中國古代名傢作品選粹：趙之謙 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[清] 趙之謙 繪

圖書標籤:

• 趙之謙
• 篆刻
• 書法
• 繪畫
• 詩詞
• 中國古代文學
• 藝術史
• 名傢作品
• 傳統文化
• 鑒賞

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102060668

版次：1

商品編碼：11195328

包裝：平裝

叢書名： 中國古代名傢作品選粹

開本：8開

齣版時間：2012-12-01

用紙：膠版紙

頁數：61

正文語種：中文

內容簡介

　　黃賓虹對人們普遍認為衰落的清代繪畫有一句似乎讓人睏惑的話，即“道成中興”。道光、鹹豐期間正是清中期的揚州畫派和清晚期的上海畫派間的空檔期，何以來“中興”之說？然而，嘉慶、道光及此後的成豐期間的確是清代繪畫史中一個關鍵的轉摺時期，趙之謙也正是此期齣現的一個重要的轉摺性人物。
　　明代晚期，由於董其昌的提倡及清初包括四王及其傳派在內的畫壇的實踐，傳統繪畫的筆墨方由此前的主要為造型服務而逐漸地取得瞭相對獨立的審美地位，使中國繪畫史呈現一全新的境界。由於中國繪畫受書法影響，即笪重光所謂“點畫清真，畫法原通於書法”（《畫筌》），故筆墨的特徵又往往與同時代的書學特徵關係密切。明代至清初，乃至清中期，書壇盛行以“二王”以來諸傢帖學為範圍，包括董其昌、趙子昂的疏淡、秀雅風格也極為盛行。即使明末流行的草書，其瀟灑、流暢之風格，帶來大寫意花卉畫風的變化，但其筆意也仍在帖學範圍之內。清初、中期始，碑學傾嚮開始齣現，傅山、金農、鄭闆橋、黃易等人，已經不同程度地把漢碑魏碣的筆意融入自己的書法和繪畫之中。但真正具全新的審美情趣的碑學思潮，卻是在嘉道前後興起並入於書道正統地位。此時的兩周金文、秦漢刻石、六朝墓誌、唐人碑版，乃至摩崖刻石，造像銘文都為書傢寶重。而這些金石文字的古拙、渾樸、凝重、剛健則與帖學大異其趣。其代錶人物有鄧石如、伊秉綬、包世臣、何紹基等。嘉道成為清代書法史嬗變的一個重要的轉摺。書風之變也帶來瞭畫風之變，趙之謙就是引此種碑學入畫風氣的開創性標誌性人物。
　　趙之謙（1829-1884），字益甫、撼叔，號悲庵，又號無悶。浙江會稽（紹興）人，成豐九年（1859）舉人，後官江西鄱陽等地縣令。趙之謙在書法篆刻史上是重要的代錶人物。其篆書初學浙派丁敬，後學徽派的鄧石如、吳讓之，兼兩派之長，以漢印為底，且包容秦權、量、詔版等文字，古拙樸厚，在近代篆刻史上獨樹一幟。其書法則先學“二王”和顔真卿，再以此為基礎去吸收和融匯篆、隸、楷、行、草特點，且以北魏石刻銘文為基礎，白成‘格，在書學的碑學思潮中有重要的代錶作用。由於上述書法篆刻上的豐厚修養和獨特造詣，使趙之謙的繪畫在畫壇也呈現齣獨特的風貌。縱觀趙之謙的繪畫，其內容題材與繪畫風格有一種兼容並蓄的基本風貌。他畫人物，也畫…水，但主要以花卉名世。從師承上看，趙之謙所學諸傢在風格上亦大相徑庭。

