包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

楊建飛 著

圖書標籤:

• 素描
• 風景畫
• 繪畫教程
• 臨摹
• 繪畫冊
• 藝術
• 楊建飛
• 經典
• 進口
• 高清臨本

店鋪： 布剋專營店

齣版社： 中國書店

ISBN：9787514915860

商品編碼：11513025895

包裝：平裝-膠訂

開本：16

齣版時間：2016-11-01

頁數：300

商品參數

500年大師經典素描風景
	定價	138.00
	齣版社	中國書店
	版次	第壹版
	齣版時間	2016年11月
	開本	16開
	作者	楊建飛
	裝幀	平裝-膠訂
	頁數	300
	字數	0
	ISBN編碼	9787514915860

內容介紹

 古往今來，繪畫是人類*純粹、具感染性的藝術錶現方式之一，它超過瞭時空的界限和文化的差異，承載著傳播人類精神文明的神聖使命。每張成功的繪畫作品，都能體現它所應具備的獨特意境。
　　《500年大師經典》係列美術叢書，從數萬幅世界大師作品中，精選齣瞭具代錶性的兩韆幅。如此大量、全麵地對大師作品的集中展現，能使我們更完整、更係統地瞭解這500年來繪畫的發展與變化，更能讓我們體會蘊含在不同作品中的高超技巧和風格，從而實現對藝術大師的再認識。
　　同時，麵對全國各地讀者的期待，我們在編輯這套圖書時也倍感壓力。因此，我們用十分謹慎的態度來要求自己，保證每一張作品的圖片都是原始拍攝，保證每一張圖片的清晰度與色彩的準確率能達到精品畫冊的標準。隻有這樣，纔能更好地幫助讀者欣賞大師們的偉大作品，並由此提高眼界和技能。
內頁插圖

目錄

 讓·巴蒂斯特·卡米耶·柯羅
塞繆爾·普勞特
埃貢·席勒
讓-弗朗索瓦·米勒
文森特·威廉·凡·高
喬凡尼·塞岡提尼
阿爾弗萊德·西斯萊
卡米耶·畢沙羅
保羅·埃米爾·畢沙羅
埃德加·德加
喬治·修拉
愛德華·維亞爾
皮耶爾-奧古斯特·雷諾阿
保羅·西涅剋
阿道夫·馮·門采爾
約翰·辛格·薩金特
鬍安·格裏斯
巴勃羅·畢加索
彼得·德·溫特
亨利·馬蒂斯
聖地亞哥·盧西尼奧爾
揚·諾沃帕奇
理查德·卡納爾靳
康斯坦丁·伊萬諾維奇·戈爾巴托夫
諾伯特·特羅勒
阿爾弗雷德·魯道夫·瓦德
亨利·法瑞爾
愛德華·李爾
菜昂·奧古斯丁·萊爾米特
雨果·施泰納·布拉榷
奧古斯托·賈科梅蒂
愛德華·濛剋

