NA建筑家系列4：藤森照信 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 日本日经BP社日经建筑 编

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• 建筑设计
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出版社： 北京出版集团 ， 北京美术摄影出版社

ISBN：9787805015842

版次：1

商品编码：11427986

包装：软精装

丛书名： NA建筑家系列

开本：16开

出版时间：2014-03-01

用纸：铜版纸

页数：295

字数：300000

编辑推荐

　　《藤森照信》将建筑类专业杂志《日经建筑》迄今为止所刊载的藤森照信先生的专访、访问、标志性建筑物的竣工报告等新闻报道和新作，分门别类重新编排，集结成书。本书是“NA建筑家系列”的第四册。

　　可能很多读者都有所耳闻，藤森先生既是建筑方面的专家，同时又是“建筑史学”方面的专家。但与四十余年的历史学家经验相比，建筑学家的资历也仅仅为其一半。在短时间内与众多建筑家们群雄逐鹿，能够成为日本的建筑家代表之一的主要原因，是其为现代建筑注入了“快乐”的因素。建筑是快乐的。

　　如去参观藤森先生的建筑作品展，便会了解藤森建筑在建筑界为什么会与众不同。通常提起建筑展览会的话，多数参观者会紧皱眉头，整个会场的空气中会立刻布满紧张的气氛。但是，藤森先生的展览，却犹如南国一样让人轻松惬意，几乎所有的参观者都是面带笑容。各位读者当中，也肯定有很多人在看过藤森的建筑之后不禁莞尔一笑的吧。

内容简介

　　★3.11大地震后为日本带去“快乐”的建筑师“藤森照信”人生历程全揭秘

　　★精选出藤森照信50件心爱的物品，揭示其众多伟大作品的灵感来源

　　★不同时期建筑作品图解并搭配百余幅全彩图片及精彩跨页

　　★所有建筑作品均配有翔实的建筑项目数据及珍贵的平面图、剖面图。

　　★充满童趣，通过生动的漫画记录下藤森照信的少年时期

　　★揭秘“藤森照信”与同级生小田和正对话内容

　　《藤森照信》收录有藤森照信出道以来的16个建筑作品，从1991年的神长官守史史料馆到2010年的泥飞星船，无一不是经典之作。《藤森照信》首次公开讨论从未发表过的南方熊楠显彰馆、百年后的古根达姆等建筑项目，逐字逐句都是藤森照信的创作经典。

　　《藤森照信》中收录藤森照信出道以来的16个建筑作品，其中包括：韭菜之家、秋野不矩美术馆、弹珠汽水温泉馆、箱根昆虫馆、屋顶之家等等。

　　并且首次公开讨论从未发表过的南方熊楠显彰馆、拜年后的古根达姆等建筑项目。曝光藤森照信与同级生小田和正的对话内容。

　　暂且不提那些面向专业人士的逆命题，对于一般人来说，简单的愉悦性、浅显易懂，才是藤森建筑的魅力和精髓所在。《藤森照信》的编辑工作进展到近一半的时候，发生了东日本大地震。本书在具体的经验技术方面，对临时住宅的设计或是复兴计划，没有起到任何帮助。但是，在地震之后的几个月，从受灾地区渐渐传来了喜悦这样充满了复兴动机的声音。就此看来，没有比藤森建筑再恰当不过的教材了。可以说在藤森先生的建筑中，隐藏着对所有建筑的用途加以思考的线索。

　　藤森建筑的愉悦性，容易被认为是由藤森先生的人品自然而然展现出来的。但在阅读了本书中收录的专访、访问之后，那种愉悦性是从一个史学家的批判性眼光中自然而然产生的。例如，与石山修武的访问中说道：“现代建筑的问题之一就是毫无生气。现代建筑虽然是二十世纪建筑的宿命，却都是一些只有专业人士才能够理解的建筑。”最近的作品“泥飞行船”及“蔬菜城市”中，藤森先生分析道，“二十世纪的建筑界是依靠科学技术来想象未来，现在，终于迎来了不用依靠科技而描绘未来的时代。”

作者简介

　　日本日经BP社日经建筑，日经BP社所提供的信息专业性强、内容广泛，涉及经营、电脑、数码家电、计算机、通信、机械、建筑、医疗、健康、环境、娱乐等众多领域。经专职记者采访编辑的许多杂志在其专业领域里都堪称是众所周知、首屈一指。日经BP社直销杂志的读者约有150多万人，发行量每年达3400多万册。

