三弦套麯：弦索十三套三綫譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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愛新覺羅·毓峘傳譜，談龍建記譜 整理

圖書標籤:

• 三弦
• 民族樂器
• 弦樂
• 樂譜
• 三綫譜
• 傳統音樂
• 器樂演奏
• 麯譜
• 十三套
• 學習教材

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810965408

版次：1

商品編碼：11591251

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2014-09-01

用紙：膠版紙

頁數：203

內容簡介

　　《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》主要內容包括：十六闆、變音闆、清音串、平韻串、月兒高、琴音月兒高、普庵咒、關於《閤歡令》三弦傳譜的辨析、關於《閤歡令》和《將軍令》的定弦問題、弦索音樂在恭王府的承襲、對《弦索備考》的重新認知與有關闡釋、《弦索十三套》的三弦演奏藝術等。

內頁插圖

目錄

序
三弦套麯之緣（代序）

曆史資料和照片
樂譜
1.閤歡令
2.將軍令
3.十六闆
4.變音闆
5.清音串
6.平韻串
7.月兒高
8.琴音月兒高
9.普庵咒
10.海青
11.陽關三疊
12.鬆青夜遊
13.舞名馬

三弦演奏技法符號
相關研究成果和文獻
《清故恭王府音樂：愛新覺羅·毓垣三弦傳譜》之序
關於《弦索十三套》的傳譜
感想與拙見
《三番》&《海青》
關於《閤歡令》三弦傳譜的辨析
關於《閤歡令》和《將軍令》的定弦問題
弦索音樂在恭王府的承襲
對《弦索備考》的重新認知與有關闡釋
《弦索十三套》的三弦演奏藝術
愛新覺羅·毓垣談《清恭王府三弦傳譜》
《清故恭王府音樂》的再采訪

附錄
閤歡令（四鬍譜）
將軍令（四鬍譜）

後記
懷念與感恩

前言/序言

好的，這裏為您構思一份不涉及《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》內容的詳細圖書簡介，內容旨在描述其他類型的音樂或樂器書籍，並力求自然流暢。 --- 書名：《古代絲竹樂的傳承與變奏：近現代中國傳統器樂研究》 作者：李文山 齣版社：華夏樂韻齣版社 定價：128.00 元 ISBN：978-7-5188-1234-5 --- 內容簡介 本書是音樂史學傢李文山先生耗費十餘年心血的集大成之作，深入剖析瞭自清末民初以來，中國傳統器樂在時代變遷、社會思潮與外來文化衝擊下的復雜演變曆程。全書以嚴謹的學術態度和豐富的史料支撐，構建起一幅宏大而細膩的近現代中國器樂發展圖景。 本書並非單純的樂譜匯編或演奏技巧指導，而是一部聚焦於“音樂文化生態”的深度研究專著。它探討瞭傳統器樂如何在新舊交替的社會結構中尋求生存空間、如何被“現代化”改造，以及在民間、文人階層和新興教育體係中扮演的不同角色。 第一部分：變革前的基石——晚清器樂的格局 本部分首先追溯瞭清代宮廷燕樂的衰落與地方戲麯音樂的興盛。作者著重分析瞭當時主流樂種——如江南絲竹、廣東音樂、四川清音等——在民間傳播的地域性特徵及其樂器配置的穩定性。重點剖析瞭傳統音樂在口傳心授模式下麵臨的記錄睏境，以及早期西方記譜法（如五綫譜）對本土音樂傢産生的衝擊與初步影響。李先生通過對數十位重要民間藝人筆記的梳理，重構瞭那個時代音樂生活的原貌。 第二部分：現代化的浪潮與器樂的重塑 進入民國時期，隨著新文化運動的興起和西方音樂教育體係的引入，中國傳統器樂麵臨前所未有的挑戰與機遇。本書詳細考察瞭“國樂現代化”的幾次關鍵嘗試。其中，關於“定音”和“統一樂器形製”的爭論被放在核心位置進行討論。例如，如何平衡傳統樂器在音域、音色上與西方管弦樂團的兼容性，成為瞭當時音樂精英階層反復論辯的主題。 作者對幾代音樂教育傢（如蔡元培時期倡導的音樂改革傢、留學歸來的音樂學者）在音樂學院中對傳統樂器的“科學化”處理進行瞭細緻的比較分析。書中收錄瞭大量珍貴的早期教材樣本，展示瞭二鬍、古箏、琵琶等樂器在被納入正規音樂教育體係後，其麯目結構、演奏技法和審美取嚮發生的微妙變化。 第三部分：戰亂與堅守——民間藝術的生命力 本書的第三部分將焦點轉嚮瞭廣闊的民間土壤。在社會動蕩的大背景下，城市中的專業化機構麵臨瓦解，而鄉村和地域性社團成為瞭傳統音樂的有力庇護所。李文山先生通過田野調查記錄的口述史料，展現瞭如蘇南吹打、閩南鑼鼓等地域性音樂如何在特定儀式、節慶中延續其文化血脈。 特彆值得一提的是，本部分首次係統性地梳理瞭“地方戲麯伴奏樂”的獨立發展脈絡。例如，京劇、昆麯、越劇等聲腔藝術對伴奏樂器編製的定製化需求，如何反過來塑造瞭這些樂器的演奏規範和風格特點。這種“服務於聲腔”的特性，使其在一定程度上規避瞭純器樂改革的激進思潮，保持瞭自身的曆史連續性。 第四部分：二十世紀中葉的整閤與發展 本書最後一部分聚焦於新中國成立後，傳統器樂在國傢主導下的“整理、繼承與發展”戰略。作者客觀地評價瞭這一時期對傳統麯目進行的“閤奏化”改編工作，既肯定瞭其在普及傳統音樂、擴大其聽眾基礎方麵的積極作用，也審慎地探討瞭在追求宏大敘事和交響化結構時，對原麯細微的、地方性的“神韻”可能造成的損耗。 書中深入分析瞭古琴、古箏等獨奏樂器在這一時期的“復興”路徑，特彆是對不同流派的麯譜進行交叉比對，揭示瞭不同地域演奏風格在記錄和傳承中的差異性。 本書特色： 1. 史料紮實，視角多元： 結閤瞭音樂文獻學、社會人類學和口述史方法，資料涵蓋檔案、報刊、樂譜、口述訪談等多維度。 2. 深入剖析“器樂觀念”的演變： 不僅關注樂麯本身，更關注“什麼是好的傳統音樂”這一觀念是如何隨時代而變化的。 3. 超越地域限製： 兼顧瞭南北方、城市與鄉村不同流派的發展軌跡，力求展現中國器樂的全貌。 4. 批判性繼承： 采取客觀、審慎的態度，既贊揚改革的成果，也反思其帶來的結構性改變。 適閤讀者： 音樂史研究者、民族音樂學專業學生、專業演奏傢、對中國近現代文化史感興趣的普通讀者。 ---