《山川入夢：五百年西方風景素描藝術精選》 內容簡介 本書是一部跨越五個世紀的西方風景素描藝術的集結，精選瞭從文藝復興時期至今，眾多大師們筆下的山川、田野、河流、森林與天空。我們力求透過這些傳世之作，帶領讀者深入理解風景素描的演變脈絡，感受不同時代藝術傢們對自然的獨特詮釋與情感投射。本書不僅是一次視覺的盛宴，更是一場關於觀察、理解與錶達的藝術啓濛，旨在為熱愛繪畫、醉心自然風光的您，提供一份深邃而豐富的學習資源。 藝術的源起：文藝復興與自然的覺醒 當歐洲的目光從神性轉嚮人性，從教會的桎梏中解放齣來，藝術傢們開始將目光投嚮瞭他們身邊的世界——那宏偉而生動的自然。在這個 Renaissance（再生）的時代，風景開始不再是人物畫的簡單背景，而是逐漸成為獨立的審美對象。 達芬奇的探索： 萊昂納多·達·芬奇，這位百科全書式的天纔，不僅在解剖學、工程學上成就斐然，他對自然的細緻觀察也體現在他的素描中。他筆下的阿爾卑斯山，並非簡單的山巒堆疊，而是對岩石的質感、光影的變化、空氣的透視有著深刻的理解。他的素描，是科學與藝術的完美結閤，是早期對自然物質性與空間感探索的典範。讀者可以從他的作品中學習到如何通過綫條的疏密、筆觸的粗細來錶現山體的堅實與層次。 杜勒的嚴謹： 阿爾布雷希特·杜勒，一位將北方文藝復興推嚮高峰的德國巨匠，他的風景素描同樣充滿瞭科學的嚴謹與對細節的偏愛。他對於植物、水流、甚至天空中的雲彩，都進行過細緻入微的描繪。他的《草地》，以近乎顯微鏡般的精度，展現瞭每一片草葉的形態，以及它們在微風中的輕微顫動。通過杜勒的作品，我們可以學習到如何以一種近乎科學傢的態度去觀察自然，並將其轉化為具有生命力的綫條。 北方畫派的寫實： 荷蘭和佛蘭德斯地區的一些藝術傢，如老彼得·勃魯蓋爾，則將目光聚焦於普通人生活的鄉村景象。他們的作品中，有起伏的山丘、蜿蜒的河流、樸實的農捨，以及辛勤勞作的人們。這些風景畫，雖然不似意大利文藝復興那樣宏大，卻充滿瞭真實的生活氣息和對土地的熱愛。從這些作品中，我們可以學到如何捕捉日常風景中的詩意，如何用簡潔的筆觸勾勒齣鄉村的寜靜與和諧。 巴洛剋與浪漫主義：情感的釋放與自然的史詩 隨著時代的發展，藝術傢們對自然的理解也愈發多元。巴洛剋時期的戲劇性與光影對比，以及浪漫主義時期的情感張力與崇高感，都在風景素描中留下瞭濃墨重彩的一筆。 卡拉瓦喬式的光影： 盡管卡拉瓦喬以其宗教題材的戲劇性光影聞名，但他對自然元素的運用同樣具有開創性。他筆下人物的背景，常常帶有深邃的陰影和局部明亮的光綫，這種處理方式也滲透到他對自然景物的描繪中，使得畫麵更具戲劇性和情感衝擊力。雖然直接以風景為主的作品不多，但其對光影的極緻運用，對後世的風景畫産生瞭深遠影響。 普桑與古典的和諧： 尼古拉·普桑，將古典主義的美學原則融入風景畫中。他的作品，如《阿卡迪亞的牧人》，雖然以人物為中心，但其背後寜靜、莊嚴、和諧的風景，是經過精心構圖和理想化的。他筆下的樹木、岩石、天空，都呈現齣一種秩序感和永恒感。通過普桑，我們可以學習到如何構建具有經典美學的風景畫麵，如何運用色彩和構圖來營造寜靜緻遠的意境。 透納的狂野與光芒： J.M.W.透納，是浪漫主義風景畫的巨匠。他的風景素描，充滿瞭奔放的激情和對自然的敬畏。他熱衷於描繪海洋的狂暴、天空的變幻、以及光綫在自然界中的神奇作用。他的作品，如《戰艦“憂傷號”在最後的安息》，將壯麗的海景與悲壯的氛圍融為一體。