博物 指间苏州·刺绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蔡丽新 编

图书标签:

• 苏州刺绣
• 苏绣
• 传统工艺
• 非遗
• 博物
• 江南
• 文化
• 艺术
• 手工
• 苏州

出版社： 古吴轩出版社

ISBN：9787554603505

版次：1

商品编码：11598943

包装：平装

丛书名： 典范苏州

开本：32开

出版时间：2014-12-01

用纸：胶版纸

编辑推荐

　　你了解或不了解的苏绣的历史、传承、代表作等等，都可以在书中找到。《刺绣》详细地介绍了你所能想到或想不到的关于刺绣的方方面面，精心选择，甚至费尽千辛万苦寻找来的精美刺绣作品图片，又为本书加色不少，光是看着这一幅幅作品，就足已让人赏心悦目了呀！
　　喜欢传统刺绣的手工达人不可错过，喜欢传统文化的女孩不可错过

内容简介

　　这是一本介绍苏绣的大众普及读物。图文结合，以点带面，为大众读者生动地介绍苏绣的概况。在一方锦帛上绣出五岳、江海、城邑、行阵、人物、花鸟、动物、亭台楼阁、小桥流水等图案，生动逼真的质感、玲珑活泼的姿态、精美细致的绣工,苏绣呈现的无不是江南水乡那细腻绵长的人文内涵、精细雅洁的生活习性。苏绣，是江南女孩一生中最美丽的情结，寄托了人们的美好憧憬，也折射出苏州人的一种精神：认真、执着、精细、灵巧。

目录

壹针史│描龙绣凤中的文明进程
萌芽：从水乡龙图腾到女红绣衣饰
流行：吴服与和服
流传：虎丘塔的凤求凰经袱
贰绣品│精细雅洁，称苏州绣
苏绣的形成
这才是苏绣
刺绣，古典的雅好
苏绣和露香园顾绣
叁绣市│全盛时期的苏绣产业
吴阊绣市，满城绣娘
刺绣业，不仅仅是绣娘和绣庄的事儿
绣庄，一种苏州风景
织造局推动的“高端”刺绣
肆绣俗│绣在骨子里的传统和性格
诗歌吟唱的绣俗
故事里的绣俗
绣服装扮的苏州性情
伍绣谱│针线在尺幅间呼吸
绣稿：绣工未动，画工先行
备绣：绣工的尺幅空间
绣引：刺绣那些工序
针法：苏绣常用针法
绣要：心思和手指一样缜密
陆绣娘│她们是传奇
沈寿和仿真绣
杨守玉和乱针绣
任嘒閒和虚实乱针绣
柒名品│绣花针讲的神话
发绣，用指尖表达虔诚
双面绣折影的奇妙世界
小猫和金鱼，苏绣经典题材
摄影作品绣，东西方艺术的结合
捌华章│千丝万缕绣新篇
刺绣研究所：精品苏绣的生命力
镇湖：刺绣在民间
新苏绣，新挑战
后记

精彩书摘

　　苏绣的艺术特点，即图案秀丽，色彩淡雅，线条明快，针法活泼，绣工精细。苏绣能运用各种针法绣制不同题材的绣品，达到“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”，形神兼备的艺术境界。
　　尺幅之间，凝聚着千针万缕，演化着奇艺妙用，显示出艺人的识见和功夫，展示出画绣的艺术和魅力。
　　苏绣名品所以能展现高超的技艺水平，主要靠艺人熟练地掌握了刺绣的线条、丝理、配色，熟悉各种针法和绣法，能灵活自如地进行创造性的刺绣操作。
　　据苏绣工艺美术大师李娥瑛介绍，表现物体特点的手段之一是线条。如绣山茶、玉兰、荷花等肥厚的花瓣，就用粗而密的线条来表达肥厚的质感；绣紫薇、罂粟、凤仙等轻薄的花瓣，就用细而稀的线条来表现轻薄的质感。运用不同粗细、不同色彩的线条，就能绣出形象生动、色彩鲜艳的作品。即使绣石头、树梗等没有生机的实物，如果排针、线条运用得当，也能表现出它的坚硬质感，反映出它凹凸有致的特点。
　　刺绣线条排列的方向称“丝缕”或“丝理”、“丝路”，最能表达物体的凹凸转折、阴阳向背。一朵侧形的牡丹花，花瓣有凹有凸，有正瓣和反瓣，同一张花瓣上也有正反瓣，就需通过刺绣的丝缕来表现。如果掌握得不好，正反瓣不分，就会使整朵花的花瓣显得生硬松散。能熟练掌握丝缕变化的规律，就能表现花朵迎风争艳、鸟儿枝头跳跃、小猫呼之欲出、金鱼娓娓而摆的生动姿态，增强绣品的艺术效果。
　　一朵花，花色有深浅，需由深到浅逐步过渡颜色，要选许多色价的线才能达到镶色和顺的效果。这是配色的神奇。有的精细部位还要将丝线分得更细，或是分别取两种色线合股，才能绣出丰富多彩的作品来。乱针绣除了所绣主体的色线外，还要配以周围的环境色、影响色来打底或烘托映衬。精细的线绣稿或精微绣，要选用头发丝或马鬃来绣。
　　所谓绣要，是指刺绣中需注意的要点。无论是理丝配色还是施针，灵巧手指在尺幅间跳舞时，绣娘的心思亦如比干七窍——她们在最“小”的细节上做到极致，于是这千百年来被视为“小技”的工艺，终成大美。
　　……

