具体描述
编辑推荐
1.约翰·伯格经典文集。本书精选约翰·伯格讨论摄影、绘画领域的评论文章二十三篇，其中专文论及保罗·斯特兰德、米勒、拉图尔、培根、库尔贝、特纳、马格利特、哈尔斯、贾柯梅蒂、罗丹等名家名作，可视为《观看之道》之后的进阶读物。2.视觉文化必读文本。本书不仅是艺术评论文集，如同约翰·伯格的其他作品一样，本书也涉及艺术、文学、社会学、政治学、文化人类学、心理学等多个领域，如同梁文道所说，伯格在几个领域都是不可不读的大家，“他随便写一篇谈动物的文章（及本书中收录的《为何凝视动物》），也被人认为是新兴的文化研究领域‘动物研究’的奠基文献之一”。
内容简介
一个多世纪以前，动物与人仍在相互凝视，彼此确认，而今人们前往动物园观看一只又一只动物，只会感觉到自己的孤单；当我们看到麦卡林在顺化所拍摄的照片，我们看到的是战争被违背其本意地非政治化，照片变成了人类普遍境况的一项证据；库尔贝较早体认到的景物和声音是流水，以至于当他画穆提耶的岩壁，都如同池塘里映照出的风景……不同形式、不同对象、不同结果的“看”，似乎都可以找到某种宿命般的因果逻辑，如同作者在本书最后所说：“你眼前的原野，就如同你自己生活中的视野一般大小。”《看》批评文集分为三部分：首先以我们看动物的方式为切入点，回溯人类与动物漫长而悠远的关系，而这种关系，在当代资本主义社会中是永远地失落了；继之以对摄影功能的思考，与苏珊？桑塔格遥相唱和；最后则聚焦于艺术，谈绘画、论雕塑，从容游走于社会。心理与艺术各个层面，颇得瓦尔特？本雅明的遗风。
作者简介
约翰·伯格，英国艺术评论家、小说家、画家和诗人，1926年出生于英国伦敦。1944至1946年在英国军队服役。退役后入切尔西艺术学院和伦敦中央艺术学院学习。1940年代后期，伯格以画家身份开始其个人生涯，于伦敦多个画廊举办展览。1948年至1955年，他以教授绘画为业，并为伦敦著名杂志《新政治家》撰稿，迅速成为英国颇具争议性的艺术批评家。1972年，他的电视系列片《观看之道》在BBC播出，同时出版配套的图文册，遂成艺术批评的经典之作。小说《G》为他赢得了布克奖及詹姆斯·泰特·布莱克纪念奖。2008年，伯格凭借小说FromAtoX再次获得布克奖提名。
精彩书评
★我尊崇并热爱约翰·伯格的作品。他为世间真正重要之事写作，而非随性所至。在当代英语作家中，我奉他为翘楚；自劳伦斯以来，再无人像伯格这般关注感觉世界，并赋之以良心的紧迫性。他是一位杰出的艺术家与思想者。论诗意，他或许稍逊劳伦斯；但他更机敏、更关注公共价值，风度气节亦胜一筹。他是一位杰出的艺术家与思想者。——苏珊·桑塔格
★他不倦的窥探并非仅仅指向摄影与绘画，而是“观看”的诡谲。在我们可能涉及的有关观看的文献中，很难找到如此引人入胜的文字，这些文字有效化解了古典绘画被专业史论设置的高贵藩篱，也使照片摆脱过多的影像理论，还原为亲切的视觉读物。阅读伯格，会随时触动读者内心极为相似的诧异与经验，并使我们的同情心提升为良知。
——陈丹青
