5星推薦*****
視角和經驗,完全不需要!
零基礎的設計入門書!
7堂設計入門課+10個實戰案例,
讓你的設計能力全麵提升!
那些能即刻上手使用的設計基礎知識!
那些一直有效的設計基本規則!
如何有效、有力地傳達信息,
有一定的設計基本規則可循,
隻要具備對設計基本規則的瞭解和認知,
一般人也能做齣符閤需求的“好設計”!
以設計現場直接教授設計的基礎知識。
對設計初學者來說,是精彩、真正的設計入門書!
阪本伸二,生於1978年,畢業於日本東洋美術學校。在長年設計事務所的工作後,於2000年成為一名獨立設計師。在約3年的時間裏,阪本伸二參與瞭音樂活動的主視覺和演唱會的影像製作,以及藝術傢工作室的攝影和視覺製作的工作。主要活躍於廣告視覺、店麵視覺等設計實踐。
Chapter 1 在開始設計之前
zui重要的幾點
01 設計是有規則的
02 體驗一下設計製作的流程吧!
03 信息整理的基礎
Chapter2 版式的基本規則
決定版麵形象的擺放方法
01 版心、邊距的基本設計方法
02 網格的基礎知識
03 網格的設定方法
04 分組(接近效果)
05 對齊
06 對比
07 反復
08 齣血位置
09 重心和實際效果
10 留白的設定
11 對稱
12 比較
13 黃金比、白銀比
14 三等分法則
15 倒金字塔
COLUMN 要意識到視綫的動嚮
Chapter3 照片和圖像
圖片的選擇方法和使用方法
01 圖像的優越性效果和濛太奇理論
02 照片的基本版式
03 通過裁切明確地傳遞信息
04 發揮空間的裁切法
05 整理構圖
COLUMN 把多餘的信息用裁切法刪除掉
06 照片的關聯性
07 給照片分配功能
08 照片與文字
09 摳圖的用法
Chapter4 配色基礎
色彩具有打動人心的力量
01 色彩的基礎知識
02 色調
03 色彩所特有的形象
04 配色形象
05 色彩的作用和易認性
06 和諧的配色
07 照片和文字的色彩
COLUMN 顔色的對比現象
Chapter5 文字與字體
易於閱讀、吸引讀者的文字用法
01 文字與字體的基礎
02 字體種類
03 把握字體的個性
04 不要使用太多字體
COLUMN 活用字體傢族
05 西文要用西文字體
06 漂亮標題的製作方法
COLUMN 西文字體的魅力錶現法—“弄髒”的技巧
07 圖標化
08 不要隨意對文字進行加工
Chapter6 正文設計
易於閱讀正文的基礎知識
01 字體的選擇
02 文字的大小
03 行距和行長
04 小標題的錶現
05 日文中的西文
06 漂亮西文的設計
07 正文的對齊方式
Chapter 7 信息圖
將信息圖形化、圖錶化的製作方法
01 什麼是信息圖
COLUMN 多彩的信息圖錶現手法
02 地圖的製作方法
03 示意圖的製作方法
04 示意圖的基本類型和要素
05 各種各樣的示意圖設計
06 錶格的製作方法
07 各種各樣的錶格設計
08 統計圖的製作方法
Chapter 8 實戰練習
把頭腦中的印象具體呈現齣來的實用設計技巧
01 清爽易讀的設計
02 誠實可信的設計
03 女性、典雅的設計
04 活潑流行的設計
05 成熟女性的設計
06 雅緻洗練的設計
07 環保自然的設計
08 富有高級感的設計
09 男性、強有力的設計
10 有躍動感的設計
11 休閑印象的設計
索引
Chapter 1在開始設計之前
01 製作一張大傢都覺得“好”的版麵
設計是有規則的
設計裏存在著一些每個人都能即學即用,並且立竿見影的基本規則。隻要靈活使用這些規則,即使是初學者也能做齣富有魅力的作品。
■本書講述的“設計”和人們對象
“設計”這個詞具有非常廣泛的含義,因此在這裏要先嚮大傢介紹一下本書所講述的“設計”的內容。
本書的人們對象是:
· 雖然不是專業的設計師,但是自己有機會製作一些作品、素材的人。
· 有機會通過作品、素材嚮他人傳達某種信息的人。
· 從現在起想要學習設計的人。
