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宋魁彦，朱晓冬，刘玉 著

图书标签:

• 木工
• DIY
• 手工
• 家居
• 装修
• 工具
• 技能
• 木制品
• 工艺
• 教程

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122229144

版次：1

商品编码：11676886

包装：平装

开本：32开

出版时间：2015-03-01

用纸：胶版纸

页数：362

产品特色

内容简介

　　《木工手册》详细介绍了木工基础知识、常见木材、木工常用工具和设备、木制品基本处理方法、木制家具制作、室内木制装饰装修工程、木制品涂装等内容，同时简单介绍了木制品质量检验检测等内容。
　　《木工手册》内容实用，数据翔实，便于查阅。

内页插图

目录

第1章 木工基础知识
1.1木工识图
1.1.1图例与符号
1.1.2看图要点
1.1.3识图方法
1.2木工常用计算
1.2.1坡度计算
1.2.2长度计算
1.2.3面积计算
1.2.4体积计算
1.3木材的干燥、防腐和防虫
1.4画线作图基本知识
1.4.1直角画法
1.4.2黄金比画法
1.4.3三等分圆周画法
1.4.4六角形画法
1.4.5八边形画法
1.4.6五边形画法
1.4.7五角星画法
1.4.8正多边形画法
1.4.9画弧法
1.4.10椭圆形画法
1.4.11双曲线画法
1.4.12抛物线画法
1.5抄平放线基本知识
1.5.1水准仪的构造和操作
1.5.2水准仪的检验和校正
1.5.3水准仪的使用与维护
1.5.4基础工程抄平放线
1.5.5墙体工程抄平放线
第2章 木工常用材料
2.1常用树种
2.1.1针叶类树种
2.1.2阔叶类树种
2.1.3木材的构造
2.1.4常用树种的识别
2.1.5木材等级以及材质标准
2.2常用实木半成品
2.2.1指接材
2.2.2集成材
2.2.3薄木和单板
2.2.4木装饰线条
2.3常用人造板材
2.3.1胶合板
2.3.2纤维板
2.3.3刨花板
2.3.4细木工板
2.3.5蜂窝板
2.3.6装饰人造板
2.3.7其他常见复合板材
2.4常用金属配件
2.4.1连接活动配件
2.4.2紧固类配件
2.4.3拉手及定位类配件
2.5常用胶黏剂
2.5.1胶黏剂分类
2.5.2装饰装修常用胶黏剂
2.5.3胶黏剂的选用
2.5.4胶黏剂的性质
第3章 木工常用手工工具
3.1手工量具工具
3.1.1量尺
3.1.2角尺
3.1.3丁字尺
3.1.4水平尺
3.1.5量角器
3.1.6线锤
3.2手工画线工具
3.2.1画线工具的种类
3.2.2画线方法
3.3手工锯类工具
3.3.1手工锯的种类和用途
3.3.2锯的选择
3.3.3锯的使用方法
3.3.4锯的修理
3.3.5锯的安全操作
3.4手工刨类工具
3.4.1手工刨的种类和用途
3.4.2手工刨刃的选择
3.4.3手工刨的使用方法
3.4.4手工刨的修理
3.4.5手工刨的安全操作
3.5手工制孔类工具
3.5.1制孔工具的种类
3.5.2手工制孔工具选择
3.5.3制孔工具的使用方法
3.5.4制孔工具的安全操作
3.6手工砍削类工具
3.6.1砍削工具的种类和使用方法
3.6.2砍削工具的选择
3.6.3砍削工具的修理
3.6.4砍削工具的安全操作
3.7手提电锯
3.7.1手提电锯的使用方法
3.7.2手提电锯的安全操作
3.8手提式电刨
3.8.1分类
3.8.2电刨的使用方法
第4章 木工常用机械设备
4.1锯机
4.1.1带锯机
4.1.2圆锯机
4.1.3截锯机
4.1.4锯板机
4.1.5排(框)锯机
4.2刨床
4.2.1平刨床
4.2.2单面压刨床
4.2.3双面刨床
4.2.4四面刨床
4.3木工铣床
