中国设计艺术史论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

李立新 著

图书标签:

• 中国设计史
• 设计艺术
• 艺术史
• 中国艺术
• 文化史
• 设计理论
• 艺术理论
• 中国文化
• 历史
• 美学

出版社： 天津人民出版社 ， 人民出版社

ISBN：9787010102368

版次：1

商品编码：10889744

包装：平装

丛书名： 人民联盟文库

开本：16开

出版时间：2011-10-01

页数：294

正文语种：中文

编辑推荐

　　 《中国设计艺术史论》我们目前所见的工艺史是以经典的、宫廷的、陈设的，为权贵阶层服务的少数遗物工艺品为研究对象的，忽视了历史上为普通民众服务的大量日用品的研究，而设计史研究要从“中心”转移到“边缘”，从“经典”转移到“一般”，从“宫廷”转移到“民间”，从“陈设”转移到“生活”之中，这是二者关注焦点的不同，设计史更重古代中国一般遗物及其规律，并不仅仅是经典的、宫廷的设计史。

内容简介

　　 中国设计艺术是工业革命前世界造物艺术史上完整也是成功的范例，以往对造物历史的研究往往侧重于工艺技术，《中国设计艺术史论》立足于“设计艺术”的学科命名，凸显出造物活动中人的本质力量。上编为历史研究，论述了中国设计艺术的基本特征和演进脉络，提出了“阶段性突破推进”的设计史运行理论，将中国设计艺术史分为三个大时段：一时段从原始社会至汉代，是中国设计的发展时代，在汉代形成了造物设计完整统一的体系，延续两千前而基本不变。二时段从魏晋至两宋，是中国设计的黄金时代，不断借鉴融合外来造物因素，促进了风格的转变，宋之前是意匠化设计，宋之后倾向于写实设计。三时段从元代至现代，是中国设计延续更新的时代，设计分化为上层和民间两大主流。下编为专题研究，对造物设计的原生状态、演化过程的动力结构等，一些重大理论问题做了深入的探索。

内页插图

目录

绪言
一、关于研究的主题与研究范围
二、工艺史与设计史
三、设计史的任务及其研究意义

上编 设计艺术历史研究
一、大历史观下的造物设计发展
二、设计艺术历史分期的思考
第一章 造物起源与体系形成
一、最初的“设计”意识
二、适应性：环境、创造、进化
三、原始设计：多样性与统一性
四、早期设计世界：思维、功能、工艺、宗教
五、轴心时代的造物思想
六、从规范化的完善看造物体系的形成
第二章 开放融合与风格转变
一、传统、外来、时尚
二、佛教的渗透及其设计史意义
三、风格论——学术史的追溯
四、由“华丽丰腴”到“典雅质朴
五、院画的扩张与意匠化设计的衰落
第三章 延续更新与近代困境
一、《天工开物》：传统造物的历史镜像
二、早期工业化时期一般造物设计的发展
三、近代以来造物艺术的艰辛历程

下编 设计艺术专题研究
一、设计史的层面剖析
二、专题的选择与安排
第四章 造物历史中的原生状态
一、民间与官营生产模式的消长状态
二、个体特色与地域色调
三、一般造物与经典造物之间的互动关系
第五章 造物设计的更迭演化
一、品类更迭中知识、文化的积累
二、技术与形式的延续
三、演化与突破
第六章 设计史运行的动力结构
一、造物艺术经济的内外环境
……

