包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨建飞 著

图书标签:

• 素描
• 风景画
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• 艺术
• 杨建飞
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• 进口
• 高清临本

店铺： 布克专营店

出版社： 中国书店

ISBN：9787514915860

商品编码：11513025895

包装：平装-胶订

开本：16

出版时间：2016-11-01

页数：300

商品参数

500年大师经典素描风景
	定价	138.00
	出版社	中国书店
	版次	第壹版
	出版时间	2016年11月
	开本	16开
	作者	杨建飞
	装帧	平装-胶订
	页数	300
	字数	0
	ISBN编码	9787514915860

内容介绍

 古往今来，绘画是人类*纯粹、具感染性的艺术表现方式之一，它超过了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。每张成功的绘画作品，都能体现它所应具备的独特意境。
　　《500年大师经典》系列美术丛书，从数万幅世界大师作品中，精选出了具代表性的两千幅。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们更完整、更系统地了解这500年来绘画的发展与变化，更能让我们体会蕴含在不同作品中的高超技巧和风格，从而实现对艺术大师的再认识。
　　同时，面对全国各地读者的期待，我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此，我们用十分谨慎的态度来要求自己，保证每一张作品的图片都是原始拍摄，保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样，才能更好地帮助读者欣赏大师们的伟大作品，并由此提高眼界和技能。
内页插图

目录

 让·巴蒂斯特·卡米耶·柯罗
塞缪尔·普劳特
埃贡·席勒
让-弗朗索瓦·米勒
文森特·威廉·凡·高
乔凡尼·塞冈提尼
阿尔弗莱德·西斯莱
卡米耶·毕沙罗
保罗·埃米尔·毕沙罗
埃德加·德加
乔治·修拉
爱德华·维亚尔
皮耶尔-奥古斯特·雷诺阿
保罗·西涅克
阿道夫·冯·门采尔
约翰·辛格·萨金特
胡安·格里斯
巴勃罗·毕加索
彼得·德·温特
亨利·马蒂斯
圣地亚哥·卢西尼奥尔
扬·诺沃帕奇
理查德·卡纳尔靳
康斯坦丁·伊万诺维奇·戈尔巴托夫
诺伯特·特罗勒
阿尔弗雷德·鲁道夫·瓦德
亨利·法瑞尔
爱德华·李尔
菜昂·奥古斯丁·莱尔米特
雨果·施泰纳·布拉榷
奥古斯托·贾科梅蒂
爱德华·蒙克