　　藤森照信是近年备受瞩目的日本建筑师。受瞩目的原因之一，是他从建筑史学家、评论家转而成为建筑师的历程。建筑学者藤森照信是建筑史与生产技术史的专家，他的作品《日本近代建筑史》被日本建筑研究者视为必读著作。后来，原本在各建筑竞赛担任评审的藤森教授，45岁时完成一个作品，2006年代表日本参与第十届威尼斯建筑双年展，自此，藤森建筑师的身分，渐渐跨越藤森教授。

　　受瞩目的原因之二，是作品强调运用自然素材、重视连结社区与人，当人们对钢构建筑习以为常，藤森作品散发的温暖、谦抑，格外触动现代人对简单生活的渴望。

　　藤森总在可能的情况下，邀请建筑物所在地居民加入建造过程，例如，请小学生帮忙折建筑外墙使用的铜箔；建造「烧杉之家」时，则是请社区里的婆婆妈妈帮忙将杉木表面烧炙碳化，人们也才恍然大悟，原来炭的颜色不只是黑，它有着含蓄的七彩光泽。

　　众人合力的背后，除了凝聚在地情感的用意，更反映藤森「手工艺复兴」的建筑理念，提醒人们想想建材工业化生产的影响。

　　充满设计巧思与机能的茶屋，是藤森受关注的代表作。无论日本首相细川护熙为接待法国前总统席哈客到访，委托藤森建造的「一夜亭」、或是他在家乡建造的「高过庵」，都成功让人对茶屋这项「日本很小的建筑」产生浓厚兴趣。

