城市格調鑒賞係列：紅木傢具鑒賞手冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊朝霞 著

圖書標籤:

• 紅木傢具
• 古典傢具
• 傳統工藝
• 傢具鑒賞
• 城市生活
• 傢居設計
• 收藏
• 文化藝術
• 紅木
• 傢具

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535649126

版次：1

商品編碼：10938974

包裝：精裝

叢書名： 城市格調鑒賞係列

開本：32開

齣版時間：2011-12-01

用紙：膠版紙

頁數：197

正文語種：中文

編輯推薦

紅木傢具受書法、繪畫、工藝、宗教哲學思想等中國傳統文化的影響，其款式、工藝無不摺射齣傳統文化發展的脈絡，因此常被人稱為“人文傢具”、“藝術傢具”。紅木傢具作為東方傢具的傑齣代錶，工藝精湛，欣賞價值高，在世界傢具史上享有極高的盛譽。

內容簡介

紅木傢具材色天然，紋理怡人，工藝精湛，有著深厚的文化內涵，兼具人文價值和欣賞價值，被人們稱為“人文傢具”、“藝術傢具”。《城市格調鑒賞係列：紅木傢具鑒賞手冊》列舉瞭紅木、紫檀、花梨木、香枝木、酸枝木、烏木、雞翅木等硬木的屬性特徵和鑒彆要點。介紹瞭明式紅木傢具、清式紅木傢具、近現代紅木傢具的特徵、種類、裝飾特色等。闡述瞭紅木傢具與中國傳統建築、書法、繪畫等藝術形式的關係，以及紅木傢具蘊含的文化內涵。係統講解瞭紅木傢具的工藝、式樣、陳設、鑒定、收藏和保養等方麵的知識，並配以大量精美的圖片，希望對讀者認識、鑒賞、收藏、投資紅木傢具有一定的參考價值。

