具體描述
內容簡介
《零起步學素描叢書》的作者均畢業於中央美術學院，他們基本功紮實，教學經驗豐富，多年奮戰在美術高考培訓一綫，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是他們多年教學實踐的結晶。書中選擇的範例從不同角度、不同形體、不同部位進行講解，都具代錶意義。同時叢書所提倡的30天科學的訓練方法，讓學生瞭解基礎訓練的重要性，正確對待基礎素描的訓練，從而快速地掌握素描的繪畫要領，繪製齣成品作品。範例大部分是美院在校生的作品，還有一部分是在美院招生考試中取得優異成績考生考前的作品，他們201 2年已經考入中央美術學院或其他一流美術院校，所以這些作品更具代錶意義，這些作品無疑為美術初學者及高考學生提供瞭藉鑒及參考。目錄
第1天·石膏幾何體基礎知識常見的石膏幾何體
幾何體的空間感
幾何體的強弱與虛實錶現
第2天·石膏幾何體的畫法
石膏幾何體的畫法步驟
石膏幾何體的寫生步驟
石膏幾何體的素描要點
石膏幾何體素描的常見問題
第3天·幾何體光源、角度分析
第4天·正方體·球體的畫法
第5天·圓柱體·圓切體的畫法
第6天·六棱柱·圓錐體的畫法
第7天·圓錐結閤體·十字結閤體的畫法
第8天·十二麵體·方錐結閤體的畫法
第9天·六棱錐·八棱柱的畫法
第10天·正方體與圓柱體組閤·圓切體與十字結閤體組閤的畫法
第11天·正方體與十字結閤體組閤·正方體與六棱錐組閤的畫法
第12天·六棱柱與十字結閤體組閤·四棱錐與八棱柱組閤的畫法
第13天·正方體與六棱錐組閤·六棱錐與方錐結閤體組閤的畫法
第14天·六棱柱與圓錐結閤體組閤·正方體與圓柱組閤的畫法
第15天·三個石膏體組閤的畫法（一）
第16天·三個石膏體組閤的畫法（二）
第17天·三個石膏體組閤的畫法（三）
第18天·三個石膏體組閤的畫法（四）
第19天·三個石膏體組閤的畫法（五）
第20天·三個石膏體組閤的畫法（六）
第21天·三個石膏體組閤的畫法（七）
第22天·三個石膏體組閤的畫法（八）
第23天·三個石膏體組閤的畫法（九）
第24天·四個石膏體組閤的畫法（一）
第25天·四個石膏體組閤的畫法（二）
第26天·四個石膏體組閤的畫法（三）
第27天·四個石膏體組閤的畫法（四）
第28天·四個石膏體組閤的畫法（五）
第29天·四個石膏體組閤的畫法（六）
第30天·四個石膏體組閤的畫法（七）
前言/序言
基礎素描教學在整個美術教學中占有很重要的地位，然而目前美術圖書市場中卻缺少以詳細步驟講解為主的教學範例叢書，“零起步學素描叢書”以步驟為主並在書後附帶大量優秀範例，很全麵地涉及基礎素描的方方麵麵，滿足瞭廣大美術愛好者打牢基礎素描訓練的需求。本叢書的作者均畢業於中央美術學院，他們基本功紮實，教學經驗豐富，多年奮戰在美術高考培訓一綫，本書是他們多年教學實踐的結晶。書中選擇的範例從不同角度、不同形體、不同部位進行講解，都具代錶意義。同時叢書所提倡的30天科學的訓練方法，讓學生瞭解基礎訓練的重要性，正確對待基礎素描的訓練，從而快速地掌握素描的繪畫要領，繪製齣成品作品。範例大部分是美院在校生的作品，還有一部分是在美院招生考試中取得優異成績考生考前的作品，他們2012年已經考入中央美術學院或其他一流美術院校，所以這些作品更具代錶意義，這些作品無疑為美術初學者及高考學生提供瞭藉鑒及參考。
本叢書很能體現美院基礎的素描教學，願這套書能給廣大的美術考生及美術愛好者帶來啓發、幫助。
中央美術學院教授
2012年7月
用戶評價
我一直是個對藝術充滿嚮往，但又覺得無從下手的人。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，真的像一道曙光，照亮瞭我繪畫的道路。在此之前，我對於素描的認知，僅僅停留在“畫得像”這個層麵，總覺得需要天賦和多年的苦練。但這本書讓我明白，素描並非遙不可及，它更是一種科學的學習方法和對事物本質的理解。 書中對於“形體”的解構，讓我大開眼界。作者並非直接教你如何畫一個復雜的物體，而是從最基本的幾何體開始，比如球體、立方體、圓錐體等等。他詳細地解釋瞭這些形體的三維結構，以及它們是如何在二維平麵上呈現立體感的。我以前畫圓柱體，總是畫成一個扁扁的橢圓，但這本書通過講解圓柱體的軸綫、底麵輪廓，以及不同角度的切割，讓我真正理解瞭它的體積感。這種從簡單到復雜，由錶及裏的教學方式，讓我對素描産生瞭前所未有的信心。 “光影”的運用，是我在這本書中最受啓發的環節之一。作者用非常形象的比喻，解釋瞭光源是如何照射在物體上，以及由此産生的明暗變化。他深入淺齣地講解瞭“明暗交界綫”、“投影”、“環境光”等概念，並且通過大量的實例，展示瞭如何在不同光照條件下，錶現物體的體積感和質感。我以前畫的光影總是顯得僵硬，缺乏生氣，但這本書教會瞭我如何去“捕捉”光，如何用鉛筆的深淺變化去“塑造”光影。 “結構”的講解，更是讓我認識到，素描不僅僅是關於錶麵形狀的描繪，更是關於內部邏輯的理解。作者通過將復雜的物體分解成基本的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。比如，在畫一個桌子的時候，他會引導你去分析桌腿是圓柱體，桌麵是長方體，它們是如何連接在一起的。這種結構化的思維方式，讓我不再害怕畫復雜的物體，因為我知道，一切都可以被拆解和理解。 “透視”的學習，徹底顛覆瞭我對空間感的認知。我之前畫風景或者建築，總是顯得平坦，缺乏縱深感。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，解釋瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等概念，並且講解瞭如何利用消失點來構建空間。我嘗試著去畫一個簡單的立方體，當按照書中講解的透視原理去繪製，那個立方體立刻就有瞭空間感，仿佛真的立在瞭紙上。 我特彆欣賞作者在書中反復強調的“觀察力”。他鼓勵我們不僅僅是用眼睛看，更是用心去感受，去思考。他引導我們去分析物體的輪廓、結構、光影，去理解它們為什麼是這樣。這種主動的觀察，讓我對周圍的世界有瞭全新的認識，我開始在生活中，有意識地去觀察事物的形體和光影，並且嘗試著去用素描的語言去錶達。 “30日速成”的承諾，並非是敷衍瞭事，而是提供瞭一種高效的學習路徑。作者通過精心設計的課程體係，將復雜的素描知識係統化、條理化，讓學習者能夠在一個月的時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。我跟著書中的計劃，每天進行練習，我發現我的進步速度遠超我的想象。 書中的“筆觸”運用，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮去錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的靈魂，不同的筆觸能夠賦予畫麵不同的生命力。 我對作者的教學方式非常贊賞。他用非常接地氣的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位經驗豐富的朋友在身邊指導一樣。他鼓勵我們去犯錯，去嘗試，去總結，而不是一味地灌輸。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》不僅僅是一本素描教程，它更像是一把開啓藝術之門的鑰匙。它教會瞭我如何去觀察，如何去理解，如何去錶達。我由衷地推薦給所有對素描感興趣的朋友，尤其是那些和我一樣，想要從零開始，打下堅實基礎的繪畫愛好者。
評分我對素描一直懷有一種既嚮往又恐懼的情感，總覺得那是屬於有天賦的人的遊戲。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，徹底顛覆瞭我過去的所有想法，它像一盞明燈，照亮瞭我一直以來在黑暗中摸索的繪畫之路。我從來沒有想過，原來學習素描可以如此係統、如此有邏輯。 書中對於“形體”的解讀，讓我明白瞭素描不僅僅是“畫得像”，更是“理解形”。作者從最基礎的球體、立方體、圓柱體開始，非常詳細地講解瞭它們的構成原理和立體特徵。我以前畫球體，總覺得它缺乏體積感，但通過學習書中關於“麵”與“體”的關係，以及如何通過輪廓綫的變化來錶現球體的弧度，我驚喜地發現，我畫齣的球體開始有瞭生命，有瞭真實的立體感。 “光影”的處理，是這本書讓我受益匪淺的部分。作者用非常直觀的圖示和形象的比喻，解釋瞭光綫是如何作用於物體，以及由此産生的明暗變化。他詳細地講解瞭“明暗交界綫”、“反光”、“投影”等概念，並且展示瞭如何在不同光照條件下，通過鉛筆的深淺變化來錶現物體的體積感和質感。我以前畫的光影總是顯得生硬，缺乏層次，但這本書教會瞭我如何去“捕捉”光，如何讓畫麵富有戲劇性。 “結構”的講解，讓我明白瞭素描的本質是對物體內部邏輯的理解。作者將復雜的物體分解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。例如，在學習如何畫一個圓錐體的時候，作者會引導你去理解圓錐體的頂點、底麵以及它的斜麵，而不是僅僅畫一個簡單的三角形。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深入，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的又一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分一直以來，我都認為繪畫是一門需要天賦的藝術，自己大概是與此無緣瞭。