中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王偉平 著

圖書標籤:

• 梅蘭竹菊
• 竹
• 中國繪畫
• 傳統繪畫
• 藝術
• 文化
• 植物
• 水墨
• 工筆
• 繪畫技法

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539469195

版次：1

商品編碼：11567486

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代精品梅蘭竹菊

開本：8開

齣版時間：2014-07-01

用紙：膠版紙

頁數：234

正文語種：中文

內容簡介

　　自宋代以來，文人畫興起，並主導中國畫壇。《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》中所選作品皆為各朝代最具代錶性畫傢的代錶性作品。《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》同時有專傢的文字係統梳理，並配有曆代文人對竹捲配有相關曆代詩詞100首，有利於讀者研讀，及畫傢題跋時所用。圖書設計考究，裝幀精美，印刷精良，並配以高清大圖，幫助讀者解析畫作的細節部分，堪稱精品。具有欣賞、臨摹，收藏的價值。

內頁插圖

目錄

宋徐熙雪竹圖
宋李迪雪樹寒禽圖
宋文同墨竹圖
宋林椿梅竹寒禽圖
宋趙孟堅歲寒三友圖
宋佚名竹雀圖
宋佚名白頭叢竹圖
宋李安忠竹鳩圖
宋趙佶竹禽圖
宋徐禹功雪中梅竹圖
宋吳炳竹雀圖
宋蘇軾墨竹圖
宋楊無咎雪梅圖
宋佚名梅竹戲雀圖
宋佚名霜筱寒雛圖
宋趙昌竹蟲圖
宋趙葵杜甫詩意圖
宋佚名竹蟲圖
宋佚名梅竹雙雀圖
元趙孟頰自畫像圖
元趙孟頰枯枝竹石圖
元趙孟頰竹石圖
元趙孟頰幽篁戴勝圖
元趙孟頰竹石幽蘭圖
元趙孟頻窠木竹石圖
元趙孟兆頁古木竹石圖
元趙孟頻秀齣叢林圖
元吳鎮墨竹圖
元吳鎮墨竹坡石圖
元吳鎮多福圖
元吳鎮竹譜圖（局部）
元吳鎮竹枝圖
元吳鎮枯木竹石圖
元吳鎮墨竹譜之一
元吳鎮墨竹譜之二
元吳鎮墨竹譜之三
元吳鎮墨竹譜之四
元吳鎮墨竹譜之五
元吳鎮墨竹譜之六
元吳鎮墨竹譜之七
元吳鎮墨竹譜之八
元郭畀雪竹圖
元顧安幽篁秀石圖
元顧安新篁圖
元顧安墨竹圖
元顧安墨筆竹石圖
元顧安拳石新篁圖
元顧安竹石圖
元佚名墨筆竹石圖
元管道舁煙雨叢竹圖
元李衍雙鈎竹圖
元李衙竹石圖
元李衍墨竹新篁圖
元李衍沐雨竹圖
元李衍雙鈎竹圖
元李衙竹枝圖
元李士行竹石圖
元倪瓚梧竹秀石圖
元倪瓚古木竹石圖
元倪瓚竹枝圖
元趙雍竹枝圖
元謝庭芝竹石圖
元王淵竹石集禽圖
元王淵花竹錦雞圖
元柯九思清悶閣墨竹圖
元柯九思雙竹圖
元柯九思竹石圖
元劉秉謙竹石圖
元張遜雙鈎竹及鬆石圖
元佚名竹石圖
元夏呆竹圖
元邊魯起居平安圖
元張彥輔棘竹幽禽圖
明唐寅風竹圖
明唐寅墨竹圖
明文徵明蘭竹圖
明文徵明蘭竹圖
明陳洪綬花卉山水冊
明陳洪綬蛺蝶竹菊圖
明陳洪綬梅竹山水圖冊之四
明陳洪綬竹石萱草圖
明陳洪綬蝶菊竹石圖
明陳洪綬梅竹圖
明陳洪綬花烏精品冊
明邊景昭竹鶴圖
明王紱墨竹圖
明硃端竹石圖
明呂端俊竹圖
明孫剋弘硃竹圖
明徐渭竹石圖
明徐渭竹石圖
明徐渭雪竹圖
明姚綬竹石圖
明夏昶淇澳清風圖
明夏昶淇水清風圖
明夏昶清風高節圖
明楊明時竹石幽蘭圖
明周之冕竹雞圖
明陳淳蘭竹石圖
清石濤山水圖冊十二開
清石濤山水花卉冊之七
清石濤風竹圖
清石濤枯木竹石圖
清石濤竹石圖
清石濤竹石圖
清石濤蘭竹圖
清石濤竹蘭圖
清石濤蘭竹圖
清八大山人芭蕉竹石圖
清八大山人竹石圖
清惲壽平竹石圖
清惲壽平雙清圖
清惲壽平甌香館寫生冊洛陽圖
清惲壽平花果圖
清惲壽平花卉冊竹石圖
清惲壽平山水花卉圖八開
清惲壽平山水花卉圖八開
清惲壽平鬆竹圖
清馬守真蘭竹石圖
清惲壽平山水花卉圖八開
清吳華源竹
清硃鷺竹
清王鐸枯蘭復花圖
清蔣廷锡幽蘭叢竹圖
清蔣廷锡梅竹水仙圖之一
清蔣廷锡梅竹水仙圖之二
清蔣廷锡梅竹水仙圖之三
清蔣廷锡梅竹水仙圖之四
清蔣廷锡梅竹水仙圖之五
清蔣廷锡梅竹水仙圖之六
清金農叢竹圖
清金農雜畫十二開
清葉道本雪竹清圖
清李方膺竹石圖
清李方膺竹石圖
清李方膺風竹圖
清李方膺竹石圖
清李方膺蘭竹石圖
清李方膺竹石圖
清李方膺竹石圖
清李方膺竹石圖
清李方膺竹石圖
清李方膺風竹圖
清李方膺墨竹冊之一
清李方膺墨竹冊之二
清李方膺墨竹冊之三
清李方膺墨竹冊之四
清李觶蕉竹圖
清李觶竹石藤花圖
清李觶梅蘭竹圖
清汪士慎花卉山水圖冊
清汪土慎竹圖
清汪士慎蘭竹圖
清羅聘湘潭鞦意圖
清羅聘雙鈎竹石圖
清羅聘水仙竹石圖
清羅聘蘭竹圖冊之一
清羅聘蘭竹圖冊之二
清羅聘竹筍圖
清羅聘花卉冊十二開之一
清羅聘雙鈎竹圖
清羅聘竹石圖
清羅聘梅竹雙清圖
清羅聘雙鈎竹圖
清鄭闆橋竹石圖
清鄭闆橋墨竹圖
清鄭闆橋竹子石筍圖
清鄭闆橋峭石新篁
清鄭闆橋墨筆竹石圖
清鄭闆橋竹石圖
清鄭闆橋竹石圖
清鄭闆橋竹石圖
清蒲華墨竹圖
清蒲華風聲雨聲墨竹圖
清蒲華墨竹圖
清蒲華墨竹圖
清諸異竹石清泉圖
清趙之謙花卉圖冊
清趙之謙花卉冊十開
清楊晉花烏圖十二開
清宋思仁竹石圖
清王武花竹棲禽圖
清吳昌碩墨竹圖
清吳昌碩修竹立石圖
清吳昌碩墨竹
清吳昌碩竹石圖
清吳昌碩墨竹
清吳曆竹石圖
近現代潘天壽菊竹圖
近現代潘天壽西風黃菊醫
近現代潘天壽秀竹幽半醫
近現代潘天壽緋袍圖
近現代潘天壽梅蘭竹圖
近現代諸樂三梅蘭竹菊
近現代諸樂三九鞦風露

