，系统地阐述了“以形写形”、“以古人hesize”、“南北宗论”等重要艺术思想，对后世中国画的发展产生了深远影响。 《董其昌书画编年图目》并非孤立地展示作品，而是将作品与其艺术思想紧密结合。在对作品进行介绍和分析时，编撰者会时常引用董其昌自己的论述，或者将其艺术实践与他的理论思想相印证。例如，在分析董其昌的山水画时，会结合他关于“墨戏”、“江南山水”的论述，探讨其如何在实践中体现这些理论。又如，在介绍他临仿古人作品时，会联系其“以古人hesize”的创作理念，分析他如何通过临仿来学习和融合前人的艺术精华，并最终形成自己的风格。 这种理论与实践相结合的梳理方式，使得本书超越了一般的作品图集，成为了一部深入解读董其昌艺术精神的百科全书。读者不仅能欣赏到精美的作品，更能理解作品背后的艺术思想和创作动因，从而更深刻地把握董其昌在中国艺术史上的地位和价值。 五、 传承与启示：对当下艺术创作的借鉴意义 《董其昌书画编年图目》的价值，不仅在于对历史的梳理和研究，更在于它为当代艺术创作和艺术教育提供了宝贵的借鉴。 首先，董其昌“师古而不泥古”的艺术精神，对于当下的艺术家仍然具有重要的启示意义。他强调对传统的深入学习和理解，但同时又主张在继承的基础上进行创新，形成自己的独特风格。这种循序渐进、博采众长的艺术之路，是所有致力于在传统艺术基础上进行发展和创新的艺术家所应遵循的。 其次，董其昌对笔墨韵味的极致追求，以及他将文学、哲学、禅宗等思想融入艺术创作的理念，为当代艺术家提供了拓展艺术内涵和表现力的思路。在物质充裕、信息爆炸的当下，如何让艺术回归精神性和内敛的审美情趣，董其昌的艺术实践提供了一个很好的参照。 最后，本书严谨的学术考证和梳理方式，也为其他艺术史研究项目提供了范例。它展示了如何通过系统性的研究，将零散的艺术史料整合成具有清晰脉络和深度洞察的学术成果。 结语 《董其昌书画编年图目（套装上中下册）》是一部集学术性、艺术性、资料性于一体的鸿篇巨制。它以编年为线索，以丰富的图版为载体，以严谨的考证为支撑，全面、深入地展现了董其昌的艺术生涯、创作思想及其在中国书画史上的重要地位。本书不仅是董其昌研究领域的里程碑式著作，更是所有热爱中国书画艺术的读者不可多得的珍贵读物。它将引领读者穿越时空，亲历董其昌的艺术世界，感受中国传统艺术的独特魅力，并从中获得深刻的艺术启迪。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为，作为一套“编年图目”，《董其昌书画编年图目》可能会显得有些过于学术化，对普通读者而言门槛较高。然而，当我真正翻开它，我才意识到，这套书的魅力远不止于此。它不仅仅是一本供学者研究的工具书，更是一部能够带领普通爱好者走进董其昌艺术世界的“导游手册”。编年图目的形式，最大的优势在于它能够将董其昌一生的艺术创作，以一种最清晰、最直观的方式呈现出来。从他初涉书画时的青涩稚嫩，到他形成独特风格时的意气风发，再到他晚年炉火纯青、超凡脱俗的艺术境界，每一个阶段的转变，都如同电影的蒙太奇般，在眼前徐徐展开。我非常享受这种“循序渐进”的阅读体验，它让我能够清晰地感受到董其昌艺术上的每一次进步，每一次突破。更令人赞叹的是，书中对每一件作品的图录，都经过了精心挑选和高质量印刷，色彩还原度极高，细节清晰可见。这使得我在欣赏董其昌的笔墨韵味、构图巧思时，能够获得极大的视觉享受。而每幅图录旁边的文字说明，更是点睛之笔。它们不仅仅是对作品的简单介绍，更是对作品的艺术价值、历史意义，以及董其昌在创作时的心境、思考的深入解读。这些文字，就像一位经验丰富的向导，在我欣赏美景的同时，为我讲解背后的故事和文化内涵，让我能够更深刻地理解和 appreciating 董其昌艺术的博大精深。这套书，让我对董其昌这位艺术大师的认识，从模糊的印象，逐渐变得清晰而立体。