透納的素描，突破瞭對景物精細描摹的束縛，更注重捕捉光與色的瞬間變化，以及自然帶給人的強烈情感體驗。他對於水麵的波光粼粼、雲朵的厚重飄渺，都有著獨到的錶現方法，為後世藝術傢們提供瞭無限的靈感。 康斯太勃爾的自然主義： 約翰·康斯太勃爾，同樣是浪漫主義的代錶，但他更傾嚮於對現實風景的細緻描摹。他尤其鍾愛描繪他傢鄉薩福剋郡的田園風光。他的素描，注重對細節的觀察，如樹葉的脈絡、草地的質感、河流的流動感。他對於天空的描繪，更是達到瞭前所未有的高度，他觀察並記錄不同天氣下的雲朵形態，將其轉化為極具錶現力的筆觸。通過康斯太勃爾，我們可以學習到如何深入田園，用敏銳的目光捕捉自然中最樸實、最動人的細節，並以一種充滿誠意的方式呈現齣來。 印象派與後印象派：光影的革命與形式的探索 隨著攝影術的發明，藝術傢們開始重新思考繪畫的意義。印象派和後印象派的藝術傢們，將目光從描繪客觀世界轉嚮捕捉主觀感受，對光影和色彩的運用進行瞭革命性的探索。 莫奈的光色碎片： 剋勞德·莫奈，印象派的代錶人物。雖然他的作品以色彩斑斕的油畫聞名，但他早期的素描同樣展現瞭他對光影變化的敏感。他觀察陽光如何在物體錶麵跳躍，如何在空氣中彌散，並試圖用最簡潔的綫條和筆觸來捕捉這些瞬間。他的素描，雖然看似隨意，實則蘊含著對光色關係的深刻理解。 德加的動態捕捉： 埃德加·德加，以描繪芭蕾舞者和賽馬聞名，但他對街景和日常生活的描繪同樣精彩。他的素描，常常充滿瞭動感和節奏感，他善於從獨特的視角捕捉人物與環境的關係，以及城市生活中流動的光影。他對於綫條的運用，既有優雅的麯綫，也有粗獷的筆觸，極富錶現力。 塞尚的結構重塑： 保羅·塞尚，被譽為“現代藝術之父”。他以其對風景的結構化處理而著稱。他試圖打破傳統透視的束縛，用幾何的色塊來重塑自然。他的素描，雖然不如他的油畫那樣色彩豐富，但卻充分展現瞭他對形體、體積和空間的理性分析。他通過對景物的解構與重組，為我們提供瞭理解自然深層結構的全新視角。 梵高的生命律動： 文森特·梵高，用他炙熱的情感描繪世界。他的風景素描，充滿瞭生命力和不安的律動。他筆下的樹木、麥田、星空，仿佛都在燃燒著生命的熱情。他的綫條，鏇轉、扭麯，充滿瞭力量，仿佛將宇宙的能量凝聚於紙上。從梵高身上，我們可以學習到如何用情感去驅動筆觸，如何將個人的生命體驗融入風景的描繪之中。 現代與當代：多元的視角與藝術的邊界 進入20世紀以來，風景素描的麵貌變得更加多元和復雜。藝術傢們不斷探索新的材料、新的技法，以及與當下社會、科技、哲學的對話。 馬蒂斯的自由綫條： 亨利·馬蒂斯，以其對色彩的精妙運用和自由奔放的綫條而聞名。他的素描，常常以極其簡練的綫條勾勒齣形體，卻能捕捉到景物的神韻。他對於形式的簡化和變形，為我們展現瞭風景另一種抽象的可能性。 霍剋尼的數字風景： 大衛·霍剋尼，當代最重要的藝術傢之一。他不僅在傳統媒介上有所建樹，更積極擁抱數字技術。他用iPad創作的風景畫，展現瞭數字時代下風景藝術的新貌。他捕捉光影和色彩的能力，通過數字媒介得到瞭全新的體現，為我們帶來瞭前所未有的視覺體驗。 其他當代藝術傢的實驗： 本書還將收錄一些當代藝術傢的作品，他們可能從社會議題、環境問題、個人記憶等角度齣發，對風景進行獨特的解讀。這些作品或許會使用意想不到的材料，或許會采用非傳統的構圖方式，但都體現瞭當代藝術傢們對風景藝術的持續探索與創新。 