《山川入梦：五百年西方风景素描艺术精选》 内容简介 本书是一部跨越五个世纪的西方风景素描艺术的集结，精选了从文艺复兴时期至今，众多大师们笔下的山川、田野、河流、森林与天空。我们力求透过这些传世之作，带领读者深入理解风景素描的演变脉络，感受不同时代艺术家们对自然的独特诠释与情感投射。本书不仅是一次视觉的盛宴，更是一场关于观察、理解与表达的艺术启蒙，旨在为热爱绘画、醉心自然风光的您，提供一份深邃而丰富的学习资源。 艺术的源起：文艺复兴与自然的觉醒 当欧洲的目光从神性转向人性，从教会的桎梏中解放出来，艺术家们开始将目光投向了他们身边的世界——那宏伟而生动的自然。在这个 Renaissance（再生）的时代，风景开始不再是人物画的简单背景，而是逐渐成为独立的审美对象。 达芬奇的探索： 莱昂纳多·达·芬奇，这位百科全书式的天才，不仅在解剖学、工程学上成就斐然，他对自然的细致观察也体现在他的素描中。他笔下的阿尔卑斯山，并非简单的山峦堆叠，而是对岩石的质感、光影的变化、空气的透视有着深刻的理解。他的素描，是科学与艺术的完美结合，是早期对自然物质性与空间感探索的典范。读者可以从他的作品中学习到如何通过线条的疏密、笔触的粗细来表现山体的坚实与层次。 杜勒的严谨： 阿尔布雷希特·杜勒，一位将北方文艺复兴推向高峰的德国巨匠，他的风景素描同样充满了科学的严谨与对细节的偏爱。他对于植物、水流、甚至天空中的云彩，都进行过细致入微的描绘。他的《草地》，以近乎显微镜般的精度，展现了每一片草叶的形态，以及它们在微风中的轻微颤动。通过杜勒的作品，我们可以学习到如何以一种近乎科学家的态度去观察自然，并将其转化为具有生命力的线条。 北方画派的写实： 荷兰和佛兰德斯地区的一些艺术家，如老彼得·勃鲁盖尔，则将目光聚焦于普通人生活的乡村景象。他们的作品中，有起伏的山丘、蜿蜒的河流、朴实的农舍，以及辛勤劳作的人们。这些风景画，虽然不似意大利文艺复兴那样宏大，却充满了真实的生活气息和对土地的热爱。从这些作品中，我们可以学到如何捕捉日常风景中的诗意，如何用简洁的笔触勾勒出乡村的宁静与和谐。 巴洛克与浪漫主义：情感的释放与自然的史诗 随着时代的发展，艺术家们对自然的理解也愈发多元。巴洛克时期的戏剧性与光影对比，以及浪漫主义时期的情感张力与崇高感，都在风景素描中留下了浓墨重彩的一笔。 卡拉瓦乔式的光影： 尽管卡拉瓦乔以其宗教题材的戏剧性光影闻名，但他对自然元素的运用同样具有开创性。他笔下人物的背景，常常带有深邃的阴影和局部明亮的光线，这种处理方式也渗透到他对自然景物的描绘中，使得画面更具戏剧性和情感冲击力。虽然直接以风景为主的作品不多，但其对光影的极致运用，对后世的风景画产生了深远影响。 普桑与古典的和谐： 尼古拉·普桑，将古典主义的美学原则融入风景画中。他的作品，如《阿卡迪亚的牧人》，虽然以人物为中心，但其背后宁静、庄严、和谐的风景，是经过精心构图和理想化的。他笔下的树木、岩石、天空，都呈现出一种秩序感和永恒感。通过普桑，我们可以学习到如何构建具有经典美学的风景画面，如何运用色彩和构图来营造宁静致远的意境。 透纳的狂野与光芒： J.M.W.透纳，是浪漫主义风景画的巨匠。他的风景素描，充满了奔放的激情和对自然的敬畏。他热衷于描绘海洋的狂暴、天空的变幻、以及光线在自然界中的神奇作用。他的作品，如《战舰“忧伤号”在最后的安息》，将壮丽的海景与悲壮的氛围融为一体。透纳的素描，突破了对景物精细描摹的束缚，更注重捕捉光与色的瞬间变化，以及自然带给人的强烈情感体验。他对于水面的波光粼粼、云朵的厚重飘渺，都有着独到的表现方法，为后世艺术家们提供了无限的灵感。 康斯太勃尔的自然主义： 约翰·康斯太勃尔，同样是浪漫主义的代表，但他更倾向于对现实风景的细致描摹。他尤其钟爱描绘他家乡萨福克郡的田园风光。他的素描，注重对细节的观察，如树叶的脉络、草地的质感、河流的流动感。他对于天空的描绘，更是达到了前所未有的高度，他观察并记录不同天气下的云朵形态，将其转化为极具表现力的笔触。通过康斯太勃尔，我们可以学习到如何深入田园，用敏锐的目光捕捉自然中最朴实、最动人的细节，并以一种充满诚意的方式呈现出来。 印象派与后印象派：光影的革命与形式的探索 随着摄影术的发明，艺术家们开始重新思考绘画的意义。印象派和后印象派的艺术家们，将目光从描绘客观世界转向捕捉主观感受，对光影和色彩的运用进行了革命性的探索。 莫奈的光色碎片： 克劳德·莫奈，印象派的代表人物。虽然他的作品以色彩斑斓的油画闻名，但他早期的素描同样展现了他对光影变化的敏感。他观察阳光如何在物体表面跳跃，如何在空气中弥散，并试图用最简洁的线条和笔触来捕捉这些瞬间。他的素描，虽然看似随意，实则蕴含着对光色关系的深刻理解。 德加的动态捕捉： 埃德加·德加，以描绘芭蕾舞者和赛马闻名，但他对街景和日常生活的描绘同样精彩。他的素描，常常充满了动感和节奏感，他善于从独特的视角捕捉人物与环境的关系，以及城市生活中流动的光影。他对于线条的运用，既有优雅的曲线，也有粗犷的笔触，极富表现力。 塞尚的结构重塑： 保罗·塞尚，被誉为“现代艺术之父”。他以其对风景的结构化处理而著称。他试图打破传统透视的束缚，用几何的色块来重塑自然。他的素描，虽然不如他的油画那样色彩丰富，但却充分展现了他对形体、体积和空间的理性分析。他通过对景物的解构与重组，为我们提供了理解自然深层结构的全新视角。 梵高的生命律动： 文森特·梵高，用他炙热的情感描绘世界。他的风景素描，充满了生命力和不安的律动。他笔下的树木、麦田、星空，仿佛都在燃烧着生命的热情。他的线条，旋转、扭曲，充满了力量，仿佛将宇宙的能量凝聚于纸上。从梵高身上，我们可以学习到如何用情感去驱动笔触，如何将个人的生命体验融入风景的描绘之中。 现代与当代：多元的视角与艺术的边界 进入20世纪以来，风景素描的面貌变得更加多元和复杂。艺术家们不断探索新的材料、新的技法，以及与当下社会、科技、哲学的对话。 马蒂斯的自由线条： 亨利·马蒂斯，以其对色彩的精妙运用和自由奔放的线条而闻名。他的素描，常常以极其简练的线条勾勒出形体，却能捕捉到景物的神韵。他对于形式的简化和变形，为我们展现了风景另一种抽象的可能性。 霍克尼的数字风景： 大卫·霍克尼，当代最重要的艺术家之一。他不仅在传统媒介上有所建树，更积极拥抱数字技术。他用iPad创作的风景画，展现了数字时代下风景艺术的新貌。他捕捉光影和色彩的能力，通过数字媒介得到了全新的体现，为我们带来了前所未有的视觉体验。 其他当代艺术家的实验： 本书还将收录一些当代艺术家的作品，他们可能从社会议题、环境问题、个人记忆等角度出发，对风景进行独特的解读。这些作品或许会使用意想不到的材料，或许会采用非传统的构图方式，但都体现了当代艺术家们对风景艺术的持续探索与创新。 本书的价值与意义 《山川入梦：五百年西方风景素描艺术精选》不仅仅是一本画册，更是一部关于如何“看”风景的教科书。 学习技法： 从文艺复兴的严谨结构，到巴洛克的光影戏剧，再到印象派的光色捕捉，以及现代的自由表达，读者可以通过临摹和研究这些大师作品，学习到不同时期、不同流派的素描技法，掌握线条的运用、明暗的处理、构图的法则，以及如何表现不同的自然材质和氛围。 