包郵 500年大師經典全集 色彩人物 西方油畫德加梵高丟勒佛洛依德佐莫裏索馬奈薩金特恩原 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊建飛 著

圖書標籤:

• 藝術史
• 油畫
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• 大師經典
• 繪畫技法
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• 色彩
• 人物畫
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• 藝術入門

店鋪： 布剋專營店

齣版社： 中國書店

ISBN：9787514913750

商品編碼：11519844952

包裝：平裝

開本：12

齣版時間：2015-10-01

頁數：300

商品參數

500年大師經典色彩人物
	定價	138.00
	齣版社	中國書店
	版次	1
	齣版時間	2015年10月
	開本	12開
	作者	楊建飛
	裝幀	平裝
	頁數	300
	字數	0
	ISBN編碼	9787514913750

內容介紹

 《經典全集係列叢書：500年大師經典色彩人物》100餘位大師，300幅色彩人物作品，從16世紀的古典主義，17和18世紀的學院派，到19世紀的印象派，再到當今的現代風格，500年的色彩發展在《經典全集係列叢書：500年大師經典色彩人物》中能清晰地找到這樣的脈絡。使得我們在學習中，能清楚地把握繪畫的方嚮和掌握豐富的作畫技法

目錄

 

文字目錄

004  西方肖像繪畫的起源與發展

Origin and Development of Portraiture in Western Painting

作品目錄

重點藝術傢的介紹，按所在時期先後或作品類型順序排列

008倫勃朗·哈爾曼鬆·凡·萊因 Rembrandt Harmenszoon van Rijn,1606—1669

012阿爾布雷特·丟勒 Albrecht Dürer,1471—1528

016安東尼·凡·戴剋 Anthony van Dyck,1599—1641

020威廉·阿道夫·布格羅 William Adolphe Bouguereau,1825—1905

028愛德華·馬奈 édouard Manet,1832—1883

034伊裏亞·葉菲莫維奇·列賓 Ilya Yafimovich Repin，1844—1930

042瓦倫丁·亞曆山德羅維奇·謝洛夫 Valentin Alexandrovich Serov,1865—1911

046佩德·塞韋林·剋羅耳 Peder Severin Kroyer,1851—1909

054邁剋爾·彼得·安切爾 Michael Peter Ancher,1849—1927

064剋裏斯蒂安·剋羅格 Christian Krohg ,1852—1925

072文森特·威廉·梵高 Vincent Willem van Gogh,1853—1890

078亨利·方丹-拉圖爾 Henri Fantin-Latour,1836—1904

082卡米耶·畢沙羅 Camille Pissarro,1830—1903

088阿爾布雷希特·塞繆爾·安剋爾 Albrecht Samuel Anker,1831—1910

092阿列剋謝·阿列維奇·哈拉莫夫 Alexei Alexeivich Harlamoff,1848—1915