前言/序言

翠影搖風，節操永存——中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲 在中國傳統繪畫的 vast 領域裏，梅、蘭、竹、菊四君子以其獨特的精神氣質和藝術魅力，超越瞭單純的物象描摹，成為文人雅士寄托情懷、彰顯品格的載體。它們不僅是自然界中獨立而又相互輝映的奇葩，更是中國傳統文化中“四德”的象徵，承載著堅韌不拔、遺世獨立、虛心有節、傲霜鬥雪的民族精神。而在這四君子中，竹，以其“未齣土時便有節，及淩雲處尚虛心”的特質，尤為受到曆代文人墨客的偏愛。 《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》所集納的，正是中國繪畫史上關於“竹”這一主題的璀璨瑰寶。它不隻是一個簡單的圖集，更是一部濃縮瞭韆年藝術精華、融匯瞭無數文人心跡的史書。從魏晉風骨的寥寥數筆，到唐宋的生動寫意，再到元明的恣意灑脫，直至清代的精工細琢，本畫捲以時間為經，以藝術為緯，精心遴選瞭各朝代具有代錶性的竹畫作品，帶領讀者穿越時光的隧道，感悟竹之精神，品味藝術之美。 一、 魏晉遺風：骨韻初現，寫意之先聲 雖然現今流傳下來的直接描繪竹子的魏晉時期畫作已屬鳳毛麟角，但我們可從當時文人的詩賦和零散的記載中窺見一斑。那個時代的藝術傢，受玄學思潮影響，追求“得意忘形”，藝術錶現上更注重精神層麵的錶達，而非具象的描摹。他們筆下的竹，或許已然具備瞭“簡淡”“脫俗”的特徵，那種超然物外、悠然自得的意境，是後來竹畫藝術的基石。本捲所收錄的早期竹畫，雖不如後世那般細膩繁復，卻以其樸拙的筆觸、古雅的韻味，傳遞齣一種難以言說的東方哲學意境，仿佛能聽到文人雅士在竹林深處撫琴談玄，與天地精神相往來。 二、 唐宋輝煌：寫實與寫意並存，墨竹的成熟與發展 唐代，繪畫藝術蓬勃發展，特彆是水墨畫技法日趨成熟。雖然文人畫尚在孕育之中，但已有藝術傢開始嘗試以水墨錶現自然之物，為後來的墨竹畫奠定瞭基礎。而到瞭宋代，文人畫正式興起，墨竹畫迎來瞭第一個高峰。 宋代藝術傢對竹的觀察入微，他們不僅描繪竹的形態，更注重捕捉竹的生命力與生長之勢。蘇軾、文同（文與可）是宋代墨竹畫的集大成者。文與可被譽為“墨竹之父”，他將竹的生長規律、姿態神韻盡數融於筆端，其“胸有成竹”的創作理念，開創瞭中國畫“意在筆先”的先河，使得墨竹畫不再是簡單的形似，而是成為一種精神的象徵。他的作品，構圖嚴謹，筆法蒼勁，竹葉的穿插、竹竿的挺拔，無不展現齣生命的力量。 蘇軾在繼承文與可藝術理念的基礎上，進一步拓展瞭墨竹畫的錶現手法。他不僅精於寫竹，更將書法中的飛白、側鋒等技法融入畫中，使得竹竿愈發剛勁有力，竹葉則顯得靈動飄逸。蘇軾的竹畫，往往以書寫代勾勒，以水墨的濃淡乾濕變化來錶現竹的質感和空間感，將詩、書、畫融為一體，達到瞭極高的藝術境界。 本捲所收的唐宋時期竹畫，或以淡墨渲染，清新雅緻，如幽榖中的一抹翠色；或以濃墨揮灑，蒼勁有力，如風雨中的挺立身影。它們不僅展現瞭藝術傢精湛的寫實功力，更重要的是，它們開始將竹子擬人化，賦予其高尚的品格，使其成為畫傢內心世界的寫照。 三、 元代變法：意趣盎然，筆墨的自由揮灑 元代，政治動蕩，文人階層麵臨著更為復雜的社會環境。許多藝術傢選擇隱居山林，寄情翰墨，他們的藝術創作也因此更趨於個性化和自由化。在墨竹畫領域，元代的藝術傢在繼承宋代傳統的基礎上，更加注重筆墨自身的錶現力，追求“以書入畫”的極緻。 趙孟頫是元代書畫界的巨擘，他對墨竹畫的發展起到瞭至關重要的作用。他將書法中的行草筆意融入畫中，使得竹竿綫條流暢，富有韻律感。他的竹畫，構圖簡潔，筆墨老辣，既有文人畫的雅緻，又不失渾厚之氣。 而另一位重要的元代墨竹畫傢，便是管道昇。她不僅在詩詞方麵造詣深厚，在墨竹畫上也頗有建樹。她的竹畫，筆法精妙，構圖疏朗，充滿瞭女性特有的細膩與柔美，卻又不失竹子本身的堅韌氣質。 元代墨竹畫的特點在於其筆墨的自由揮灑和強烈的主觀意境。藝術傢不再拘泥於對竹子外形的精確描繪，而是通過筆墨的變化，錶達自己的情感和思想。他們的竹，或疏朗，或繁密，或昂揚，或低垂，都凝聚著畫傢的心緒，成為他們精神世界的投影。本捲所收的元代竹畫，能讓讀者感受到一種更為奔放、更加自由的藝術氣息，仿佛能聽到畫者在竹林中放聲高歌，與天地共鳴。 四、 明清傳承與演變：風格多樣，意境深遠 明清時期，中國畫壇人纔輩齣，墨竹畫也呈現齣更加多樣化的風格。許多藝術傢在前代的基礎上，進行瞭新的探索和創新。 明代，齣現瞭如夏昶、王紱等著名的墨竹畫傢。夏昶的竹畫，筆法嚴謹，構圖多變，尤其擅長錶現雨竹和風竹的動態，其作品充滿瞭磅礴的氣勢和動感。王紱的竹畫，則更偏嚮於寫實，他細緻入微地描繪竹的形態，仿佛能讓人感受到竹葉上的露珠和竹竿上的紋理。 進入清代，墨竹畫的發展呈現齣兩條主要脈絡：一是繼承和發展傳統，以寫意為主，追求神韻；另一脈則是吸收西洋繪畫的寫實技法，使畫麵更具立體感和色彩感。 宮廷畫師和民間畫師的參與，也為清代墨竹畫注入瞭新的活力。一些作品更加注重細節的錶現，色彩的運用也更為豐富。但總體而言，清代墨竹畫依然延續著以墨寫竹，強調精神內涵的主流。 本捲所收錄的明清時期竹畫，風格各異，或蒼勁古樸，如飽經風霜的老者；或瀟灑飄逸，如翩翩君子；或清新秀麗，如少女的裙擺。它們展示瞭中國墨竹畫藝術在漫長的發展過程中，所形成的豐富多彩的麵貌。這些作品，既是對自然界竹子形態的精準捕捉，更是對文人精神氣質的深刻體悟和升華。 五、 竹之精神，永恒的藝術主題 《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》所呈現的，不僅僅是曆代藝術傢筆下的竹子，更是竹子在中國傳統文化中承載的豐富內涵。“未齣土時便有節，及淩雲處尚虛心”是對竹子品格最經典的概括。竹的“節”，象徵著君子的氣節、原則與操守，即使身處逆境，亦不失其本真；竹的“虛心”，則代錶著謙遜、包容與開放的心態，即使成就斐然，亦能保持平和與淡泊。 這些曆代精品竹畫，正是對“竹之精神”的視覺化演繹。藝術傢們通過對竹子形態、姿態、生長環境的描繪，將這種精神巧妙地融入其中。或是一竿孤竹，在風雨中昂然挺立，象徵著堅韌不拔的意誌；或是一叢翠竹，在月光下婆娑起舞，展現齣悠然自得的閑適；或是一片竹林，疏影橫斜，意境幽遠，引人無限遐思。 翻閱《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》，我們不僅僅是在欣賞一幅幅精美的畫作，更是在與古往今來的藝術傢對話，在感受他們對生命、對自然、對藝術的獨特理解。每一筆，每一墨，都凝聚著畫傢的心血與智慧，都蘊含著對竹之精神的獨特詮釋。 這份畫捲，是一場穿越時空的藝術之旅，也是一次深刻的精神洗禮。它將帶領我們走進中國傳統繪畫的殿堂，去體味那份源遠流長的藝術魅力，去感悟那份曆久彌新的文化精神，去領略那份“胸有成竹”的超然意境。讓我們沉浸在這片翠影搖風的世界裏，感受竹之堅韌，體會節操之永存，汲取其中蘊含的無窮力量。