目录

阅读01 少年照儿漂流记——漫画重温少年时代到青年时代

阅读02 历史学家藤森照信的足迹与现在——中谷礼仁眼中的简陋木屋中的文人藤森照信

阅读03 出道前的我的视角——朝气蓬勃的建筑史学家向日经建筑投稿

写在建筑史学会成立之时

路上观察学会成立

对后现代的思考

执笔日本近代思想大系

访谈01 发现的喜悦，品味一次便终生难忘——建筑侦探鼻祖眼中的建筑和建筑师的鉴定方法

委托方01 守矢早苗——感觉很温暖，无论来多少次都让人怀念

委托方02 藤森美知子——虽然有所不便，但还是很满足

建筑作品01 韭菜之家

建筑作品02 秋野不矩美术馆

建筑作品03 熊本县立农业大学学生宿

阅读04 绽放的茶花城——来自藤森照信本人的施工进展报告

棱纹墙的决战

拂晓前的敖包

棱纹墙的攻守战

山茶花开，草儿发芽

访谈02 即使作为建筑家获得好评，也不想改掉自己的非专业性——建筑史学家对其钟情的建筑所持的态度

委托方03 赤濑川原平——第一次有了自己的家的感觉

建筑作品04 赤濑川家之墓

建筑作品05 不东庵工房

建筑作品06 高过庵

对话

特别对话01 与同行的对话──描绘不依靠科技的建筑的未来

特别对话02 与同窗的对话──从那以后好不容易走到这个地方

特别对话03 与委托方的对话──用心制作的赝品会成为真货

建筑作品07 箱根昆虫馆

委托方04 首藤胜次——“碳酸泉水＋藤森建筑”独一无二的观光地

建筑作品08 合欢木儿童美术馆

建筑作品09 烧杉之家

建筑作品10 煤炭之家

委托方05 山本隆夫——现在渐渐觉得倾斜也有魅力

建筑作品11 泥飞行船

阅读05 现场跟踪报道：探索藤森流的工作方法——创作的根本就是：观看、感受、思考、行动

阅读06 藤森照信的灵感来源——人只能对自己见过的东西进行创作

阅读07 东京十大名建筑——真正懂得的人才知道的东京建筑

阅读08 追求简单的细节设计——芹泽介的灯罩和茶花城的帽子

阅读09 从蒲公英之家的失败中汲取经验——史无前例地完成植物外装修的奋斗日记

访谈03 即使只是空想，也要继续探究城市的未来——从未完成的提案中浮现出来的藤森建筑的未来走向

履历 藤森照信年谱

后记

执笔者、新闻报道刊号

作品名笔画顺序索引

前言/序言

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NA建筑家系列4：藤森照信——一段在自然与记忆间穿梭的建筑之旅 藤森照信，一个在中国建筑界并不陌生的名字，他的作品以其独特的东方韵味、对自然的深情礼赞以及对历史记忆的巧妙捕捉而著称。此次，NA建筑家系列将目光投向这位日本建筑巨匠，以“藤森照信”为题，倾情呈现这位建筑师不为人知的内心世界、创作哲学以及那些触动人心的建筑实践。本书并非简单罗列藤森先生的作品图录，而是试图深入剖析他之所以成为藤森照信的内在驱动力，他如何将个人的情感、对历史的思考以及对土地的敬畏融入到每一寸建筑肌理之中。 一、 根植东方：历史的厚重与自然的低语 藤森照信的建筑，是根植于东方深厚文化土壤的产物。他并非西方现代主义的追随者，而是从中国传统建筑的哲学思想中汲取养分，并将其以一种极为现代的方式重新诠释。书中将深入探讨藤森先生如何看待中国传统建筑的“天人合一”理念，以及这种理念如何在他对“土”的运用、对“光影”的控制、对“空间”的营造上得到体现。 “土”的哲学： 藤森先生对“土”的情有独钟，不仅仅是对一种建筑材料的偏爱，更是对生命起源、时间沉淀的尊重。他运用泥土、夯土、茅草等这些最原始、最朴素的材料，赋予建筑一种难以言喻的亲切感和生命力。本书将详细解读藤森先生在不同项目中对“土”的创新运用，从夯土墙的肌理、茅草屋顶的温暖，到如何通过这些材料传递出一种久远而坚韧的生命力。我们将探究他如何挑战现代建筑对“建材”的定义，让建筑回归到最本真的状态。 “光影”的诗学： 自然光是藤森建筑中不可或缺的“设计师”。他深谙如何通过巧妙的开窗、采光井、以及建筑体块的穿插，让光线在建筑内部流淌、跳跃，形成丰富而富有层次的光影效果。书中将通过对具体建筑案例的分析，揭示藤森先生如何理解和运用自然光，如何让光成为建筑的情感载体，如何让建筑在不同时间、不同季节展现出不同的生命姿态。那些在特定时刻洒落下来的光束，仿佛是历史的低语，是自然的馈赠，是建筑最动人的表情。 “空间”的意境： 藤森先生的空间设计，并非追求宏大或炫目，而是注重营造一种引人入胜、步移景异的东方意境。他善于运用曲折的回廊、内敛的庭院、以及富有弹性的过渡空间，引导人们在建筑中漫步、感受，体验一种由外到内、由静到动的心理变化。本书将着重分析藤森先生如何通过对“虚实”、“隐显”的把控，创造出具有东方哲学韵味的建筑空间，让人们在其中感受到宁静、沉思，乃至一丝怀旧的情感。 二、 记忆的碎片与现实的对话 藤森照信的作品，总是承载着对逝去时光的眷恋和对过往记忆的致敬。他的建筑，仿佛是时间胶囊，将那些被遗忘的碎片重新拾起，并赋予它们新的生命。 “物”的故事： 在藤森先生的建筑中，那些看似寻常的旧物，往往被赋予了非凡的意义。老木头、废弃的砖石、甚至是拆迁下来的旧屋顶瓦片，在经过他的巧手之后，都能成为建筑中最动人的细节。