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，一开始我被这套《董其昌书画编年图目》的厚重感和学术性所震撼，我担心自己可能难以消化其中过于专业的知识。但事实证明，我的担忧是多余的。这套书的编纂者在如何将复杂的学术内容呈现给更广泛的读者方面，做得非常出色。首先，它的“编年”结构本身就极具条理性，将董其昌漫长而丰富的艺术生涯，按照时间顺序，如同翻阅一本精心制作的相册，将一张张珍贵的艺术“照片”呈现在我们面前。这使得我们能够清晰地看到董其昌在不同时期的艺术风格演变，以及他在绘画和书法上所进行的探索和创新。这一点对于理解一位艺术家的成长轨迹至关重要，让我能够更全面地认识董其昌的艺术成就。其次，书中对于每一幅作品的图录，都配有详实的信息。这不仅仅是简单的作品名称和作者，还包括了作品的创作年代、地点、质地、尺寸、以及重要的题跋、印章等细节。这些细节的呈现，对于我们这些希望深入了解作品的读者来说，是极其宝贵的。我常常会在欣赏画作的同时，仔细研究那些题跋和印章，仿佛在通过这些线索，追踪作品的流传和历史。更让我欣喜的是，书中并没有将学术研究与趣味性完全割裂。在严谨的考证和分析之外，还穿插了许多关于董其昌生活经历、艺术理念、以及当时社会文化背景的介绍。这些“故事”性的内容，使得阅读过程不再枯燥，反而充满了探索的乐趣。这套书，让我不仅仅是看到了董其昌的作品，更是“走进”了他的艺术世界，感受到了他作为一位伟大艺术家独特的个性和艺术生命。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这套《董其昌书画编年图目》简直就是一本“宝藏指南”！我一直对董其昌的艺术情有独钟，但过去总觉得他的作品如同散落的珍珠，虽然璀璨，却难以串联成完整的项链。这本书的出现，就像一位技艺高超的珠宝匠，将这些珍珠一一拾起，按照时间顺序，用最恰当的方式串联起来，展现出董其昌艺术的宏大图景。我尤其喜欢它“编年”的编排方式，这让我能够清晰地看到董其昌艺术风格的演变过程。从他早期受古人影响较深的作品，到他逐渐形成自己独特面貌的成熟期，再到他晚年笔墨炉火纯青、意境深远的巅峰之作，每一个阶段的变化都被清晰地呈现出来。这不仅仅是简单的时间推移，更是艺术家思想、技法、审美不断发展和成熟的过程。书中每一幅作品的呈现，都配以详实的考证信息，包括作品的来源、流传、鉴定意见等等，这极大地增加了这本书的学术价值和参考意义。我常常会在阅读过程中，一边欣赏着精美的画作，一边对照着旁边的文字说明，仿佛与董其昌本人进行着一场跨越时空的对话。有时候，我会因为某一张画作而产生许多疑问，而书中的文字往往能提供意想不到的答案，或者引发我更深入的思考。这套书的出现，无疑为我深入理解董其昌的艺术提供了一个绝佳的平台，让我能够从更宏观、更细致的角度去欣赏和研究他的作品。对于任何想要系统性地了解董其昌艺术的读者来说，这套书都绝对是首选。

评分☆☆☆☆☆

这是一套真正意义上的“巨著”，《董其昌书画编年图目》以其史无前例的规模和严谨的态度，为我们揭示了董其昌这位艺术巨匠的创作全貌。我尤其欣赏其“编年图目”的体例，它打破了传统书画集按题材或风格分类的模式，而是以时间为轴线，将董其昌一生的书画作品，按照创作年代，一项项地梳理和呈现。这种编排方式，最大的好处在于，它让我们能够清晰地看到董其昌艺术风格的演变过程，以及他在不同人生阶段的艺术追求和笔墨技巧的变化。就好像在观看一部艺术家的成长史，从他的青涩走向成熟，从他的探索走向创新。书中对每一件作品的图录，都经过了精心的甄选和高质量的印刷，画面清晰，色彩饱满，细节毕现。这对于我们这些需要仔细揣摩笔墨、构图的读者来说，是至关重要的。更让我惊喜的是，书中不仅仅是罗列作品，还配以大量的考证文字。这些文字深入浅出，不仅分析了作品的艺术特征，还考证了作品的真伪、创作年代、流传经历，甚至还引述了历代鉴藏大家对作品的评价。这些信息极大地丰富了我们对董其昌艺术的理解，让我们能够从多个维度去认识和欣赏他的作品。这套书的出版，无疑是董其昌研究领域的一座里程碑，它为我们提供了最系统、最权威的研究资料，也为所有热爱中国传统书画的读者，打开了一扇深入了解董其昌艺术世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