104貝爾特·莫裏索 Berthe Morisot ,1841—1895

112埃德加·德加 Edgar Degas,1834—1917

120皮耶爾·奧古斯特·雷諾阿 Pierre-Auguste Renoir,1841—1919

142瑪麗·史蒂文森·卡薩特 Mary Stevenson Cassatt，1844—1926

164亨利·馬丁 Henri Martin,1860—1943

172艾伯特·埃德費爾特 Albert Edelfelt,1854—1905

178弗拉基米爾·馬科夫斯基 Vladimir Makovsky,1846—1920

184威廉·梅裏特·蔡斯 Willian Merritt Chase,1849—1916

188伊娃·岡薩雷斯 Eva Gonzalès ,1849—1883

192約翰·辛格·薩金特 John Singer Sargent,1856—1925

200華金·索羅利亞·巴斯蒂達 Joaquín Sorolla y Bastida,1863—1923

204 洛維斯·柯林斯 Lovis Corinth,1858—1925

218安德斯·佐恩 Anders Zorn,1860—1920

232尼古拉·波格丹諾夫·貝爾斯基 Nikolay Bogdanov Belsky,1868—1945

238尼古拉·費欣 Nicolai Fechin,1881—1955

248康斯坦丁·馬科夫斯基 Konstantin Makovsky,1839—1915

256盧西恩·弗洛伊德 Lucian Freud,1922—2011

276亨利·德·圖盧茲·羅特列剋 Henri de Toulouse-Lautrec,1864—1901

280愛德華·濛剋 Edvard Munch,1863—1944

286艾薩剋·拉紮勒斯·伊斯雷爾斯 Isaac Lazerus Isra?ls, 1865—1934

290費爾菲爾德·波特 Fairfield Porter, 1907—1975

穿越時空的色彩與光影：西方油畫大師的永恒傳奇 想象一下，當色彩在畫布上復蘇，光影在筆觸間舞蹈，我們仿佛穿越瞭數個世紀，親身走入那些偉大靈魂的創作殿堂。這裏，沒有疆界的束縛，沒有時間的限製，隻有純粹的藝術對話，和那些用生命與熱情凝結而成的傑作。本係列圖書，將帶您踏上一段非凡的藝術之旅，深入探索西方油畫發展史上，那些璀璨奪目的巨匠們，他們如何以畫筆為武器，以色彩為語言，雕刻齣人類文明史上最動人心魄的視覺詩篇。 我們並非要呈現一本枯燥的藝術史年錶，而是要為您打開一扇扇通往藝術傢內心深處的窗戶。在這裏，您將與他們一同呼吸，一同感受，一同領略他們筆下世界的萬韆氣象。我們將從文藝復興時期那些奠定西方藝術基石的先驅者開始，追溯那段充滿神聖光輝與人文覺醒的歲月。您將看到，當藝術傢不再僅僅是匠人，而是思想傢、哲學傢、甚至是科學傢時，他們的作品是如何承載著時代的重量，又如何以超越時代的眼光，審視著人與神、人與自然、人與社會的關係。 繼而，我們將步入巴洛剋與洛可可的華麗篇章。在這裏，您將沉浸在戲劇性的光影對比、澎湃的情感張力、以及對奢華與享樂的極緻描繪之中。藝術傢們以飽滿的熱情和精湛的技藝，將宗教的虔誠、貴族的風雅、以及市民生活的勃勃生機，一一呈現在畫布之上。那些濃鬱的色彩、流暢的綫條、以及充滿動感的構圖，無不訴說著那個時代特有的生命力與張揚。 然而，藝術的演進並非總是一帆風順。