精彩书摘

经过三代一千多年的造物演变，各种因素的综合终于水到渠成。最突出的是造物设计形成了内部良好的设计生产经济环境。《考工记》所载的工艺流程、生产协调、加工技术管理制度和规范制度等一系列造物方法与思想，其实在一定程度上体现的正是造物设计合理的经济运行思想，百工的“审曲面势”、妇功的治丝麻，都是从材料的合理选择上开始，从选材、规划、技术、生产到质量检测等有一整套管理制度的实行，以提高效率，达到最佳的经济和社会效应。《考工记》的造物设计原则，实际上也是造物的经济原则。
春秋时期商业贸易普遍发展，战国时已十分发达。《左传》说齐国“山木如市，弗加于山，鱼、盐、蜃、蛤弗加于海……国之诸市屦践踊贵”。《史记·货殖列传》说：“朱公以为陶，天之中，诸侯四通，货物所交易也。”可见，当时货物种类之多，商贸活动之盛。而当时主要的贸易活动围绕着祭祀品和工艺珍宝品市场而展开，大的政治变革，社会心理的转换，使祭祀活动在上下层普遍展开，人们希望通过祭祀去病消灾，在诸侯国中，以楚国最盛，民间的规模也十分庞大，祭祀用品在当时商品贸易中占有很大的比例。
……

好的，这里有一份为您量身定制的图书简介，完全不涉及您提到的《中国设计艺术史论》的内容，力求详实、自然： --- 图书名称：《星辰与低语：跨文化视野下的古老文明叙事与当代哲学思辨》 卷首语：在宏大叙事与个体微光之间 本书是一次深刻的智识远航，它并非聚焦于某一特定地域或艺术门类的梳理，而是致力于在人类文明演进的宏大时间轴上，捕捉那些决定性时刻的“低语”——那些潜藏在神话、哲学、社会结构变迁背后的深层驱动力。我们试图构建一个多维度的叙事框架，用以审视不同古老文明，从两河流域的泥板书到美索不达米亚的空中花园，从爱琴海文明的线性文字到玛雅人的天文历法，它们是如何理解世界、组织社会，以及最终面对“存在”这一永恒命题的。 本书的核心关切点在于比较哲学与文化人类学的交汇，探讨不同地理环境下，人类心智如何独立发展出相似或迥异的宇宙观和伦理体系。我们拒绝将任何文明视为孤立的“对象”，而是将其置于全球互动的早期阶段进行考察，探究贸易、征服、宗教传播这些早期“全球化”现象如何塑造了思想的边界与流动。 第一部分：文明的黎明：符号、权力与初始秩序的建立 本部分深入剖析了早期复杂社会形成的关键要素。我们首先考察了书写系统的起源与意识形态功能。文字不仅仅是记录工具，更是权力结构和宗教权威构建的基石。从古埃及的象形文字如何服务于法老的永恒统治，到苏美尔楔形文字如何支撑起复杂的经济核算与法律编纂，我们将展示符号如何从单纯的表达到具有约束力的社会契约。 随后，我们将目光投向早期宇宙模型的构建。在缺乏现代科学工具的时代，人们如何通过对天象的细致观察，构建出既能指导农业生产，又能安抚民众恐惧的创世神话？这部分内容将详尽分析巴比伦的占星术如何与政治决策紧密结合，以及早期印度教吠陀思想中对“梵我合一”的初步探索，这些模型是如何为后世的形而上学奠定基础的。 在权力结构方面，本书对比了神权政治与早期王权的共存模式。我们审视了古希腊城邦民主制的萌芽阶段，并将其与波斯帝国中央集权官僚体系进行对比，分析在不同地理和人口密度条件下，何种治理模式更具韧性与延续性。 第二部分：理念的冲突与融合：轴心时代及其后续影响 “轴心时代”（Axial Age）是人类精神史上一次深刻的断裂与飞跃。本书的第二部分聚焦于公元前8世纪至公元前3世纪间，在不同大陆上同时爆发的精神革命。我们细致地考察了关键思想家的思想谱系，但视角不再停留在对文本的简单解读，而是着重分析其社会语境和传播机制。 苏格拉底对城邦道德的诘问如何瓦解了旧有的神祗权威？释迦牟尼对“苦”的解脱之道，在恒河平原上如何提供了一种超越种姓制度的个人精神路径？老子与孔子在“道”与“礼”的张力中，如何塑造了东亚文明的集体人格？ 更重要的是，本部分将探讨哲学与宗教的早期“全球化”。亚历山大大帝的东征并非仅仅是军事行动，它催生了希腊化文化，使印度佛教的传播受益于既有的贸易网络。我们将分析这种文化移植过程中的“失真”与“重构”，例如希腊雕塑对早期佛像塑造的影响，以及斯多葛主义与佛教教义在个体伦理上的惊人契合。 第三部分：知识的结构与记忆的载体：从中世纪的隐秘花园到文艺复兴的理性曙光 跨越中世纪的漫长岁月，本书将重点分析知识的保存、阐释与再创造。我们不再将中世纪视为“黑暗时代”，而是将其视为知识转化的关键熔炉。例如，伊斯兰黄金时代在代数、光学和医学领域的突破，如何有效地继承并发展了希腊和波斯的原有遗产，并在何时、以何种方式将这些知识反哺回欧洲？ 本书对中世纪修道院与伊斯兰“智慧宫殿”中的知识生产机制进行了细致描绘，探讨了手抄本的制作过程如何影响了文本的权威性和可读性。 在文艺复兴的开端，我们着重分析人文主义思潮的“回归”并非简单的复古，而是一种主动筛选和重塑古典遗产的过程。彼特拉克对拉丁文的偏爱，米开朗基罗对人体比例的重新校准，体现了人类中心主义的崛起。我们将这些文化运动置于当时的政治经济变迁之下——城市商业的兴起、印刷术的发明——考察这些物质条件如何为新的哲学范式提供了土壤。 第四部分：当代处境中的古老回响：现代性困境与多重未来 最后一部分，本书将目光聚焦于现代性如何继承并最终扭曲了古代的智慧。我们探讨了启蒙运动对“理性”的单一定义，以及这种定义在殖民扩张和工业革命中如何被用作合理化工具。启蒙哲学家们对“自然状态”的构想，与卢梭、霍布斯对早期社会的不同描述，其深层根源可以追溯到对古希腊城邦与早期部落联盟的不同理解。 在当代语境下，我们考察了全球化对“地方性知识”的冲击与反思。后殖民理论如何重新审视被西方中心论所边缘化的古代知识体系（如中医、印加农业技术）？在新兴的技术哲学领域，如何从古代朴素的本体论中汲取灵感，以应对人工智能和基因编辑带来的伦理挑战？ 本书的终极目标是提供一种“慢读”历史的方法论：认识到每一个“当下”的困境，都携带着千年前的集体记忆与未竟的思辨。通过这种跨越时空的对话，我们期望读者能够更深刻地理解人类文明的复杂性、偶然性与永恒的求索精神。 --- 关键词索引： 跨文化比较、早期书写系统、轴心时代哲学、知识传承、神权政治、人文主义、后殖民语境、本体论演变。