阅读这套《董其昌书画编年图目》的过程，与其说是在“读书”，不如说是在进行一场深刻的艺术考古和历史回溯。我之前对董其昌的了解，更多的是停留在一些零散的作品和模糊的印象上，总觉得难以形成一个系统的认知。而这套书，就像一把精准的手术刀，将董其昌庞杂的书画作品，按照严格的编年顺序，一丝不苟地梳理和呈现出来。这种“编年”的结构，最大的好处在于，它能够让我们清晰地看到董其昌艺术生涯的发展脉络，感受到他在不同人生阶段的艺术追求和风格演变。就好像观看一部电影，从片头到片尾，我们见证了主角的成长，经历了故事的高潮和低谷。《董其昌书画编年图目》正是这样一部关于董其昌艺术人生的史诗。书中对于每一件作品的考证，都极为严谨，从作品的真伪、创作年代、地点，到当时的题跋、印章、鉴藏信息，几乎无所不包。这对于我们这些对作品细节要求极高的读者来说，简直是福音。我常常会花费大量的时间去揣摩每一幅图录旁边的文字说明，那些细致入微的分析，不仅是对作品本身的解读，更是对董其昌艺术思想、笔墨技巧的深入剖析。更让我惊喜的是，书中还穿插了对董其昌生活经历、师友交往、以及当时社会文化背景的介绍，这些信息极大地丰富了我对董其昌艺术的理解，让我能够将艺术作品置于更广阔的历史语境中去考察。这套书的出版，无疑为董其昌研究领域树立了一个新的标杆，为所有热爱中国传统书画的读者提供了一部极其珍贵的研究资料。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚开始拿到这套《董其昌书画编年图目》的时候，我抱着一种观望的态度，毕竟“编年图目”听起来就充满了学术性，可能会有点枯燥。然而，翻开第一页，我就被它严谨的学术态度和丰富的图文资料所折服。本书的编纂者显然在这方面投入了巨大的心血，他们不仅搜集了海量的董其昌作品，而且对每件作品的考证都极为详尽，包括创作年代、地点、题跋、鉴藏印等等，信息量之大，令人惊叹。更重要的是，它不仅仅是一本简单的作品集，更是一部梳理董其昌艺术生涯的“年轮”，通过时间的维度，展现了董其昌艺术风格的演变轨迹。这种编排方式，对于理解艺术家的创作思路、技法变化以及时代背景下的艺术发展，具有极其重要的价值。我特别喜欢它在图录旁附带的文字说明，不仅仅是简单的介绍，而是深入地分析了作品的艺术特征、历史意义，甚至还引述了当时的文人雅士对作品的评价，这使得我在欣赏作品的同时，也能了解到它在当时的社会文化语境下的地位和影响。我注意到，书中对于一些作品的真伪考辨，以及流传过程中的争议，都有涉及，这恰恰反映了编纂者的客观和审慎。这种不回避问题、力求真实的治学精神，让我对这本书的信赖度倍增。对于那些希望在董其昌研究领域有所突破的学者来说，这套书无疑是提供了最扎实的基础和最丰富的素材。即使是作为一个普通爱好者，我也能从中感受到董其昌艺术的博大精深，以及他对于中国书画发展所产生的深远影响。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期在艺术品收藏和研究领域摸爬滚打的人，我深知一套高质量的书画著录的稀缺性，尤其是针对像董其昌这样影响深远的大家。这套《董其昌书画编年图目》恰恰填补了这一空白，它以一种前所未有的系统性和严谨性，为我们展现了董其昌的艺术全貌。我特别欣赏它在“编年”这一核心概念上的坚持，将董其昌漫长而辉煌的艺术生涯，如同翻阅一部生动的史书般，按时间顺序一一呈现。每一件作品的出现，都伴随着对它所处时代的解读，以及董其昌当时心境、生活状态的旁征博引。