內頁插圖

目錄

天香圖紙本
花卉冊頁之一
花卉冊頁之二
花卉冊頁之三
花卉冊頁之四
花卉冊頁之五
花卉冊頁之六
花卉冊頁之七
花卉冊頁之八
花卉冊頁之九
花卉冊頁之十
花卉冊頁之十一
花卉冊頁之十二
花卉冊頁之十三
花卉冊頁之十四
牡丹圖
九桃圖
花卉圖
菊花博古圖
花卉圖
蔬果花卉圖之一
蔬果花卉圖之二
蔬果花卉圖之三
蔬果花卉圖之四
蔬果花卉圖之五
蔬果花卉圖之六
蔬果花卉圖之七
蔬果花卉圖之八
蔬果花卉圖之九
蔬果花卉圖之十
墨鬆圖
桃實牡丹圖
梅竹圖
牡丹靈芝圖
映趣圖
蔬果花卉圖冊之一
蔬果花卉圖冊之二
蔬果花卉圖冊之三
青藤道士圖
石榴山芋圖
富貴花圖
桃實圖
菊花蜘蛛圖
鞦蘭草石圖
紅花梅石圖
花團錦簇圖
鞦色圖
菊花圖
古柏靈芝圖
竹外一枝斜更好
白石紅梅圖
老圃鞦容圖
同色天香圖
夾竹桃圖
葫蘆圖
蠟梅茶花圖
芭焦黑石圖
菊石雁來紅圖
蓮花圖
芙蓉圖
鐵樹雜花圖
藤花圖
鐵樹圖
棕櫚綉球圖
湖石白蓮圖
富貴眉壽圖
富貴昌宜圖
花石圖
富貴圖
瓶梅燈鼠圖
歲朝圖
玉井蓮圖
以介眉壽圖
鍾馗像圖
補曹葛民像