★撇开意识形态立场不谈，伯格目前在几个领域里都是不可不读的大家。例如艺术理论和艺术史，你能不看《观看之道》和《毕加索的成败》吗？假如你研究摄影，你能不读他的《另一种讲述的方式》吗？假如你喜欢当代英语文学，你一定会在主要的书评刊物读到其他人评介他的新小说。更妙的是，他随便写一篇谈动物的文章，也被人认为是新兴的文化研究领域“动物研究”的奠基文献之一。综合起来看，他就和苏珊·桑塔格一样，是那种有原创力也有影响力的公共知识分子；虽然不在学院，也不按学院的格式写作，却创造出了很多品牌大学教授一辈子也弄不出来的观念。而且他还要写得那么美，拥有那么多读者。反过来说，今天我们中国也很流行讲“公共知识分子”，但很惭愧，我们似乎还没有人及得上伯格这一流，还没有谁会有这样的知识上的创造力。
——梁文道
目录
译序 i 为何凝视动物 1 摄影的使用 西装与照片 39 痛苦的照片 52 保罗·斯特兰德 58 摄影的使用 68 过去的瞬间 原始艺术与专业艺术 91 米勒与农民 99 席克·阿梅特与森林 112 劳里和北部的工业区 123 法萨内拉与城市经验 135 拉图尔与人道主义 145 培根与沃尔特·迪斯尼 155 一则信条 166 科尔马今与昔 176 库尔贝和侏罗山脉 186 特纳和理发店 198 鲁奥和巴黎郊区 209 马格里特与不可能之事 217 哈尔斯与破产 226 贾柯梅蒂 237 罗丹与性操控 245 罗曼·洛尔凯 257 原野 266精彩书摘
贾柯梅蒂在贾柯梅蒂（Alberto Giacometti）逝世后一周，《法国周刊》（Paris-Match ）刊出一张于9 个月前拍摄的纪念性照片：照片里的贾柯梅蒂在他蒙帕那斯（Montparnasse）工作室的附近，独自在雨中穿过马路。虽然袖子盖住了手臂，雨衣半遮住头，而在雨衣之下仍隐约可见他弓起的肩膀。
这张照片所透露出的第一讯息令人奇怪的是，他若无其事地不在意自己的身体健康。他身穿褶皱的长裤与一双旧鞋站在雨中，几乎毫无防备，从这些细节中我们可以看出，这个人毫不关注周遭季节的变化。
这张照片的纪念性在于它透露了更多关于贾柯梅蒂的性格特质。他的外套看上去像是借的，外套里除了长裤，好像一无所有，他像个生还者，不过并不是悲剧性的。他好像对自己的处境已经习以为常了。我形容他在照片里像个“教士”，特别是用来遮住头的雨衣，就像修道士的斗篷，这个譬喻或许不够准确，因为他那象征式的清贫比一般僧侣来得自然。
当艺术家死亡后，他的作品就会变质，最后没有人会记得当他本人活着时，作品是怎样的。有时我们可以知道当时的人对这位艺术家的看法，不同时期对“主张”与“诠释”不同的看法，大部分可纳入历史的发展来讨论，不过，艺术家的死亡的确是一条分界线。
现在我认为，没有一个艺术家的作品在他死后的改变，像贾柯梅蒂那么大。再过20 年，没有人会了解这个变化。他的作品将会被视为回归平常—而事实上还是会成为不同的典范：他将会变成过去的“证据”，而不是如过去40年至今般作为一个为未来的可能预作准备。贾柯梅蒂的死亡使得对他作品的评价有如此极端转变的原因在于：他的作品很多是关于死亡的觉醒。他的死亡像是证实了他的作品：如同人们可以将他的作品排出一条通往死亡之路—但不是中断或终止的路，而是一条回溯到出发点，去欣赏贾柯梅蒂的作品的路。
你或许会争议：从来没有人认为贾柯梅蒂是不朽的，他的死亡总是可以被推测出来。但是，真正发生的事是带来了转变。在他的有生之年，他的孤寂，他认为人是不能被了解的信念，都只不过是他带出的一种观点，用来评论他周遭的世界。换句话说，贾柯梅蒂原本就不是一个关心争议的人，而今他的去世，证明了他自己的观点。