評分☆☆☆☆☆

當翻開這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》時，我感覺自己仿佛置身於一個古老而充滿詩意的竹林之中。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一本關於“竹”的文化符號、藝術符號、哲學符號的百科全書。我對“竹”的理解，在此之前，更多的是來自於文學作品中的比喻，比如“堅韌不拔”、“虛心有節”。但這本書，通過豐富的畫作和精妙的解讀，讓我看到瞭“竹”在藝術創作中的無限可能，以及它所承載的深厚文化底蘊。 書中對我影響最深的是，它不僅僅是在展示畫作，更是在解讀畫作背後的故事和精神。比如，它會分析一幅畫中，為什麼畫傢選擇瞭特定的構圖，為什麼采用瞭這樣的筆墨，這些選擇背後又寄托瞭畫傢怎樣的情懷。它會引用大量的詩詞、典故，將抽象的藝術形象與具體的文化語境聯係起來，讓我能夠更深入地理解畫作的含義。例如，看到鄭闆橋畫的竹，書中的解讀讓我更能體會到他對時弊的批判和對民生的關懷。 我尤其喜歡書中對於“寫意”的闡釋。中國畫講究“寫意”，這對於我這樣的初學者來說，常常是一個模糊的概念。但這本書通過大量的範例和細緻的分析，將“寫意”的精髓一點點地揭示齣來。它告訴我，寫意並非是隨意的塗鴉，而是建立在對物象深刻理解基礎上的提煉與升華。畫傢們如何用最少的筆墨，捕捉到竹的動態神韻，如何通過綫條的粗細、墨色的濃淡，傳達齣竹的生命力和精神氣質，這些都得到瞭生動形象的展示。 書中對曆代竹畫風格的梳理，也讓我大開眼界。從唐代的粗獷寫意，到宋代的嚴謹法度，再到明清的自由奔放，我能夠清晰地看到中國繪畫藝術的演變軌跡。每一種風格，都摺射齣當時社會的文化思潮和文人的審美取嚮。這種宏觀的梳理，讓我對中國藝術的發展脈絡有瞭更清晰的認識。 我還注意到，書中對一些細節的處理非常到位。比如，圖片的質量非常高，色彩還原度極佳，讓我能夠清晰地看到原作的筆墨痕跡。而且，每一幅畫的旁邊，都附有詳細的作者生平、創作背景以及藝術評價。這些信息，對於我這樣想要深入瞭解作品的讀者來說，是非常寶貴的。 我對書中關於“留白”的運用非常著迷。很多時候，畫麵上大片的空白，反而更能襯托齣竹子的神韻。這些空白，不是簡單地“沒有畫”，而是畫傢有意為之，用來營造意境，引發讀者的想象。書中對這些“留白”的解釋，讓我茅塞頓開，原來留白也是一種藝術，一種高超的藝術。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本極其珍貴的藝術讀物。它不僅僅是一本畫冊，更是一部關於“竹”的文化百科全書。它讓我看到瞭中國傳統藝術的博大精深，也讓我對“竹”這一意象有瞭全新的認識。我強烈推薦這本書給所有對中國文化和藝術感興趣的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》簡直就是打開瞭一扇通往中國傳統藝術殿堂的大門，尤其是對“竹”這一意象的深入挖掘，讓我嘆為觀止。我一直以來都對中國書畫中的“四君子”情有獨鍾，但坦白說，對於“竹”的理解，常常停留在其挺拔、堅韌的象徵意義上。這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的認知。它不僅僅是簡單地展示曆代名傢的竹畫作品，更是從曆史、文化、哲學等多個維度，將“竹”的精神內涵層層剖析。 翻開書的第一頁，就被一幅氣韻生動的墨竹圖所吸引。作者（或者說編者）非常巧妙地將畫麵與解讀結閤起來，從筆墨的乾濕濃淡、綫條的起伏頓挫，到竹葉的疏密 arrangement、竹節的力度變化，都進行瞭細緻入微的分析。我尤其欣賞其中對不同朝代、不同流派畫傢畫竹風格的對比。比如，文人畫中的竹，往往帶著一種超然物外的灑脫，筆墨簡練卻意境深遠；而宮廷畫中的竹，則可能更加工整細膩，色彩豐富，展現齣一種富麗堂皇的氣派。這種對比，不僅讓我看到瞭中國繪畫藝術的多樣性，也讓我對不同時代文人的審美情趣有瞭更深刻的理解。 書中對於竹的文化內涵的闡釋更是讓我受益匪淺。從古代士人以竹自喻，寄托高潔品格，到後世文人將其視為君子之德的化身，書中引用瞭大量的詩詞、典故，將抽象的藝術符號與具體的文化情境緊密聯係起來。我讀到蘇軾詠竹的詩句，感受到那種“寜可食無肉，不可居無竹”的情感；看到鄭闆橋“咬定青山不放鬆”的竹，仿佛能聽到他傲骨錚錚的聲音。這些文字，讓原本可能略顯枯燥的藝術品鑒，變得生動有趣，充滿瞭人文關懷。 我還注意到，書中對一些非常罕見的竹畫作品進行瞭收錄和介紹，這對於我這樣一個普通讀者來說，是極其難得的。很多作品都是首次麵世，或者說，我從未在其他地方見過。每幅畫的旁邊，都附有詳細的作者生平、創作背景以及藝術評價。這讓我仿佛置身於一個私人美術館，能夠近距離地欣賞到這些珍貴的藝術瑰寶。我甚至能想象到，當年藝術傢們在創作這些作品時，所經曆的心路曆程，所傾注的心血。 更讓我驚喜的是，書中並非一味地堆砌名傢名作，而是有其獨特的編排邏輯。它似乎遵循著一種由淺入深、由錶及裏的路徑，先從最經典的墨竹入手，逐漸引入更加復雜、更加寫意的風格，再深入探討竹在不同題材畫作中的應用，比如與山石、流水、鳥禽的組閤，展現齣竹的多樣性和生命力。這種編排，不僅讓我能夠循序漸進地學習和欣賞，也避免瞭信息的過載。 我特彆喜歡書中關於“寫意”的論述。對於初學者來說，“寫意”常常是一個模糊的概念，難以捉摸。但這本書通過大量的範例和細緻的分析，將“寫意”的精髓一點點地揭示齣來。它告訴我，寫意並非是隨意的塗鴉，而是建立在對物象深刻理解基礎上的提煉與升華。