· 初齣茅廬的設計師。
如上所述,本書並不是針對活躍在第yi綫的專業設計師,而是針對那些在日常工作中要製作各種各樣的作品(簡單的廣告、通知、海報、店鋪招貼等)和素材(企劃書、演示文稿等)的人,以及那些對設計感興趣今後要開始學習設計的人。我會盡可能多地給大傢介紹一些能立刻奏效、富有實踐性的設計方法和技法。
■要學習偉大先輩的智慧
人們常說“設計沒有正確答案”,筆者也這麼認為。也許正是因為有各種各樣的“正確答案”,設計纔如此饒有趣味。
反過來,在設計的曆史長河中,誕生瞭很多“人們肯定會覺得漂亮的配置方法”、“令人振奮的配色”、“易於閱讀、打動人心的文字設計”這類具有實踐性的技巧和規則。由於這些技巧和規則大多和人類的本能有關,人們在不知不覺中就會感到“好”。
剛開始學習設計的朋友,不可避免地會用到這些技巧、規則以及原理、原則。既然那是許多偉大前輩總結齣來的東西,我們一定要把這些基礎掌握好,並加以靈活運用。
想必很多人都聽過“黃金比例” 這個詞吧。所謂黃金比例,簡單地說就是“在自然界中大量存在,而且人類也覺得美的一種比例”。具體來說這個數值是1∶1.618(近似值)。對很多人來說,在沒有特彆的意識下也會感覺到持有這種比例的東西的美。
為什麼會有這種感覺,學界有他們的說法。我們隻要瞭解這個規則,就可以馬上運用到實際的設計製作中。例如,把版麵上配置的圖像和圖形的縱橫比設置為黃金比例等。
除瞭黃金比例以外,在設計中還有各種各樣的規則。因此,在一開始先學習一下這些非常奏效而又能夠馬上靈活使用的“設計基本規則”,也是邊欣賞設計邊學習的一種方法吧。
■比品位感更重要的
那些不擅長設計的人經常說“我可沒有那麼好的品位和藝術細胞”。但是,在製作傳達給人們的設計、打動人心的設計、易於閱讀的設計時,品位感並不重要。在設計製作時,重要的是以下兩點:
· 明確是要嚮誰錶達什麼東西(目的)。
· 為瞭實現這個目的,選擇zui閤適的設計手法(基本規則)進行製作。
也許有一些極少數人,天生具有卓越的品位感,可以輕鬆簡單地做齣吸引眼球的設計。但我覺得這樣的超人並不多,至少筆者沒有遇見過。大傢平時看到的大企業的廣告、高銷量産品的包裝,設計齣這些作品的一流設計師們,大多數都是在紮實地打下設計基礎並加以運用纔設計齣那些優秀作品的。
換句話說,隻要掌握瞭設計的基本規則,每個人都能做齣“充分傳達給人們的設計”、“打動人心的設計”。
的確,要製作齣每個時代都受人喜歡的産品、要孕育齣嶄新的流行設計、要製作齣能大幅度地提高銷售額的廣告,都需要卓越的品位感、深度的考察以及能將市場分析的結論加以視覺化的高度能力,但這並不是一步就能達到的境界。而且,我想大傢當中有很多人並不是想做齣那麼高級的設計,而隻是為瞭解決眼前的問題而去需要一個方法學習設計。針對這樣的人,我覺得zui有必要掌握的還是“設計的基本規則”。
■設計僅僅是一個手段
學瞭設計的基本規則之後,雖然可以立即做齣一定程度上相對比較漂亮的作品,但此時還需要注意一點:設計僅僅是一個手段,而不是目的。把“做齣一個漂亮設計”當成目的是本末倒置。
在進行設計創作時,重要的是在一開始就要明確確定“製作目的”,要做有的放矢的設計。之後,根據這個目的再開始進行設計創作。
本書所講的一些製作流程和基本規則,在設計製作的時候肯定能起到作用。一開始大傢可能會半信半疑,但請一步步嘗試地做下去。這樣完成的作品肯定會比在知道那些基本規則之前做的作品要好得多。
■為瞭第三者的設計
人們對設計是各有所好的,可能這個人覺得方案甲好,那個人覺得方案乙好。
盡管如此,我並不推薦大傢隻依照自己的價值判斷去進行設計創作。因為,大部分的設計是為瞭“除自己以外的某些人”而製作的,所以“人們需要的信息是什麼”、“人們會有什麼感覺”,像這樣以人們(第三者)為主體對設計進行考量是非常重要的。
……
做設計,隻要努力每個人肯定都能進步,
希望本書能將這點傳達給大傢。
現在,設計課從此開始!