《博物·指间苏州·刺绣》：穿越时空的针线传奇 在这部精心编纂的《博物·指间苏州·刺绣》中，我们并非简单地陈列一针一线，而是邀您一同踏上一场穿越时空的绣线传奇。本书深潜入中国刺绣的古老脉络，以苏州为核心，辐射中国刺绣的璀璨星河，呈现一场视觉与文化的盛宴，一次对手工技艺的深刻致敬。 溯源：文明的回响，技艺的初生 故事的开端，并非局限于苏绣的繁花似锦。我们将一同回溯至遥远的史前时代，探寻人类最早的缝纫痕迹，追溯那些埋藏在地下的文明碎片，它们诉说着最初的智慧与创造。从简单的缝补到图腾的装饰，每一次针线的穿梭，都孕育着后世精妙绝伦的艺术。我们会触摸那些来自古代墓葬的残片，感受它们所承载的温度与历史，理解刺绣作为一种实用性与装饰性兼具的技艺，是如何一步步融入华夏民族的衣食住行，成为中华文明不可分割的一部分。 苏绣：东方雅韵，流光溢彩 《博物·指间苏州·刺绣》将最为浓墨重彩的一笔，赋予了享誉世界的苏绣。我们不会简单地罗列苏绣的“四大名绣”之名，而是深入解析其在历史长河中演变的每一个细节。从春秋战国时期萌芽的雏形，到明清时期臻于鼎盛的辉煌，再到近现代的传承与创新，苏绣的每一个发展阶段，都如同精致的绣片，层层叠叠，展现出独特的韵味。 本书将详细阐释苏绣的技法精髓。它不仅仅是平绣、乱针绣、打籽绣等技巧的堆砌，更是对自然万物形态的细腻捕捉，对光影变化的神奇模拟。我们将通过大量精美的图片，展示不同时期、不同风格的苏绣作品，无论是皇家御用的龙袍凤冠，还是文人雅士案头的屏风扇面，亦或是民间百姓的嫁衣绣鞋，每一件都凝聚着匠人的心血与巧思。我们会深入探讨不同时期苏绣的审美取向，例如明代素雅的写意，清代工整的写实，以及近现代融入西式元素的创新，带领读者领略苏绣在不同时代背景下的风采变迁。 此外，本书还会重点介绍苏绣的材料选择。丝线，这一承载着千年东方丝绸文化的神奇纤维，在苏绣的指尖下绽放出生命的色彩。我们会探讨不同种类丝线的特性，如何根据绣制的对象和所要表现的效果，选择不同粗细、不同光泽、不同染色的丝线，以及如何巧妙地运用“套针”、“掺针”等技巧，使色彩过渡自然，层次丰富，达到以假乱真的艺术效果。 刺绣的广度：不止于苏州，更耀中华 《博物·指间苏州·刺绣》的视野并非止步于苏州。我们将目光投向更广阔的中华大地，展现中国其他地区各具特色的刺绣艺术。从湘绣的泼辣灵动，到蜀绣的沉稳厚重，再到粤绣（广绣）的色彩浓烈，每一朵盛开在不同地域的刺绣之花，都蕴含着当地的风土人情、历史积淀与文化基因。 我们会细致描绘不同绣种的工艺特点，例如湘绣善于表现动物的神态，蜀绣擅长绣制山水花鸟，粤绣则以金银线绣制图案，璀璨华丽。通过对比不同绣种在针法、配色、题材和风格上的差异，读者将对中国刺绣的丰富多彩有一个更为全面和深刻的认识，理解刺绣作为一种跨地域的艺术形式，如何在不同的文化土壤中生根发芽，绽放出独特的光彩。 匠心与传承：古老技艺的生命力 《博物·指间苏州·刺绣》更关注刺绣背后的人与故事。我们并非仅仅展现冰冷的作品，而是将目光聚焦于那些默默耕耘的刺绣艺人。本书会通过详实的资料和生动的笔触，展现刺绣匠人们的辛勤付出，他们的耐心、毅力与对艺术的执着追求。我们会探访那些传承了数代人的刺绣世家，聆听他们讲述家族的刺绣故事，感受古老技艺在代代相传中的生命力。 同时，本书也会关注刺绣艺术在当代的挑战与机遇。