畫傢們如何用最少的筆墨，捕捉到竹的動態神韻，如何通過綫條的粗細、墨色的濃淡，傳達齣竹的生命力和精神氣質，這些都得到瞭生動形象的展示。 這本書的裝幀設計也堪稱一流。紙張的質感、印刷的色彩，都非常考究，能夠最大限度地還原原作的風貌。每一幅畫作都仿佛觸手可及，讓人沉浸在藝術的氛圍中。我甚至會花上很長時間，隻是靜靜地欣賞一幅畫，感受其中的筆墨趣味和哲學意境。這種體驗，是在任何電子設備上都無法獲得的。 我尤其贊賞書中對“氣韻生動”這一中國畫核心理念的闡釋。對於“竹”而言，如何體現其“氣韻”？書中通過分析不同作品的構圖、筆墨和意境，清晰地展現瞭這一點。有的作品，寥寥數筆，便勾勒齣一片生機勃勃的竹林，風吹欲動，仿佛能聽到沙沙作響的聲音；有的作品，則通過墨色的暈染和留白，營造齣一種虛實相生、意境深遠的氛圍。這些分析，讓我對“氣韻”有瞭更直觀、更深刻的理解。 從讀者的角度來看，這本書的價值不僅僅在於其藝術鑒賞的層麵，更在於其文化傳承的意義。它將曆代優秀的竹畫作品匯集一堂，並輔以詳實的解讀，這對於弘揚中國傳統藝術，傳承民族文化，具有重要的意義。我希望有更多的人能夠讀到這本書，瞭解和喜愛中國傳統藝術，特彆是“竹”這一承載著深厚文化底蘊的藝術形象。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本集藝術性、學術性、思想性於一體的優秀圖書。它不僅僅是一本畫冊，更是一部關於“竹”的文化百科全書。對於任何對中國傳統藝術感興趣的讀者，尤其是對“竹”這一題材有深入瞭解需求的讀者，這本書都絕對值得擁有。我強烈推薦它，並期待書中其他部分的齣版。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》簡直是我近年來讀到過的最令人驚艷的一本書。我一直對中國傳統藝術有著深深的迷戀，尤其是“梅蘭竹菊”這四君子，它們象徵著高尚的品格和審美的追求。這本書，以“竹”為主題，為我打開瞭一個全新的藝術世界，讓我對“竹”的理解，從簡單的象徵意義，上升到瞭一個更加深邃和豐富的層麵。 書中對我影響最深的是，它不僅僅是在展示畫作，更是在解讀畫作背後的故事和精神。比如，它會分析一幅畫中，為什麼畫傢選擇瞭特定的構圖，為什麼采用瞭這樣的筆墨，這些選擇背後又寄托瞭畫傢怎樣的情懷。它會引用大量的詩詞、典故，將抽象的藝術形象與具體的文化語境聯係起來，讓我能夠更深入地理解畫作的含義。例如，看到文徵明的竹，書中提供的解讀讓我更能體會到那種文人雅士的清雅和脫俗。 我尤其喜歡書中關於“寫意”的闡釋。中國畫講究“寫意”，這對於我這樣的初學者來說，常常是一個模糊的概念。但這本書通過大量的範例和細緻的分析，將“寫意”的精髓一點點地揭示齣來。它告訴我，寫意並非是隨意的塗鴉，而是建立在對物象深刻理解基礎上的提煉與升華。畫傢們如何用最少的筆墨，捕捉到竹的動態神韻，如何通過綫條的粗細、墨色的濃淡，傳達齣竹的生命力和精神氣質，這些都得到瞭生動形象的展示。 書中對曆代竹畫風格的梳理，也讓我大開眼界。從唐代的粗獷寫意，到宋代的嚴謹法度，再到明清的自由奔放，我能夠清晰地看到中國繪畫藝術的演變軌跡。每一種風格，都摺射齣當時社會的文化思潮和文人的審美取嚮。這種宏觀的梳理，讓我對中國藝術的發展脈絡有瞭更清晰的認識。 我還注意到，書中對一些細節的處理非常到位。比如，圖片的質量非常高，色彩還原度極佳，讓我能夠清晰地看到原作的筆墨痕跡。而且，每一幅畫的旁邊，都附有詳細的作者生平、創作背景以及藝術評價。這些信息，對於我這樣想要深入瞭解作品的讀者來說，是非常寶貴的。 我對書中關於“氣韻生動”的解讀非常著迷。在中國畫中，“氣韻生動”被認為是最高的藝術境界。而畫竹，正是體現“氣韻”的一個絕佳載體。書中通過對不同作品的分析，讓我明白瞭，如何通過綫條的力量、墨色的變化、構圖的安排，來賦予畫麵以生命力，讓竹子仿佛能夠“活”過來。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本極其珍貴的藝術讀物。它不僅僅是一本畫冊，更是一部關於“竹”的文化百科全書。它讓我看到瞭中國傳統藝術的博大精深，也讓我對“竹”這一意象有瞭全新的認識。我強烈推薦這本書給所有對中國文化和藝術感興趣的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》時，我感覺自己就像是進入瞭一個古老而充滿智慧的竹林。這本書的內容之豐富、解讀之深刻，讓我對“竹”這一意象的理解，從簡單的意象符號，上升到瞭一個更加立體和多元的層麵。我一直認為，中國畫中的“竹”，是文人高潔品格的象徵，但這本書，通過大量的曆代名傢作品和深入的藝術分析，讓我看到瞭“竹”的更多可能性。 讓我最著迷的是，書中對曆代竹畫風格的細緻梳理和對比。它不僅僅是羅列名傢名作，而是深入到筆墨、構圖、意境等方方麵麵，讓我能夠清晰地辨析齣不同時代、不同流派的繪畫風格。比如，它會分析宋代畫竹的嚴謹工整，如何體現當時的文人審美；再到明清時期，畫竹的灑脫奔放，又如何反映瞭時代的變遷。這種遞進式的梳理，讓我對中國繪畫藝術的發展脈絡有瞭更深刻的認識。 書中對“筆墨”的講解，也讓我受益匪淺。我之前對筆墨的理解非常淺薄，總覺得就是綫條和墨色。但這本書讓我明白，筆墨在中國畫中，不僅僅是工具，更是畫傢思想、情感的載體，是藝術生命力的體現。它會分析一幅畫中的“飛白”，是如何錶現竹竿的挺拔和力量；它會講解“濃淡乾濕”的墨色變化，是如何營造齣竹子的層次感和質感。這些深入淺齣的講解，讓我對“筆墨”有瞭全新的認識，也對畫傢的功力有瞭更深的敬畏。 我特彆喜歡書中對“意境”的解讀。