作 者:尼娜·加西亚 著作 吕方兴 等 译者 定 价:49.8 出 版 社:中信出版社 出版日期:2014年03月01日 页 数:319 装 帧:软精装 ISBN:9787508644325 《我的时尚穿搭规则》典藏版——精致的软精装,高品质的内文纸,获得年度封面设计奖的封面风格。尼娜·加西亚是美国*具影响力时尚主编;曾是世界*级时尚杂志《ELLE》和《嘉人》的时尚总监;美国热播时尚真人秀《天桥骄子》重量级评委。
《我的时尚穿搭规则》让你在每个场合都焕发光彩!如果你还不知道什么场合该穿什么衣服,《我的时尚穿搭规则》优势地位是你的!《我的时尚穿搭规则》早已风靡全美,成了几乎人手一本的时尚教科书!
《天桥骄子》时尚顾问提姆·冈恩对这本书的评价是:“尼娜·加西亚的建议辛辣并等
●作者的话
●●【工 作】
●时尚气场求职面试的穿衣法则
●好的开始天上班的穿衣法则
●星期二赞歌 平常工作日的穿衣法则
●少女星期五 休闲星期五的穿衣法则
●时尚展示 重要会议和个人演说中的穿衣技巧
●物质女孩请求加薪时的穿衣法则
●工作与玩乐公司派对的穿衣法则
●运动裤陷阱 在家工作一族的穿衣法则
●一起飞翔出差的穿衣法则
●●【约 会】
●风情万种初次约会的穿衣法则
●鼓点继续奏响 休闲约会的穿衣法则
●舒适的颂歌 二人世界中的穿衣法则
●爱会伤人,风格不会 分手后的穿衣法则
●逛街购物相亲约会的穿衣法则
●从被甩到万人迷 被甩后的穿衣法则
●部分目录
内容简介
“*传奇的风格偶像,莫过于那些深谙各种规则却有信心全然无视它们的女士,她们将所有推向边缘,却仍能完美地保持在所谓“适当”的范围之中。”
时尚殿堂级女王尼娜·加西亚在《我的时尚穿搭规则》里,结合她丰富的时尚知识和通达的人情世故,用一种富有创造力并且无以伦比的方式解决了女人们的普遍困惑:“我到底该穿什么?”。全书以工作、约会、白天、夜晚、假日、重要日子、婚礼等不同场合入手,给出了在任何场合都能焕发光彩,又特别得体实用的穿着建议。只要你了解尼娜的穿衣规则,未来不管出席任何场合,你都不用担心出错。 尼娜·加西亚 著作 吕方兴 等 译者 尼娜.加西亚(Nina Gacia)
历任美国版《ELLE》《嘉人》时装杂志的时装总监。近年来还在美国国家广播公司(NBC)旗下Bravo电视台热播真人秀节目《天桥骄子》中担任评委。尼娜.加西亚对时装一语中的、鞭辟入里的点评令她名扬四方。
鲁本.托莱多(Ruben Toledo)
画家、雕塑家、插画师。他的作品曾经登上《服饰与美容》(Vogue)、《时尚芭莎》(Harper's Bazaar)、《细节》(Details)、《派帕(Paper)、《视觉》(Visionaire)、《时尚男装》(L’Uomo)以及《纽约时报》(NewYork&n;等 工作与玩乐
公司派对的穿衣法则
公司派对总是充满传奇。每家公司都会流传着去年圣诞派对上谁和谁的故事。再通过几次会议后的鸡尾酒派对,或者展会庆功宴,大家多喝了几杯,然后伴着若隐若现的灯光,这些谣言越传越歪。对于这些,如果没有伤及某人的话,我们尽管一笑而过吧。但如果这场肯定会发生的闹剧与你没有半点儿关系的话那就*好了。相信我,没有人想卷入这样的公司宴会绯闻当中。
周详计划好你的衣着,保持好微妙的平衡,是能在这场绯闻战争中明哲保身的法宝之一。每天我都会收到很多邮件,询问我关于参加公司晚宴等场合的穿衣方法。这是一个派对,对吗?是的,但是,它同时也是工作。你的穿着将会影响公司成员日后对你等
《都市脉动:现代生活风格指南》 引言:在喧嚣中寻觅属于你的节奏 现代都市是一张由无数快节奏、高强度信息和快速更迭的潮流构成的复杂网络。我们穿梭于摩天大楼的阴影、霓虹闪烁的街角,以及屏幕光影构建的虚拟空间。在这个“永不停歇”的时代,如何保持内心的宁静,如何让外在的表达与内在的认知达成和谐,成为每一个都市人共同面对的课题。 《都市脉动:现代生活风格指南》并非一本单纯的潮流手册,它是一份邀请函,邀请你放慢脚步,审视你与周围环境的关系,重新定义“风格”的含义。本书深入探讨了在高度发达的城市文明中,个人如何构建一套可持续、有深度且能反映其独特精神世界的“生活系统”。我们相信,真正的风格,源自于对自身价值的深刻理解,并以一种克制而优雅的方式呈现出来。 第一部分:精神的基石——构建内在的“中枢神经系统” 在这个信息爆炸的时代,注意力是最稀缺的资源。我们常常被各种碎片化的声音和短暂的刺激所牵引,导致精神世界的紊乱和疲惫。《都市脉动》首先关注的是如何建立一个稳固的内在支撑结构,这是所有外在风格得以稳定呈现的基础。 第一章:极简主义的哲学回溯与现代应用 我们并非鼓吹彻底的空无一物,而是探讨“有效性”的艺术。本章追溯了从古代东方哲学中对“去芜存菁”的推崇,到二战后包豪斯对功能至上原则的坚持。