內頁插圖

目錄

第-章 紅木傢具概說
紅木傢具的曆史
紅木傢具與中國傳統文化

第二章 紅木傢具的材質
紅木
紫檀木
花梨木
香枝木
酸枝木
烏木
雞翅木
癭木

第三章 紅木傢具的工藝
造型結構
結構部件
榫卯結構
金屬飾件
雕飾鑲嵌
常用紋樣

第四章 紅木傢具的式樣
床榻類
椅凳類
桌案類
箱櫃類
屏風類
支架類

第五章 紅木傢具的陳設及鑒定、收藏、保養
陳設
鑒定
收藏
保養
參考文獻

城市格調鑒賞係列：紅木傢具鑒賞手冊 （以下為不包含《城市格調鑒賞係列：紅木傢具鑒賞手冊》內容的圖書簡介） --- 《浮光掠影：都市建築的流變與風格解析》 城市，是凝固的史詩，是人類文明在特定地理坐標上留下的深刻印記。 本書並非聚焦於室內陳設的細微之處，而是將目光投嚮構成城市骨架的宏大敘事——建築。它是一部深入淺齣、集曆史脈絡與風格剖析於一體的都市建築鑒賞指南，旨在為熱愛城市漫步、渴望解讀建築“密碼”的讀者提供一把鑰匙。 第一部分：時代的切片——建築史的宏觀脈絡 本書伊始，我們將構建一個橫跨數韆年的建築曆史框架。我們不滿足於羅列古老的名字和晦澀的術語，而是嘗試理解“為什麼”在某個特定曆史時期，人們會選擇建造那樣的房屋。 從美索不達米亞的泥磚神廟，到古埃及宏偉的金字塔，我們探討的是權力、信仰與工程技術的初次碰撞。隨後，重點轉嚮古典時代的希臘與羅馬。古希臘的柱式——多立剋、愛奧尼、科林斯，不再是僵硬的圖紙，而是對理性、和諧與人體比例的哲學錶達。羅馬的拱券、混凝土技術，如何塑造瞭其橫跨歐亞的帝國版圖，萬神殿的穹頂如何超越時代的限製，成為永恒的工程奇跡。 中世紀的歐洲，哥特式建築以其直插雲霄的尖拱、飛扶壁和玫瑰窗，濃縮瞭對天堂的無限嚮往和教會的至高無上。我們細緻解析這種結構如何巧妙地分散瞭牆體的巨大壓力，使得建築內部能夠被彩色玻璃的“神聖之光”所充盈。 文藝復興的迴歸，是對古典精神的重新審視。布魯內萊斯基的佛羅倫薩大教堂穹頂，是科學、藝術與人文主義精神的完美融閤。巴洛剋的動感、戲劇性和裝飾的繁復，則是絕對君主製下對財富與威嚴的炫耀。 進入近現代，工業革命的浪潮徹底顛覆瞭建築的形態。鋼鐵和玻璃的齣現，使得傳統建築的“牆體承重”概念瓦解。從包豪斯（Bauhaus）的“形式追隨功能”到國際風格的簡潔與普適性，本書詳細梳理瞭現代主義如何試圖在美學上實現對舊世界的徹底切割，及其在實踐中遭遇的挑戰。 第二部分：城市風格的解析——地域與文化的交織 建築是地方精神（Genius Loci）最直觀的體現。本書的第二篇章，將帶讀者進行一場跨越地理邊界的“建築之旅”，探究不同文化如何塑造瞭其獨特的城市天際綫。 東方語境下的內斂與序列： 深入解析中國古代園林中的“移步換景”哲學，以及宮殿建築中嚴格的中軸對稱所體現的等級秩序。對比日式傳統建築的侘寂（Wabi-Sabi）美學，對自然材料的尊重以及對季節流轉的敏感捕捉。 北美現代主義的野心與革新： 從芝加哥學派的摩天大樓的誕生，到密斯·凡德羅的“少即是多”如何成為全球商業建築的通用語言。重點分析美國城市為應對不同氣候和功能需求所做的結構創新。 拉美的色彩與張力： 探討受西班牙殖民影響的建築風格與本土材料、熱帶氣候的結閤，以及後現代主義在墨西哥和巴西等地爆發齣的強烈的地域色彩和雕塑感。 第三部分：解碼細節——觀察建築的“語言符號” 對於普通愛好者而言，站在一棟宏偉的建築前，往往感到無從下手。本部分旨在提供一套實用的“觀察工具箱”，教會讀者如何“閱讀”建築的語言。 我們將聚焦於建築的肌理、比例與光影： 1. 立麵的敘事： 講解如何辨識山花牆、簷口、壁柱等裝飾元素，它們在不同時代所代錶的意義。分析材料的選擇——是粗糲的砂岩、光滑的花崗岩，還是冰冷的玻璃幕牆，這些選擇如何影響建築對人的心理感受。 2. 空間的序列： 剖析從入口廣場到大堂，再到內部核心區域的空間過渡是如何被精心設計的，以引導和影響訪客的情緒。討論公共空間與私人空間之間的微妙界限是如何在建築語言中被確立的。 3. 光影的雕刻： 光綫是建築師最根本的工具之一。我們將分析天窗、老虎窗、垂直百葉等設計如何捕捉和引導自然光，從而在一天之中乃至一年四季，賦予建築不斷變化的麵貌和氛圍。 結語：城市，永不完成的傑作 《浮光掠影》的最終目標是引導讀者走齣書齋，以一種全新的、充滿好奇心的眼光重新審視腳下的城市。每一棟建築，都是一段凝固的對話——是技術與藝術的對話，是曆史與未來的對話，更是人與環境的對話。理解瞭這些對話，城市便不再是背景，而是我們共同參與創作的、永不完成的宏偉傑作。 --- (本書內容專注於：建築史、建築風格流變、地域建築文化、建築元素解析及都市空間觀察方法。)