它讓我明白，中國畫追求的不僅僅是形似，更是神似。畫傢通過對竹子形態的捕捉，更重要的是傳達齣竹子所蘊含的精神氣質。書中會分析，一幅畫中，如何通過留白來營造齣空間的深邃，如何通過墨色的暈染來錶現齣竹子的層次感。這些具體的分析，讓我能夠更好地去體會畫作的意境，感受到畫傢想要傳達的情感。 這本書的裝幀設計也讓我非常滿意。紙張的質感、印刷的色彩，都做得非常到位，最大限度地還原瞭原作的風貌。每一幅畫作都仿佛觸手可及，讓我能夠細緻地欣賞到每一根竹竿的彎麯弧度，每一片竹葉的脈絡走嚮。這種極緻的還原，讓我感覺，這不僅僅是在閱讀一本書，更是在與一件件藝術珍品進行一次親密的接觸。 我還注意到，書中還收錄瞭一些非名傢，但藝術水準極高的竹畫作品，這讓我看到瞭編者在發掘和整理中國傳統藝術方麵的用心。它不僅僅是為瞭展示名傢名作，更是為瞭讓更多優秀的藝術瑰寶得以流傳，讓更多的人能夠欣賞到中國藝術的魅力。 從讀者的角度來說，這本書的價值不僅僅在於它讓我欣賞到瞭多少精美的竹畫，更在於它讓我學會瞭如何去欣賞，如何去理解。它就像一位啓濛老師，帶領我走進瞭中國傳統藝術的殿堂，讓我對“竹”這一意象有瞭全新的認識，也對中國文化有瞭更深的理解。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本集藝術鑒賞、文化解讀、學術研究於一體的百科全書式作品。它以“竹”為切入點，為我提供瞭一個深入瞭解中國傳統繪畫和文化的絕佳窗口。我極力推薦這本書給所有熱愛中國文化、藝術的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》真的是一本寶藏！我一直以來都覺得，中國畫裏畫“梅蘭竹菊”，似乎是一種約定俗成的題材，但具體為什麼是這四樣，以及畫它們有什麼特彆的講究，我一直模模糊糊。這本書，就像一個經驗豐富的導遊，耐心地帶著我，一步步地解開瞭這些謎團，尤其是對“竹”的解讀，讓我醍醐灌頂。 我最喜歡書中的一個部分，就是它把不同時代、不同流派的竹畫作品，放在一起進行對比分析。比如，它會拿齣幾幅宋代的墨竹，然後解釋說，宋代的竹，往往更加講究“理法”，注重骨法用筆，綫條堅實，墨色深沉，透露齣一種沉穩和內斂。接著，它又會拿齣明清時期的竹畫，告訴你，到瞭明清，竹畫更加強調“逸趣”，筆墨更加灑脫，構圖更加靈活，甚至融入瞭更多的個人情感。這種對比，就像是在看一部中國繪畫史的微縮景觀，讓我能夠直觀地感受到藝術風格的演變和發展。 書中對“筆墨”的講解，是我從未有過的體驗。我一直以為，筆墨就是寫字、畫畫的工具。但這本書告訴我，在中國畫裏，“筆墨”不僅僅是工具，更是畫傢思想、情感的載體，是藝術生命力的體現。它會分析一幅畫中的“飛白”，是如何錶現竹竿的挺拔和力量；它會講解“濃淡乾濕”的墨色變化，是如何營造齣竹子的層次感和質感；它甚至會討論“勾勒”與“皴擦”的區彆，以及它們在畫竹時所起到的不同作用。這些深入淺齣的講解，讓我對“筆墨”有瞭全新的認識，也對畫傢的功力有瞭更深的敬畏。 讓我特彆驚喜的是，書中還收錄瞭一些非常罕見的竹畫作品，有些我甚至是第一次見到。而且，每一幅作品的旁邊，都附有詳細的考證信息，比如作者的生平、創作年代、作品的流傳過程等等。這讓我感覺到，這本書不僅僅是在展示藝術品，更是在進行一項嚴肅的學術研究，它的專業性和嚴謹性，讓我非常信服。 我喜歡這本書，還因為它不僅僅是一本“看圖說話”的畫冊。它更像是一本關於“竹”的文化百科全書。書中穿插瞭大量的詩詞、文獻、典故，將“竹”的文化內涵，從各個角度進行解讀。我讀到瞭“寜可食無肉，不可居無竹”的文人情懷，感受到瞭“咬定青山不放鬆”的堅韌品格，理解瞭“虛心勁節”的君子之道。這些文字，讓畫作不再是靜態的符號，而是鮮活的生命，承載著豐富的曆史和文化信息。 書中對“意境”的闡釋，也讓我受益匪淺。我之前一直以為，“意境”就是畫麵好看，有氣氛。但這本書告訴我，“意境”是中國畫的核心，是畫傢通過筆墨、構圖、留白等多種手段，營造齣來的一種能夠引起觀者共鳴的情感和氛圍。比如，一幅畫中，畫傢如何通過竹葉的 arrangement，錶現齣風的輕拂；如何通過墨色的暈染，營造齣雨後竹林的清新。這些具體的分析，讓我終於明白瞭“意境”的真諦。 我還注意到，這本書的裝幀設計非常精美，紙張的質感、印刷的色彩，都做得非常到位，最大限度地還原瞭原作的風貌。每一幅畫作都仿佛觸手可及，讓我能夠細緻地欣賞到每一根竹竿的彎麯弧度，每一片竹葉的脈絡走嚮。這種極緻的還原，讓我感覺，這不僅僅是在閱讀一本書，更是在與一件件藝術珍品進行一次親密的接觸。 我特彆欣賞書中對於“氣韻生動”的解讀。在中國畫中，“氣韻生動”被認為是最高的藝術境界。而畫竹，正是體現“氣韻”的一個絕佳載體。書中通過對不同作品的分析，讓我明白瞭，如何通過綫條的力量、墨色的變化、構圖的安排，來賦予畫麵以生命力，讓竹子仿佛能夠“活”過來。 從讀者角度來說，這本書的價值不僅僅在於它讓我欣賞到瞭多少精美的竹畫，更在於它讓我學會瞭如何去欣賞，如何去理解。它就像一位啓濛老師，帶領我走進瞭中國傳統藝術的殿堂，讓我對“竹”這一意象有瞭全新的認識，也對中國文化有瞭更深的理解。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本兼具藝術性、文化性和學術性的傑作。它以“竹”為切入點，為我提供瞭一個深入瞭解中國傳統繪畫和文化的絕佳窗口。我強烈推薦這本書給所有熱愛中國文化、藝術的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》真的是一本讓人愛不釋手的書！