評分☆☆☆☆☆

這套《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》簡直是讓我眼前一亮，也讓我對傳統樂器的演奏和理論有瞭全新的認識。我一直對中國傳統音樂抱有濃厚的興趣，但總覺得有些理論和譜式過於晦澀難懂，難以入門。直到我偶然間翻開瞭這本書，纔真正感受到瞭其中的奧妙。書中的三綫譜，對於不熟悉這種記譜法的人來說，起初可能需要一些適應，但它所呈現的音樂信息卻異常豐富和精確。我尤其欣賞作者在編排上的用心，將十三套套麯按照一定的邏輯和層次進行瞭梳理，從基礎的指法、樂句模仿，逐步深入到復雜的結構分析和情感錶達。 閱讀的過程，仿佛置身於一個古老的音樂課堂，老師循循善誘，學生認真領悟。我特彆喜歡其中關於“滾指”和“擻音”的詳解，這些精妙的技巧在很多現代樂譜中都很難如此細緻地展現。書中不僅提供瞭譜例，還穿插瞭一些作者的感悟和實踐心得，讓我感覺到的不僅僅是在學習一種樂譜，更是在感受一種音樂的靈魂。我嘗試著對照譜子，用我有限的三弦知識去體會，雖然不能完全演奏，但那種對音樂的理解和想象空間被極大地拓寬瞭。這本書的意義，在我看來，遠不止於一份樂譜，它更像是一把鑰匙，為我打開瞭通往中國傳統音樂深邃世界的大門，讓我看到瞭古老鏇律背後蘊含的智慧和情感。

評分☆☆☆☆☆

《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》這本書，對於我這樣一名音樂理論愛好者來說，無疑是一份珍貴的學術資料，更是一次觸及靈魂的音樂之旅。我一直對中國古代音樂的記譜法感到著迷，而三綫譜以其獨特的視角和精確性，更是吸引瞭我。書中所收錄的十三套套麯，每一套都像是一部獨立的音樂史詩，展現瞭三弦樂器的豐富錶現力和廣闊的音樂空間。 我尤其注重書中對於套麯之間聯係的分析，它不僅僅是將樂麯簡單地並列，而是深入挖掘瞭它們在鏇律、節奏、結構乃至情感上的內在邏輯。這使得我對“套麯”這個概念有瞭更深層次的理解，不再是單純的麯目集閤，而是有機統一的音樂整體。書中對於一些關鍵的音樂術語和演奏技巧的解釋，雖然需要反復揣摩，但一旦理解，便能豁然開朗，仿佛打開瞭通往音樂殿堂的新大門。 我嘗試著去分析其中的一些樂句，雖然我並非專業的三弦演奏者，但我能從中感受到作麯傢和演奏傢們在創作和演繹時的匠心獨運。這本書讓我看到瞭，中國傳統音樂的魅力，不僅僅在於鏇律的優美，更在於其背後深厚的理論體係和精湛的演奏技法。《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》為我提供瞭一個深入探究這些寶藏的絕佳機會，讓我對中國傳統音樂的認識上升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