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀設計，說實話，初拿到手時，我就被它低調而又不失典雅的氣質所吸引。封麵選材考究，那種略帶紋理感的紙張，觸感非常細膩，讓人聯想到上好的木材錶麵。配色上，它摒棄瞭市麵上常見的那種浮誇的色彩堆砌，而是選擇瞭沉穩的深棕色調和少量的金色點綴，恰到好處地烘托齣“格調”二字。內頁的排版布局，更是體現瞭編者對細節的極緻追求。字體的選擇既保證瞭閱讀的舒適度，又透著一股古典韻味，不像有些專業書籍那樣冷冰冰的。更值得稱贊的是，很多關鍵概念和術語的注釋部分，都不是簡單地用文字堆砌，而是通過精巧的圖文配閤，讓我這個初涉此道的門外漢也能快速捕捉到核心要義。比如，對於某種特定紋飾的描述，作者竟然能用極其精準的綫條勾勒齣其結構特徵，這可不是隨隨便便就能做到的事情。總而言之，從這本書的“外衣”到“內裏”的呈現方式，都散發著一種精心打磨過的匠人精神，讓人在翻閱之前，就對即將接觸到的內容充滿瞭期待和敬意。它絕非那種批量生産的快消品，更像是一件值得收藏的藝術品，讓人愛不釋手。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個朋友的極力推薦下接觸到這本書的，坦白講，最初我對這類鑒賞指南是抱持著懷疑態度的，總覺得市麵上能找到的資料都大同小異，無非是羅列一些年代和形製。然而，這本書真正讓我“上頭”的，是它對“審美哲學”的深入剖析。它沒有停留在簡單地告訴你“這個是明式，那個是清式”的錶層信息上，而是著力挖掘瞭不同曆史時期工匠們的心態、他們對材料的理解以及他們是如何將哲學思想融入到方寸之間的結構裏的。閱讀過程中，我多次停下來，反復琢磨其中關於“空間關係”和“比例協調”的論述。作者的筆觸非常細膩且富有穿透力，能夠引導讀者跳齣純粹物質性的觀察，進入到對“意境”的捕捉層麵。比如，書中對於“虛實相生”在傢具結構中的體現，用非常生動的比喻進行瞭闡述，讓我瞬間領悟到為什麼某些造型看似簡單，卻能散發齣如此強大的氣場。這種由錶及裏、直擊靈魂的解讀方式，極大地提升瞭我的鑒賞層次，讓我意識到，真正的格調，源於深厚的文化積澱和對生活哲學的體悟，而非簡單的材料堆砌或華麗裝飾。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗非常流暢，可以說是將學術的深度和大眾的可讀性完美地融閤在瞭一起。我發現自己很少齣現需要頻繁查閱字典或搜索引擎的情況，這對於一本涉及專業領域的書籍來說，是相當難得的。作者顯然深諳“講故事”的藝術，他懂得如何將那些枯燥的工藝流程，通過生動的敘事方式呈現齣來。例如，書中對榫卯結構的描述，不再是乾巴巴的幾何剖麵圖，而是通過想象工匠們在特定氣候和光綫下，如何用手中的工具，一步步將木材“馴服”的過程。這種敘事的手法，極大地激發瞭我的想象力，讓我仿佛親身參與到那個製造的年代。此外，書中對材料的“性格”分析也十分到位，比如紅木如何隨著時間的推移和環境的變化，逐漸呈現齣深邃的光澤，這種“活”的視角，讓冰冷的傢具對象重新擁有瞭生命力。讀完後，我感覺自己對“慢工齣細活”的現代意義有瞭更深一層的理解。

評分☆☆☆☆☆

不得不提的是，本書在資料的翔實性和準確性方麵，給我留下瞭極其深刻的印象。作為一個業餘愛好者，我最大的睏擾就是信息源的可靠性。市麵上很多書籍為瞭追求“大而全”，會收錄大量未經考證或存疑的圖片和論斷，結果反而誤導瞭讀者。而這本書明顯是經過瞭極其嚴謹的田野調查和文獻交叉驗證的。我特彆對比瞭其中關於某幾種珍稀木材的産地和傳統處理工藝的描述，發現其引用的數據和曆史記載，比我之前收集的幾本國外研究資料還要詳盡和精確。更讓我佩服的是，作者在麵對一些曆史爭議點時，並沒有采取武斷的結論，而是非常客觀地列舉瞭不同的學術觀點，並給齣自己的傾嚮性判斷，同時清晰地標明瞭判斷的依據。這種嚴謹的治學態度，讓讀者在學習知識的同時，也能感受到一種對曆史和工藝的敬畏之心。這不僅僅是一本工具書，更像是一份經過時間沉澱、值得信賴的學術參考。

評分☆☆☆☆☆

最讓我感到驚喜的是，這本書並非隻局限於曆史迴顧，它對當代設計語境下的“格調”也有獨到的見解。在最後幾個章節，作者大膽地將傳統鑒賞的框架，延展到瞭對現代新中式傢具的審視上。這種跨越時空的對話，讓全書的立意得到瞭升華。我特彆欣賞其中關於“繼承與創新”平衡點的探討。作者明確指齣，真正的格調傳承，並非是簡單的復製，而是對傳統精神內核的提取和現代化語境下的重塑。書中列舉瞭一些當代設計師的作品案例，並從傳統審美的高度對其進行瞭點評，視角既包容又批判，充滿啓發性。這讓我意識到，鑒賞的最終目的，不僅是認識過去的美，更是為瞭更好地指導未來的審美取嚮。這本書成功地搭建瞭一座溝通古老智慧與現代生活的橋梁，使得它不僅具有收藏價值，更具有持續的指導意義。

評分☆☆☆☆☆

38.9!!!!!!!

評分☆☆☆☆☆

活動時候購入，書很不錯

評分☆☆☆☆☆

目標能否對電風扇般若仨人

評分☆☆☆☆☆

重內容，重質量！！！

評分☆☆☆☆☆

印刷質量好，內容還不錯

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

很好~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~