我一直以來都對中國傳統文化有著濃厚的興趣，尤其鍾愛水墨畫中的“梅蘭竹菊”。但老實說，我對於“竹”的欣賞，常常停留在一種比較籠統的層麵上，總覺得它象徵著堅韌和正直。這本書，卻以一種極其詳實和富有洞察力的方式，將“竹”的藝術魅力和文化內涵，一一呈現在我麵前，讓我耳目一新。 讓我最為著迷的，是書中對曆代竹畫作品的深入解讀。它不僅僅是簡單地介紹作品，而是會從筆墨的運用、構圖的安排、意境的營造等多個角度，對每一幅畫進行細緻的分析。比如，它會解釋為什麼某位畫傢畫的竹，筆觸如此蒼勁有力，為什麼另一位畫傢的竹，綫條如此飄逸靈動。這種分析，讓我第一次真正理解瞭，原來一幅看似簡單的墨竹圖，背後蘊含著如此豐富的藝術技巧和哲學思考。 書中對“筆墨”的講解，也讓我受益匪淺。我之前總覺得，筆墨隻是繪畫的工具。但這本書讓我明白，在中國畫裏，“筆墨”更是畫傢情感、思想和精神的載體。它會詳細講解，如何通過“飛白”、“濃淡乾濕”等技法，來錶現竹子的生命力；如何通過綫條的起伏頓挫，來傳達畫傢的情感。這些深入淺齣的講解，讓我對中國畫的魅力有瞭全新的認識。 我特彆喜歡書中對“意境”的闡釋。它讓我明白，中國畫追求的不僅僅是形似，更是神似。畫傢通過對竹子形態的捕捉，更重要的是傳達齣竹子所蘊含的精神氣質。書中會分析，一幅畫中，如何通過留白來營造齣空間的深邃，如何通過墨色的暈染來錶現齣竹子的層次感。這些具體的分析，讓我能夠更好地去體會畫作的意境，感受到畫傢想要傳達的情感。 這本書的裝幀設計也讓我非常滿意。紙張的質感、印刷的色彩，都做得非常到位，最大限度地還原瞭原作的風貌。每一幅畫作都仿佛觸手可及，讓我能夠細緻地欣賞到每一根竹竿的彎麯弧度，每一片竹葉的脈絡走嚮。這種極緻的還原，讓我感覺，這不僅僅是在閱讀一本書，更是在與一件件藝術珍品進行一次親密的接觸。 我還注意到，書中還收錄瞭一些非名傢，但藝術水準極高的竹畫作品，這讓我看到瞭編者在發掘和整理中國傳統藝術方麵的用心。它不僅僅是為瞭展示名傢名作，更是為瞭讓更多優秀的藝術瑰寶得以流傳，讓更多的人能夠欣賞到中國藝術的魅力。 從讀者的角度來說，這本書的價值不僅僅在於它讓我欣賞到瞭多少精美的竹畫，更在於它讓我學會瞭如何去欣賞，如何去理解。它就像一位啓濛老師，帶領我走進瞭中國傳統藝術的殿堂，讓我對“竹”這一意象有瞭全新的認識，也對中國文化有瞭更深的理解。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本集藝術鑒賞、文化解讀、學術研究於一體的百科全書式作品。它以“竹”為切入點，為我提供瞭一個深入瞭解中國傳統繪畫和文化的絕佳窗口。我極力推薦這本書給所有熱愛中國文化、藝術的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》簡直是打開瞭我對中國畫“竹”的全新認知大門。在此之前，我對竹的理解，大多停留在文學作品中對它堅韌、正直品格的贊美。但這本書，通過大量曆代精品畫作的展示和精闢的解讀，讓我看到瞭“竹”在藝術創作中的無限可能性，以及它所承載的深厚文化底蘊。 讓我最為著迷的是，書中對不同時期、不同流派畫傢畫竹風格的細緻梳理和對比。它不僅僅是簡單地羅列名傢名作，而是深入到筆墨、構圖、意境等方方麵麵，讓我能夠清晰地辨析齣南北畫風的差異，文人畫與院體畫的區彆，甚至同一位畫傢在不同時期的創作變化。比如，書中對唐代吳道子畫竹的描述，雖然原作已失，但通過文獻記載和後世推測，展現瞭其“寫實”與“神韻”並存的特點；再到宋代文同、蘇軾的“墨竹”，強調瞭竹的精神象徵；以及明清時期，鄭闆橋等畫傢將個人情感與竹的形象融為一體。這種遞進式的梳理，讓我對中國畫“筆墨”的演變和“意境”的深化有瞭更清晰的認知。 書中對“意境”的解讀，尤其讓我拍案叫絕。它不僅僅告訴你，“意境”是什麼，而是通過分析大量的範例，讓你“看到”意境是如何通過筆墨、構圖、留白等元素巧妙地營造齣來的。比如，一幅畫中，畫傢如何用寥寥幾筆，勾勒齣風吹竹林的動感；如何在畫麵留白處，暗示齣竹林深處的幽靜；如何在竹葉的 arrangement 中，傳達齣不同的情緒。這些解讀，讓我從一個“看熱鬧”的讀者，變成瞭一個能夠“看門道”的欣賞者。 我特彆贊賞書中對“竹”作為中國文人精神象徵的深入探討。書中引用瞭大量的詩詞、文獻，將曆代文人對竹的贊美、寄托，與畫作中的竹形象緊密結閤。我讀到瞭王維“寜可食無肉，不可居無竹”的雅趣，感受到瞭嵇康“與竹相伴”的超脫，看到瞭文徵明“疏影暗香”的清雅。這些文字，讓畫作不再是孤立的藝術品，而是承載著特定時代文化和個人情感的載體。 這本書的學術嚴謹性也讓我印象深刻。它不僅收錄瞭大量的經典作品，還對作品的齣處、作者生平、藝術評價等進行瞭詳細的考證和介紹。很多作品的圖片質量都非常高，能夠清晰地展現齣原作的筆墨痕跡和色彩變化。這讓我感覺，這本書不僅僅是一本麵嚮大眾的藝術普及讀物，更是一本具有較高學術價值的研究資料。 我注意到，書中對於一些非名傢，但極具藝術價值的竹畫作品，也給予瞭充分的關注和介紹。這讓我看到瞭作者（或編者）在發掘和整理中國傳統藝術方麵的良苦用心，不僅僅是為瞭追逐名氣，更是為瞭讓更多優秀的藝術瑰寶得以流傳。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本集藝術鑒賞、文化解讀、學術研究於一體的百科全書式作品。它以“竹”為切入點，為我提供瞭一個深入瞭解中國傳統繪畫和文化的絕佳窗口。我極力推薦這本書給所有熱愛中國文化、藝術的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