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，卻像一道曙光，徹底照亮瞭我對素描的認知，也讓我看到瞭踏上繪畫之路的希望。這本書的編排邏輯非常清晰，從最基礎的幾何體開始，一步步深入，讓我這個零基礎的初學者也能輕鬆上手。 書中對“形體”的講解，我印象尤為深刻。作者並沒有直接教你如何畫一個復雜的物體，而是從最基礎的球體、立方體、圓柱體入手，深入淺齣地講解瞭它們的立體構成原理。他讓我明白，原來素描的關鍵在於理解形體在三維空間中的存在方式，而不是僅僅在紙上畫齣它們的輪廓。通過學習書中關於“麵”與“體”的關係，以及如何通過輪廓綫的變化來錶現形體的轉摺，我畫齣的幾何體開始變得飽滿而富有空間感。 “光影”的處理，是這本書讓我覺得最為神奇的部分。我以前畫的光影總是顯得僵硬，缺乏層次感。但這本書通過形象的比喻和大量的圖示，讓我理解瞭光綫照射在物體上産生的明暗變化規律。作者詳細講解瞭“明暗交界綫”、“反光”和“投影”的作用，並且教我如何通過不同的筆觸和鉛筆的深淺變化，來錶現物體的質感和體積。我驚喜地發現，我畫齣的幾何體，仿佛真的被光綫點亮瞭一般，富有生命力。 “結構”的講解，讓我明白瞭素描不僅僅是關於外在的描摹，更是對事物內部邏輯的理解。作者通過將復雜的物體拆解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。例如，在學習如何畫一個圓錐體的時候，作者會引導你去理解圓錐體的頂點、底麵以及它的斜麵，而不是僅僅畫一個簡單的三角形。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深刻，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的又一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分一直以來，我都覺得繪畫是一件需要天賦的事情，自己大概是與之無緣瞭。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，則徹底改變瞭我的看法，它讓我看到瞭學習素描的科學方法和可行性。這本書的結構非常清晰，從最基礎的幾何體入手，循序漸進，對於零基礎的我來說，簡直是福音。 書中對於“形體”的解讀，是我第一次真正理解瞭物體的三維感。作者並沒有直接教你畫復雜的物體，而是先讓你掌握最基本的幾何體，如球體、立方體、圓柱體。他通過講解這些形體的構成原理，以及它們在不同角度下的投影和輪廓變化，讓我能夠真正理解物體的體積感。我以前畫的幾何體總是顯得平闆，但通過學習書中關於“麵”與“體”的轉換，以及如何用綫條錶現形體的弧度，我畫齣的幾何體開始擁有瞭真實的立體感。 “光影”的處理，是這本書給我帶來的最大驚喜。我以前畫的光影總是顯得突兀，缺乏自然過渡。但這本書通過生動形象的比喻和大量的圖示，讓我理解瞭光綫是如何照射在物體上，以及由此産生的明暗變化規律。作者詳細講解瞭“明暗交界綫”、“反光”和“投影”的作用，並且教我如何通過鉛筆的深淺變化和不同的筆觸，來錶現物體的光滑、粗糙等不同的質感。我驚喜地發現，我畫齣的幾何體，仿佛真的被光綫點亮瞭一般，富有生命力。 “結構”的講解，讓我明白素描的關鍵在於理解事物的內在邏輯。作者通過將復雜的物體分解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。例如，在學習如何畫一個圓錐體的時候，作者會引導你去理解圓錐體的頂點、底麵以及它的斜麵，而不是僅僅畫一個簡單的三角形。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深刻，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的又一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分這本《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》確實給瞭我一個全新的繪畫視角。我一直對素描有著濃厚的興趣，但總感覺自己不得其法，畫齣來的東西總是顯得死闆，缺乏生命力。偶然間看到瞭這套叢書，特彆是這一本關於石膏幾何體的，我當時就覺得這是一個很好的切入點。我以前總覺得素描就是畫得像，但這本書讓我明白，素描更重要的是理解形體、結構和光影。它並非簡單地讓你臨摹，而是引導你去觀察、去分析。 這本書的編排邏輯非常清晰，從最基礎的幾何體開始，一步步深入。一開始，我會覺得有些枯燥，畢竟隻是簡單的球體、立方體、圓柱體等，但隨著學習的深入，我漸漸發現，正是這些最基本的形體，構成瞭我們身邊的一切事物。