评分☆☆☆☆☆

这部书的装帧设计本身就散发出一种沉稳而又不失现代感的艺术气息。封面材质的处理非常考究，触感上带有微微的磨砂质感，使得原本可能显得有些沉闷的历史题材，立刻有了一种可以亲近的温度。字体排版的选择也颇为独到，主标题“中国设计艺术史论”的磅礴大气与副标题的精巧细腻形成了微妙的张力，暗示了内容将是宏大叙事与微观审视的结合。我特别欣赏它在侧边书脊的处理上，不仅清晰标注了书名，还用了一种象征性的、抽象的图案作为点缀，这个图案仿佛是中国传统图腾的现代抽象演绎，令人在取书时忍不住多看几眼。内页的用纸厚度适中，即便是大篇幅的图版印刷，色彩的还原度和墨水的渗透性也达到了很高的水准，没有廉价的油墨味，取而代之的是一种淡淡的、纸张特有的纤维气息。这样的物理质感，无疑为阅读体验奠定了坚实的基础，让人感觉这不是一本快消品，而是一件值得收藏的艺术品。从书本一上手的感觉来说，它成功地在“学术著作”和“精美画册”之间找到了一个绝妙的平衡点，体现了设计本身对形式与功能结合的深刻理解，为接下来的文本探索做好了视觉上的铺垫。