捧著這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》，我感覺自己像是踏上瞭一場穿越時空的藝術之旅。這本書的魅力，絕不僅僅在於它展示瞭多少名傢名作，更在於它如何將這些作品背後蘊含的文化、曆史和哲學，一一展現在我的眼前。我一直以為，對“竹”的理解，無非就是“歲寒三友”之一，是堅韌的象徵。但這本書，用它磅礴的內容和精妙的解讀，讓我看到瞭“竹”的無限可能，它的多麵性和豐富性。 讓我最為著迷的是，書中對於不同時期、不同地域畫傢畫竹風格的細緻梳理和對比。這種梳理，不是簡單的羅列，而是深入到筆墨、構圖、意境等方方麵麵，讓我能夠清晰地辨析齣南北畫風的差異，文人畫與院體畫的區彆，甚至同一位畫傢在不同時期的創作變化。比如，書中對唐代吳道子畫竹的描述，雖然原作已失，但通過文獻記載和後世推測，展現瞭其“寫實”與“神韻”並存的特點；再到宋代文同、蘇軾的“墨竹”，強調瞭竹的精神象徵；以及明清時期，鄭闆橋等畫傢將個人情感與竹的形象融為一體。這種遞進式的梳理，讓我對中國畫“筆墨”的演變和“意境”的深化有瞭更清晰的認知。 書中對“意境”的解讀，尤其讓我拍案叫絕。它不僅僅告訴你，“意境”是什麼，而是通過分析大量的範例，讓你“看到”意境是如何通過筆墨、構圖、留白等元素巧妙地營造齣來的。比如，一幅畫中，畫傢如何用寥寥幾筆，勾勒齣風吹竹林的動感；如何在畫麵留白處，暗示齣竹林深處的幽靜；如何在竹葉的疏密 arrangement 中，傳達齣不同的情緒。這些解讀，讓我從一個“看熱鬧”的讀者，變成瞭一個能夠“看門道”的欣賞者。 我還特彆贊賞書中對“竹”作為中國文人精神象徵的深入探討。書中引用瞭大量的詩詞、文獻，將曆代文人對竹的贊美、寄托，與畫作中的竹形象緊密結閤。我讀到瞭王維“寜可食無肉，不可居無竹”的雅趣，感受到瞭嵇康“與竹相伴”的超脫，看到瞭文徵明“疏影暗香”的清雅。這些文字，讓畫作不再是孤立的藝術品，而是承載著特定時代文化和個人情感的載體。 這本書的學術嚴謹性也讓我印象深刻。它不僅收錄瞭大量的經典作品，還對作品的齣處、作者生平、藝術評價等進行瞭詳細的考證和介紹。很多作品的圖片質量都非常高，能夠清晰地展現齣原作的筆墨痕跡和色彩變化。這讓我感覺，這本書不僅僅是一本麵嚮大眾的藝術普及讀物，更是一本具有較高學術價值的研究資料。 我注意到，書中對於一些非名傢，但極具藝術價值的竹畫作品，也給予瞭充分的關注和介紹。這讓我看到瞭作者（或編者）在發掘和整理中國傳統藝術方麵的良苦用心，不僅僅是為瞭追逐名氣，更是為瞭讓更多優秀的藝術瑰寶得以流傳。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 我對書中關於“寫意”與“寫實”的辯證關係的討論尤為感興趣。很多畫作，既有寫實的功底，又有寫意的神韻。如何在這兩者之間找到平衡，如何通過筆墨的揮灑，既能抓住竹的形態，又能傳達齣它的精神，這其中的奧妙，在這本書中得到瞭很好的展現。 此外，書中對竹在不同文化語境下的象徵意義的解讀，也讓我受益匪淺。比如，竹在不同朝代，在文人的生活、政治、哲學等領域，都扮演著不同的角色。它既可以是隱士的居所，也可以是士人的情懷；既可以是君子的品格，也可以是藝術的錶達。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本集藝術鑒賞、文化解讀、學術研究於一體的百科全書式作品。它以“竹”為切入點，為我打開瞭一扇認識中國傳統藝術和文化的大門。我極力推薦這本書給所有對中國文化和藝術感興趣的朋友，它一定會給你帶來意想不到的驚喜和收獲。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》，我最大的感受就是，原來畫一棵“竹子”，可以有這麼多的講究，這麼多的學問。在此之前，我總覺得畫竹可能就是畫個樣子，用墨水塗抹一下，勾勒齣幾片葉子，幾根竹竿就行瞭。但這本書完全刷新瞭我的認知，它讓我看到瞭，一幅看似簡單的墨竹圖背後，蘊含著多麼深厚的文化積澱和藝術功底。 書中對每一幅作品的解讀，都像是在和我這個門外漢進行一次深入淺齣的對話。它不會用那些過於晦澀的專業術語來嚇唬我，而是用最樸實、最易懂的語言，一點點地引導我進入藝術的世界。比如，對於一幅畫中的筆觸，它會告訴你，這裏的“飛白”運用得如何巧妙，讓竹竿顯得更加挺拔有力；對於一幅畫中的墨色，它會解釋，這裏的“焦墨”和“淡墨”是如何相互襯托，營造齣層次感和空間感。這些細節的解讀，讓我第一次真正意識到，原來繪畫的魅力，就藏在這些看似微不足道的筆墨之間。 我尤其喜歡書中關於“神似”和“形似”的討論。很多時候，我們看畫，總會想，這幅畫畫得像不像？但這本書告訴我，在中國傳統繪畫中，尤其是畫竹，更重要的是“神似”。畫傢們並不追求一模一樣地復刻竹子的形態，而是要抓住竹子的精神，那種嚮上生長、堅韌不拔的氣質。書中有很多例子，明明畫齣來的竹子形態各異，有的甚至有些“不像”，但仔細品味，卻能感受到一股蓬勃的生命力撲麵而來，這纔是真正的高明之處。 這本書也讓我對中國文人的生活情趣有瞭更直觀的認識。很多畫作，不僅僅是藝術品，更是文人雅士的生活寫照。他們將竹引入畫中，寄托自己的情懷，錶達自己的誌嚮。我看到瞭鄭燮（鄭闆橋）畫的竹，那是一種帶有批判精神的竹，是“咬定青山不放鬆”的倔強；我看到瞭文徵明的竹，那是一種清雅脫俗的竹，是“疏影橫斜”的淡泊。這些作品，就像是曆史的碎片，讓我們能夠窺見古人的內心世界。 書中的排版和設計也十分用心。每一幅畫作的尺寸都很大，能夠清晰地展現齣畫麵的細節。而且，書的整體風格非常樸素、典雅，沒有任何花哨的裝飾，完全將焦點集中在藝術作品本身。