这样说也许有一点夸张，但是除了他运用比较传统的写实方法，作品是具象的之外，贾柯梅蒂其实是个极端前卫的艺术家。相比之下，许多今日的新达达艺术家与所谓的破除形式主义者（iconoclasts）只是运用形式来粉饰门面而已。
观察贾柯梅蒂，我们可以发现他成熟时期的作品显得非常的极端，他最关心的主题莫过于去观察或注视现实（the contemplation of reality）—但是在他的作品之中却没有什么与现实有关的事物可以与人分享。这也是为什么他坚信没有作品能够被完成，这也是为什么他所有作品的内容不是实物或是头像的描摹，而是他所凝视的历史片段。对他而言，这个注视的行动像是祈祷的形式，变成一种接近的方式，但无法抓住一个绝对。注视使他能保持清醒，持续地摆荡于存在与真理之间。
如果贾柯梅蒂生在较早的时代，他或许会成为宗教艺术家。然而事实上，他却是生在这个难以理解且疏离感普遍流传的时代，他拒绝以一种过去的方式，即以“宗教”为名来逃避这类的问题。他仍然固执地忠于他自己的时间，对他来说，他对时间想必犹如对自己的皮囊般熟悉：从初生到现在，在这个皮囊中，他无法不诚实地面对自己，不得不承认在过去及未来“人”都是注定要孑然孤独的。
想要维持这样的生命观点需要某种特质，我很难明确地定义这种特质。在贾柯梅蒂的脸上是看得出来的：诡诈中乍现出一种耐力。如果人类只是一种动物，不是社会动物的话，所有的老男人都会露出这样的表情。我们偶尔在贝克特脸上也可以找到相似的表情。你也可以在科比西埃（Le Corbusier）的脸上找到正好相反的表情。
不过，这绝对不只是个性的问题，甚至也可以说是整个社会现实环境的问题。终其一生贾柯梅蒂都没有破除他的疏离感，虽然他所亲爱的人都曾被邀请来与他共度短暂的时光。但是他基本上的情况—退缩回初生的皮囊中—还是不变的（有趣的是一些关于他的传说指出，他所住的工作室40 年来几乎都没有什么更动，而在最后的20 年，他持续地重新开始投入相同的五六项主题）。然而，人是一个社会人的天性本质，客观上需要借由语言、科学、文化来验证，但主观上需要借由群体行动的结果而感受到改变的力量。
在此之前，贾柯梅蒂的观点是绝对无法在其他的历史时期里获得验证的，这或许也反映了晚期中产阶级与知识分子在这个社会的分裂与个人主义的兴盛。他已不再是一个隐居的艺术家，这个艺术家认为社会与他毫不相干。如社会吸纳了他的作品，也不是刻意的。
即使如此，他所遗留的作品依然令人无法忘怀。这位艺术家对自己的立场与观点带来的后果的表白是完全诚实与纯净的，这样他还能挽救及表达出真理。如此严苛的真理临界于人类私欲最后的底线。而他所表达出来的精神，虽然是由社会上的绝望或愤慨之情孕育出来的，却把这些升华了。
关于死亡的经验，贾柯梅蒂所提及“真实无法共享”的观点是真确的。他不是病态地关心死亡的过程，而是十分在意人怎么看生命的过程，而人类终须一死的命运是人所凭借的唯一信念。没有人会反对这样的观点，即使我们同时也认同其他的理念。
正如我前面所说的，他作品的意义因为他的死亡而改变。借由死亡，他强调并澄清了他作品的内容。至少当下对我而言，这些改变是比我这样说的更加精确与具体。
想象你站着面对一幅画像，画像的头对着你，或是一具裸体，双手叉腰，你们之间的距离只有两个皮囊的厚度—它和你的初生皮囊。如此一来，裸露的问题就不再是问题，裸露的话题反而像是中产阶级的妇女在讨论自己该穿哪一件衣服去参加婚礼一般琐碎：“裸体”只是过往情境的一项小细节。