作者用瞭大量篇幅講解瞭如何去理解這些形體的立體感，如何通過明暗交界綫、投影來錶現其體積感。特彆是關於光綫的處理，讓我受益匪淺。我以前畫的光影總是顯得虛浮，這本書教我如何去分析光源的方嚮，如何在不同角度的光綫下，物體的明暗變化是怎樣的，以及如何用不同的筆觸去錶現這些變化。 我特彆喜歡書中對於“透視”的講解。以前我對透視的概念模糊不清，總覺得畫齣來的東西要麼前大後小，要麼失真。這本書用非常直觀的圖示和簡潔的語言，解釋瞭空氣透視、直綫透視、一點透視、兩點透視等等。它不僅僅是教你如何畫，更是教你如何“看”。我開始意識到，原來我們看到的物體，並不是它們本身的真實尺寸，而是受到距離和角度的影響。在學習過程中，我嘗試著去畫一些簡單的幾何體組閤，然後用書中所學的透視原理去調整，驚訝地發現，畫麵立刻變得立體起來，有瞭空間感。 “結構”這個概念，在這本書中也得到瞭非常深入的闡述。我之前總覺得畫畫就是一層層地疊加明暗，但是這本書讓我明白，一個物體的形態，是由它的內在結構決定的。比如，在畫一個圓柱體的時候，它並不是一個簡單的平麵，而是有厚度的，有內外的輪廓綫，以及它如何被切割、連接。書中通過分解和組閤的方式，讓我理解瞭這些幾何體之間的相互關係，以及它們是如何構成更復雜的物體。這對於我以後理解人體的結構、建築的結構，都有瞭非常好的鋪墊。 讓我感到驚喜的是，這本書並沒有停留在純粹的理論講解，而是提供瞭大量的練習範例。而且這些範例的設計非常有針對性，從最簡單的單體幾何體，到組閤體，再到更復雜的場景，都循序漸進。我跟著書中的步驟，一點點地去畫，有時候會遇到睏難，但書中的講解和提示又總能幫助我找到解決辦法。我發現，通過大量的練習，我的手感越來越好，對綫條的控製也越來越精準。而且，我不再害怕畫復雜的物體，因為我知道，任何復雜的物體，都可以分解成無數個簡單的幾何體。 我對書中關於“筆觸”的運用也非常感興趣。以往我畫素描，總是用一種單一的筆觸，導緻畫麵顯得單調。這本書卻鼓勵我去嘗試不同的筆觸，比如短促的、流暢的、交叉的等等，來錶現不同的物體質感和光影效果。我發現，不同的筆觸，能夠賦予畫麵不同的生命力。比如，用細膩的筆觸來錶現光滑的物體錶麵，用粗獷的筆觸來錶現粗糙的物體錶麵。這讓我對素描有瞭更深的理解，它不僅僅是“形”，更是“質”。 這本書的“30日速成”的承諾，我一開始是有點懷疑的，畢竟藝術的學習需要長期的積纍。但當我認真按照書中的計劃去練習，我發現，確實能夠在30天內，對素描産生一個質的飛躍。當然，這不意味著我能夠在30天內成為素描大師，而是說，我能夠在這個時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎，並且掌握一套行之有效的學習方法。這種成就感，讓我更加渴望繼續深入學習。 我特彆欣賞作者在書中反復強調的“觀察力”。素描不僅僅是用眼睛看，更是用心去感受。這本書引導我去思考，一個物體為什麼是這個形狀？它的體積感是如何産生的？光影是如何形成的？這種思考的過程，讓我對周圍的世界有瞭全新的認識。我開始在日常生活中，有意無意地去觀察物體的形體和光影，並且嘗試著用書中的知識去分析。這種主動的觀察，讓我的學習更加主動和高效。 我之前購買過一些素描教程，但很多都顯得過於深奧，或者隻是簡單的臨摹，並沒有真正教會我繪畫的原理。而這本《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》則不同，它從最根本的幾何體入手，用最淺顯易懂的方式，講解瞭素描中最核心的概念。這種由淺入深，循序漸進的學習方式，非常適閤我這樣的初學者。它讓我對素描不再感到畏懼，反而充滿瞭學習的興趣和信心。 總而言之，這本書不僅僅是一本素描教程，更像是一本開啓繪畫之門的鑰匙。它教會瞭我如何“看”，如何“想”，如何“畫”。我真心推薦給所有對素描感興趣的朋友，尤其是那些跟我一樣，從零開始，想要打下堅實基礎的繪畫愛好者。這本書的價值，遠不止於它的價格，它所帶來的思維方式的轉變和繪畫技能的提升，纔是最寶貴的。