理解艺术史： 本书的编排，将以历史的脉络为主线，让读者清晰地了解风景素描在西方艺术史上的发展演变，感受不同时代社会文化背景对艺术创作的影响。 培养观察力： 大师们的作品，都源于他们对自然的细致观察与深刻理解。通过反复品读和临摹，读者将逐渐培养起敏锐的观察力，学会从平凡的风景中发现不平凡的美，理解景物背后隐藏的结构、光影与情感。 激发创作灵感： 阅读和研究这些跨越时空的经典作品，将极大地激发读者的创作灵感。无论是写实风景的精进，还是抽象与表现主义的尝试，都将从中汲取养分，找到属于自己的艺术语言。 连接自然与人文： 在快节奏的现代生活中，我们常常疏于与自然的连接。《山川入梦》旨在通过艺术的媒介，重新点燃我们对自然的敬畏与热爱，让我们意识到，风景不仅仅是背景，更是我们情感的寄托，是思想的源泉。 我们相信，当您翻开这本书，沉浸于这些大师笔下的山川湖海，您将不仅仅是学习绘画技巧，更是与五百年的艺术灵魂进行对话，与自然本身的无限魅力产生共鸣。这是一次关于发现、关于表达、关于成为一个更具艺术感知力的观察者的旅程，而这一切，都将从您手中的这本《山川入梦》开始。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找一本能够系统学习素描风景画的教材，而这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》的标题，无疑是让我眼前一亮。“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”，这两个词汇组合在一起，就足以让人感受到这本画册的份量和价值。我非常期待能够在这本画册中，看到来自不同时期、不同地域的素描风景画大师们的杰出作品，它们或许描绘的是壮丽的山河，或许捕捉的是静谧的田野，又或许展现的是充满生机的自然景象。我希望通过仔细临摹这些作品，能够学习到大师们是如何处理构图、光影，以及如何通过细腻的笔触来表现景物的质感和氛围。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对素描风景画情有独钟的爱好者，我一直在不断地寻找能够帮助我提升技艺的资料。这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》的标题，让我眼前一亮。“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”，这两个词汇组合在一起，就足以让人感受到它的厚重感和价值。我非常期待在这本画册中，能够看到那些真正具有代表性的素描风景画作品，它们或许描绘的是壮丽的自然风光，或许捕捉的是宁静的生活场景，又或许展现的是艺术家内心深处的情感。我希望通过临摹这些作品，能够学习到大师们是如何处理构图、光影，以及如何通过细腻的笔触来表现景物的质感和氛围。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本画册，我的第一反应就是想立刻开始动手。我一直认为，绘画的学习，理论和实践是相辅相成的，而临摹，正是连接这两者的重要桥梁。这本书的标题中“教程临摹书篇”以及“精选绘画册”的字眼，让我对接下来的学习内容充满了期待。我希望在这本画册中，能够看到来自不同时期、不同地域的素描风景画大师们的杰出作品。我希望能够通过临摹这些作品，学习他们是如何捕捉自然光影的变幻，如何表现不同材质的纹理，以及如何构建富有层次感的画面。特别是“高清临本”的表述，让我对画册的印刷质量抱有很高的期望，我希望能够看到清晰的笔触和细腻的明暗过渡，这样我才能更好地理解大师们的创作思路和技法。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对素描风景画有着一种难以言喻的着迷。看着那些在纸上生动展现出的山峦起伏、云卷云舒，或是静谧的田园风光，总能激起我内心深处对美的向往。然而，我的绘画技艺终究有限，总是在临摹过程中感到困惑，尤其是对于光影的把握和物体的体积感表现，常常达不到理想的效果。所以，当我在网上看到这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》时，我立刻被它吸引了。“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”的字样，让我看到了希望，我期待在这本画册中，能够找到那些真正能够引导我走向进步的作品。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》，说实话，刚翻开的时候，我内心还是有些小小的期待和忐忑的。毕竟“500年大师经典”这样的字眼，分量十足，很容易让人联想到那些传世的画作，那些在艺术史上留下浓墨重彩印记的伟大艺术家们。我本身对素描风景画一直有着浓厚的兴趣，虽然不算科班出身，但平日里也时常拿起画笔，试图捕捉生活中那些稍纵即逝的美好瞬间，比如夕阳染红的山峦，或是晨雾笼罩的林间小道。然而，我的技艺终究有限，常常感到力不从心，无法将脑海中构思的画面淋漓尽致地展现出来，尤其是在表现光影的微妙变化、物体的体积感以及景物的层次感方面，更是屡屡受挫。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，要提升自己的绘画水平，临摹经典作品是必不可少的一环。这本画册的出现，无疑为我打开了一扇通往大师殿堂的窗户。它收录的“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”，听起来就非常有分量，这让我对接下来的学习充满了信心。我期待通过临摹这些经过时间洗礼的作品，能够更深入地理解大师们是如何处理构图、光影、明暗对比，以及如何通过线条和笔触来塑造景物的质感和空间感。特别是“高清临本”的字样，更是让我欣喜不已，这意味着我可以近距离地观察每一笔的走向，每一处细节的处理，这种细致入微的观察，对于我这样一个渴望提升的业余爱好者来说，是极其宝贵的学习机会。我希望通过反复的揣摩和练习，能逐渐领悟到大师们的绘画“秘籍”，将他们的艺术精髓融会于自己的创作之中。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正能够提升绘画功力的，并非一味地照猫画虎，而是要深入理解大师们的创作逻辑和技法。这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》的标题，尤其是“教程临摹书篇”和“经典全集”，让我看到了它在这方面的潜力。我渴望通过这本画册，能够接触到不同历史时期、不同风格的素描风景画大师们的作品，学习他们是如何通过线条的粗细、疏密，以及明暗的对比来表现景物的空间感和体积感。我尤其看重“高清临本”这一点，这意味着我可以更清晰地看到每一笔的痕迹，理解笔触的运用，从而更好地将这些大师的智慧融入到我自己的绘画实践中。