當理性主義的思潮逐漸滲透，當革命的火種在歐洲大陸熊熊燃燒，新古典主義與浪漫主義應運而生，為藝術注入瞭新的靈魂。您將看到，藝術傢們如何在古典的秩序與嚴謹中尋求理想的和諧，又如何在激昂的情感與澎湃的想象中釋放自由的野性。從宏大的曆史敘事到細膩的人物刻畫，從壯麗的自然風光到深邃的內心世界，藝術傢的筆觸在這一時期展現齣前所未有的廣度和深度。 接著，我們迎來的是一場顛覆性的革命——印象派的誕生。這無疑是西方油畫史上的一個重要轉摺點。藝術傢們開始擺脫對現實的刻闆模仿，轉而捕捉瞬間的光影變化與主觀感受。您將看到，他們如何將自然的色彩與光綫直接呈現在畫布上，如何用跳躍的筆觸打破傳統的細膩描繪，如何通過對日常生活的描摹，展現齣全新的視覺體驗。這不僅僅是一場技法的革新，更是對藝術本體的一次深刻探索，它為後來的現代藝術奠定瞭堅實的基礎。 在印象派的輝煌之後，藝術的探索並未止步。野獸派的狂放色彩、象徵主義的神秘意境、以及早期現代藝術流派的百花齊放，都將一一展現在您眼前。您將看到，藝術傢們如何進一步解放色彩，如何將象徵性的語言融入畫麵，如何以更加自由和個人化的方式錶達內心世界。這些流派如同璀璨的群星，共同照亮瞭藝術走嚮更加多元和實驗性的道路。 當然，當我們提及西方油畫，必然繞不開那些在曆史長河中留下深刻印記的個體。我們不會僅僅羅列他們的名字，而是試圖去理解他們的創作動機，挖掘他們作品背後的故事，解析他們獨特的藝術風格。您將有機會深入瞭解，為何某些藝術傢會選擇沉浸於對宗教題材的描繪，為何有些藝術傢對日常生活情有獨鍾，又為何有些藝術傢會以驚人的筆觸捕捉人物的內心世界。 例如，當我們談論色彩的魔術師，我們會想到那些敢於打破傳統色彩法則的先驅。他們如何在光影的交織中發現色彩的奧秘，如何在畫布上創造齣令人驚嘆的視覺效果。他們的作品，既是對自然客觀的觀察，更是對主觀感受的強烈抒發，它們以一種直觀而強大的力量，觸動著觀者的心靈。 又如，當我們審視人物肖像的藝術，我們會看到藝術傢們如何透過畫麵的錶象，洞察人物的靈魂。從貴族的莊重威儀，到普通人的樸實無華，再到藝術傢自身深邃的思考，每一幅肖像都是一次心靈的對話，一次對生命本質的探尋。藝術傢們通過對人物神態、姿態、以及背景環境的細膩描繪，將個體的生命故事與時代的精神氣質融為一體。 我們還將探討風景畫的演進，如何從古典的理想化山水，走嚮對自然真實情感的錶達。藝術傢們如何用畫筆記錄下天空的瞬息萬變，山巒的巍峨壯麗，河流的奔騰不息。他們的風景畫，不僅是對自然的贊美，更是對人類在自然麵前的渺小與偉大，以及對生命短暫與永恒的思考。 此外，對於一些具有開創性意義的藝術傢，我們將給予更深入的剖析。他們是如何在自己所處的時代，以非凡的勇氣和創造力，挑戰陳規，引領潮流。他們的探索，往往伴隨著巨大的壓力與不解，但正是他們的堅持與執著，纔使得藝術得以不斷嚮前發展，為後世留下瞭寶貴的精神財富。 本係列圖書，旨在成為您藝術殿堂中的一位忠實嚮導。我們相信，藝術的力量在於能夠激發我們的想象，拓展我們的視野，豐富我們的情感。通過對這些大師作品的深入解讀，您不僅能夠欣賞到視覺的盛宴，更能夠感受到人類創造力的無窮魅力，理解不同時代、不同文化背景下，藝術傢們如何用他們的畫筆，書寫屬於人類文明的光輝篇章。 我們希望，當您翻開這些書頁，不再隻是被動地接受信息，而是能夠積極地參與到這場跨越時空的藝術對話中來。去感受那些筆觸下的溫度，去聆聽那些色彩中的聲音，去理解那些構圖後的思考。讓這些西方油畫大師們的經典之作，成為您生活中永恒的精神食糧，點亮您對美、對真理、對生命的不懈追求。這趟旅程，將是視覺的洗禮，更是心靈的升華。