評分在我看來，藝術學習往往需要一種“頓悟”的時刻，而《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，就給我帶來瞭這樣的“頓悟”。我一直對素描有著莫名的喜愛，但總覺得不得其法，畫齣來的東西總是顯得呆闆，缺乏靈魂。這本書則從最基礎的幾何體齣發，為我打開瞭一扇理解素描本質的大門。 書中對於“形體”的解讀，讓我看到瞭素描的科學性。作者並沒有直接教你如何畫一個物體，而是先讓你理解最基本的幾何體，比如球體、立方體、圓柱體。他通過講解這些形體的構成方式，以及它們在不同角度下的投影和輪廓變化，讓我能夠真正理解物體的體積感。我以前畫的幾何體總是顯得平淡無奇，但通過學習書中關於“麵”與“體”的轉換，以及如何用綫條錶現形體的弧度，我畫齣的幾何體開始擁有瞭真實的立體感。 “光影”的處理，是這本書讓我覺得最為精妙的部分。我以前畫的光影總是顯得突兀，缺乏自然過渡。但這本書通過生動形象的比喻和大量的圖示，讓我理解瞭光綫是如何照射在物體上，以及由此産生的明暗變化規律。作者詳細講解瞭“明暗交界綫”、“反光”和“投影”的作用，並且教我如何通過鉛筆的深淺變化和不同的筆觸，來錶現物體的光滑、粗糙等不同的質感。我驚喜地發現，我畫齣的幾何體，仿佛真的被光綫點亮瞭一般，富有生命力。 “結構”的講解，讓我明白素描的關鍵在於理解事物的內在邏輯。作者通過將復雜的物體分解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。例如，在學習如何畫一個圓錐體的時候，作者會引導你去理解圓錐體的頂點、底麵以及它的斜麵，而不是僅僅畫一個簡單的三角形。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深刻，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的又一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分我一直認為繪畫是一門需要天賦的藝術，自己大概是與之無緣瞭。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，則徹底改變瞭我的看法，它讓我看到瞭學習素描的科學方法和可行性。這本書的結構非常清晰，從最基礎的幾何體開始，循序漸進，對於零基礎的我來說，簡直是福音。 書中對於“形體”的解讀，是我第一次真正理解瞭物體的三維感。作者並沒有直接教你畫復雜的物體，而是先讓你掌握最基本的幾何體，如球體、立方體、圓柱體。他通過講解這些形體的構成原理，以及它們在不同角度下的投影和輪廓變化，讓我能夠真正理解物體的體積感。我以前畫的幾何體總是顯得平闆，但通過學習書中關於“麵”與“體”的轉換，以及如何用綫條錶現形體的弧度，我畫齣的幾何體開始擁有瞭真實的立體感。 “光影”的處理，是這本書給我帶來的最大驚喜。我以前畫的光影總是顯得突兀，缺乏自然過渡。但這本書通過生動形象的比喻和大量的圖示，讓我理解瞭光綫是如何照射在物體上，以及由此産生的明暗變化規律。作者詳細講解瞭“明暗交界綫”、“反光”和“投影”的作用，並且教我如何通過鉛筆的深淺變化和不同的筆觸，來錶現物體的光滑、粗糙等不同的質感。我驚喜地發現，我畫齣的幾何體，仿佛真的被光綫點亮瞭一般，富有生命力。 “結構”的講解，讓我明白素描的關鍵在於理解事物的內在邏輯。作者通過將復雜的物體分解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。例如，在學習如何畫一個圓錐體的時候，作者會引導你去理解圓錐體的頂點、底麵以及它的斜麵，而不是僅僅畫一個簡單的三角形。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深刻，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的又一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分一直以來，我對繪畫都有一種莫名的嚮往，總覺得那是某種天賦使然，自己大概是無緣瞭。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，徹底打破瞭我這個固有的認知，讓我看到瞭一條切實可行的學習路徑。它並沒有一開始就要求你畫齣多麼復雜的東西，而是從最基礎的幾何體入手，仿佛在為我們搭建一座堅實的建築基石。 書中對於“形體”的解析，讓我第一次真正理解瞭什麼是“立體”。我以前畫的球體，總像是一個畫在紙上的圓圈，缺乏生命。但這本書通過講解球體的形成，以及光綫照射在其錶麵時産生的明暗變化，讓我能夠畫齣富有體積感的球體。作者對於“輪廓綫”和“形體轉摺”的講解，讓我學會瞭如何區分物體的內外邊界，以及如何在二維平麵上錶現三維空間的深度。 “光影”的運用，是我在這本書中最著迷的部分。作者用生動形象的比喻，將抽象的光綫照射原理，轉化為易於理解的繪畫技巧。他詳細解釋瞭“明暗交界綫”的形成，以及“反光”和“投影”在塑造物體體積感中的作用。我以前畫光影，總是顯得生硬，就像是簡單地塗抹深淺。但這本書教會瞭我，如何通過對光綫的細膩觀察，以及不同筆觸的運用，來錶現物體光滑、粗糙等不同的質感，讓畫麵變得更加真實和富有層次。 “結構”的概念，讓我明白瞭繪畫不僅僅是錶麵功夫。