4.3.1双端铣
4.3.2铣床的操作方法
4.4开榫机
4.4.1框榫开榫机
4.4.2箱榫开榫机
4.4.3椭圆榫开榫机
4.5封边机
4.5.1直线平面封边机
4.5.2直曲线封边机
4.6钻床
4.6.1立式单轴木工钻床
4.6.2多轴木工钻床
4.7砂光机
4.7.1宽带式砂光机的主要技术参数和结构形式
4.7.2宽带式砂光机的结构分类
4.7.3宽带式砂光机砂架的结构形式
4.8贴面工艺和设备
4.8.1单板或薄木的贴面
4.8.2型面部件的贴面
4.8.3短周期贴面生产线
4.9指接工艺和设备
4.9.1铣齿及铣齿机
4.9.2接长及接长机
4.9.3指接材生产线
4.9.4宽度上胶合
4.9.5厚度上胶合
4.10木工数控加工机床
第5章 木制品基本结合方法
5.1木制品的基本结构
5.1.1木制品结构整体分析
5.1.2木制品结构细部分析
5.2榫接合
5.2.1榫接合概述
5.2.2榫接合的种类
5.2.3榫接合的技术要求
5.3钉及木螺钉接合
5.3.1钉的类型
5.3.2钉接合种类
5.3.3使用方法
5.3.4钉接合的特点
5.4胶接合
5.5连接件接合
第6章 木质家具制作
6.1实木家具
6.1.1实木配料
6.1.2方材毛料加工
6.1.3方材净料加工
6.2板式家具
6.2.1裁板工艺
6.2.2边部处理工艺
6.2.3钻孔工艺
6.2.4砂光工艺
6.2.5板式家具的装配
6.2.6工艺标准和要求
第7章 室内木质材料装饰装修
7.1木质材料地面施工技术
7.1.1空铺式木地板施工技术
7.1.2实铺式木地板施工技术
7.1.3活动地板施工技术
7.1.4木质地板施工质量标准
7.2木质材料墙面装饰施工技术
7.2.1施工前的准备
7.2.2施工操作步骤
7.2.3木质护墙板施工质量标准
7.3木质材料吊顶装饰施工技术
7.3.1施工前的准备
7.3.2施工操作步骤
7.3.3木吊装饰工程施工质量标准
7.4木质门窗装饰施工技术
7.4.1门窗的分类与构成
7.4.2木门窗装饰施工技术
7.4.3木窗套安装的技术要求
7.4.4木窗套安装的注意事项
7.4.5门口的木装修工艺
7.5木质楼梯栏杆扶手装饰施工技术
7.5.1木楼梯施工工艺
7.5.2楼梯木扶手施工工艺
7.6木质隔断装饰施工技术
7.6.1木龙骨隔断墙的构造
7.6.2施工前的准备
7.6.3施工操作步骤
7.6.4木龙骨板材隔断施工质量标准
第8章 木制品涂装技术
8.1涂装基本知识
8.1.1概述
8.1.2手工涂饰工具操作
8.1.3机械化涂饰工具操作
8.2涂料的配置与调色技术
8.2.1色彩的应用特点
8.2.2色漆的配色要点
8.2.3色漆的选择方法
8.3涂饰技术
8.3.1涂装前基材表面处理方法
8.3.2透明涂饰工艺流程
8.3.3不透明涂饰工艺流程
8.3.4特种涂饰工艺流程
第9章 木制品产品质量检测
9.1木制品产品质量检验的形式
9.1.1形式检验
9.1.2出厂检验
9.2木制品产品质量检验的内容
9.2.1木制品表面粗糙度检测
9.2.2木制品涂膜检测
9.2.3家具产品力学检测
9.2.4家具产品环保性能检测
9.3木材质量常用检测方法
9.3.1木材年轮宽度和晚材率测定方法
9.3.2木材密度测定方法
9.3.3木材含水率测定方法
9.3.4木材湿胀性测定方法
9.3.5木材干缩性测定方法
9.3.6木材吸水性测定方法
9.3.7木材顺纹抗压强度试验方法
9.3.8木材横纹抗压弹性模量测定方法
9.3.9木材顺纹抗拉强度试验方法
9.3.10木材抗弯强度试验方法
9.3.11木材抗弯弹性模量测定方法
9.3.12木材顺纹抗剪强度试验方法
9.3.13木材横纹抗压试验方法
9.3.14木材硬度试验方法
9.3.15木材抗劈力试验方法
9.3.16木材冲击韧性试验方法
附录现行家具行业国家标准
参考文献