想象有一座雕像，薄得不能再薄，静止但是并不僵硬，观赏者不可能忽视它，而你只能探索与凝视。如果你瞪它，它也会瞪你。即使是任意一张最平凡的画像也是如此。这一切的差别在于你如何意识到，你与它的凝视的痕迹：像是在狭窄的走廊中彼此注视—或者像是一位祈祷者想象的途径，而在走廊的两端一无所有。你只有一个方式可以接触它—那就是静立或凝视。这是这件作品如此薄的原因，因为所有其他的可能性和功能都被排除了。它全部的真实被净化成“被看”的本质。
当贾柯梅蒂活着的时候，你站在他的位置上，遵循他凝视的轨迹，而画中的人物会像一面镜子一样反射你的凝视。现在他死了，或者说现在你知道他死了，你不再是模拟他的位置，而是取代了他的位置。刚开始好像是画中的人物先来回打量你，他凝视，你也回应。无论你从多远的小径来回，凝视的眼光终会穿透你。
现在看来，贾柯梅蒂终其一生为他自己塑造的主角，像是他未来缺席时的观察者，观察他自己的死亡，以及他的“不能被人看透”。
……
前言/序言
约翰·伯格的书，一直是许多西方知识分子的最爱。他敏锐的观察以及对影像的解读能力，充满了时代感的写作风格，让喜爱艺术、摄影和文学、社会学、文化理论的知识分子津津乐道。事实上，伯格关于艺术的写作，除了获得艺文界的推崇之外，还拥有许多跨领域的读者。1960—1970 年代流行的评论大多受到新马克思主义、女性主义或解构主义的影响，因此出现一种新的“文化理论”，它们研究和应用的范围，除了艺术与文学，也涵盖了社会学、政治学、文化人类学、心理学和大众传播学等等。
而如海德格尔（Martin Heidegger）、德里达（Jacques Derrida）、福柯（Michel Foucault）、拉康（Jacques Lacan）、巴特（Roland Barthes）等人的思想也相继出现在艺术与文学批评的领域。因此，我们可以发现《看》这本书，虽然讨论的对象是摄影和艺术，却蕴涵着非常丰富的“认识艺术”的看法。作者在有关摄影、绘画艺术和雕刻的评论中，就时常从新的、多面向的角度来挑战旧的美学观念。
过去，读贡布里希（E. H. Gombrich）的西洋艺术史或克拉克爵士（Sir Kenneth Clark） 的“ 风景画论” 时，已经成为“历史”的美术史研究，或区域风格分析的特色，通常会给我们留下难以磨灭的印象，肯定艺术史学者对“ 历史风格” 的看法。看格林伯格（Clement Greenberg）或罗森伯格（Harold Rosenberg）的艺术评论，他们的批评或期许，则会让我们面对正在发生变化的“当代艺术思潮”有深刻的感受。伯格聪明而博学，但是他的写作风格迥异于其他的艺术学者。一方面是由于他写作的材料时常以大众媒体和文化资讯为研究对象，文章里讨论的内容就不只是艺术，还包括广告、新闻、文学、摄影、电影、电视等。例如他的畅销书《观看之道》（Ways of Seeing ），就是以一种自由而活泼的文体创作，从不同的面向来解读“视觉与文化”的关联性。另一方面可能是由于伯格不经意流露的文学气息。他细腻的观察具有穿透力，同时感情丰富才思敏捷，因此整本书的写作风格，虽然包含着许多精辟的论点，却有如散文般隽永，与一般硬邦邦的学术论述大异其趣。