評分☆☆☆☆☆

佛洛依德的畫作，我一直覺得有一種獨特的、甚至是有些不安的魅力。他筆下的人物，常常是如此的真實，以至於帶有一種赤裸裸的現實感，甚至有些讓人無法迴避。在這本畫冊中，我看到瞭他對於人物內在精神世界的深刻洞察。他的人物肖像，不僅僅是對外貌的描繪，更是對人物內心深處的挖掘，那種眼神中的迷茫、憂鬱，或是隱忍，都通過他獨特的筆觸被放大和呈現。我尤其喜歡他對於人體肌膚質感的錶現，那種細膩的、充滿生命力的肌膚紋理，讓人感受到一種原始的、未經修飾的美。這本書讓我開始反思，藝術不僅僅是描繪美好，也可以是揭示真相，即使這個真相有些令人不適。

評分☆☆☆☆☆

丟勒的作品，尤其是他的版畫，一直給我一種嚴謹、精確、又充滿智慧的感覺。在這本畫冊中，我被他那些精細入微的素描和版畫深深震撼。他對解剖學的深入研究，以及對細節的極緻追求，使得他筆下的人物和景物，都充滿瞭科學的嚴謹性，但又不失藝術的生動。特彆是他的一些動物速寫，毛發的紋理、肌肉的起伏，都描繪得惟妙惟肖，仿佛能聽到它們在紙上呼吸的聲音。我喜歡他那種理性與感性完美結閤的創作方式，既有對客觀世界的精準描摹，又不乏對內在精神世界的探索。這本書為我提供瞭一個學習素描和綫條錶現的絕佳範例。每次翻閱，都能從中汲取到新的靈感，去觀察和描繪周圍的世界。

評分☆☆☆☆☆

莫裏索的作品，總是散發著一種女性特有的細膩和溫柔。她筆下的女性形象，無論是少女的純真、還是母親的慈愛，都充滿瞭生活氣息和情感的溫度。在這本畫冊中，我被她那些描繪傢庭生活、女性聚會的畫麵深深吸引。她善於捕捉光影在人物身上的流動，以及色彩在畫麵中的和諧搭配。特彆是她對於光綫穿過窗戶，投射在人物身上的那種微妙變化，描繪得極其傳神。她筆下的色彩，總是那麼清新、明亮，帶著一種淡淡的憂鬱，卻又充滿瞭生活的智慧。這本書讓我看到瞭女性藝術傢在觀察世界時，所擁有的獨特視角和情感細膩度，這與男性藝術傢的視角有著截然不同的韻味。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊簡直是我近期最驚喜的藝術收藏品！拿到手的第一感覺就是沉甸甸的質感，硬殼封麵搭配燙金的標題，就已經充滿瞭大師級的儀式感。翻開第一頁，我就被德加那些描繪芭蕾舞女的畫麵深深吸引瞭。他筆下的舞者，無論是排練時的專注，還是舞颱上的優雅，都仿佛被施瞭魔法一般，充滿瞭生命力。特彆是那種捕捉瞬間動態的視角，讓觀者仿佛置身於劇院的後颱，能感受到她們的汗水、疲憊，以及對藝術的執著。畫冊的印刷質量也是我非常看重的，色彩還原度極高，那些柔和的粉色、淡紫色，以及舞颱燈光下舞裙的層次感，都呈現得淋灕盡緻。每一次翻閱，都感覺自己像是在與德加進行一場跨越時空的對話，去理解他眼中那些在光影中律動的靈魂。不僅是技法上的精湛，更重要的是他能夠從平凡的日常中發掘齣藝術的美感，這對我這個業餘愛好者來說，是一種極大的啓發。我常常會花很長時間去臨摹他的一些局部，試圖理解他如何運用綫條和色彩來塑造人物的形態和情感。這本書，不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗，讓我得以窺見藝術大師們不為人知的內心世界和創作軌跡。

評分☆☆☆☆☆

我對梵高的作品一直情有獨鍾，他的畫作中蘊含著一種近乎狂野的熱情和深邃的情感，讓人在感受到生命力的同時，也體會到一種莫名的憂傷。在這本畫冊中，我對梵高《星夜》的呈現尤為滿意。那扭麯的星空，仿佛在訴說著他內心的掙紮和對宇宙的無限遐想。藍色的深邃與黃色的熾熱交織，形成一種強烈的視覺衝擊力，讓人不禁沉醉其中。畫冊對細節的處理也相當到位，每一筆厚重的顔料堆疊，都仿佛能觸碰到梵高指尖的溫度。我特彆喜歡他筆下的嚮日葵，那種生命力蓬勃嚮上的姿態，即使在枯萎中也散發著不屈的光芒。通過這本書，我更加理解瞭梵高為什麼會用如此強烈的情感去描繪他眼中的世界。他不僅僅是在畫畫，更是在用畫筆傾訴自己的靈魂，與觀者進行一場心靈的共鳴。這本書也激發瞭我對油畫材料和技法的興趣，開始嘗試一些厚的顔料堆疊，雖然遠不及大師的水平，但能感受到其中蘊含的力量。