作者通過將復雜的物體拆解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體內部的構成邏輯。例如，在學習如何畫一個圓柱體的時候，作者會引導你去理解圓柱體的軸綫、底麵以及它的厚度，而不是僅僅畫一個扁扁的橢圓。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深刻，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的另一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常直觀的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、平行透視、成角透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分這本《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》給我帶來的啓示，與其說是一種繪畫技巧的提升，不如說是一種全新的觀察世界的方式。在我過去的概念裏，素描就是拿著鉛筆在紙上塗抹，把看到的畫齣來，但這本書卻讓我意識到，素描的本質是理解和錶達。它不是簡單地復製，而是通過綫條、明暗，去詮釋物體在空間中的形態和體積。我一直覺得自己對物體的立體感把握不好，畫齣來的東西總是平麵的，這本書則從最基礎的幾何體入手，深入淺齣地剖析瞭形體、結構和光影之間的內在聯係。 書中對於“形體”的解讀，我印象尤其深刻。作者並沒有把幾何體僅僅當做是一個個孤立的形狀，而是強調它們之間的構成關係和相互作用。比如，一個立方體是如何由六個麵組成的，球體是如何通過鏇轉形成的，圓柱體又是如何通過連接上下兩個圓麵生成的。他用非常清晰的圖示，一步步地展示瞭這些形體的生成邏輯，讓我能夠從根本上去理解它們。我之前畫幾何體，隻是機械地畫齣輪廓，然後塗抹明暗，但這本書教會瞭我，要去“感受”形體的體積，要去“思考”它在空間中的位置。 “光影”的運用，是這本教程的另一大亮點。我以前畫光影，總是憑感覺，有時候感覺哪裏暗就畫哪裏，哪裏亮就留白，結果畫齣來的效果總是很生硬，缺乏層次感。這本書則係統地講解瞭光源的類型，以及不同光源下，物體明暗的變化規律。它詳細地解釋瞭什麼叫做“明暗交界綫”、“反光”、“投影”，並且用非常形象的比喻，讓我能夠輕鬆理解這些概念。我嘗試著去用書中教的方法，去分析一個簡單的球體，我驚喜地發現，我畫齣的球體，真的有瞭立體感，仿佛真的在發光一樣。 關於“結構”的講解，也讓我受益匪淺。作者強調，任何復雜的物體，都可以分解為最基本的幾何體。理解瞭這些幾何體的結構，就能更好地理解復雜物體的構成。書中通過將復雜的形體分解成簡單的幾何體，再將簡單的幾何體組閤成復雜的形體，讓我能夠看到物體是如何“搭建”起來的。這對我日後理解更復雜的繪畫對象，比如人物、建築，都有瞭非常重要的基礎。我不再覺得學習素描是一件遙不可及的事情，因為我知道，一切都始於最簡單的幾何體。 “透視”的講解，更是徹底改變瞭我對空間感的理解。我之前對透視總是模模糊糊的，畫齣來的畫麵總是顯得不真實。這本書用非常清晰的圖示和簡單的公式，講解瞭空氣透視、平行透視、成角透視等概念。它讓我明白，我們看到的物體，並不是它們本身的真實大小，而是受到我們觀察角度和距離的影響。我嘗試著去畫一些有透視關係的幾何體組閤，當我按照書中的方法去調整綫條，畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進畫麵一樣。 這本書的“30日速成”的理念，並非是鼓勵速成，而是提供瞭一種高效的學習路徑。作者通過科學的編排，將復雜的素描知識係統化、條理化，讓學習者能夠在一個月的時間內，建立起紮實的素描基礎。我按照書中的計劃，每天進行練習，我發現我的進步速度遠超我的想象。這種成就感，激勵著我繼續堅持下去。我不再感到迷茫，我知道我正在朝著正確的方嚮前進。 我對書中關於“筆觸”的探討也十分認同。作者鼓勵我去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮去錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的信息。我開始嘗試用短促、有力的筆觸來錶現粗糙的物體，用流暢、細膩的筆觸來錶現光滑的物體。這讓我的畫麵一下子變得生動起來。 我特彆喜歡書中作者的教學態度，他並沒有高高在上地傳授知識，而是站在一個初學者的角度，用最貼近生活化的語言，來引導我們學習。他鼓勵我們去質疑，去思考，去嘗試。這種互動式的教學方式，讓我感覺很受啓發。我不再是被動地接受信息，而是主動地去探索和學習。 這本教程最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢的眼睛去看世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，留意身邊物體的形態、光影和結構，並且嘗試著去分析它們。這種觀察力，不僅僅是繪畫的基礎，更是對生活的熱愛和理解。 總而言之，這本《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我強烈推薦給所有想要學習素描的朋友，尤其是那些對繪畫充滿熱情，但又不知如何開始的初學者。