前言/序言

匠心独运：木材的秘密与工艺的精髓 本书并非《木工手册》，而是对人与自然、技艺与审美之间深刻关系的探索与记录。 本书深入剖析了人类文明发展史上，木材——这一最古老、最亲近的自然材料——是如何被赋予新的生命与意义的。它不是一本教导你如何锯切、打磨的工具书，而是一部关于“物”与“人”的对话录，旨在唤醒读者对材料本源的敬畏，以及对传统工艺精神的理解与传承。 第一部分：树的史诗——材料的生命哲学 本卷聚焦于木材的“前世今生”。我们不讨论木材的物理特性参数，而是追溯其生命历程。从深山古木历经百年风霜的年轮，到每一根纤维中蕴含的地域气候信息，我们试图还原木材的“记忆”。 地域之声： 探讨不同地理环境如何塑造木材的性格。例如，热带雨林中快速生长的硬木，其结构松弛而色彩斑斓；温带寒冷地区缓慢生长的针叶材，其密度高、纹理紧密，如何承载了北方民族的坚韧品格。我们通过对橡木、胡桃木、枫木以及珍稀的紫檀、乌木等十数种典型木材的文化人类学考察，揭示了木材的“气质”如何影响其最终被塑造成型的命运。 年轮的语言： 深入解析年轮的科学与哲学意义。年轮不仅是时间流逝的物理记录，更是生态变迁的无声叙述。通过对古代建筑和艺术品中木材纹理的研究，我们重建了数百年间的气候史，并探讨工匠如何通过对纹理的观察，预判材料在使用中的稳定性和美学潜力。 干燥与陈化： 详述木材“成熟”的过程，但这并非简单的水分去除。我们探讨的是木材在自然或人工环境中，其内部应力、分子结构发生微妙转化的过程。这一阶段是木材从自然形态迈向艺术形态的“冥想期”，强调了时间在材料学中的不可替代性。 第二部分：手的温度——工艺的非量化传承 本部分是对传统制作技艺中“不可言传”部分的深入挖掘。我们相信，最好的工艺往往存在于经验的积累和微妙的手感之中，它们是机器无法替代的“心法”。 榫卯的几何诗篇： 本章不教授榫卯的制作步骤，而是将其视为一种空间逻辑的表达。探讨中国传统建筑与家具中，不同榫卯结构（如燕尾榫、十字榫、抱肩榫）在美学上如何实现“无钉胜有钉”的平衡与张力。分析榫卯如何体现古代人对“天圆地方”、“刚柔相济”哲学思想的实践。 工具的延伸： 审视传统手工工具（如刨、凿、锯）在匠人手中的意义。工具不再是外在于人的器具，而是延伸了人体的触觉和力量。我们通过对数代木工名家的访谈记录（已故匠人的口述档案），还原了他们如何通过工具的细微震动，感知到木材内部的密度变化与应力释放。 表面之美学： 区别于现代工业涂装，本章探讨的是木材表面的“唤醒”艺术。包括天然蜂蜡的涂覆、桐油的渗透，以及传统生漆工艺中层层叠加的耐心。强调这些处理方式如何保护木材的呼吸性，同时让光线在木材表面产生富有层次感的“润泽”，而非单一的“光亮”。 第三部分：空间的对话——器物与环境的共生 本书的第三部分将视角从孤立的木制品扩展到其所处的环境，探讨木作艺术如何在历史长河中塑造了人类的生活空间与审美范式。 家具的社会学： 考察不同历史时期，家具的形制如何反映了当时的社会等级、家庭伦理与生活方式。例如，明代文人家具的简约与“空”的概念，如何与宋代理学兴起后的内敛精神相呼应；清代官式家具的繁复与装饰性，又如何体现皇权的威严。 跨界融合： 深入研究木材与其他材料（如金属、石材、陶瓷）的结合艺术。重点分析西方文艺复兴时期对装饰性金属件与木材镶嵌（Marquetry）的精妙运用，以及日本传统“金缮”工艺中，对木器修补的哲学思考——如何将破损转化为新的美学价值。 光影的雕塑： 探讨木制品在不同光照下的动态变化。木材的反射率、纹理的走向与光线的角度如何共同作用，在一天之内，同一件器物会呈现出截然不同的生命状态。这要求使用者和制作者都必须具备对“瞬时美感”的捕捉能力。 结语：返璞归真的时代呼唤 在充斥着快速消费与合成材料的现代社会，本书旨在提供一种反思的视角。我们并非否定现代科技的便利，而是强调对“慢工出细活”的价值回归。它鼓励读者去触摸真实的纹理，去理解一件器物背后的时间成本与匠人倾注的心力。本书是一封写给所有热爱自然、尊重工艺的灵魂的情书，它呼唤我们在追求效率的同时，不要遗失了与大地、与本真材料建立深刻连接的能力。 本书适合对材料学、艺术史、设计哲学及传统文化有浓厚兴趣的深度学习者、建筑与室内设计师，以及所有追求高品质生活美学与精神内涵的读者阅读。