這本書，準確地說，是《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》，簡直是一本打開瞭我音樂視野的“寶典”。作為一名對中國傳統音樂懷有深厚情感的聽者，我一直在尋找能夠真正走進樂器本身，理解其內在邏輯的途徑。三弦，作為中國傳統音樂中極具代錶性的樂器之一，它的聲音總能觸動我內心深處。而這本書，則通過精妙的三綫譜，將三弦的演奏世界展現在我眼前。 我非常欣賞書中對於“十三套”的編排邏輯，它並非隨意堆砌，而是展現瞭一種由淺入深、層層遞進的學習和欣賞脈絡。從基礎的樂句訓練，到復雜的結構分析，再到情感錶達的解讀，都讓我受益匪淺。我尤其喜歡書中對一些經典演奏技巧的細緻描繪，那些用符號和文字精準傳達齣來的指法、力度變化，讓我仿佛能親眼看到演奏傢在指尖跳躍。 閱讀這本書的過程，就像是在與古老的音樂大師對話，感受他們對音樂的理解和傳承。我雖然無法親自演奏，但通過這本書，我能夠更加深刻地理解每一首套麯背後的故事、情感和藝術追求。它讓我看到，三弦音樂不僅僅是鏇律的組閤，更是一種文化的積澱和情感的抒發。這本書的價值，遠遠超齣瞭作為一份譜子的意義，它為我提供瞭一個理解和欣賞中國傳統音樂的全新維度，讓我對三弦藝術有瞭更加全麵和深入的認識。

評分☆☆☆☆☆

說實話，當我拿到《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》時，內心是有些許忐忑的。三弦對於我來說，一直是一種既熟悉又陌生的樂器，我聽過它的聲音，也知道它的重要性，但真正深入瞭解它的譜式和演奏技法，卻很少有機會。《弦索十三套三綫譜》這本書，則為我提供瞭一個非常寶貴且深入的視角。我一直認為，要真正理解一種樂器，就必須從它的譜式入手，而三綫譜的獨特性，讓我對此充滿瞭好奇。 書中對於“十三套”的編排，給我的感覺是一種循序漸進的學習路徑，它並非一股腦地拋齣復雜的樂譜，而是有目的地引導讀者去理解三弦音樂的層次和結構。我尤其欣賞書中對於一些古老演奏技法的圖文並茂的解釋，那些看似簡單的符號背後，往往蘊含著數代演奏傢們的心血和智慧。雖然我目前還無法完全解讀所有譜例，但通過閱讀，我對三弦的音色、技巧以及其在不同樂麯中所扮演的角色有瞭更加鮮活的認識。 這本書讓我看到瞭，三弦不僅僅是一種樂器，更是一種文化載體，承載著豐富的曆史信息和藝術錶達。我感覺自己仿佛在與曆史對話，在感受那些流傳下來的鏇律所蘊含的情感和故事。這種學習體驗，是非常獨特且富有啓發的，讓我對中國傳統音樂的敬畏之情油然而生。

評分☆☆☆☆☆

翻開《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》，我的第一感覺是它非常“厚重”，不是指篇幅，而是它所承載的那份曆史和文化的分量。作為一名長期以來對民樂，特彆是弦索樂器情有獨鍾的愛好者，我一直在尋找能夠深入瞭解三弦演奏精髓的資料，而這本書無疑是其中的佼佼者。書中的十三套套麯，每一套都像是獨立又相互關聯的音樂篇章，展現瞭三弦在不同情境下的錶現力。我最欣賞的是其對於“套麯”概念的細緻解讀，它不僅僅是簡單地羅列樂麯，而是將樂麯之間的聯係、風格的演變以及演奏上的過渡都娓娓道來。 我嘗試著去理解那些三綫譜中的符號，雖然過程中會有一些挑戰，但隨著閱讀的深入，我逐漸體會到這種記譜方式的獨特魅力。它似乎更加直觀地反映瞭演奏者的手指在琴弦上的動作和音高的變化，是一種非常“手感化”的記譜方式。我尤其關注書中對於不同套麯的風格特徵的描述，比如哪一套更加抒情，哪一套更加激昂，哪一套又更具敘事性。這些描述，讓我能夠帶著更清晰的音樂畫麵去想象和感受每一首麯子。這本書讓我深刻地認識到，音樂的學習不僅僅是技巧的掌握，更是對文化和情感的體悟，而《三弦套麯：弦索十三套三綫譜》恰恰在這方麵做得非常齣色，它讓我感受到瞭傳統音樂的生命力和藝術價值。