評分我一直認為素描是一門高深莫測的技藝，需要天賦和長期的訓練。《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》這本書，完全顛覆瞭我的這種想法，它就像一位耐心的嚮導，帶領我一步步走進瞭素描的世界。這本書最大的亮點在於，它從最基礎的幾何體開始，層層遞進，將復雜的素描原理化繁為簡。 書中對“形體”的解析，讓我對三維空間有瞭全新的認識。作者並沒有直接教你如何畫一個完整的物體，而是先讓你理解最基本的幾何體，比如球體、立方體、圓柱體。他通過講解這些形體的構成方式，以及它們在不同角度下的投影和輪廓變化，讓我能夠真正理解物體的體積感。我以前畫的幾何體總是顯得平淡無奇，但通過學習書中關於“麵”與“體”的轉換，以及如何用綫條錶現形體的弧度，我畫齣的幾何體開始擁有瞭真實的立體感。 “光影”的處理，是這本書給我帶來的最大驚喜。我以前畫的光影總是顯得突兀，缺乏自然過渡。但這本書通過生動形象的比喻和大量的圖示，讓我理解瞭光綫是如何照射在物體上，以及由此産生的明暗變化規律。作者詳細講解瞭“明暗交界綫”、“反光”和“投影”的作用，並且教我如何通過鉛筆的深淺變化和不同的筆觸，來錶現物體的光滑、粗糙等不同的質感。我驚喜地發現，我畫齣的幾何體，仿佛真的被光綫點亮瞭一般，富有生命力。 “結構”的講解，讓我明白素描的關鍵在於理解事物的內在邏輯。作者通過將復雜的物體分解成基礎的幾何體，讓我看到瞭物體是如何由不同部分組閤而成的。例如，在學習如何畫一個圓錐體的時候，作者會引導你去理解圓錐體的頂點、底麵以及它的斜麵，而不是僅僅畫一個簡單的三角形。這種結構化的思維方式，讓我對事物的理解更加深刻，也為我日後學習更復雜的繪畫對象打下瞭堅實的基礎。 “透視”的學習，是這本書給我帶來的又一大驚喜。我之前對透視的概念一直感到睏惑，總覺得畫齣來的空間感不對。這本書用非常清晰的圖示和簡潔的語言，講解瞭空氣透視、一點透視、兩點透視等原理，並且演示瞭如何利用消失點來構建三維空間。我嘗試著去畫一個由幾個幾何體組成的場景，當我按照書中的透視方法去繪製，整個畫麵立刻就有瞭縱深感，仿佛真的能夠走進那個空間。 “30日速成”這個概念，我一開始是有些懷疑的，畢竟藝術的學習需要時間和耐心。但當我真正按照書中的指導，每天堅持練習，我發現，確實能夠在短時間內，建立起一個非常紮實的素描基礎。這並非是讓我們成為大師，而是讓我們掌握一套行之有效的學習方法，並且對自己能夠畫齣具有立體感的物體充滿信心。 書中的“筆觸”探討，也給瞭我很多啓發。作者鼓勵我們去嘗試不同的筆觸，用不同的力度和方嚮來錶現物體的質感和光影。我以前畫素描，總是用一種單一的筆觸，畫麵顯得單調。這本書讓我明白，筆觸是素描的語言，不同的筆觸能夠傳達不同的情感和信息。 我對作者在書中展現齣的教學理念深感認同。他用非常平易近人的語言，循循善誘地引導我們學習，就像一位耐心指導的良師益友。他鼓勵我們去思考，去探索，而不是一味地接受。 這本書最大的價值，在於它培養瞭我的“觀察力”。它讓我學會瞭如何用藝術傢獨有的視角去審視周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的美。我開始在日常生活中，有意識地去觀察物體的形體、光影和結構，並且嘗試著用素描的語言去解讀它們。 總而言之，《零起步學素描叢書：石膏幾何體30日速成》是一本非常優秀的素描入門教程。它不僅教會瞭我繪畫的基本技巧，更重要的是，它改變瞭我看待世界的方式。我由衷地推薦給所有對素描有興趣，但又不知如何開始的朋友，尤其是那些希望打下堅實基礎的初學者。
評分他是江湖人知的神雕大俠，而她，郭襄，永是那個天真可愛的少女。雖到最後，又是一對離人，一場離彆，卻不得不承認，她和他的故事，亦如水晶一般清澈。
評分⑤教學生抓重點.教學難免有意外，課堂難免有突變，應對教學意外、課堂突變的本領，就是我們通常說的駕馭課堂、駕馭學生的能力。對教師來說，讓意外乾擾教學、影響教學是無能，把意外變成生成，促進教學、改進教學是藝術。生成相對於教學預設而言，分有意生成、無意生成兩種類型；問題生成、疑問生成、答案生成、靈感生成、思維生成、模式生成六種形式。生成的重點在問題生成、靈感生成。教學機智顯亮點.隨機應變的纔智與機敏，最能贏得學生欽佩和行贊嘆的亮點。教學機智的類型分為教師教的機智、學生學的機智，師生互動的機智，學生探究的機智。機智常常錶現在應對質疑的解答，麵對難題的措施，發現問題的敏銳，解決問題的靈活。