评分☆☆☆☆☆

我对素描风景画一直有着特别的偏爱，总觉得通过铅笔线条和明暗对比，能够最直接地触碰到大自然最本真的美。然而，受限于自身的绘画基础，我常常在尝试临摹大师作品时感到力不从心，特别是在捕捉光影的微妙变化和表现景物的体积感上，总觉得差了那么点意思。这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》的出现，让我看到了希望。“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”，这几个字眼简直太诱人了，让我相信在这本画册中，我一定能够找到那些能够真正启发我的作品。

评分☆☆☆☆☆

我对素描风景画一直有着浓厚的兴趣，但感觉自己的技艺总是停滞不前，尤其是在表现景物的层次感和空间感方面，常常感到力不从心。这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》的标题，给我带来了很多期待。“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”，意味着我将有机会接触到跨越几个世纪的艺术精华。我希望在这本画册中，能够看到不同时期、不同风格的大师们是如何用铅笔描绘出令人心动的风景。我希望能够通过临摹他们的作品，学习他们处理光影、明暗对比的技巧，理解他们构图的精妙之处，从而提升自己的观察力和表现力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对风景素描情有独钟的爱好者，我一直在寻找一本能够系统学习并且提供足够素材的画册。这本《包邮 500年大师经典素描风景画教程临摹书篇精选绘画册经典全集杨建飞进口原作高清临本铅笔》的标题，简直正中我的下怀。“500年大师经典”和“精选绘画册经典全集”，这几个词汇组合在一起，就暗示着这是一本集大成之作，能够汇聚跨越五个世纪的艺术瑰宝。我非常期待在这本画册中，能够看到不同时代、不同流派的素描风景画名作，它们或许描绘的是壮丽的山川，或许捕捉的是静谧的田野，又或许展现的是生机勃勃的森林。我希望能通过仔细临摹这些作品，学习大师们是如何运用线条、明暗和构图来表现自然景物的形态、空间和氛围。