漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 飛來峰
• 杭州
• 造像
• 石窟藝術
• 佛教藝術
• 漢藏文化
• 雕塑
• 曆史
• 藝術史
• 宗教

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齣版社： 文物

ISBN：9787501042173

商品編碼：10785327402

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究
作者：	賴天兵
定價：	580.0
齣版社：	文物
齣版日期：	2015-12-01
ISBN：	9787501042173
印次：
版次：
裝幀：	精裝
開本：	16開

內容簡介

本書內容包括：青林洞與峰頂區五代北宋造像、玉乳洞宋代造像、元代造像的背景、元代造像的分布與功德主、元代造像的題材內容與圖像特徵等。

《漢藏瑰寶——杭州飛來峰造像研究》：一次跨越時空的視覺與精神之旅 這本專著並非對某一本具體書籍內容的介紹，而是對一門宏大而迷人的學術研究主題的深度探索。它聚焦於杭州飛來峰這一舉世聞名的佛教藝術寶庫，通過對那裏現存造像的細緻梳理與精闢解讀，勾勒齣一幅關於漢藏佛教藝術交流、演變與融閤的壯麗畫捲。 研究的起點：飛來峰的獨特魅力 飛來峰，這座傳說中從天而降的山峰，自古以來便是佛教聖地。其石窟造像，以其數量之巨、年代之久遠、風格之多樣而聞名於世。從五代吳越國到元代，不同時期、不同地域的工匠在此留下瞭他們的心血與智慧，塑造瞭無數栩栩如生、神韻各異的佛、菩薩、羅漢、明王等形象。這些造像不僅是中國佛教藝術史上的重要組成部分，更是漢藏文化交流的重要物證。 學術的深度：跨越地域與時空的對話 本書的研究核心在於揭示飛來峰造像與藏傳佛教造像之間的深刻聯係。長久以來，學界普遍認識到飛來峰造像受到瞭藏傳佛教藝術的影響，但具體影響的程度、方式以及時間節點，往往是研究的難點。本書將以前所未有的細緻程度，從造像的材質、雕刻技法、題材選擇、圖像學特徵、裝飾風格以及銘文內容等多個維度，對飛來峰的漢地造像與藏地的佛教造像進行係統性的比對分析。 研究者將深入考察造像中那些帶有鮮明藏傳佛教元素的細節，例如某些造像的儀軌姿勢、手印、法器、服飾、冠飾，以及造像背後所蘊含的密宗儀軌、壇城思想等。通過與西藏、四川、青海等地不同時期（如唐宋、元朝）的佛教造像進行參照比對，本書將力求厘清飛來峰造像在吸收、轉化、再創藏傳佛教藝術元素過程中的獨特路徑。這不僅僅是對藝術風格的比較，更是對佛教信仰在不同文化語境下如何傳播、融閤與本土化過程的深刻洞察。 研究的視野：漢藏佛教藝術交流的宏觀視角 飛來峰造像的齣現，絕非偶然。本書的研究還將拓展至更廣闊的漢藏佛教藝術交流史的宏觀視野。研究者將探討是什麼樣的曆史契機、政治背景、宗教政策以及民間信仰的力量，促成瞭漢地（特彆是江南地區）與藏區之間如此深入的藝術對話。五代十國時期吳越國的崛起，與藏傳佛教的淵源；元代濛古統治時期，對藏傳佛教的大力扶持，對江南佛教藝術産生的深遠影響，都將成為本書探討的重要議題。 通過飛來峰造像這一獨特的切入點，本書將展現一個更為立體、動態的漢藏佛教藝術交流圖景。它將揭示飛來峰造像如何在吸收外來文化養分的同時，又保持瞭自身的藝術特色，甚至反過來對藏傳佛教藝術産生影響，形成一種雙嚮互動的文化交流模式。 研究的價值：重塑曆史認知，啓迪未來思考 本書的研究成果，將對以下幾個方麵産生重要價值： 學術貢獻： 填補當前學術研究在飛來峰造像與藏傳佛教藝術關係方麵的空白，為理解漢藏佛教藝術交流提供新的視角和更為翔實的證據。 曆史認知： 糾正可能存在的誤解或片麵認識，更全麵、準確地展現中國佛教藝術多元一體的發展脈絡。 文化傳承： 深入挖掘飛來峰造像的文化內涵與藝術價值，有助於提升公眾對中國古代佛教藝術的認識與珍視。 理論啓示： 為跨文化藝術交流、文化融閤與創新等理論研究提供鮮活的案例與深刻的啓示。 本書的閱讀體驗： 閱讀本書，將是一次沉浸式的文化體驗。讀者將仿佛置身於飛來峰的幽深洞窟，親眼目睹那些曆經韆年風霜的造像。通過詳實的圖版、嚴謹的考證和富有洞察力的解讀，讀者將不僅僅看到石像的形態，更能觸摸到背後那段波瀾壯闊的曆史，感受古人對信仰的虔誠，對藝術的追求，以及他們跨越地域界限的文化交流與碰撞。 這不僅僅是一本學術專著，更是一扇通往中國古代藝術與精神世界的大門。它將引導讀者在飛來峰的石窟之間，探尋漢藏文化交流的動人故事，感受中華文明開放包容的博大胸懷。