前言/序言

《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》 是一部深入探尋清代傑齣書畫傢、篆刻傢趙之謙藝術世界的重要文獻。本書並非簡單地羅列其作品，而是緻力於勾勒齣這位藝術大師的創作軌跡、藝術思想以及其在中國近現代藝術史上的獨特地位。通過對趙之謙多方麵的藝術實踐進行梳理與解讀，本書旨在為讀者提供一個全麵而深刻的理解，領略其“獨抒性靈”、“不摹古”的藝術精神，以及其如何在傳統與創新之間找到瞭獨屬於自己的道路。 一、 趙之謙的藝術生涯與時代背景 本書首先會詳細梳理趙之謙（1829-1884）的一生，從他所處的清末特定曆史時期入手，探討那個時代在政治、經濟、文化上所經曆的巨變，以及這些變化如何潛移默化地影響瞭趙之謙的藝術創作。作為一位活躍在晚清乾嘉盛世餘暉與動蕩變革前夜的藝術傢，趙之謙見證瞭傳統文人畫式微、西方藝術思潮初步湧入的復雜局麵。他既深受傳統文化的滋養，又敏銳地捕捉到時代的新氣息。本書將分析他的人生經曆，如科舉的失意、官場的浮沉，以及他對金石學的濃厚興趣，這些經曆如何塑造瞭他的藝術視野和創作動力。 二、 書法藝術：古拙與創新並存的獨特風格 趙之謙的書法是其藝術成就中最受矚目的一部分。本書將詳細解析其書法風格的演變過程，從早期的師法前人，到中年後的獨闢蹊徑，形成“趙體”獨具的麵貌。 楷書： 趙之謙的楷書，尤以《章安雜說》等作品為代錶，繼承瞭魏碑的雄強古樸，又融入瞭帖學的秀逸流暢。他打破瞭唐宋以來楷書的某些陳規，在結構上更加自由，用筆上更加奔放，呈現齣一種既端莊又富於變化的特點。本書會深入剖析其楷書用筆的提按頓挫、結體字的疏密長短，以及墨色的濃淡枯潤，闡釋其如何在中規中矩的框架內注入個性的力量。 行書與草書： 在行書和草書中，趙之謙更是展現齣其“獨抒性靈”的藝術追求。他藉鑒瞭北碑的雄強，融閤瞭帖學的風神，形成瞭流暢而富有韻律感的風格。其行書筆勢連貫，跌宕起伏，感情充沛；草書則更加奔放，筆畫交錯，意態縱橫，充滿藝術張力。本書將重點解讀其行草作品中飛動的筆勢、空間的經營以及情感的抒發，揭示其在傳統草書審美基礎上進行的創新。 篆書與隸書： 作為一位金石學傢，趙之謙對篆隸有深厚的功底。他臨摹漢碑，對篆書的綫條和結構有著深刻的理解。其篆書古樸典雅，綫條遒勁有力，具有金石之氣。本書將探究其如何從古器物銘文、碑刻中汲取營養，將其轉化為具有時代精神的篆隸藝術。 三、 繪畫創作：碑學意趣的融入與題材的拓展 趙之謙的繪畫，同樣是其藝術創新精神的集中體現。他將金石學的雄渾質樸之氣融入繪畫，突破瞭當時文人畫的柔弱秀媚之風，開創瞭一種新的繪畫麵貌。 花鳥畫： 趙之謙的花鳥畫，一掃晚明以來文人畫的程式化傾嚮，以其雄渾、質樸、古拙的風格著稱。他善於抓住物象的生命力，用筆遒勁，設色大膽，常以書法入畫，使得畫麵具有強烈的金石韻味。本書將重點分析其在描繪花卉、瓜果、禽鳥等題材時的獨特筆墨技巧，以及如何通過色彩的搭配和構圖的經營，營造齣一種生機勃勃、古樸自然的意境。例如，他筆下的牡丹、石榴、梅花等，都充滿瞭生命的力量和獨特的個性格。 山水畫： 盡管花鳥畫是其繪畫中最具代錶性的部分，但趙之謙的山水畫同樣不容忽視。他將碑學的筆法運用到山水畫中，使得山石堅硬，勾勒峻峭，具有一種蒼茫厚重的氣象。本書將探討其山水畫在藉鑒傳統山水畫的同時，如何融入瞭金石學的硬朗筆意，以及其對自然山川的獨特感悟。 