本书将深入挖掘藤森先生对于“物”的情感，探讨他如何从这些承载着岁月痕迹的“老物件”中寻找灵感，如何让它们在新的建筑中重新焕发生机，成为连接过去与现在的情感纽带。例如，他可能在一栋现代的建筑中，巧妙地保留一段旧墙，或是用拆下的旧木梁作为重要的结构元素，这些细节的处理，都充满了对过往的温情。 “童年”的回响： 很多藤森先生的作品，都带着一种孩童般的纯真和对自然的无限向往。这些纯真，来自于他对童年经历的深刻记忆，来自于他对自然最原始的感知。书中将探讨藤森先生如何将童年的游戏、儿时的梦想，以及对乡村生活的热爱，融入到他的建筑设计之中。那些充满趣味性的造型、隐藏的惊喜、以及与自然融为一体的形态，都在诉说着他对简单、纯粹生活的美好追求。 “历史”的再现： 藤森先生对历史的理解，并非是刻板的复制，而是富有生命力的重塑。他不会简单地模仿历史建筑的样式，而是从中提炼出历史的精神内核，并用当代的语言将其表达出来。本书将聚焦藤森先生在历史遗迹保护与更新项目中的实践，探究他如何在尊重历史的前提下，注入新的活力，让历史建筑在当代焕发新的生命。例如，他可能会在古老寺庙的旁边，设计一栋同样具有宗教韵味的现代建筑，但其材料和手法又完全不同，形成一种对话而非冲突。 三、 建筑的“生活”与“生命” 对于藤森照信而言，建筑不仅仅是物理的构筑物，更是承载生活、孕育生命的有机体。他设计的建筑，充满了生命力，与居住者、与环境产生了深厚的互动。 “场所”的温度： 藤森先生对“场所感”的营造有着独到的见解。他设计的建筑，不仅仅是一个独立的个体，更是与其所处的环境融为一体，共同构成一个充满温度的“场所”。书中将通过对藤森先生不同类型项目的分析，揭示他如何通过对地域文脉、自然环境的理解，以及对使用者的关怀，创造出具有强烈场所感的建筑空间。这些空间，仿佛是有生命的，能够与人产生共鸣，让人产生归属感。 “生命”的呼吸： 藤森先生的建筑，能够“呼吸”。它们与自然环境相互作用，通过材料的质感、光影的变化、以及与植物的结合，展现出一种动态的生命力。本书将深入分析藤森先生如何让建筑“活”起来，如何通过对自然元素的巧妙运用，让建筑在四季轮回中展现出不同的姿态，如何让建筑成为一个能够与人共同生长的生命体。例如，他可能会设计一个让藤蔓攀爬的墙体，让植物成为建筑的一部分，随着时间推移而生长变化。 “参与”的喜悦： 藤森先生的建筑，常常邀请使用者参与到建筑的创作和维护过程中，从而产生一种更深层次的连接。他鼓励人们动手去修补、去改造，去感受建筑的生命脉搏。本书将探讨藤森先生在建筑中融入“参与式”设计的理念，以及这种理念如何增强使用者对建筑的认同感和情感连接。这种参与，不仅仅是物质层面的，更是精神层面的，让使用者成为建筑故事的一部分。 四、 探索与前行：藤森照信的建筑之道 《NA建筑家系列4：藤森照信》不仅仅是对一位建筑师作品的呈现，更是一次对建筑哲学、人文关怀以及艺术探索的深度挖掘。本书将通过详实的案例分析、深刻的理论探讨，以及对藤森先生创作过程的细致描摹，带领读者走进这位日本建筑巨匠的内心世界。 本书的价值，在于它提供了一种看待建筑的新视角。它告诉我们，建筑的魅力，不仅仅在于其形式的创新，更在于其背后所蕴含的情感、记忆、以及与自然的和谐共处。藤森照信的建筑，是对现代社会喧嚣的一种静默回应，是对人与自然关系的深刻反思，是对东方文化传统的一次充满活力的现代演绎。 通过本书，读者将不仅能够欣赏到藤森照信那些令人惊叹的建筑作品，更重要的是，能够从中获得一种关于生活、关于自然、关于人文的启迪。这不仅仅是一本关于建筑的书，更是一本关于如何与世界对话，如何感受生命，以及如何创造有温度、有灵魂的空间的指南。它将引导我们重新审视我们身边的建筑，思考建筑在我们的生活中扮演的角色，以及我们如何与建筑共同成长，共同呼吸，共同体验生命的美好。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，最初拿到这本介绍藤森照信的画册时，我略微有些担心内容会过于学术化或晦涩难懂，毕竟建筑设计理论往往让人望而却步。然而，这本书的叙事方式非常亲切，它不是高高在上的理论灌输，更像是一场与匠人的私密对话。通过那些充满故事性的照片和间或穿插的文字描述，我仿佛能听到藤森先生在工地上大声指挥，与工人探讨如何固定那块奇形怪状的屋顶的场景。那种充满热情的现场感，是阅读其他枯燥的设计文献所无法体会的。这本书成功地将一个伟大建筑师的个人魅力和他的作品精髓有效地结合起来，让我对“创造”这件事本身产生了更强烈的向往。它激励着我，无论从事何种领域，都要保持那份初见时的好奇心和对细节的偏执。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，衡量一个建筑师的水平，不仅要看他建造了什么，更要看他如何与环境对话。藤森照信在这方面的造诣，可以说是炉火纯青。他设计的建筑，仿佛从未试图“征服”自然，而是谦逊地请求一席之地。他那些与场地紧密结合的构思，使得建筑与周边的树木、坡地、水流融为一体，达到了一种近乎于共生的状态。这本书中对不同气候带和地域性材料的运用分析，让我对地域建筑的理解提升了一个层次。他似乎在用一种非常诚实的方式回答“我们应该如何居住”这个古老的问题。这种返璞归真的态度，在如今这个过度工业化的时代，显得尤其珍贵和发人深省，让人读完后不自觉地放慢了思考的节奏。