在工业化、快节奏的时代背景下，传统手工刺绣如何焕发新的生机？本书将介绍当代艺术家和设计师如何将传统刺绣技艺与现代设计理念相结合，创作出既有文化底蕴又不失时代感的作品，探讨刺绣艺术在现代社会中的价值与意义，以及如何吸引年轻一代关注并传承这一宝贵的非物质文化遗产。 文化意涵：针线上的哲学与美学 《博物·指间苏州·刺绣》的价值，远不止于技艺的展现。我们相信，每一幅刺绣作品，都蕴含着深刻的文化意涵。本书将深入解读刺绣图案背后的象征意义，例如龙凤呈祥、花开富贵、连年有余等吉祥图案，如何寄托人们对美好生活的向往；玉兰、牡丹、梅花等花卉，如何在刺绣中被赋予人格化的情感；甚至一些看似简单的几何纹样，也可能蕴含着古老的宇宙观和哲学思想。 我们还会探讨刺绣在不同社会阶层、不同场合的应用，例如古代的官服、礼服、嫁衣，现代的家居装饰、时尚服饰等，理解刺绣如何作为一种视觉语言，传递着身份、地位、审美观念乃至情感表达。通过对刺绣背后文化意涵的解读，读者将能更深层次地理解中国人的审美情趣、价值观念和精神追求。 《博物·指间苏州·刺绣》是一本关于针线、关于苏州、关于刺绣的书，但它更是关于历史、关于文化、关于匠心、关于生命的书。它邀请您一同走进这个充满智慧与美感的指尖世界，感受那些流淌在丝线中的千年故事，体会那份独属于东方文明的细腻与隽永。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我沉浸其中的“指尖上的苏州画卷”，它将古老的刺绣技艺，以一种充满现代感和人文关怀的方式呈现出来。作者的叙述，充满了情感和温度，让我仿佛与他一同漫步在苏州的大街小巷，感受着这座城市的韵味，以及刺绣艺术的魅力。书中对于“创新”与“传承”的平衡，我深以为然。作者在肯定传统技艺价值的同时，也积极探讨了苏州刺绣在现代社会中的发展与创新。那些将传统技法与现代设计相结合的绣品，既保留了古韵，又展现了勃勃生机，让我看到了苏州刺绣的无限可能。我仿佛能看到，一位年轻的设计师，如何将奶奶传下来的绣技，融入到现代服装设计中，创造出独具匠心的作品。这本书让我明白，真正的传承，并非是墨守成规，而是要在继承的基础上，不断注入新的生命力。它让我对中国传统文化的未来，充满了信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书如同一个精巧的绣花针，轻轻挑开了苏州刺绣那层神秘的面纱，展现出其背后蕴含的丰富文化内涵和深厚历史底蕴。作者的叙述方式非常独特，他并没有简单地罗列知识点，而是将刺绣本身的故事化、生活化，让我这个对刺绣了解不多的读者，也能很快地沉浸其中。我最欣赏的是书中对苏州刺绣“意境”的解读，它不仅仅是追求形似，更是追求神似，通过针法的变化、色彩的搭配，来传达出一种超然物外的艺术境界。书中通过大量的实例，来阐释“情”与“绣”的结合，那些绣出的花朵，仿佛能闻到淡淡的清香；那些绣出的人物，仿佛能听到他们的低语。它让我意识到，苏州刺绣之所以能流传千古，不仅仅是因为其精湛的技艺，更是因为它承载了人们的情感、愿望和对美好生活的向往。书中对一些传统纹样寓意的解读，也让我大开眼界，这些看似简单的图案，却蕴含着深厚的文化符号和吉祥的祝福。这本书让我从一个新的角度认识了苏州，认识了这门古老的艺术，它让我感受到一种宁静的力量，一种源自东方智慧的魅力。