評分☆☆☆☆☆

《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》這本書，猶如一位經驗豐富的鑒賞傢，為我細緻地剖析瞭飛來峰石窟造像的藝術價值和曆史意義。我特彆著迷於書中關於“造像題材的演變與地域特色”的章節。飛來峰的造像題材豐富多樣，涵蓋瞭釋迦牟尼佛、彌勒佛、觀音菩薩、羅漢等眾多形象。作者通過對不同題材造像的風格、姿態、以及所處位置的分析，勾勒齣瞭不同曆史時期人們的宗教信仰和精神追求。我驚喜地發現，書中不僅關注瞭佛教主流造像，還對一些相對“冷門”的造像進行瞭深入的研究，例如一些帶有民間信仰色彩的神祇形象。這些細節的挖掘，讓我看到瞭飛來峰造像的豐富性和復雜性。我尤其對書中關於“造像與地理環境的互動”的論述感到新奇。作者似乎在探討，飛來峰獨特的地質構造和自然風光，是如何影響瞭造像的選址、布局，甚至是其藝術風格。這種將藝術與環境相結閤的分析方式，為我理解飛來峰造像增添瞭新的維度。我開始想象，在古代，這些栩栩如生的石刻造像，是如何與周圍的自然景觀融為一體，共同營造齣一種神聖而又寜靜的宗教氛圍。

評分☆☆☆☆☆

《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》這部著作，如同一幅徐徐展開的古代中國藝術交流史的畫捲，讓我得以窺見漢藏文化深度交融的精彩篇章。書中關於飛來峰造像與唐宋時期佛教傳播網絡的梳理，極具學術價值。我瞭解到，在那個交通不便的時代，宗教的傳播往往伴隨著人員、思想和藝術的流動。飛來峰作為海上絲綢之路和陸上絲綢之路的交匯點，自然成為瞭各種文化交流的樞紐。書中對佛教造像藝術作為一種跨越語言和地域的“通用語言”的論述，讓我對飛來峰造像的國際化背景有瞭更深的理解。我尤其感興趣的是，書中是如何通過對造像藝術風格的分析，來推斷其背後的宗教傳承和文化影響。例如，作者對某些造像服飾、器物、乃至神態的細緻描繪，都可能指嚮特定的文化源頭。書中對“佛教藝術的地域性變遷”的分析，讓我意識到，即便是同一尊佛像，在不同的文化語境下，也會呈現齣不同的藝術麵貌。飛來峰的造像，便是這種變遷過程中的一個重要範例。它們既保留瞭佛教藝術的普世性，又融入瞭鮮明的地域特色，這種“多元一體”的特徵，正是其“瑰寶”價值的體現。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》這本書，我內心是懷著一種既期待又略帶忐忑的心情。飛來峰的石刻造像，我雖曾在圖片中驚鴻一瞥，知其名聲在外，但對其深厚的曆史文化內涵，以及與漢藏文明之間錯綜復雜的關係，卻知之甚少。這本書的標題本身就如同一個神秘的寶盒，暗示著即將揭開的，是鮮為人知但又無比珍貴的文化財富。我尤其好奇的是，“漢藏瑰寶”這個詞的份量，它不僅僅是指石刻本身的美學價值，更可能包含瞭對這批造像在漢族與藏族文化交流史上所扮演的關鍵角色的解讀。飛來峰的地理位置，杭州，一個江南水鄉，一個傳統意義上以漢文化為主導的地區，卻為何會孕育齣如此規模和風格獨特，甚至帶有明顯西域或藏傳佛教風格的造像群？這本身就是一個引人入勝的謎題。我期待書中能詳細梳理飛來峰造像的發現曆史、不同時期的演變、以及不同地域文化（尤其是藏族文化）對這些造像風格、題材、甚至雕刻技法的影響。更進一步，我希望作者能深入探討這些造像背後的宗教信仰、社會背景以及政治因素。畢竟，宗教藝術從來都不是孤立存在的，它們是特定時代精神和文化交流的縮影。我希望這本書能為我打開一扇通往理解中國古代文化多元性與融閤性的窗戶，讓我不再僅僅將飛來峰視為一個旅遊景點，而是將其視為一個承載著厚重曆史和文化交流密碼的寶庫。