在现代语境下,极简不再是冷峻的白色和直线,而是一种“选择的智慧”——如何识别那些真正能提升生活质量的物品、习惯和人际关系,并果断地排除其余的“噪音”。 断舍离的升级版:情绪库存管理:探讨如何识别并清理那些占据我们心智能量的负面情绪和未竟之事。 时间区块的艺术:如何科学地划分工作、休息和学习的时间,确保高质量的深度投入,而非无效的忙碌。 “少即是多”在数字生活中的体现:管理社交媒体的订阅源,创建信息“防火墙”,维护个人心智空间不受侵扰。 第二章:感官的觉醒——重塑与环境的连接 都市生活最大的弊端之一是感官的钝化。被过滤的空气、人工的光源和持续的背景噪音,使我们逐渐失去了对自然细微变化的感知能力。本书鼓励读者重新激活被麻痹的感官,寻找与真实世界连接的锚点。 光影叙事学:分析自然光在不同时段对情绪和空间感知的影响,学习如何通过灯光布局模拟自然节律(Circadian Rhythm)。 触感的回归:从材质的选择(天然纤维、未经化学处理的木材、石材)到对日常器物的感受,重建对“真实”触感的偏好。 空间声景设计:如何利用环境音(如流水声、风声)来抵消城市噪音,创造有利于冥想和专注的“声学庇护所”。 第二部:外在的秩序——构建高效而有深度的生活系统 当内在根基稳固后,我们才能谈论外在的表达。本书将“风格”视为一种高效的沟通工具和生活策略,它关乎选择的效率、品质的坚持,以及对个体叙事权的掌握。 第三章:工作流的优雅化——效率背后的美学 在快节奏的工作环境中,工具和流程的选择,直接反映了一个人的思维模式。本章聚焦于如何将日常工作器具和数字界面打造成一个美观且功能至上的系统。 桌面景观的构建:从人体工学到视觉平衡,解析如何设计一个能激发创造力的工作区域,避免“杂乱的灵感”。 文具的仪式感:探讨钢笔、笔记本、日程本等传统工具在数字时代的价值重申,强调手写过程中的思维沉淀。 “一次性投入,长期回报”的原则:如何投资于高品质、经久耐用的工具,而非追逐短暂的新奇产品。 第四章:衣橱的胶囊化——精炼你的形象语言 本书对时尚的探讨,避开了对单一潮流的追捧,而是聚焦于构建一个“可复制的成功模板”。这套模板强调舒适性、多功能性和永恒的设计感。 材质的“语言”:深入解析羊毛、亚麻、真丝、高科技合成纤维各自的特性、保养要求以及它们所传递的社会信号(如对品质的尊重)。 版型的重塑与适配:理解不同裁剪(剪裁)如何影响身体的动态和静态轮廓,找到最能体现个人气质的结构性服装。 色彩的情感光谱:超越季节限制,建立一套属于自己的核心色盘,确保所有单品之间都能实现最大的互搭性。我们不追求数量,而是追求“穿搭矩阵”的完备性。 第五章:居家环境的疗愈力——“庇护所”的设计哲学 家是抵抗外部世界压力的最后一道防线。本章旨在指导读者将居住空间转变为一个真正能疗愈身心、滋养灵魂的“个人博物馆”。 物件的“故事线”:如何有选择性地引入具有情感价值或旅行记忆的物品,让空间充满叙事性,而非仅仅是家具的堆砌。 “留白”的空间哲学:强调墙面、地面和桌面留白的必要性,为心灵提供呼吸的空间,并突出焦点物件的艺术价值。 维护的艺术:讨论如何将日常的清洁和维护融入生活节奏,使之成为一种平静的仪式,而非负担。 第三部:流动的生活——风格在互动中的展现 真正的风格并非静止的雕塑,而是在与世界互动时展现出的动态平衡。本部分关注如何在社交、旅行和休闲中,保持风格的一致性与灵活性。 第六章:高效的旅行哲学——“轻量化”的艺术 旅行是对个人组织能力和风格适应性的终极考验。《都市脉动》提供了一套系统的方法论,使旅行不再伴随沉重的负担。 打包的效率矩阵:如何基于目的地的气候、活动和预期社交场景,精确计算所需的物品数量。 “身份切换”的服装策略:如何用有限的衣物通过改变配饰和外套,完成从商务会议到休闲晚宴的身份转换。 精神的“离线”准备:旅行中如何有意识地减少对即时通讯的依赖,真正沉浸于当地的文化和体验中。 第七章:人际互动中的“非语言沟通” 我们的举止、谈吐的节奏,以及对环境的尊重,构成了比语言更强大的风格表达。 仪态的重塑:探讨站姿、步态、肢体语言在职业和社交场合中传递的自信度与专注力。 品味的细节呈现:不仅仅是衣着,还包括对时间观念的尊重、对他人意见的倾听方式,以及对餐桌礼仪的掌握。 “高质量的在场”:如何在社交活动中做到心无旁骛,给予交流对象全部的注意力,这是最高级的风格体现。 结语:风格的持续演进 《都市脉动:现代生活风格指南》的终极目标,是帮助读者认识到“风格”是一种动态的、终身学习的过程。它不是固定的教条,而是随着阅历增长、认知深化而不断打磨和调整的个人操作系统。当你掌握了这套系统,你的每一个选择,无论大小,都将是有意识的、有目的的,最终导向一个更从容、更具深度和影响力的都市生活状态。