评分☆☆☆☆☆

初次捧读此书，便被其“博物”之名所吸引，深感它将不仅仅是一本关于苏州刺绣的图册，而更是一次对指尖艺术的全面探索。书中对于“构图”的论述，让我受益匪浅。作者的讲解，让我明白，一件优秀的刺绣作品，绝不仅仅是色彩的堆砌，更是对整体布局、线条走向、虚实结合的精妙把握。那些留白之处，同样蕴含着无限的意境。我仿佛能看到，一幅描绘山水的刺绣，如何通过巧妙的构图，将江南烟雨朦胧的美景，浓缩在一尺方寸之间。书中还对不同时期苏州刺绣在构图上的演变进行了梳理，从早期的严谨工整，到后来的写意灵动，都清晰地展现了时代审美风尚的变化。这本书让我认识到，苏州刺绣之所以能成为国粹，在于它融汇了绘画、雕塑等多种艺术形式的精髓，最终在指尖上得以完美呈现。每一次阅读，都像是在一次次的“望闻问切”中，深入了解这位“美人”的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我爱不释手的“苏州绣品鉴赏指南”，它不仅仅是介绍刺绣的技法，更是挖掘了刺绣背后的文化密码。作者的文字功底深厚，将复杂精深的刺绣工艺，描述得如同诗歌般优美，又如同故事般引人入胜。书中对苏州刺绣“针法”的讲解，非常到位。我从中学习到了不同针法所能营造出的不同质感和效果，例如，平绣的细腻、抢针的立体、打籽的颗粒感等等，这些都让我对刺绣艺术有了更深的理解。我仿佛能看到，绣娘们如何运用不同的针法，来表现花瓣的娇嫩、羽毛的轻盈，甚至是人物的眼神。书中还对一些经典绣品的详细解读，让我惊叹于古人的智慧和创造力。那些看似简单的丝线，在他们的手中，能够幻化出如此丰富多彩的世界。这本书让我明白了，苏州刺绣的美，不仅仅在于其表面的华丽，更在于其内在的精巧和深厚的文化底蕴。它是一门需要沉下心来，用心去体会的艺术。

评分☆☆☆☆☆

我从这本书中看到了苏州刺绣的“前世今生”，它不仅仅是一部关于技艺的书，更是一部关于文化的史诗。作者的笔触细腻而深邃，仿佛一位经验丰富的绣娘，缓缓道来她与刺绣的不解之缘。书中对苏州刺绣发展脉络的梳理，清晰且有条理，从早期的朴拙走向后来的精巧，再到现代的创新，每一个阶段的演变都伴随着时代的烙印和审美趣味的变迁。我特别喜欢书中对不同地域、不同绣娘的作品分析，那些生动形象的描述，让我仿佛置身于苏州的街头巷尾，与那些巧手匠人面对面交流。我能够想象出她们在灯光下，专注地描摹着丝线，将心中的美好一点点地织就出来。书中对于苏州刺绣与当地风土人情、自然景色的联系，也写得极为传神，那些花鸟鱼虫、山水人物，都仿佛是从苏州的园林中、从江南的水乡里活生生跃然于丝线之上。它让我深刻地理解了“天人合一”的东方哲学在刺绣艺术中的体现。这本书的阅读体验，就像是在品味一杯陈年的普洱，越品越有味，越读越觉其内涵丰富，令人回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我沉醉在指尖艺术中的苏州绣卷，初次翻开，就被它典雅的装帧和扑面而来的文化气息所吸引。它并非是那种枯燥乏味的学术著作，也不是泛泛而谈的游记，而是以一种极其细腻、充满温度的方式，将苏州刺绣这一古老而迷人的技艺，展现在读者面前。书中不仅仅是罗列了各种针法、图样，更是挖掘了隐藏在每一针一线背后的故事，那些关于匠人的传承、关于生活的寄托、关于时代的变迁，都如同流淌在丝线中的情感，触动人心。我尤其喜欢书中对不同地域、不同时期苏州刺绣风格的梳理，从早期的写实到后来的写意，从宫廷的华丽到民间的质朴，每一种风格都有其独特的魅力和历史印记，仿佛在诉说着苏州这座城市穿越时空的灵魂。作者的文字如同灵巧的绣针，将这些复杂而精妙的刺绣工艺，化为易于理解且充满诗意的描绘，让我这个刺绣领域的“门外汉”，也能够窥见其深邃的艺术价值。书中对于一些失传或濒危的绣种的记录，更是让人深感惋惜，也更加体会到保护和传承这份宝贵文化遗产的重要性。每一次翻阅，都能从中发现新的细节，领略到新的韵味，它不仅是一本书，更像是一个可以与之对话的知己，在沉静的书页中，我感受到了苏州刺绣穿越千年的生命力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题“博物 指间苏州·刺绣”本身就充满了诗意和想象，而真正翻开它，这种感觉便得到了升华。它不是一本流水账式的介绍，也不是刻板的学术论文，而是一场与苏州刺绣的深度对话，一场与历史文化的亲密接触。我尤其喜欢书中对刺绣“材质”的讲解，那些不同种类的丝线、面料，在作者的笔下，都仿佛有了自己的生命和故事，它们如何被染色、如何被捻合，最终成为承载艺术的载体。这种对细节的关注，体现了作者对刺绣艺术的敬畏之心。书中对不同时期、不同地域的苏州刺绣的比较分析，也让我对这一艺术形式有了更全面、更深刻的认识。那些看似相似的针法，在不同的绣娘手中，却能绣出截然不同的韵味，这种“千人千面”的艺术魅力，着实令人惊叹。我仿佛能看到，在苏州古老的庭院里，一位位绣娘，在月光下，指尖飞舞，将心中的美好，一针一线地织就。这本书让我对“匠人精神”有了更深的理解，它不仅仅是技艺的熟练，更是一种对美的极致追求，一种对传承的责任。