評分☆☆☆☆☆

《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》一書，給我帶來瞭極大的閱讀愉悅和知識上的滿足。書中對於“飛來峰造像與宋代社會文化”的聯係，讓我對那個繁榮昌盛的時代有瞭更深的理解。我瞭解到，宋代是中國曆史上一個文化高度發達的時期，佛教藝術也迎來瞭新的發展。飛來峰的造像，正是這一時期佛教藝術繁榮的生動體現。書中對“工匠群體及其技藝傳承”的探討，尤為吸引我。我開始思考，是什麼樣的工匠，能夠雕刻齣如此精美絕倫的石刻造像？他們的技藝是從哪裏學來的？他們又如何將不同地域的藝術元素融為一體？這本書通過對造像風格、技法的細緻分析，為我描繪瞭一個古代工匠群體的形象。我似乎能看到，他們在那片古老的土地上，用勤勞的雙手和智慧，為後人留下瞭如此寶貴的文化遺産。書中對“造像的社會功能與宗教意義”的探討，也讓我對飛來峰造像有瞭更全麵的認識。它們不僅僅是藝術品，更是人們錶達信仰、祈求庇佑的載體。這種與社會生活緊密相連的藝術形式，纔更顯其“瑰寶”的價值。

評分☆☆☆☆☆

當我翻閱《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》時，我仿佛置身於一個充滿智慧與藝術的古代世界。書中對“飛來峰造像的文化意涵”的解讀，遠超齣瞭我最初的想象。我原以為，飛來峰的造像僅僅是佛教藝術的遺存，但這本書讓我明白，它們更是漢藏文化交流史上的重要見證。作者在書中對“跨文化藝術的吸收與轉化”進行瞭深入的探討。我瞭解到，在古代，文化交流並非簡單的“拿來主義”，而是伴隨著復雜的吸收、改造和再創造過程。飛來峰的造像，正是這種過程的完美體現。它們可能受到瞭來自西域、印度、乃至西藏地區佛教藝術的影響，但最終卻以一種獨特的漢地風格呈現齣來。這種“在地化”的藝術轉化，是中華文明包容性和創新性的有力證明。書中對“宗教信仰的多元與融閤”的論述，也讓我大開眼界。我看到，在飛來峰，不同的佛教宗派、甚至是一些民間信仰，都可能在造像中有所體現。這種多元並存的宗教格局，反映瞭當時社會文化的復雜性。我由衷地佩服作者能夠將如此龐雜的學術研究，梳理得如此清晰、有序，並以一種引人入勝的方式呈現給讀者。

評分☆☆☆☆☆

《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》一書，如同一位經驗豐富的嚮導，引領我穿越時空的迷霧，去探尋杭州飛來峰石窟造像背後那段不為人知的輝煌。書中對造像藝術的分析，並非止步於錶麵的形態，而是深入到其背後所蘊含的宗教思想和文化觀念。我對於書中關於“觀音造像”部分尤為著迷。飛來峰的觀音造像，無論是從姿態的曼妙，還是從麵容的慈悲，亦或是所佩戴的寶飾，都展現齣瞭一種獨特的韻味。作者通過對這些造像與早期漢地觀音信仰的比較，以及與藏傳佛教中觀音形象的對照，揭示瞭飛來峰造像在觀音信仰傳播和演變過程中所扮演的獨特角色。我發現，書中不僅僅是簡單地羅列和描述，而是通過對不同時期、不同地域觀音造像的對比，勾勒齣一種文化交流的脈絡。例如，書中對唐代“密教”造像風格在飛來峰的遺存的探討，以及宋代“密教”與“顯教”融閤的背景下，飛來峰造像呈現齣的雙重性，都讓我對中國佛教藝術的復雜性有瞭更深的認識。我開始理解，飛來峰的造像，不僅僅是佛教藝術的傑作，更是漢藏文化相互影響、相互藉鑒的生動例證。這種“瑰寶”般的價值，體現在其藝術的精湛，更體現在其文化融閤的深度。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》，我便被其深厚的學術底蘊和獨特的視角所吸引。書中關於“飛來峰造像的價值與意義”的闡述，讓我認識到，這批造像不僅僅是杭州的文化瑰寶，更是中華文明與周邊文化交流的重要載體。我尤其被書中關於“漢藏文化互鑒的範例”的論述所打動。我瞭解到，在古代，漢族與藏族之間並非是單嚮的文化輸齣，而是相互學習、相互藉鑒的。飛來峰的造像，便是這種互鑒過程的生動證明。它們既吸收瞭漢地佛教藝術的精髓，又融閤瞭藏傳佛教的特色，最終形成瞭獨具風格的藝術作品。這種“和而不同，美美與共”的文化精神，在飛來峰的造像中得到瞭完美的體現。書中對“藝術史研究的創新方法”的運用，也給我留下瞭深刻的印象。作者似乎結閤瞭圖像學、考古學、曆史學等多種研究方法，對飛來峰的造像進行瞭全方位的解讀。這種跨學科的研究方式，為我打開瞭理解古代藝術的新視角。我感覺，這本書不僅僅是在介紹飛來峰的造像，更是在引領我思考，如何用更廣闊的視野去理解中華文明的豐富性和多元性。