本書的價值與意義 《山川入夢：五百年西方風景素描藝術精選》不僅僅是一本畫冊，更是一部關於如何“看”風景的教科書。 學習技法： 從文藝復興的嚴謹結構，到巴洛剋的光影戲劇，再到印象派的光色捕捉，以及現代的自由錶達，讀者可以通過臨摹和研究這些大師作品，學習到不同時期、不同流派的素描技法，掌握綫條的運用、明暗的處理、構圖的法則，以及如何錶現不同的自然材質和氛圍。 理解藝術史： 本書的編排，將以曆史的脈絡為主綫，讓讀者清晰地瞭解風景素描在西方藝術史上的發展演變，感受不同時代社會文化背景對藝術創作的影響。 培養觀察力： 大師們的作品，都源於他們對自然的細緻觀察與深刻理解。通過反復品讀和臨摹，讀者將逐漸培養起敏銳的觀察力，學會從平凡的風景中發現不平凡的美，理解景物背後隱藏的結構、光影與情感。 激發創作靈感： 閱讀和研究這些跨越時空的經典作品，將極大地激發讀者的創作靈感。無論是寫實風景的精進，還是抽象與錶現主義的嘗試，都將從中汲取養分，找到屬於自己的藝術語言。 連接自然與人文： 在快節奏的現代生活中，我們常常疏於與自然的連接。《山川入夢》旨在通過藝術的媒介，重新點燃我們對自然的敬畏與熱愛，讓我們意識到，風景不僅僅是背景，更是我們情感的寄托，是思想的源泉。 我們相信，當您翻開這本書，沉浸於這些大師筆下的山川湖海，您將不僅僅是學習繪畫技巧，更是與五百年的藝術靈魂進行對話，與自然本身的無限魅力産生共鳴。這是一次關於發現、關於錶達、關於成為一個更具藝術感知力的觀察者的旅程，而這一切，都將從您手中的這本《山川入夢》開始。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對風景素描情有獨鍾的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統學習並且提供足夠素材的畫冊。這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》的標題，簡直正中我的下懷。“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”，這幾個詞匯組閤在一起，就暗示著這是一本集大成之作，能夠匯聚跨越五個世紀的藝術瑰寶。我非常期待在這本畫冊中，能夠看到不同時代、不同流派的素描風景畫名作，它們或許描繪的是壯麗的山川，或許捕捉的是靜謐的田野，又或許展現的是生機勃勃的森林。我希望能通過仔細臨摹這些作品，學習大師們是如何運用綫條、明暗和構圖來錶現自然景物的形態、空間和氛圍。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對素描風景畫有著一種難以言喻的著迷。看著那些在紙上生動展現齣的山巒起伏、雲捲雲舒，或是靜謐的田園風光，總能激起我內心深處對美的嚮往。然而，我的繪畫技藝終究有限，總是在臨摹過程中感到睏惑，尤其是對於光影的把握和物體的體積感錶現，常常達不到理想的效果。所以，當我在網上看到這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》時，我立刻被它吸引瞭。“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”的字樣，讓我看到瞭希望，我期待在這本畫冊中，能夠找到那些真正能夠引導我走嚮進步的作品。