评分☆☆☆☆☆

这本书像是一扇通往古老苏州的秘境之门，而指间的刺绣，便是那把开启门扉的金钥匙。它不仅仅是介绍“绣”这个动作本身，更深入地描绘了“绣”所承载的文化、历史以及苏州人的生活哲学。我特别着迷于书中对不同绣片的解读，那些精美绝伦的作品，在作者的笔下变得鲜活起来，不再只是静止的画面，而是被赋予了生命和故事。比如，描述一件讲述历史典故的绣品时，作者会细致入微地分析人物的表情、服饰的细节，甚至能从针法的运用中推测出当时的心境和意图，这种解读方式，让我在欣赏美学的层面之上，更能体会到历史的厚重和人文的情感。书中还穿插了许多关于刺绣传承人的访谈，他们口述的经验、遇到的困难、对未来的期盼，都显得如此真挚而动人。我仿佛能听到他们指尖摩挲丝线的细微声响，感受到他们对这份事业的执着与热爱。这本书让我明白，苏州刺绣并非仅仅是手工艺，更是一种将自然之美、生活之情、历史之思，巧妙地融入丝线之中的东方艺术。它让我重新审视了“慢”的价值，在快节奏的现代社会，这样一份需要耐心、专注和匠心的技艺，显得尤为珍贵。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我仿佛置身于一个被丝线编织而成的奇妙世界，而这个世界，就是生机勃勃的苏州。这本书不落俗套，它没有采用枯燥的知识讲解，而是用一种非常具象、感性的方式，将苏州刺绣的魅力展现出来。书中对刺绣“色彩”的运用，我尤其感到震撼。作者的描述，让我仿佛看到了各种颜色在丝线上跳跃、融合，它们既有大自然的斑斓，又有人工调配的细腻，最终组合成一幅幅令人心醉的画面。我能够想象出，在盛夏的荷塘边，一幅绣着翠绿荷叶、粉嫩荷花的刺绣，所带来的那种清凉与生机。书中还穿插了许多关于刺绣“寓意”的解读，那些象征着吉祥、幸福、长寿的图案，都蕴含着古人对美好生活的期盼。这本书让我明白，苏州刺绣不仅仅是视觉上的享受，更是精神上的寄托。它不仅仅是“绣”一个图案，更是“绣”一份情感，绣一份祝福。这本书的阅读过程，是一种愉悦的探索，它让我对苏州这座城市，对这门古老的技艺，都产生了由衷的喜爱和敬意。

评分☆☆☆☆☆

这本书不仅仅是关于苏州刺绣的技艺，更是一次关于“生活美学”的深度解读。作者以一种极其亲切、温和的笔触，将刺绣与日常生活紧密联系起来，让我感受到了这份古老技艺的生命力。书中对刺绣“题材”的选择，我格外欣赏。那些取材于自然的花鸟鱼虫、山水人物，都充满了生活气息和人文关怀。我仿佛能看到，一幅绣着吉祥图案的枕头，为主人带来安眠与好运；一幅绣着喜庆场景的屏风，为节日增添喜悦。它让我明白，苏州刺绣不仅仅是装饰品，更是承载着人们情感和愿望的载体。书中还对一些具有象征意义的纹样，进行了深入的阐释，让我对中国传统文化有了更深的理解。这本书让我看到了，刺绣如何将平凡的生活，点缀得如此诗意和美好，它让我重新审视了生活中的“小确幸”，以及如何通过手工的温度，来提升生活的品质。