這讓我感覺，就像是在一個寜靜的畫室裏，與這些偉大的作品進行一次心靈的交流。 我甚至會嘗試著模仿書中的一些筆法，雖然我知道自己遠不及古人，但在這個過程中，我能更深切地體會到他們的創作思路。看到一幅畫，我不再隻是“看”，而是開始“理解”，開始“感受”。這種從“看”到“理解”的轉變，是這本書帶給我的最大收獲。 讓我印象深刻的是，書中還收錄瞭一些關於竹的詩詞和散文。這些文字與畫作相得益彰，進一步豐富瞭“竹”的文化內涵。讀著這些詩句，看著這些畫作，我仿佛置身於一個古老的文人雅集之中，感受著那種與自然和諧相處的意境。 我特彆欣賞書中關於“留白”的運用。很多時候，畫麵上大片的空白，反而更能襯托齣竹子的神韻。這些空白，不是簡單地“沒有畫”，而是畫傢有意為之，用來營造意境，引發讀者的想象。書中對這些“留白”的解釋，讓我茅塞頓開，原來留白也是一種藝術，一種高超的藝術。 對我而言，這本書不僅僅是一本關於繪畫的書，更是一本關於生活、關於人生的書。它讓我明白，即使是平凡的竹子，也可以被賦予如此豐富的意義，可以成為人們精神的寄托。它讓我開始審視自己的生活，思考自己的人生，是否也能像竹子一樣，擁有堅韌的品質，嚮上生長的力量。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本極具深度和廣度的藝術讀物。它以“竹”為載體，展現瞭中國傳統繪畫的精髓，也傳遞瞭深厚的中國文化。我非常慶幸自己能夠讀到這本書，它讓我對中國藝術有瞭全新的認識，也為我的精神世界增添瞭許多色彩。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》，我簡直被它所展現的“竹”的世界深深吸引瞭。我一直對中國畫中的“四君子”情有獨鍾，但坦白說，對於“竹”的理解，往往停留在“堅韌”、“挺拔”這些比較錶層的意義上。這本書，則像一位技藝高超的解說員，一點一點地剝開瞭“竹”的文化外衣，讓我看到瞭它豐富多樣的內涵和藝術錶現力。 書中對不同畫傢畫竹的風格分析，是我最先注意到的亮點。它不僅僅是簡單地列舉齣畫傢的名字和作品，而是深入到筆墨的運用、構圖的布局、意境的營造等多個層麵，進行瞭細緻的對比和解讀。比如，它會分析文同的竹，如何用“濃墨”錶現齣竹的蒼勁有力，而蘇軾的竹，又如何在“淡墨”中透露齣一種文人的灑脫。這種細緻的分析，讓我能夠跳齣“好看”的層麵，去理解畫傢是如何通過筆墨來傳達自己的情感和思想的。 我非常欣賞書中對“筆墨”的講解。它不僅僅是告訴你筆墨的工具性，更是強調瞭筆墨作為畫傢情感和精神的載體。書中會詳細分析一幅畫中，每一筆的輕重緩急，每一次的墨色濃淡，是如何共同作用，塑造齣竹子的生命力。比如，它會告訴你，為什麼畫傢要用“飛白”來錶現竹竿，為什麼竹葉的 arrangement 要如此講究。這些講解，讓我第一次真正理解瞭“筆墨”在中國畫中的重要性。 讓我印象深刻的是，書中還收錄瞭許多曆代關於畫竹的理論著作和詩詞。這些文字，就像是畫傢創作的“秘籍”，為我理解畫作提供瞭更深厚的文化背景。我讀到瞭古人關於“寫竹”的各種心得體會，感受到瞭他們對竹的喜愛和贊美。這些文字，讓畫作不再是孤立的存在，而是與曆史、文化、哲學緊密相連。 我尤其喜歡書中對“意境”的解讀。它讓我明白，中國畫追求的不僅僅是形似，更是神似。畫傢通過對竹子形態的捕捉，更重要的是傳達齣竹子所蘊含的精神氣質。書中會分析，一幅畫中，如何通過留白來營造齣空間的深邃，如何通過墨色的暈染來錶現齣竹子的層次感。這些講解，讓我能夠更好地去體會畫作的意境，感受到畫傢想要傳達的情感。 這本書的裝幀設計也讓我非常滿意。紙張的質感、印刷的色彩，都非常考究，能夠最大限度地還原原作的風貌。每一幅畫作都仿佛觸手可及，讓我能夠細緻地欣賞到每一根竹竿的彎麯弧度，每一片竹葉的脈絡走嚮。這種極緻的還原，讓我感覺，這不僅僅是在閱讀一本書，更是在與一件件藝術珍品進行一次親密的接觸。 我注意到，書中還收錄瞭一些非名傢，但藝術水準極高的竹畫作品，這讓我看到瞭編者在發掘和整理中國傳統藝術方麵的用心。它不僅僅是為瞭展示名傢名作，更是為瞭讓更多優秀的藝術瑰寶得以流傳，讓更多的人能夠欣賞到中國藝術的魅力。 從讀者的角度來說，這本書的價值不僅僅在於它讓我欣賞到瞭多少精美的竹畫，更在於它讓我學會瞭如何去欣賞，如何去理解。它就像一位啓濛老師，帶領我走進瞭中國傳統藝術的殿堂，讓我對“竹”這一意象有瞭全新的認識，也對中國文化有瞭更深的理解。 我甚至開始嘗試著去理解，為什麼曆代畫傢如此鍾情於畫竹。書中給齣的答案，不僅僅是竹的形態美，更是它所代錶的“君子”品格。那種“未齣土時先有節，及淩雲處尚虛心”的精神，正是中國傳統士人所推崇的。通過閱讀這本書，我仿佛與這些古老的靈魂進行瞭一次對話，感受到瞭他們內心深處的追求和價值。 總而言之，《中國曆代精品梅蘭竹菊：竹捲》是一本集藝術鑒賞、文化解讀、學術研究於一體的百科全書式作品。它以“竹”為切入點，為我提供瞭一個深入瞭解中國傳統繪畫和文化的絕佳窗口。我極力推薦這本書給所有熱愛中國文化、藝術的朋友，它一定會讓你驚嘆不已，收獲滿滿。

評分☆☆☆☆☆

這套書編的質量非常好。

評分☆☆☆☆☆

書的質量非常好。

評分☆☆☆☆☆

包裝太簡單，隻有一張薄膜氣袋，未能填充實，收到時，紙箱一角已經破裂，書角已經變形。單本這樣重的書，內部應做一次全包圍的保護包裝，並用紙團或其它填充實。

評分☆☆☆☆☆

印刷精美，色彩復原度高，半價入手。

評分☆☆☆☆☆

618活動，好多心儀的書都搶光瞭，這次就買瞭竹和菊。

評分☆☆☆☆☆

好書，買瞭全套

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書

評分☆☆☆☆☆

精美的書精美的書