評分☆☆☆☆☆

我對素描風景畫一直有著濃厚的興趣，但感覺自己的技藝總是停滯不前，尤其是在錶現景物的層次感和空間感方麵，常常感到力不從心。這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》的標題，給我帶來瞭很多期待。“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”，意味著我將有機會接觸到跨越幾個世紀的藝術精華。我希望在這本畫冊中，能夠看到不同時期、不同風格的大師們是如何用鉛筆描繪齣令人心動的風景。我希望能夠通過臨摹他們的作品，學習他們處理光影、明暗對比的技巧，理解他們構圖的精妙之處，從而提升自己的觀察力和錶現力。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本畫冊，我的第一反應就是想立刻開始動手。我一直認為，繪畫的學習，理論和實踐是相輔相成的，而臨摹，正是連接這兩者的重要橋梁。這本書的標題中“教程臨摹書篇”以及“精選繪畫冊”的字眼，讓我對接下來的學習內容充滿瞭期待。我希望在這本畫冊中，能夠看到來自不同時期、不同地域的素描風景畫大師們的傑齣作品。我希望能夠通過臨摹這些作品，學習他們是如何捕捉自然光影的變幻，如何錶現不同材質的紋理，以及如何構建富有層次感的畫麵。特彆是“高清臨本”的錶述，讓我對畫冊的印刷質量抱有很高的期望，我希望能夠看到清晰的筆觸和細膩的明暗過渡，這樣我纔能更好地理解大師們的創作思路和技法。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》，說實話，剛翻開的時候，我內心還是有些小小的期待和忐忑的。畢竟“500年大師經典”這樣的字眼，分量十足，很容易讓人聯想到那些傳世的畫作，那些在藝術史上留下濃墨重彩印記的偉大藝術傢們。我本身對素描風景畫一直有著濃厚的興趣，雖然不算科班齣身，但平日裏也時常拿起畫筆，試圖捕捉生活中那些稍縱即逝的美好瞬間，比如夕陽染紅的山巒，或是晨霧籠罩的林間小道。然而，我的技藝終究有限，常常感到力不從心，無法將腦海中構思的畫麵淋灕盡緻地展現齣來，尤其是在錶現光影的微妙變化、物體的體積感以及景物的層次感方麵，更是屢屢受挫。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都在尋找一本能夠係統學習素描風景畫的教材，而這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》的標題，無疑是讓我眼前一亮。“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”，這兩個詞匯組閤在一起，就足以讓人感受到這本畫冊的份量和價值。我非常期待能夠在這本畫冊中，看到來自不同時期、不同地域的素描風景畫大師們的傑齣作品，它們或許描繪的是壯麗的山河，或許捕捉的是靜謐的田野，又或許展現的是充滿生機的自然景象。我希望通過仔細臨摹這些作品，能夠學習到大師們是如何處理構圖、光影，以及如何通過細膩的筆觸來錶現景物的質感和氛圍。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對素描風景畫情有獨鍾的愛好者，我一直在不斷地尋找能夠幫助我提升技藝的資料。這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》的標題，讓我眼前一亮。“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”，這兩個詞匯組閤在一起，就足以讓人感受到它的厚重感和價值。我非常期待在這本畫冊中，能夠看到那些真正具有代錶性的素描風景畫作品，它們或許描繪的是壯麗的自然風光，或許捕捉的是寜靜的生活場景，又或許展現的是藝術傢內心深處的情感。我希望通過臨摹這些作品，能夠學習到大師們是如何處理構圖、光影，以及如何通過細膩的筆觸來錶現景物的質感和氛圍。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，要提升自己的繪畫水平，臨摹經典作品是必不可少的一環。這本畫冊的齣現，無疑為我打開瞭一扇通往大師殿堂的窗戶。它收錄的“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”，聽起來就非常有分量，這讓我對接下來的學習充滿瞭信心。我期待通過臨摹這些經過時間洗禮的作品，能夠更深入地理解大師們是如何處理構圖、光影、明暗對比，以及如何通過綫條和筆觸來塑造景物的質感和空間感。特彆是“高清臨本”的字樣，更是讓我欣喜不已，這意味著我可以近距離地觀察每一筆的走嚮，每一處細節的處理，這種細緻入微的觀察，對於我這樣一個渴望提升的業餘愛好者來說，是極其寶貴的學習機會。我希望通過反復的揣摩和練習，能逐漸領悟到大師們的繪畫“秘籍”，將他們的藝術精髓融會於自己的創作之中。

評分☆☆☆☆☆

我對素描風景畫一直有著特彆的偏愛，總覺得通過鉛筆綫條和明暗對比，能夠最直接地觸碰到大自然最本真的美。然而，受限於自身的繪畫基礎，我常常在嘗試臨摹大師作品時感到力不從心，特彆是在捕捉光影的微妙變化和錶現景物的體積感上，總覺得差瞭那麼點意思。這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》的齣現，讓我看到瞭希望。“500年大師經典”和“精選繪畫冊經典全集”，這幾個字眼簡直太誘人瞭，讓我相信在這本畫冊中，我一定能夠找到那些能夠真正啓發我的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，真正能夠提升繪畫功力的，並非一味地照貓畫虎，而是要深入理解大師們的創作邏輯和技法。這本《包郵 500年大師經典素描風景畫教程臨摹書篇精選繪畫冊經典全集楊建飛進口原作高清臨本鉛筆》的標題，尤其是“教程臨摹書篇”和“經典全集”，讓我看到瞭它在這方麵的潛力。我渴望通過這本畫冊，能夠接觸到不同曆史時期、不同風格的素描風景畫大師們的作品，學習他們是如何通過綫條的粗細、疏密，以及明暗的對比來錶現景物的空間感和體積感。我尤其看重“高清臨本”這一點，這意味著我可以更清晰地看到每一筆的痕跡，理解筆觸的運用，從而更好地將這些大師的智慧融入到我自己的繪畫實踐中。