《看》这本书的第一部分，讨论动物与人类文明的关系，以及动物在凝视我们时的观看角度。第二部分记录着伯格对摄影的观察心得，思考摄影与视觉传播之间的互动，探讨摄影是如何实践其在现代社会的功能。文中，他还是不忘以“否定的力量”提醒读者，要打破我们对照片虚假的自动反应。第三部分，作者把焦点放在不同的“艺术的表现”，谈绘画、雕刻。文中个别地讨论艺术家不同的创作目的，并以复杂的感情、人性的观点来诠释重要的细节，模拟艺术家的选择和观念。我们会发现大部分的作品，可以说是艺术家内心对某种主观感情的发现与肯定。伯格尝试以“内心加强”的角度分析艺术家的作品风格，非常具有戏剧性。例如，他可能关心雕刻家对生命的态度，多过对作品的风格分析。讨论贾柯梅蒂之死与历史性的意义，或漫谈罗丹对“性、权力与创造力”的态度时，作者就企图把艺术创作的经验以一种心理分析的方式，暗示我们去深入艺术家的内心世界。（虽然这样的论点不完全被欧美的艺术史学界认可，被认为是非主流的评论，但它的确为艺术评论注入新的生命力。）
我相信文字修养好的作者，比较能够充分发挥自己的意志和思想。最好的文字叙述不应该降低读者的想象力。伯格的才华和机智无疑是这本书长久以来备受喜爱的因素之一。但翻译的困境就在于不同语言的演绎，是一种理解与再创作，有着文化和语言意义上的双重限制。受限于自己的能力且无法直接与作者联络、沟通，在个别地方我的语意并不是非常的精确，这个中译本亦有许多未尽之处。唯希望中文版的发行只是打开一扇窗，可以让更多的中文读者有兴趣认识约翰·伯格，将来进而去阅读他的英文原著，感受到他如风一般自由的思想。
用户评价
这本书给我带来的震撼，不仅仅在于情节的跌宕起伏，更在于它所触及的深刻主题。作者在“看”这个概念的延展上，展现出了惊人的才华。他不仅仅是在讲述一个故事，更是在探讨一种生存的态度，一种面对世界的视角。我发现，书中对不同人物的“看”法，直接决定了他们的人生轨迹。有的人只看到眼前的苟且，而有的人却能看到远方的星辰。这种差异，往往就体现在他们如何去“看”，去理解，去选择。我曾多次在阅读过程中停下来，思考自己是如何“看”待这个世界的，我的视角是否过于狭隘，是否被固有的观念所束缚。这本书像一面镜子，映照出我内心深处的许多盲点。我特别欣赏作者在塑造人物时，并没有将他们脸谱化，而是展现出了人性的复杂性和多面性。好人会有缺点，坏人也会有闪光点。这种真实感，让我对书中的人物产生了更深的理解和同情。我发现，许多时候，我们对事物的判断，很大程度上取决于我们观察的起点和角度。而这本书，恰恰引导我从不同的角度去审视，去反思。我曾尝试着将书中的某些观点与现实生活中的情况进行对比，发现许多地方都具有极强的现实意义。这种文学作品与现实生活的连接，让我觉得这本书的价值远不止于文学本身。
评分这本书给我带来的最深刻的感受，就是它打破了我固有的思维模式。作者在“看”这个主题上的探索，实在是太有创意了。他不仅仅是在讲述一个故事，更是在引导读者去思考，去质疑，去重新定义自己与世界的关系。我发现，书中对不同人物的“看”法，直接影响了他们的人生选择，也塑造了他们的命运。有的人只关注眼前的利益，而有的人却能看到更远的未来。这种差异，往往就体现在他们如何去“看”，去理解，去行动。我曾多次在阅读过程中停下来，思考自己是如何“看”待这个世界的，我的视角是否过于狭隘，是否被习惯所蒙蔽。这本书像一个启迪者，让我看到了许多我之前忽略的角落。我特别欣赏作者在塑造人物时，并没有将他们简单地标签化，而是展现出了人性的复杂性和多面性。好人也会犯错，坏人也有善良的一面。这种真实感，让我对书中的人物产生了更深的理解和同情。我发现，许多时候，我们对事物的判断，很大程度上取决于我们观察的起点和角度。而这本书，恰恰引导我从不同的角度去审视，去反思。我曾尝试着将书中的某些观点与现实生活中的情况进行对比，发现许多地方都具有极强的现实意义。