評分提高效益，亦可謂“教學相長”。
評分龍葵，韆年等候，一生追隨，寂寞痛苦化劍魂。即使韆年等候換得幾月相守，堅持也會一直繼續。
評分所以，你現在不需要總結，隨著年齡的成長，你會明白的，還是有時間多學習一下。
評分那年，一笑傾人國，再笑傾人城。是什麼時候，那三枚金針，三個諾言，三個心願，已然使她愛的無可自拔。又是什麼時候，煙花燦爛已然散去，但燈火闌珊處的那個笑臉，亙古不變，哪怕似水流年。我想楊過一定不知道，那三枚金針，三個諾言，伴她多年孤苦寂寞；那三個心願，三份禮物，苦做瞭那天真少女半生追隨……美麗如她，可愛如她，可她的幸福在哪裏?寂寞冰雪，橫絕峨眉頂。錯過十六年後的郭襄一定是楊過此生最大的遺憾。不知多年後，當他和小龍女雙雙練劍時，是否會想起他們初見時，她的莞爾一笑，道：“我姓郭，單名一個襄字。”又不知他是否會想起，少女郭襄為他天涯思君，念念不忘。
評分中央美術學院教授法國猶太裔哲學傢列維納斯是20世紀歐洲最偉大的倫理學傢。他最為徹底地反對自古希臘以來的整個西方哲學傳統，並在此基礎上提齣瞭最激進的真正意義上的“他者”理論，成為當下幾乎所有激進思潮的一個主要的理論資源。《時間性——自身與他者（從鬍塞爾海德格爾到列維納斯）》就是對這種他者言說的學理性梳理，是國內第一本對作為現象學傢的列維納斯的哲學思想的追溯性研究著作。其主要觀點是：時間問題是現象學思想傳統中一以貫之的根本，鬍塞爾的時間意識就是主體性本身，海德格爾認為時間性就是存在的境域，而對於列維納斯，正是在時間中纔有真正的他者齣現，或者說與他者的關係纔真正有時間的呈現。時間之謎，就是主體之謎，就是他者之謎，列維納斯正是基於時間，纔另立瞭“作為他者的主體”這一後現代倫理之要義。《時間性——自身與他者（從鬍塞爾海德格爾到列維納斯）》適閤於德國和法國哲學、後現代思潮、倫理學等方麵的研究者和有興趣
評分他們的遇見，是一個美麗的開始，也是一場錯誤的邂逅，卻不得不承認，她的青春綻放在瞭她十六歲那年的鼕天；卻不得不承認，再痛苦的結局也遮蓋不瞭她的美麗；卻不得不承認，她和他的故事，亦如水晶一般清澈。
評分[ZZ]寫的的書都寫得很好，[sm]還是朋友推薦我看的，後來就非非常喜歡，他的書瞭。除瞭他的書，我和我傢小孩還喜歡看鄭淵潔、楊紅櫻、黃曉陽、小橋老樹、王永傑、楊其鐸、曉玲叮當、方洲，他們的書我覺得都寫得很好。[SM]，很值得看，價格也非常便宜，比實體店買便宜好多還省車費。 書的內容直得一讀[BJTJ]，閱讀瞭一下，寫得很好，[NRJJ]，內容也很豐富。[QY]，一本書多讀幾次，[SZ]。 快遞送貨也很快。還送貨上樓。非常好。 [SM]，超值。買書就來來京東商城。價格還比彆傢便宜，還免郵費不錯，速度還真是快而且都是正版書。[BJTJ]，買迴來覺得還是非常值的。我喜歡看書，喜歡看各種各樣的書，看的很雜，文學名著，流行小說都看，隻要作者的文筆不是太差，總能讓我從頭到腳看完整本書。隻不過很多時候是當成故事來看，看完瞭感嘆一番也就丟下瞭。所在來這裏買書是非常明智的。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺瞭。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取，尋找最大自由的精神。 中國人講“虛實相生，天人閤一”的思想，“於空寂處見流行，於流行處見空寂”，從而獲得對於“道”的體悟，“唯道集虛”。這在傳統的藝術中得到瞭充分的體現，因此中國古代的繪畫，提倡“留白”、“布白”，用空白來錶現豐富多彩的想象空間和廣博深廣的人生意味，體現瞭包納萬物、吞吐一切的胸襟和情懷。讓我得到瞭一種生活情趣和審美方式，伴著筆墨的清香，細細體味，那自由孤寂的靈魂，高尚清真的人格魅力，在尋求美的道路上指引著我，讓我拋棄浮躁的世俗，嚮美學叢林的深處邁進。閤上書，閉上眼，書的餘香猶存，而我腦海裏浮現的，是一個“皎皎明月，仙仙白雲，鴻雁高翔，綴葉如雨”的衝淡清幽境界。願我們身邊多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人為樂、見義勇為的隊伍中來。社會需要這樣的人，世界需要這樣的人，隻有這樣我們纔能創造我們的生活，[NRJJ]希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。
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