评分☆☆☆☆☆

从语言风格上来说，这本书的行文有一种罕见的、克制的优雅感。它避免了过度学术化带来的晦涩难懂，也拒绝了通俗化带来的轻浮浅薄。作者的笔触沉稳有力，叙述时常采用一种娓娓道来的节奏，像一位经验丰富的老匠人，在你面前慢慢展开一件复杂的手工品。尤其是在探讨那些带有强烈哲学思辨色彩的章节时，比如关于“天人合一”思想如何形塑了中国传统建筑的边界处理，文字的密度和韵律感达到了完美的平衡。它有一种独特的节奏感，句子结构长短错落有致，时而用一个极其凝练的短句进行总结，时而展开一段逻辑严密的复杂论述，使得长篇阅读过程中的疲劳感大大降低。这种成熟的文字驾驭能力，让阅读体验变成了一种沉浸式的文化对话，而不是单向的信息灌输，仿佛作者正坐在我对面，用一种近乎口述的方式，分享他多年来对中国设计脉络的深刻洞察。

评分☆☆☆☆☆

书中对案例的选择和分析深度，简直可以说达到了“考古级别”的细致。它显然不是简单地罗列那些已经名声在外的标志性作品，而是深入挖掘了一些被主流艺术史所忽略的、往往是带有地方性或昙花一现的民间工艺或工业设计原型。比如，作者花了相当大的篇幅去解析某种特定地区使用的木制工具上的榫卯结构美学，将其与同期宫廷家具的设计语言进行对比，从而探讨“实用性”如何孕育出超越其功能的纯粹形式美感。这种深入到技术细节的分析，让我对“设计”的理解从表层的“造型”拓展到了深层的“工程哲学”。书中对材料特性的描述，比如不同地区竹材的韧性差异如何影响了器具的曲线设计，其文字的精确性和描述的画面感，几乎让人能闻到那种古老作坊里的木屑味和汗水味。这种扎实的实证研究，为那些空泛的理论讨论提供了坚不可摧的基石，让人对作者的田野工作和文献考据能力深感钦佩。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的章节结构设置感到非常惊喜，它完全跳脱了传统编年史的线性叙事窠臼。作者似乎更倾向于以“议题”而非“时间轴”来组织材料，这一点从目录的设置上就能窥见一斑。例如，它并没有简单地从古代陶瓷讲到现代建筑，而是可能将“空间观念的演变”作为一个贯穿始终的主题，去交叉比对不同历史时期、不同艺术门类中对“空”与“有”的处理哲学。这种跳跃性的、非线性的组织方式，要求读者必须调动更多的联想和交叉对比能力，极大地提升了阅读的智力参与度。我记得其中一个章节似乎集中探讨了“文人趣味”在清末民初商品设计中的隐秘渗透，这个角度非常新颖，因为它揭示了高雅艺术与日常物品之间那些不易察觉的文化血脉。这种叙事策略使得历史不再是陈旧的档案堆砌，而更像是一张不断被重新解读和连接的复杂网络，让读者在追溯源头的同时，也能即时感受到其对当代设计思潮的潜在影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最深刻的触动，是它成功地建立了一种强烈的“文化自信”的视角，但这种自信并非盲目自大，而是建立在对自身文化基因的深刻理解之上的。它巧妙地将设计史置于更广阔的社会变迁、技术迭代乃至哲学思潮的背景下进行审视。书中反复强调的观点似乎是：中国设计的“道”始终未变，变的是承载这个“道”的“器”。例如，当讨论到近现代工业化冲击时，作者并没有简单地批判西方机械化对传统手工艺的破坏，而是深入分析了传统审美逻辑如何在新的生产工具和材料中寻求变异和再生，寻找那些“看不见的连续性”。这提供了一种非常积极的研究框架，它鼓励我们不仅要看到断裂和失落，更要警醒那些潜藏在时代浪潮下，依然在发挥作用的文化基因。读完之后，我对“中国设计”的理解不再局限于符号化的龙凤图腾，而是深入到了其内在的思维模式和世界观的表达，这无疑是一次非常重要的心智重塑。