评分我必须承认，在开始阅读“看”这本书之前，我对这个书名所带来的期望是有些模糊的。它太过于抽象，以至于我一开始很难将其与一个具体的故事联系起来。然而，随着我深入其中，我才逐渐明白，这个“看”字，其实是贯穿整个故事的核心命题。它不仅仅是指物理上的视觉，更是一种心灵的观照，一种对事物本质的洞察，以及在不同视角下产生的截然不同的理解。作者在字里行间巧妙地埋下了许多伏笔，这些伏笔在故事推进的过程中逐渐显现，不断颠覆我之前的认知。我常常会因为一个细微的描写而陷入沉思，去思考作者想要表达的更深层次的含义。这种阅读体验，与其说是在“读”一个故事，不如说是在“参与”一个思考的过程。书中对于社会现象的剖析，也让我印象深刻。作者并没有直接给予答案，而是通过人物的经历和选择，引导读者自己去审视和评判。这种开放式的叙事手法，极大地激发了我的思考 G。我发现自己在阅读的过程中，不断地与书中的人物进行对话，质疑他们的决定，反思自己的观点。这种智识上的碰撞，让我觉得这本书不仅仅是一部消遣读物，更是一次深刻的思想启迪。我特别欣赏作者在描绘人物心理活动时所使用的细腻笔触，那些细微的情绪波动，那些难以言说的内心挣扎，都被描绘得入木三分。这使得书中的人物不再是冰冷的文字符号，而是鲜活的、有血有肉的个体，他们的喜怒哀乐，他们的爱恨情仇，都深深地触动着我。
评分“看”这本书，是一次意料之外但又极具价值的阅读旅程。作者的文字风格，我只能用“诗意而深刻”来形容。他能够用最朴实的语言，描绘出最动人的场景；用最精炼的句子，传递出最深刻的哲理。我常常会在读到某一段时，停下来，去体会文字中蕴含的意境。书中的哲学思考，也让我受益匪浅。它没有枯燥的理论，而是将这些哲理巧妙地融入到故事情节中，让读者在不知不觉中受到启发。我发现，许多时候，我们之所以会感到痛苦，是因为我们没有找到属于自己的“看”的智慧。我们被固有的观念所束缚，忘记了生命的本质。这本书，就像一位智者，在静静地引导我，去重新审视自己，去寻找属于生命的答案。我尤其欣赏作者在描绘人物内心世界时所展现出的敏锐洞察力，那些隐藏在行为背后的动机，那些难以启齿的欲望，都被描绘得淋漓尽致。我常常会因为书中某些人物的挣扎而感到心疼，也常常会因为他们最终的释然而感到欣慰。这种真实的情感流动，让我觉得这本书不仅仅是文字的堆砌，更是生命的共鸣。
评分“看”这本书，给我带来了一种前所未有的阅读体验，它就像一场精心编排的梦境，既真实又虚幻。作者的叙事风格非常独特，他能够将宏大的背景和细微的情感巧妙地融合在一起，营造出一种别样的氛围。我常常会在阅读中感受到一种强烈的画面感，仿佛置身于书中描绘的场景之中，亲身经历着主人公的喜怒哀乐。书中的人物塑造更是可圈可点，他们不仅仅是推动情节发展的工具，更是具有独立思想和情感的个体。我能够理解他们的选择，能够体会他们的痛苦，甚至能够感同身受他们的喜悦。这种情感上的共鸣，是我在阅读很多作品时难以获得的。作者在处理人物关系时，也展现出了非凡的细腻，那些微妙的情感变化，那些欲言又止的对话，都刻画得入木三分。