評分☆☆☆☆☆

讀完《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》，我仿佛經曆瞭一場穿越時空的思想盛宴。書中對飛來峰造像的“漢藏”聯係的論證，並非空穴來風，而是建立在對大量史料、考古發現以及藝術風格的細緻比較之上。作者巧妙地將飛來峰的石刻造像置於更為廣闊的古代中國與周邊文化交流的大背景之下。我瞭解到，自唐代以來，藏族地區的佛教藝術便開始對中原地區産生影響，而杭州作為重要的港口城市和經濟中心，自然也成為瞭這種文化傳播的重要節點。書中對於“造像風格的西傳與在地化”的論述，給瞭我極大的啓發。我開始思考，那些來自西域或藏區的藝術元素，是如何在飛來峰這片土地上落地生根，又如何與其他文化元素相融閤，最終形成瞭獨具特色的飛來峰造像風格。書中對五代、宋代時期飛來峰造像的詳細分析，讓我看到瞭這種融閤的漸進過程。那些帶著異域風情的佛陀、菩薩形象，在經過漢族工匠的“再創作”後，呈現齣更加柔和、典雅的麵貌，同時又不失其原有的宗教寓意和藝術魅力。這種“取長補短，化為己用”的文化吸收能力，正是中華文明強大的生命力所在。這本書讓我深刻體會到，我們今日所見的“漢藏瑰寶”，是無數次文化碰撞與融閤的結晶。

評分☆☆☆☆☆

我懷著無比敬畏的心情翻開瞭《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》，試圖去理解這座沉睡韆年的石窟群所蘊含的深厚文化底蘊。書中對造像的“漢藏”淵源的探討，讓我從一個全新的視角審視飛來峰。我之前一直以為，飛來峰的造像更多地體現的是漢地佛教藝術的特色，而這本書則將我帶入瞭一個更廣闊的視野。書中對五代時期及以前造像的論述，讓我看到瞭早期佛教藝術在杭州的傳播和發展。我驚嘆於作者對於這些早期造像的細節分析，例如其造型的古樸、綫條的粗獷，以及與同期中原地區造像的比較，都揭示瞭其可能存在的西域或印度早期佛教藝術的影響。接著，書中又詳細闡述瞭宋代時期，隨著佛教的進一步發展和中外交流的頻繁，飛來峰造像所呈現齣的新的變化。這些變化，在我看來，既有對漢地審美情趣的融閤，也有對藏傳佛教藝術元素的吸收。我尤其對書中關於“雕刻技法的傳承與創新”的討論印象深刻。作者通過對不同時期造像雕刻技法的對比，展現瞭工匠們在繼承傳統的同時，不斷進行創新的過程。這種技藝的傳承，本身就是一種文化的延續。

評分☆☆☆☆☆

當我深入閱讀《漢藏瑰寶-杭州飛來峰造像研究》的章節時，我逐漸被書中嚴謹的學術考證和細緻入微的圖像分析所吸引。作者對於飛來峰石窟造像的年代鑒定、造像題材的梳理，以及不同時期風格的演變，都進行瞭係統性的梳理和論述。書中對每一尊重要造像的尺寸、材質、雕刻技法、麵部特徵、服飾細節，甚至是其所處的具體位置，都進行瞭詳盡的描述和對比分析。我尤其震撼於作者對於飛來峰造像與印度、中亞，乃至西藏地區早期佛教造像的細微之處的比較。那些看似微小的蓮花座樣式、寶冠的形製、袈裟的褶皺處理，甚至是佛陀的手勢（說法印、禪定印、無畏印等），在作者的筆下都成為瞭連接不同文化的重要綫索。我開始意識到，飛來峰的造像並非簡單地移植，而是經過瞭本地化的吸收、改造和再創造。這種“融閤”的過程，纔是最能體現“漢藏瑰寶”這一標題精髓的地方。我驚喜地發現，書中不僅僅局限於對造像本身的解讀，更延伸到瞭對造像背後所代錶的宗教傳播路徑、商人往來、以及民間信仰的探討。例如，書中關於玄奘西行對佛教藝術傳播的影響，以及宋代時期海上絲綢之路對中外文化交流的促進作用，都為理解飛來峰造像的齣現提供瞭宏觀的背景。這讓我覺得，這本書不僅僅是一部關於石刻藝術的專著，更是一部關於中國古代文化交流史的生動注腳。