评分☆☆☆☆☆

读书亦是如此。不爱读书的人，如同不会品咖啡的人，读书时，只知其苦，不知其乐。爱读书的人，如同会品咖啡的人，读书时，能够品出书的韵味，能够进入乐之境界。那么，如何才能达到读书的乐之境界呢？

评分☆☆☆☆☆

不错~~~~~~~~~

评分☆☆☆☆☆

当然，对于我们来说，读书不是一件轻松的事情。因为我们太怕考试的分数低，太怕输，太怕老师和父母失望的眼神，太怕孤独。

评分☆☆☆☆☆

李立新写的的书都写得很好，[]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。中国设计艺术史论，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。书的内容直得一读中国设计艺术史论我们目前所见的工艺史是以经典的、宫廷的、陈设的，为权贵阶层服务的少数遗物工艺品为研究对象的，忽视了历史上为普通民众服务的大量日用品的研究，而设计史研究要从中心转移到边缘，从经典转移到一般，从宫廷转移到民间，从陈设转移到生活之中，这是二者关注焦点的不同，设计史更重古代中国一般遗物及其规律，并不仅仅是经典的、宫廷的设计史。，阅读了一下，写得很好，中国设计艺术是工业革命前世界造物艺术史上最完整也是最成功的范例，以往对造物历史的研究往往侧重于工艺技术，中国设计艺术史论立足于设计艺术的学科命名，凸显出造物活动中人的本质力量。上编为历史研究，论述了中国设计艺术的基本特征和演进脉络，提出了阶段性突破推进的设计史运行理论，将中国设计艺术史分为三个大时段第一时段从原始社会至汉代，是中国设计的发展时代，在汉代形成了造物设计完整统一的体系，延续两千前而基本不变。第二时段从魏晋至两宋，是中国设计的黄金时代，不断借鉴融合外来造物因素，促进了风格的转变，宋之前是意匠化设计，宋之后倾向于写实设计。第三时段从元代至现代，是中国设计延续更新的时代，设计分化为上层和民间两大主流。下编为专题研究，对造物设计的原生状态、演化过程的动力结构等，一些重大理论问题做了深入的探索。，内容也很丰富。，一本书多读几次，经过三代一千多年的造物演变，各种因素的综合终于水到渠成。最突出的是造物设计形成了内部良好的设计生产经济环境。考工记所载的工艺流程、生产协调、加工技术管理制度和规范制度等一系列造物方法与思想，其实在一定程度上体现的正是造物设计合理的经济运行思想，百工的审曲面势、妇功的治丝麻，都是从材料的合理选择上开始，从选材、规划、技术、生产到质量检测等有一整套管理制度的实行，以提高效率，达到最佳的经济和社会效应。考工记的造物设计原则，实际上也是造物的经济原则。春秋时期商业贸易普遍发展，战国时已十分发达。左传说齐国山木如市，弗加于山，鱼、盐、蜃、蛤弗加于海国之诸市屦践踊贵。史记·货殖列传说朱公以为陶，天之中，诸侯四通，货物所交易也。可见，当时货物种类之多，商贸活动之盛。而当时主要的贸易活动围绕着祭祀品和工艺珍宝品市场而展开，大的政治变革，社会心理的转换，使祭祀活动在上下层普遍展开，人们希望通过祭祀去病消灾，在诸侯国中