我常常会因为书中人物之间的一次眼神交流而陷入沉思，去揣测他们内心深处的想法。这种对人性的深度挖掘，让这本书充满了生命力。我发现，很多时候，我们之所以会对某些事情产生误解，恰恰是因为我们没有真正地去“看”，去理解对方的立场和动机。这本书，恰恰教会我用更包容、更深入的眼光去审视身边的人和事。我曾经尝试着去分析书中的一些结构，发现作者在情节的安排上，也是煞费苦心，每一个看似偶然的事件，都可能在后续情节中发挥至关重要的作用。
评分自从我拿起“看”这本书，我的世界仿佛被注入了一股新的色彩。作者的叙事方式非常具有吸引力，他能够巧妙地在不同的叙事线索之间切换，让整个故事充满了张力。我发现，我很难预测故事接下来的走向，每一次翻页，都可能带来意想不到的惊喜。书中的人物形象塑造得非常立体，他们不再是简单的善恶二元对立，而是充满了人性的复杂性。我能够理解他们的动机，即使他们的行为不一定正确。这种对人性的深刻理解，让这本书更具现实意义。我常常会因为书中某些人物的遭遇而感到同情，也常常会因为他们所展现出的坚韧而感到敬佩。作者在处理情感戏时，也展现出了非凡的技巧，那些含蓄的爱意，那些隐忍的痛苦，都刻画得入木三分。我常常会因为书中人物之间的情感纠葛而感到揪心，也常常会因为他们最终的和解而感到释然。这种情感上的共鸣，让我觉得这本书不仅仅是一部文学作品，更是一种情感的体验。我发现，很多时候，我们之所以会对某些事情产生偏见，是因为我们没有真正地去“看”，去理解对方的处境和感受。这本书，恰恰教会我用更宽广的胸怀去接纳，去理解。
评分不得不说，“看”这本书带来的阅读体验是极其独特且充满惊喜的。我从来没有想过，一个如此简练的书名，能够承载如此厚重的内容。作者的文字功底毋庸置疑，他能够用最朴实的语言，勾勒出最动人的画面；用最精炼的句子，传递出最深刻的哲理。我尤其喜欢书中对细节的刻画，那些看似不经意间流露的只言片语，却往往是理解人物内心世界、洞察故事走向的关键。例如，某一个人物在某个场景中不自觉地摩挲手指的习惯，在后续情节中，竟然成为了揭示其内心焦虑的线索。这种“草蛇灰线，伏脉千里”的写作手法，让我惊叹不已。我尝试着在阅读时去记录下那些令我印象深刻的句子，但发现几乎每一页都有值得摘录的金句。这不仅仅是语言的魅力，更是思想的火花。书中对人与人之间关系的描绘，也让我深有感触。那些错综复杂的情感纠葛，那些因为误解而产生的隔阂，那些因为坚持而带来的遗憾，都让我看到了现实生活中情感的真实写照。我常常会因为书中的某些情节而潸然泪下，也常常会因为某些人物的坚持而热血沸腾。这种强烈的代入感，是许多作品所难以企及的。这本书让我重新审视了“看”这个动作的意义，它不仅仅是用眼睛去看，更是用心去感受，用灵魂去体会。
评分这本书的封面设计极具吸引力，一种深邃的、带有故事感的蓝色基调，仿佛隐藏着无尽的秘密。书名“看”，简洁却又充满了力量，让人不禁联想到凝视、洞察、审视，以及在那一瞥之中可能发生的翻天覆地的变化。拿到手里，纸张的质感温润而厚实，散发着淡淡的油墨香，瞬间就能将人带入一种沉浸式的阅读氛围。我迫不及待地翻开了第一页，期待着一段未知的旅程。书中描绘的世界，无论是宏大叙事还是细腻描摹，都展现出了作者非凡的想象力和遣词造句的功力。每一个场景都如同电影画面般在脑海中徐徐展开，人物的对话生动鲜活，仿佛能听到他们的呼吸与心跳。