人物畫： 趙之謙的人物畫，雖然數量相對較少，但同樣展現瞭他的創新精神。他的人物造型簡潔明快，綫條粗獷有力，注重神韻的錶達。本書將對其人物畫的造型特點、筆墨運用以及情感錶達進行分析。 四、 篆刻藝術：印宗漢代的創新探索 趙之謙在篆刻領域同樣取得瞭極高的成就，被譽為“近代篆刻之父”。他對漢印的深入研究，以及在此基礎上進行的創新，對後世篆刻産生瞭深遠影響。 “印外求印”的理念： 本書將重點闡釋趙之謙“印外求印”的藝術理念，即他不拘泥於傳統的印學理論，而是廣泛藉鑒書法、繪畫、碑刻等其他藝術形式的營養，來豐富和拓展篆刻的錶現力。他將書法中的用筆、結體，以及繪畫中的構圖、意境，巧妙地融入到篆刻之中，使得印章不僅僅是文字的堆砌，更是一件具有獨立藝術價值的微型雕塑。 “漢為法”的繼承與發展： 趙之謙以漢印為宗，但並非照搬模仿，而是在繼承漢印古樸、渾厚、勁健的特點的基礎上，加入瞭自己的理解和創新。他善於利用漢印的樸拙感，並在此基礎上進行結構的調整和字體的變化，使得其印作既有古人的韻味，又不失現代的活力。本書將深入分析其印作的章法布局、刀法運用以及風格特徵，例如其邊款的獨特書寫風格。 題材的多樣性： 趙之謙的篆刻題材廣泛，從傳統的姓名印、閑章，到描繪器物、花鳥的圖案印，都展現瞭他豐富的想象力和創造力。本書將精選其代錶性的印作，進行詳細的解讀，分析其在不同題材印作中的藝術錶現。 五、 藝術思想與理論貢獻 除瞭其卓越的藝術實踐，趙之謙的藝術思想也對後世産生瞭重要影響。本書將深入挖掘其藝術理念，例如： “獨抒性靈”： 這是趙之謙藝術創作的核心理念之一。他強調藝術傢應該超越模仿前人，發揮自己的個性，創作齣具有獨特風格的作品。本書將分析其作品中如何體現瞭這種“性靈”的自由揮灑。 “古質”與“文野”： 趙之謙推崇樸拙、古勁的藝術風格，反對時下文人畫的柔弱、萎靡。他認為藝術應該具有一種內在的力量和生命的張力，這種力量和張力往往源於對古樸之美的追求。本書將探究其如何將這種“古質”的審美趣味融入到書法、繪畫和篆刻之中。 “不摹古”的辯證： 雖然趙之謙強調“不摹古”，但他也並非完全否定傳統。他對傳統藝術進行瞭深入的研究和理解，在此基礎上進行創新。本書將分析他如何在繼承傳統與突破創新之間找到瞭一個精妙的平衡點。 “金石學”對藝術的影響： 作為一位熱衷於金石學的學者，趙之謙將從金石拓片中獲得的對綫條、結構的理解，以及對古樸、雄渾審美的感悟，巧妙地融入到他的藝術創作中。本書將深入探討金石學如何成為其藝術創新的重要源泉。 六、 趙之謙的藝術影響與曆史地位 本書最後將迴顧趙之謙的藝術在當時及後世所産生的深遠影響。他不僅在書法、繪畫、篆刻等各個領域都留下瞭寶貴的藝術遺産，更重要的是，他所倡導的創新精神和獨特藝術風格，為後來的藝術傢提供瞭重要的啓示。本書將梳理其藝術對“揚州畫派”之後的書畫名傢，以及對近現代篆刻藝術的發展所起的推動作用，進一步確立其在中國藝術史上的重要地位。 《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》旨在通過深入的學術研究和精美的作品呈現，帶領讀者走進趙之謙波瀾壯闊的藝術世界，理解他如何在曆史的洪流中，以其非凡的纔華和獨特的藝術視角，為中國藝術史留下瞭濃墨重彩的一筆。本書將不僅僅是一部藝術鑒賞的書籍，更是一次對藝術精神、時代精神以及個人奮鬥精神的深度探索。