评分☆☆☆☆☆

很不错的书籍，正在看。。。

评分☆☆☆☆☆

关于读书，我认为，最重要的是，要用自己的生命去阅读，唯有如此，读书之乐境才会如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”一样，令人豁然开朗。我以为，读书有两种方式。一种是用自己的眼睛读书，这是低级的阅读；另一种是用生命来读书，这才是真正的读书。只有用生命来读书的人，才是真正会读书的人。此时，读书不是一种负担，而是享受美好的人生。

评分☆☆☆☆☆

读书亦是如此。不爱读书的人，如同不会品咖啡的人，读书时，只知其苦，不知其乐。爱读书的人，如同会品咖啡的人，读书时，能够品出书的韵味，能够进入乐之境界。那么，如何才能达到读书的乐之境界呢？

评分☆☆☆☆☆

李立新写的的书都写得很好，[]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。中国设计艺术史论，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。书的内容直得一读中国设计艺术史论我们目前所见的工艺史是以经典的、宫廷的、陈设的，为权贵阶层服务的少数遗物工艺品为研究对象的，忽视了历史上为普通民众服务的大量日用品的研究，而设计史研究要从中心转移到边缘，从经典转移到一般，从宫廷转移到民间，从陈设转移到生活之中，这是二者关注焦点的不同，设计史更重古代中国一般遗物及其规律，并不仅仅是经典的、宫廷的设计史。，阅读了一下，写得很好，中国设计艺术是工业革命前世界造物艺术史上最完整也是最成功的范例，以往对造物历史的研究往往侧重于工艺技术，中国设计艺术史论立足于设计艺术的学科命名，凸显出造物活动中人的本质力量。上编为历史研究，论述了中国设计艺术的基本特征和演进脉络，提出了阶段性突破推进的设计史运行理论，将中国设计艺术史分为三个大时段第一时段从原始社会至汉代，是中国设计的发展时代，在汉代形成了造物设计完整统一的体系，延续两千前而基本不变。第二时段从魏晋至两宋，是中国设计的黄金时代，不断借鉴融合外来造物因素，促进了风格的转变，宋之前是意匠化设计，宋之后倾向于写实设计。第三时段从元代至现代，是中国设计延续更新的时代，设计分化为上层和民间两大主流。下编为专题研究，对造物设计的原生状态、演化过程的动力结构等，一些重大理论问题做了深入的探索。，内容也很丰富。，一本书多读几次，经过三代一千多年的造物演变，各种因素的综合终于水到渠成。最突出的是造物设计形成了内部良好的设计生产经济环境。考工记所载的工艺流程、生产协调、加工技术管理制度和规范制度等一系列造物方法与思想，其实在一定程度上体现的正是造物设计合理的经济运行思想，百工的审曲面势、妇功的治丝麻，都是从材料的合理选择上开始，从选材、规划、技术、生产到质量检测等有一整套管理制度的实行，以提高效率，达到最佳的经济和社会效应。考工记的造物设计原则，实际上也是造物的经济原则。春秋时期商业贸易普遍发展，战国时已十分发达。左传说齐国山木如市，弗加于山，鱼、盐、蜃、蛤弗加于海国之诸市屦践踊贵。史记·货殖列传说朱公以为陶，天之中，诸侯四通，货物所交易也。可见，当时货物种类之多，商贸活动之盛。而当时主要的贸易活动围绕着祭祀品和工艺珍宝品市场而展开，大的政治变革，社会心理的转换，使祭祀活动在上下层普遍展开，人们希望通过祭祀去病消灾，在诸侯国中

评分☆☆☆☆☆

京东售后太差 我的图书退货后卡在拆包检测环节卡了五天 还是不给处理 给京东客服打电话打了五六个 一直让耐心等待 导致我现在根本无法报销 作为一个在京东每年在京东采购几十万图书的忠实顾客 我真的太失望了 售后差 态度恶劣 问题得不到解决 现在根本没地方说 只能等者 然胡我现在就没办法报销 一直压着