作者在叙事节奏的把握上也极为巧妙，时而娓娓道来，时而又扣人心弦，让人在不知不觉中被深深吸引，完全投入到故事情节之中。我曾尝试着在阅读中去预测故事的发展，但每一次都被作者出人意料的转折所惊艳。这种悬念的设置，正是优秀文学作品的魅力所在，它不仅仅是讲述一个故事，更是引导读者去思考，去探索，去感受。书中对于人性的刻画尤为深刻，那些复杂的情感纠葛，那些人性的挣扎与救赎，都描绘得淋漓尽致。我仿佛看到了自己，看到了身边的人，看到了那些隐藏在平凡生活下的深刻人性。这种共鸣感，让我觉得这本书不仅仅是别人的故事，更是我自己的生命体验的某种映照。
评分我得说，“看”这本书，让我彻底颠覆了我对“阅读”的固有认知。它不是那种一次性就能读完并遗忘的作品，而更像是一坛陈年的老酒，越品越有味。作者的语言风格，我只能用“沉静而有力”来形容。他并没有使用华丽辞藻，但每一个字句都仿佛带着一种穿透力，直击人心。我常常会在读到某一段时，停下来，反复咀嚼作者的文字，去体会其中蕴含的深意。书中对人生哲理的探讨，也让我受益匪浅。它没有空洞的说教，而是通过人物的经历，将这些哲理融入其中，让读者在不知不觉中受到启发。我发现，许多时候，我们之所以会感到迷茫，是因为我们没有找到属于自己的“看”的角度。我们被外界的喧嚣所干扰，忘记了内心的声音。这本书，就像一位智者，在静静地引导我，去重新审视自己，去寻找属于自己的方向。我尤其欣赏作者在描绘人物内心世界时所展现出的敏锐洞察力，那些潜藏在行为背后的动机，那些难以启齿的欲望，都被描绘得淋漓尽致。我常常会因为书中某些人物的挣扎而感到心疼，也常常会因为他们最终的释然而感到欣慰。这种真实的情感流动，让我觉得这本书不仅仅是文字的堆砌，更是生命的共鸣。
评分“看”这本书，给我带来的不仅仅是阅读的愉悦，更是一种精神上的洗礼。作者的文字，就像涓涓细流，滋润着我的心灵。他并没有使用华丽的辞藻，但每一个字句都饱含深情，充满了哲思。我常常会在读到某一段时，停下来，反复体会作者的文字，去感受其中蕴含的深意。书中的人生智慧，也让我受益匪浅。它没有枯燥的说教，而是将这些智慧巧妙地融入到故事情节中，让读者在不知不觉中受到启发。我发现，许多时候，我们之所以会感到焦虑，是因为我们没有找到属于自己的“看”的宁静。我们被外界的喧嚣所干扰，忘记了内心的平和。这本书，就像一位导师，在静静地引导我，去重新审视自己，去寻找属于内心的安宁。我尤其欣赏作者在描绘人物内心世界时所展现出的敏锐洞察力，那些隐藏在行为背后的动机，那些难以启齿的欲望，都被描绘得淋漓尽致。我常常会因为书中某些人物的挣扎而感到心疼，也常常会因为他们最终的释然而感到欣慰。这种真实的情感流动，让我觉得这本书不仅仅是文字的堆砌，更是生命的感悟。
评分卖家发货速度很快，包装也不错，书籍无破损。内容有趣，受益非浅。
评分此君的书据说不错，当然我也是冲着理想国去的。
评分买过《观看之道》，再入一本《看》。
评分约翰伯格才去世，这系列还降价了
评分不错的书，从里到外都不错！
评分挺好的 没怎么看 看过再说
评分很棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒棒
评分理想国得书，品质不错，值得期待！
评分在线看了，觉得不错值得买。
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