評分☆☆☆☆☆

我一直對藝術史上的那些“不落俗套”的大傢非常感興趣，趙之謙無疑是其中的翹楚。這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》恰恰滿足瞭我對這位藝術傢近乎癡迷的探索欲。書中對我影響最深的是他對“雅俗共賞”的完美詮釋。他能夠將民間藝術的樸拙和文人的清雅巧妙地結閤在一起，創造齣一種既有藝術高度又貼近生活的作品。他的繪畫，尤其是他的花卉，不像一些文人畫傢那樣追求“意境”的虛無縹緲，而是更加注重色彩的運用和造型的寫實，充滿瞭生活氣息。我最喜歡他畫的蔬果，那種豐潤飽滿的質感，鮮亮的色彩，讓人一看就心生歡喜，仿佛能聞到泥土的芬芳和果實的清甜。再看他的篆刻，那些印文不僅僅是文字的組閤，更是情感的載體。他能夠巧妙地運用印章的邊緣、刀法的粗細來錶達不同的情緒，時而剛勁有力，時而婉轉含蓄。書中對這些細節的呈現，讓我得以窺探到他精湛的技藝和深厚的功力。讀這本書，我不再是孤立地欣賞一件作品，而是開始理解作品背後的文化語境和藝術傢的個人情懷。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一位對中國傳統藝術情有獨鍾的讀者來說，這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》簡直是一場及時雨。一直以來，我都認為趙之謙是一位極具個人風格的藝術傢，他的作品總能給人帶來耳目一新的感覺。這本書在這一點上做得非常齣色，它不僅選輯瞭趙之謙各個藝術門類的代錶作，更重要的是，它通過這些作品，展現瞭趙之謙獨特的藝術理念和創作實踐。書中對他的繪畫風格的分析，讓我明白瞭為什麼他的花卉能如此充滿生命力。他並沒有刻意追求古人的筆墨意趣，而是更多地從現實生活中汲取靈感，觀察花卉的生長姿態，捕捉色彩的變化。這種寫實與寫意相結閤的手法，使得他的畫作既有嚴謹的造型，又充滿瞭藝術的靈動。再比如他的書法，他大膽地將碑學的影響融入行草，使得他的行草書既有晉唐的法度，又不失北碑的雄強。這種融閤，使得他的書法獨樹一幟，極具辨識度。這本書讓我看到瞭一個在傳統與創新之間遊刃有餘的趙之謙，一個敢於挑戰常規，勇於開創自己藝術道路的先驅。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》的期待並沒有那麼高，因為市場上關於古代名傢的作品集確實不少。但當我翻開這本書，立刻被它深深吸引瞭。首先，這本書的選材非常精當，涵蓋瞭趙之謙在繪畫、書法、篆刻等各個藝術領域的代錶性作品，而且都是質量極高、極具風格的作品。我尤其喜歡書中對他繪畫作品的展示，他筆下的花卉，色彩大膽，造型新穎，充滿瞭市井的煙火氣，卻又不失文人的雅趣。他的畫作，不追求刻意的“雅”，而是從生活齣發，從自然中汲取靈感，因此顯得格外生動鮮活。再看他的書法，他的篆書，古樸雄渾，極具力量感；他的隸書，方摺峻利，棱角分明，很有視覺衝擊力。書中的作品，充分展現瞭他“學我者生，似我者死”的藝術理念。他敢於突破傳統，形成自己獨特的風格，這在當時的藝術界是難能可貴的。這本書的裝幀設計也十分精美，印刷清晰，紙張考究，讓我能夠更好地欣賞作品的每一個細節。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》，我的內心久久不能平靜。與其說它是一本畫冊，不如說它是一本關於“美”的啓濛書。趙之謙的作品，無論是在繪畫、書法還是篆刻上，都展現齣一種彆具一格的審美情趣。他打破瞭傳統文人畫的一些桎梏，大膽地將市井的鮮活元素融入到自己的藝術創作中，這在當時無疑是極具革新精神的。書中對他的花鳥畫的解讀，讓我看到瞭他對生活的熱愛和對自然萬物的細緻觀察。他筆下的花鳥，色彩鮮艷，造型生動，充滿瞭勃勃生機。尤其是那些帶有“俗”氣的物件，比如盆栽、瓷器等，在他的筆下卻變得異常雅緻，甚至成為他藝術的重要組成部分。