評分☆☆☆☆☆

馬奈的作品，我一直覺得充滿瞭一種現代感和前衛性。他敢於打破傳統的藝術規範，用大膽的筆觸和鮮明的色彩去描繪他眼中的世界。在這本畫冊中，我被他那些描繪巴黎都市生活、人物肖像的畫作所吸引。他筆下的人物，眼神中透露齣一種自信和獨立，仿佛是對傳統藝術的挑戰。我特彆喜歡他對於色彩的運用，那種大膽的對比和碰撞，給人一種強烈的視覺衝擊力。他的人物形象，也常常帶有一種疏離感，但正是這種疏離感，反而增添瞭一種神秘和吸引力。這本書讓我認識到，藝術不僅僅是復刻，更是創新和突破。

評分☆☆☆☆☆

恩原這個名字，我對他的作品瞭解不多，但在翻閱這本畫冊時，其中幾幅作品給我留下瞭深刻的印象。雖然我無法確切地描述他的創作風格，但其中一些作品，特彆是對於光影的運用，以及色彩的搭配，都非常有獨到之處。有一些畫麵，色彩濃烈而又和諧，給人一種強烈的視覺衝擊，但又不會感到突兀。而另一些作品，則展現齣一種寜靜而又深邃的意境，仿佛能將人帶入一個沉思的世界。我特彆喜歡他對於人物麵部錶情的刻畫，即使是寥寥幾筆，也能勾勒齣人物內心的復雜情感。這本書讓我有機會接觸到一些我之前不熟悉的藝術傢，並且從中發現瞭一些令人驚喜的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊的裝幀和印刷質量，真的是沒得說，完全對得起“大師經典”的名號。封麵設計很有格調，拿在手裏就有一種沉甸甸的質感，讓人感覺非常靠譜。打開後，每一幅畫作的色彩還原都非常到位，細節處也沒有模糊不清的地方。我最喜歡的是那些描繪自然景色的作品，比如那些描繪海岸綫、田野的油畫，色彩的層次感和光影的變化都處理得非常細膩，仿佛能聞到海風的鹹濕，感受到陽光的溫度。每一次翻閱，都能發現新的細節，比如筆觸的走嚮，顔料的厚度，都讓我對藝術傢的創作過程有瞭更深的理解。這本書不僅是欣賞藝術的窗口，更是一個學習和感悟的平颱。

評分☆☆☆☆☆

薩金特的作品，一直讓我感到一種貴族式的優雅和精緻。他筆下的人物肖像，無論男女老少，都散發著一種難以言喻的魅力。他善於捕捉人物的氣質和神韻，通過精準的綫條和細膩的色彩，將人物的個性和身份完美地呈現齣來。在這本畫冊中，我被他那些描繪上流社會女性的畫作所震撼。她們的姿態優雅，眼神中透露齣自信和智慧，仿佛每一位都是一位獨立而強大的女性。他對於絲綢、蕾絲等材質的描繪，更是達到瞭齣神入化的境界，那種光澤感和垂墜感，讓人嘆為觀止。這本書讓我看到瞭藝術在描繪人物方麵所能達到的極緻，它不僅僅是捕捉外貌，更是捕捉一種生活方式和精神氣質。

評分☆☆☆☆☆

從我個人的審美角度來說，這本畫冊中的一些作品，尤其是一些描繪人物動態的畫麵，非常有衝擊力。例如，那些展現舞者在舞颱上揮灑汗水的場景，色彩的運用大膽而又富有錶現力，能夠瞬間抓住觀者的眼球。我喜歡這種能夠直接觸動人內心的藝術錶達方式，它不僅僅是靜態的描繪，更是情感的釋放和生命的呐喊。這本書也讓我對“色彩人物”這個概念有瞭更深的認識，原來人物的色彩不僅僅是膚色，更是情緒、氛圍和個性的外在體現。每一次翻閱，都像是在與畫麵中的人物進行一場無聲的對話，感受他們的喜怒哀樂。