这就好比在观赏一场精心编排的戏剧，每一幕都紧密相连，环环相扣，让我们能清晰地看到艺术家成长的足迹，技艺的锤炼，思想的升华。书中收录的作品之广，涵盖了绘画和书法，而且图片的质量也相当高，印刷精美，细节清晰，这对于我们这些需要细致观察画面细节的读者来说，是至关重要的。我常常会花大量的时间去对比同一时期的不同作品，感受董其昌笔墨的微妙变化，领悟他对于笔墨意趣的独特追求。更让我惊喜的是，书中还涉及到对董其昌作品流传历程的梳理，以及对历代鉴藏大家对其作品的评价，这些信息极大地丰富了我们对董其昌艺术的理解维度，让我们不仅看到作品本身，更能感受到它在历史长河中的生命力。这套书不仅仅是一本图录，它更像是一部董其昌的“艺术传记”，一部关于他一生艺术探索的详实记录，对于任何想要深入了解董其昌的藏家、研究者，乃至于爱好者，都是一本不可或缺的案头必备。

评分☆☆☆☆☆

这套《董其昌书画编年图目》简直是为我这种对董其昌情有独钟的“粉丝”量身定做的，简直是打开了新世界的大门！我之前虽然也接触过一些董其昌的书画作品，但总觉得零散，不成体系，看的时候就像在迷宫里乱转，抓不住重点。这本书的出现，彻底改变了我的阅读体验。编年图目这个概念本身就太棒了，它不像传统的书画集那样，只是简单地把作品堆砌在一起，而是把董其昌一生的创作轨迹清晰地呈现在眼前。从他早期的青涩之作，到中年意气风发的成熟风格，再到晚年炉火纯青的艺术境界，每一个时期的作品都被精心地梳理、归类，并配以详细的年代标注。这让我能够非常直观地感受到董其昌在不同人生阶段，其艺术思想、笔墨技法、审美取向所发生的变化和演进。尤其令人惊喜的是，书中不仅收录了大量的董其昌代表作，还巧妙地将与其相关的文献资料、师承关系、交游活动等信息融为一体。这就好比是在欣赏一幅画的同时，还能听到画家的心声，了解画作背后的故事，甚至能窥见他所处的时代风貌。这种“立体”的阅读方式，让原本可能枯燥的艺术史研究变得生动有趣，充满了探索的乐趣。我常常会沉浸其中，仿佛穿越时空，与董其昌这位伟大的艺术家进行一场跨越世纪的对话。每一幅图录的背后，都可能隐藏着一段鲜为人知的故事，一篇动人心魄的文章，或者一种前所未有的笔墨创新。这套书的出版，对于任何想要深入了解董其昌艺术成就的学者、学生，乃至所有热爱中国传统书画的爱好者来说，都绝对是一笔宝贵的财富，它填补了我心中长久以来关于董其昌艺术脉络的空白，让我对这位艺术巨匠有了更加全面、深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代书画抱有浓厚的兴趣，而董其昌作为明代书画艺术的集大成者，其作品更是我学习和欣赏的重点。然而，过往接触到的关于董其昌的书画资料，往往显得零散，不成体系，难以形成一个连贯的认识。这套《董其昌书画编年图目》的出现，彻底改变了我的这一困境。它最大的亮点在于其“编年图目”的编排方式，这种方式将董其昌一生的艺术创作，按照时间顺序，清晰而有条理地呈现出来。这就好比是一场精心策划的艺术展览，我们能够按照展览的规划，循序渐进地欣赏董其昌艺术发展的每一个阶段，从他初出茅庐的探索，到他逐渐形成鲜明个人风格的成熟期，再到他晚年达到艺术巅峰的炉火纯青。这种宏观的视角，让我能够更深刻地理解董其昌艺术风格形成的内在逻辑和外部影响。更令人称道的是，书中对每一件作品的图录，都配备了极为详尽的考证信息。从作品的尺寸、材质，到题跋、印章、流传经历，几乎涵盖了与作品相关的所有关键信息。这些信息对于我们这些渴望深入了解作品背后故事的读者来说，是无比珍贵的。我常常会花大量的时间去比对不同时期的作品，感受董其昌笔墨的细微变化，体会他在不同心境下的创作差异。这套书不仅仅是一本图录，它更像是一部董其昌的“艺术年鉴”，一部记录了他艺术生命脉络的详实文献。对于任何想要系统性地研究董其昌艺术的学者、学生，乃至像我一样热爱中国传统书画的爱好者，这套书都绝对是不可或缺的案头必备。