评分☆☆☆☆☆

这本关于藤森照信的画册，简直是一场视觉盛宴。刚翻开，我就被那些充满野趣和奇思妙想的建筑深深吸引住了。藤森先生的设计哲学，那种将自然元素与建筑语言无缝融合的功力，简直令人叹为观止。你能在他的作品中看到对材料最原始的敬畏，木头、泥土、草皮，它们不再是简单的构成要素，而是获得了新的生命力。特别是那些在山野间拔地而起的“茶室”，小巧玲珑，却又蕴含着深邃的哲学思考。我特别喜欢他对于光影的处理，阳光透过树叶的缝隙洒在粗粝的墙面上，那种氛围感是任何现代材料都无法比拟的。每一次翻阅，都会有新的发现，仿佛置身于他构筑的那个充满童真与诗意的世界里。那种将建筑拉回土地、拉回人性的努力，在当下这个追求极致效率的时代显得尤为珍贵。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直对日本的建筑师保持着一种既好奇又敬畏的心态，而藤森照信的作品集，无疑是让我更深入理解这种独特美学的一把钥匙。这不仅仅是一本记录建筑成果的图集，更像是一部充满个人叙事色彩的影像日记。他的建筑，有着一种打破常规的叛逆感，却又在不经意间流露出极高的文化素养。那些大胆的造型，比如那些仿佛从地里长出来的“土屋”，初看可能会觉得有些突兀，但当你细品其背后的文化根源和结构逻辑时，便会发现其精妙之处。我尤其欣赏他在运用传统技艺上的创新，他没有被传统束缚，而是用现代的视角去重新诠释和激活那些被遗忘的建造智慧。阅读这本书，就像是跟随着一位充满激情的向导，穿梭在传统与现代的边界线上，感受着那种微妙的张力与平衡。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计本身就很值得称道，厚实的纸张和清晰的印刷，完美地呈现了藤森建筑那种粗犷而不失细腻的质感。对于我这种业余爱好者来说，理解复杂的设计理念往往需要大量直观的视觉辅助，而这本画册在这方面做得非常出色。它不仅仅展示了建筑的最终形态，还穿插了不少施工过程中的细节图和手绘草图，这让我得以一窥其从概念到落地的思维轨迹。藤森先生对“非标准”的执着追求，简直是建筑界的一股清流。他仿佛在用自己的作品向我们证明：建筑不必总是冰冷、笔直和功能至上。它可以是柔软的、有机的、甚至带有一丝幽默感的。每一次翻到那些带有“光之塔”或“高屋”的页面，都忍不住会心一笑，那份纯粹的创造力是极具感染力的。

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好

评分☆☆☆☆☆

和你喜欢这种风格的书 让人看了还想看

评分☆☆☆☆☆

这套书打折真心不容易等了好久

评分☆☆☆☆☆

印刷质量不错，就是有点小贵

评分☆☆☆☆☆

这套书打折真心不容易等了好久

评分☆☆☆☆☆

货到付款

评分☆☆☆☆☆

NA建筑家系列4：藤森照信

评分☆☆☆☆☆

质量很好，适合建筑学设计师/爱好者收藏。

评分☆☆☆☆☆

这个系列的四本等到打折真心太难了