评分☆☆☆☆☆

这本工具书简直是为我这种初学者量身定做的，拿到手就迫不及待地翻了起来。首先，我得夸夸它的排版和插图，简直是艺术品级别的。每一页的图文搭配都恰到好处，那些复杂的榫卯结构图，用清晰的线条和精确的比例展示出来，即便是以前只在书上见过名字的术语，也能立刻明白个中三昧。我尤其喜欢它对不同木材特性的介绍部分，不只是简单地罗列硬度、密度这些枯燥的参数，而是深入讲解了每种木材在实际应用中，比如开裂倾向、上漆效果上的微妙差异，这对于我们这些刚想尝试挑选材料的新手来说，简直是救命稻草。我记得有一次，我对着一块标着“榉木”的板材发愁，不知道它适不适合做桌面，翻开书，里面关于榉木的纹理走向和耐磨性分析，让我瞬间心中有数，果断放弃了那个设计，转而选择了另一种更合适的木料。这种深入浅出的讲解方式，让我在学习过程中几乎没有遇到“看不懂”的障碍。而且，书里很多小技巧，比如如何正确地打磨出镜面效果，或者处理木材收缩带来的缝隙问题，都是我以前在网上搜集各种零散信息时难以系统掌握的。它不像那些冰冷的说明书，而更像是一位经验丰富的老木匠坐在你旁边，耐心细致地手把手指导，充满了实用的智慧和对工艺的热忱。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我并没有对这本书抱有太高的期望，我以为它会是一本老掉牙的、充斥着过时技术的参考书。然而，事实证明我的判断完全失误了。这本书的魅力在于它对“现代木工实践”的融入，它没有完全抛弃传统工艺，而是巧妙地将那些经典理论与当代高效能材料和环保理念结合了起来。我特别欣赏它在胶合技术那一块的讲解，详细对比了聚氨酯胶、环氧树脂以及传统木工胶在不同湿度和承重要求下的表现，这对于我最近尝试制作户外家具的项目至关重要。书中还加入了关于CNC（计算机数控）加工基础流程的介绍，虽然只是概述性质，但对于想要将传统手艺与数字化生产接轨的人来说，提供了一个非常清晰的路线图。这种前瞻性和包容性，让这本书的生命力大大延长了。它不仅教你怎么用手里的刨子，更是在引导你思考木工工艺的未来走向。阅读过程中，我能感受到作者在兼顾传统精髓的同时，也紧跟时代步伐，这让这本书在众多同类书籍中显得尤为宝贵和与时俱进，完全不像一本静止的知识汇编，而像是一个持续进化的工具箱。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构设计简直是教科书级别的范本，逻辑清晰得让人佩服。我最喜欢的地方是它对“项目流程管理”的强调，这常常是技术书籍所忽略的软技能。它不仅仅告诉你如何切割一块木板，而是从设计概念的初步草图开始，细致地分解到材料采购清单的制定、工作台面布局的优化，乃至于整个项目的工序排序。我曾经因为不合理的工序安排，导致一块已经完成油漆的面板被后续的打磨粉尘污染，浪费了大量时间返工。这本书中明确提出了“先粗加工，后精细修整”的原则，并用一个复杂的柜体制作案例贯穿始终，演示了如何将不同阶段的任务无缝衔接。这种系统化的思维训练，对我提升整体项目驾驭能力帮助极大。它教会了我如何像一个真正的项目经理一样去规划我的木工时间，而不是零散地应付每一个孤立的步骤。读完相关章节后，我重新梳理了我的工作流程，效率提升了至少百分之二十，更重要的是，心理上的掌控感也增强了许多，不再因为预估失误而感到焦虑。