這種“俗中見雅”的處理手法，是趙之謙藝術的獨特魅力所在。再比如他的書法，他並非一味追求飄逸秀美，而是更加注重力量感和裝飾性，篆書的雄渾，隸書的古樸，都讓人過目難忘。這本書不僅提供瞭大量的優秀作品，更重要的是，它引導我重新思考“美”的定義。不再是拘泥於某種固定的模式，而是更加注重作品中流露齣的個性和生命力。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》時，我內心充滿瞭期待。我知道趙之謙在篆刻和繪畫方麵都有極高的造詣，但之前接觸到的作品相對零散。這本書的齣現，就像為我打開瞭一扇通往他藝術世界的“全景之窗”。我非常欣賞書中對趙之謙繪畫作品的編排，從花卉到山水，再到人物，每一個類彆都選取瞭最具代錶性的作品。尤其是一些他畫的寫意花卉，色彩濃烈，造型誇張，但卻有一種彆樣的野趣和生命力。他筆下的牡丹，不是那種溫婉嬌弱的姿態，而是張揚跋扈，充滿瞭富貴逼人的氣息，這與他本人“癡於金石，耽於書畫”的生活態度不謀而閤。他的山水畫，雖然不如一些大傢那樣壯麗雄渾，卻彆有一番清逸閑適的韻味，仿佛是他遠離塵囂，寄情山水的心境寫照。書中的篆刻部分更是讓我驚嘆不已。那些印章的布局、綫條的疏密、字體的變化，都經過瞭精心的設計。他能夠將文字與圖案完美地結閤，創造齣既有實用價值又具藝術欣賞性的印章。我反復揣摩那些印文，總能從中讀齣他獨特的個人情懷和藝術追求。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的魅力在於其能夠跨越時空，與觀者進行心靈的對話。這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》就做到瞭這一點。在閱讀這本書的過程中，我仿佛能夠感受到趙之謙先生創作時的心境和情感。他不僅僅是一位技藝精湛的藝術傢，更是一位對生活充滿熱情、對藝術有著深刻理解的人。書中選錄的繪畫作品，尤其是他的一些花卉，色彩濃鬱，造型獨特，充滿瞭生命張力。他筆下的牡丹，不再是那種程式化的富貴，而是帶著一種蓬勃的生命力和奔放的激情，仿佛是他內心世界的一種呐喊。他的山水畫，雖然不以奇險取勝，卻以淡雅寜靜見長，透露齣一種超然物外的誌趣。最令我動容的是他的篆刻作品。那些方寸之間，他用刀法和布局，將文字的意境發揮到瞭極緻。每一方印章，都仿佛是他思想的載體，充滿瞭哲理和趣味。通過這本書，我不再僅僅是欣賞一件藝術品，而是開始理解這位藝術傢的人生哲學和他對美的獨特追求。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》是我近期閱讀的一本非常喜歡的藝術書籍。作為一位對晚清藝術史感興趣的讀者，我對趙之謙這位藝術傢早有耳聞。這本書的齣版，讓我有機會係統地、深入地瞭解他的藝術成就。最讓我印象深刻的是趙之謙在藝術上的“博采眾長”和“自成一傢”的特點。他在繪畫上，既學習瞭陳淳、徐渭的花鳥畫傳統，又深受民間繪畫的影響，形成瞭自己濃烈、奔放、富有裝飾性的獨特風格。他筆下的花卉，色彩明快，造型飽滿，充滿瞭蓬勃的生命力，給人以強烈的視覺衝擊力。在書法上，他更是將篆、隸、楷、行、草諸體融為一體，尤以篆、隸見長，他的篆書雄渾古樸，他的隸書則方摺峻利，都極具個性。這本書詳細地展示瞭他在不同書體上的探索和成就。而在篆刻方麵，他更是開創瞭“趙派”篆刻，將印宗漢、明，在繼承前人經驗的基礎上，融入瞭自己的創新，形成瞭雄強、古樸、典雅的風格。書中對大量精美的印章拓片進行瞭呈現，讓我得以近距離欣賞他刀下的神韻。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》是一部非常值得細細品味的藝術寶典。趙之謙作為晚清時期一位極其重要的藝術傢，他的藝術成就對後世産生瞭深遠的影響。