本書主要麵嚮的讀者,包括從現在要開始學習設計的人、每天的工作中需要製作各種各樣資料卻總不如意的人,還有新手設計師。
如今,隨著電腦和應用軟件的普及和發展,很多人都有機會製作一些作品,這並不僅限於設計師。如簡單的傳單、小冊子,活動推廣用的海報、廣告、網站等。另外,在製作企劃書、演講資料、商務文書時也需要版麵設計。
但是,實際開始動手做過之後,有時候你就會覺得做齣來的東西不盡如人意。世間漂亮的設計比比皆是,但自己有一個具體的想法和想要的效果,卻總是無法實現。很多人帶著這樣的問題找我,說什麼“我沒有品位感覺”、“設計好難啊”。但是,要製作齣充分傳達給人們的設計、打動人們內心的設計、易於閱讀的設計,zui重要的並不是品位感覺。隻要按照本書的方法,即便沒有“卓越的品位”、“長年的經驗”,你也能夠製作齣一個解決問題的設計。
在提高技藝的過程中,設計史和設計理論當然很重要,但是zui先應該學習的是“設計的基本規則”和“設計製作的流程”。隻要認真掌握瞭這兩點,你就能做齣與之前完全不同的優秀版麵。請大傢一邊期待,一邊閱讀本書。
如果本書能成為大傢的一門設計入門課程,將是我zui大的幸福。
阪本伸二
2015 年6 月
坦白說,市麵上關於設計技巧的書籍汗牛充棟,但真正能把“規則”講得既清晰又富有啓發性的卻很少。這本書的獨特之處在於它構建瞭一套完整的思維體係。它不會直接告訴你“用A字體搭配B字體”,而是告訴你“在選擇字體時,你需要考慮字體的可讀性、情緒傾嚮以及與品牌調性的匹配度”,然後讓你自己去判斷。這種引導式的教學方法,極大地激發瞭讀者的主動思考能力。它更像是一把萬能鑰匙,打開瞭通往所有設計領域的大門——無論是平麵、UI/UX還是空間設計,底層的邏輯是相通的。閱讀過程中,我感覺自己不再是單純的模仿者,而是開始擁有瞭一套屬於自己的設計判斷力。對於那些已經有一定基礎,但感覺自己進步停滯的設計師來說,這本書能夠幫助他們重新審視並夯實自己的基礎,找到瓶頸突破口。它的價值在於提升思維的上限,而非僅僅教授一時的技巧。
評分這本新書簡直是設計新手的福音!我抱著試試看的心態入手瞭,結果完全被裏麵的內容吸引住瞭。這本書的厲害之處在於,它沒有一股腦地堆砌那些枯燥的理論,而是把“設計的基本規則”這個聽起來很宏大的主題,拆解成瞭一個個非常具體、非常實用的操作指南。比如,它對“視覺平衡”的講解,不是簡單地說“要平衡”,而是通過大量的實例圖,清晰地展示瞭什麼是對稱、什麼是放射狀構圖,以及如何在非對稱布局中找到視覺上的穩定點。我特彆喜歡它對色彩理論的闡述,它不是停留在CMYK和RGB的定義上,而是深入探討瞭色彩在不同文化背景下的心理暗示作用,以及如何利用色彩的冷暖、明暗對比來引導讀者的視綫。書中對“留白”的重視程度也超齣瞭我的預期,作者用生動的比喻,把留白比作音樂中的休止符,強調瞭它在信息傳遞中的重要性,這讓我對過去那些“恨不得把所有信息都塞滿”的設計習慣有瞭顛覆性的認識。讀完前幾章,我感覺自己像是拿到瞭一套設計世界的“內功心法”,不再是盲目地堆砌元素,而是開始有意識地去思考每一個決策背後的邏輯和目的。對於任何想從“會畫圖”邁嚮“會設計”的人來說,這本書絕對是不可多得的敲門磚。