评分☆☆☆☆☆

我是一个追求效率和精准度的业余木工爱好者，对于工具的理解和运用有着近乎苛刻的要求。这本书在工具篇的阐述上，彻底颠覆了我过去“差不多就行”的粗放式管理。它不像市面上许多教材那样，只是罗列了电刨、台锯这些大型设备的功能，而是对每一个刀具的角度、磨削的精细度如何影响最终的切面质量进行了详尽的分析。举个例子，关于修边刀的使用，书中花了整整一个章节来讨论不同进给速度下，边缘毛刺的产生机制以及如何通过微调主轴转速来规避它们，这对于追求完美细节的我来说，简直是醍醐灌顶。我立刻按照书里的建议调整了我那台用了几年的修边机设置，重新尝试切割了一块樱桃木饰面，那种干净利落、没有一丝拉丝痕迹的切口，让我兴奋得几乎要跳起来。更难能可贵的是，它还涉及了许多关于工具维护和安全操作的深度内容，比如如何判断锯片是否需要更换、如何安全地更换皮带等，这些都是直接关系到工作效率和人身安全的关键知识点，被系统地整理在一起，大大降低了我未来维护工具的成本和风险。这本书的深度，足以让一个有经验的工匠也能从中找到可以借鉴的新思路，更不用说我们这些还在摸索中的人了。

评分☆☆☆☆☆

从一个更偏向于美学和历史角度的读者的角度来看，这本书也提供了超越纯粹技法层面的宝藏。它在介绍几种关键结构（例如哥特式拱券或巴洛克风格的线脚）时，并没有满足于给出图纸，而是追溯了这些结构在历史上的起源、它们服务于何种建筑或家具风格，以及当时工匠在材料和工具限制下是如何解决工程难题的。这种对“为什么这样设计”的深入探究，极大地丰富了我对设计语言的理解。当我再去看待一个家具的造型时，不再仅仅是表面的好看与否，而是能体会到其背后蕴含的文化和技术背景。比如，书中对18世纪英国温莎椅的剖析，详细解释了传统拉制工艺如何塑造出那种流线型的结构，以及为什么当时的工匠坚持使用某些特定弯曲度的木材。这种知识的纵深感，让我能够更自信地进行原创设计，因为我知道我的每一个线条、每一个接合处，都有着深厚的历史积淀作为支撑，而不是凭空臆造。这本书让我从一个单纯的“操作者”升华为了一个更具批判性和创造性的“设计者”。

评分☆☆☆☆☆

送货快，质量不错，非常满意！

评分☆☆☆☆☆

慢慢看，对自己有帮助。

评分☆☆☆☆☆

好好学习，吸收知识…

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好用。

评分☆☆☆☆☆

书中图片说明较少～非彩版～自学难度大

评分☆☆☆☆☆

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书中图片说明较少～非彩版～自学难度大

评分☆☆☆☆☆

很好的书，还没看完

评分☆☆☆☆☆

很好的书，还没看完