本書在選材上非常到位，幾乎涵蓋瞭他藝術生涯中最重要的作品。我特彆喜歡書中對他繪畫作品的選輯，他筆下的花卉，雖然充滿瞭市井的“俗”味，卻被他處理得恰到好處，既不失文人畫的雅緻，又有著強烈的生命力和個人風格。他大膽運用色彩，綫條粗獷有力，造型誇張而不失神韻，給人一種耳目一新的感覺。他的繪畫，不僅僅是對景物的描摹，更是他內心情感的抒發。再看他的書法，他的篆書雄渾老辣，極具古樸之氣；他的隸書則方摺峻利，氣勢磅礴。他能夠將碑學和帖學的優點融為一體，創造齣獨具一格的書法麵貌。而他的篆刻，更是達到瞭爐火純青的地步。他繼承瞭漢印的渾厚，融匯瞭明人的變化，形成瞭自己雄強、古樸、典雅的風格。通過這本書，我不僅欣賞到瞭精美的藝術品，更深刻地理解瞭趙之謙的藝術思想和他對中國藝術史的貢獻。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，在讀這本書之前，我對趙之謙的瞭解更多停留在一些零散的介紹和名傢點評上，總覺得隔靴搔癢。但這本書的齣現，讓我真正走進瞭趙之謙的藝術世界。它不僅僅是一本作品集，更像是一位博學多纔的老師，耐心地為我講解這位藝術巨匠的方方麵麵。書中對於趙之謙繪畫作品的選錄，也讓我大開眼界。他畫的花卉、山水，都帶著一股不同尋常的“俗趣”，但這種“俗趣”卻恰恰是藝術生命力的源泉。他筆下的牡丹，色彩濃烈，造型飽滿，充滿瞭世俗的富貴氣息，卻又不失文人的雅緻。他的山水畫，雖不以奇峻險峭取勝，卻以淡雅閑適見長，仿佛是他在喧囂塵世中尋得的一片心靈淨土。更難得的是，書中還收錄瞭一些趙之謙的書信和詩文，這些文字如同他作品的注解，讓我更能理解他藝術創作背後的心路曆程。他那些充滿生活氣息的語言，偶爾流露齣的幽默和自嘲，都讓他這位藝術大師的形象更加立體和鮮活。我能想象他坐在書桌前，一邊揮毫潑墨，一邊吟詩作對，生活是多麼的充實和有趣。這本書讓我看到瞭一個更加真實、更加全麵的趙之謙，一個在藝術道路上不斷探索、不斷超越的偉大靈魂。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國古代名傢作品選粹：趙之謙》真是讓我驚喜連連，翻開它，仿佛穿越瞭時空，直接與那位纔華橫溢的晚清巨匠對話。我一直對趙之謙的篆刻和書法情有獨鍾，總覺得他的作品中蘊含著一種古拙而又充滿生命力的獨特韻味。這本書的裝幀設計就相當考究，紙質優良，印刷精美，每一幅作品都仿佛躍然紙上，細節之處縴毫畢現。我尤其喜歡書中對趙之謙各個時期作品的編排，能夠清晰地看到他藝術風格的演變和成熟。例如，早期作品的渾厚剛健，到後期作品的圓潤流轉，每一種變化都記錄著他內心的情感波動和藝術追求的升華。書中對篆刻作品的選輯更是令人印象深刻，那些方寸之間的精妙構思，刀筆下的剛柔並濟，無不展現瞭他深厚的功力。每一個印章的布局、綫條的粗細、字體的變化，都經過深思熟慮，既遵循古法，又融入瞭自己的創新。閱讀這些印章，我仿佛能感受到他在案前凝神靜氣，一刀一刻的專注與熱情。他的印文內容也多有哲思，或感懷身世，或寄情山水，或針砭時弊，都蘊含著豐富的文化內涵。我反復摩挲那些印章拓片，總能從中獲得新的感悟，這種跨越時空的藝術交流，真是妙不可言。

評分☆☆☆☆☆

書是考察過準備買的一套好書，隻是這套書並沒有塑封，從圖上看可以想象擱置倉庫，全是塵土，已用濕布擦淨，但摺角與摺痕讓愛書之人不免嘆息。

評分☆☆☆☆☆

這套繪畫叢書，選的不錯，印的也好，值得收藏。

評分☆☆☆☆☆

印刷很好，打摺買的。

評分☆☆☆☆☆

周能詩，兼工篆、隸，善刻印章。本畫冊選藏傢收藏其精品近六十幅，供廣大書畫收藏者和愛好者欣賞

評分☆☆☆☆☆

印刷清晰 值得書畫愛好者研究閱讀

評分☆☆☆☆☆

印刷清晰 值得書畫愛好者研究閱讀

評分☆☆☆☆☆

很喜歡

評分☆☆☆☆☆

印刷清晰 值得書畫愛好者研究閱讀

評分☆☆☆☆☆

很美的國畫，很是賞心悅目，我很滿意