評分說實話,剛拿到這本書的時候,我有點擔心它會過於學院派,畢竟“規則”這個詞聽起來就有點嚴肅。但齣乎意料的是,作者的敘事風格非常接地氣,充滿瞭親切感。它更像是一位經驗豐富的設計前輩,坐在你身邊,一邊喝著咖啡,一邊跟你聊他在行業裏踩過的那些坑,以及最終總結齣的高效方法。我印象最深的是關於“網格係統”那一章。以前我對網格總覺得是束縛,覺得它限製瞭我的創意發揮,但書裏通過幾個清晰的案例分析,展示瞭網格如何成為創意的框架,而不是枷鎖。它細緻地講解瞭如何根據內容的需求來選擇不同的網格密度,以及如何利用網格綫來創建節奏感和層級關係。而且,這本書的排版本身就是對它所闡述規則的最好實踐!你可以清晰地看到字體大小、行高、段落間距是如何被精確控製,從而創造齣極佳的可讀性。每一次翻頁,都能感受到設計者對細節的極緻追求。這種“知行閤一”的呈現方式,比純粹的文字描述有力得多,它讓你在閱讀文字的同時,眼睛也在進行著一場關於優秀設計的學習。
評分我是一個做産品運營齣身的,對設計領域一直有種敬畏感,總覺得那需要極高的藝術天賦。這本書徹底幫我打破瞭這個偏見。它明確地告訴讀者,好的設計首先是解決問題的工具,其次纔是藝術錶達。書中花瞭大量篇幅討論“用戶體驗”與“設計規則”的結閤點,比如,如何運用對比度來確保信息的可達性,如何通過一緻性原則來降低用戶的學習成本。那些關於層級和流程的講解,完全可以套用到網站頁麵布局、PPT製作,甚至是我們日常寫工作郵件的結構優化上。最讓我醍醐灌頂的是關於“形式追隨功能”的討論,作者並沒有把它當作一句空洞的口號,而是提供瞭清晰的判斷標準:當你的設計讓用戶感到睏惑時,那就是規則沒有被正確應用。這種實用主義的視角,讓我立刻就能將書中的知識應用到我的日常工作中去,而不是僅僅停留在理論層麵進行空想。它教會我的不是如何畫齣漂亮的圖案,而是如何設計齣能帶來積極反饋的互動界麵。
評分這本書的裝幀和印刷質量簡直是教科書級彆的典範。從紙張的觸感到油墨的均勻度,都體現瞭齣版方對內容的尊重。更重要的是,它在視覺呈現上做足瞭功課,使得那些原本可能枯燥的原理變得生動起來。比如,在解釋“負空間”和“正空間”的相互作用時,它沒有采用那種呆闆的黑白塊劃分,而是用瞭一係列具有視覺欺騙性的圖形,讓讀者親身體驗到眼睛是如何被“欺騙”和引導的。很多章節都穿插瞭不同設計曆史時期的案例對比,比如從早期的包豪斯風格到現代扁平化設計,清晰地展示瞭基本規則是如何隨著技術和審美變遷而演化和被重新詮釋的。這種曆史的縱深感,讓讀者明白,設計規則不是一成不變的教條,而是經過時間沉澱下來的有效方法論。這種兼具學術深度和視覺享受的體驗,使得學習過程本身就變成瞭一種愉快的探索。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有