中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙惟儉 編

圖書標籤:

• 小提琴
• 考級
• 中央音樂學院
• 業餘
• 教程
• 第6級
• 第7級
• 國內版
• 校外
• 音樂教材
• 樂器學習

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齣版社： 人民音樂

ISBN：9787103022023

商品編碼：11774758488

開本：8

齣版時間：2001-05-01

基本信息

• 商品名稱：中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外
• 作者：編者:趙惟儉
• 定價：65
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103022023

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2001-05-01
• 印刷時間：2016-07-01
• 版次：1
• 印次：11
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：170

內容提要

趙惟儉主編的《中央音樂學院海內外小提琴<業 餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)》的每一級都規 定瞭音階與琶音、練習麯、協奏麯、外國樂麯、中國 樂麯等五個部分，五級以上還增加瞭樂隊樂麯片段。
    廣大小提琴業餘愛好者在沒有許多練琴時間和教材的 情況下，隻要依照本教程的規定內容，在老師的正確 指導下，持之以恒地努力學習，就能逐步掌握小提琴 的演奏技能，並對小提琴的經典文獻有一個粗略的認 識，為今後繼續深造打下一個較好的基礎。
    

目錄

第六級
音階與琶音
一、一條弦第Ⅱ至第Ⅵ把位：一個八度、五種琶音、四音一弓
G（Sol）大調
g（Sol）小調
C（Do）大調
c（do）小調
F（Fa）大調
f（fa）小調
B（降Si）大調
b（si）小調
二、雙音三、六、八度音階：一個八度、兩音一弓
F（Fa）大調
f（fa）小調
B（降si）大調
b（si）小調
G（Sol）大調
g（Sol）小調
C（Do）大調
c（do）小調
練習麯
練習麯**首《42首練習麯》No.8
練習麯第二首《42首練習麯》No.9
練習麯第三首 《42首練習麯》***2
練習麯第四首 《36首練習麯》***2
練習麯第五首 《42首練習麯》No.29
練習麯第六首《36首練習麯》***1
練習麯第七首《36首練習麯》***0
練習麯第八首《42首練習麯》***4
練習麯第九首《42首練習麯》No.31
協奏麯
第九協奏麯（a小調）Op.104**樂章
第七協奏麯（a小調）**樂章
第二十協奏麯（D大調）**樂章
第二十三協奏麯（G大調）第三樂章
外國樂麯
**奏鳴麯（D大調）Op.5 ***
第三奏鳴麯（F大調）Op.1 ***2
第四奏鳴麯（D大調）0p.1 ***3
第六奏鳴麯（E大調）Op.1 ***5
g小調奏嗚麯
樂隊樂麯片段
選自《第三十五交響麯（哈夫納）》
選自《第三十九交響麯》
選自《第四十交響麯》
選自《第四十一交響麯（硃庇特）》
中國樂麯
新疆之春
新春樂
第七級
音階與琶音
一、三個八度、五種琶音、十二音一弓
G（Sol）大調
g（Sol）小調
A（La）大調
a（la）小調
二、雙音三、六、八度音階：一個八度、兩音一弓
A（La）大調
a（la）小調
D（Re）大調
d（re）小調
練習麯
練習麯**首《42首練習麯》No.34
練習麯第二首《36首練習麯》***9
練習麯第三首《42首練習麯》No.37
練習麯第四首《36首練習麯》No.28
練習麯第五首《42首練習麯》No.36
練習麯第六首Op.73 ***3
練習麯第七首Op.73 ***5
練習麯第八首Op.73 No.5
練習麯第九首Op.73 No.4
協奏麯
第七協奏麯（G大調）Op.76**樂章
**協奏麯（c大調）**樂章
第八協奏麯（D大調）Op.99**樂章
外國樂麯
即興麯
西西裏安與裏戈頓舞麯
鏇律
浪漫麯Op.3
紀念冊的一頁
樂隊樂麯片段
選自《第三交響麯（英雄）》
選自《第五交響麯（命運）》
選自《第六交響麯（田園）》
選自《第七交響麯》
中國樂麯
跳龍燈
春天舞麯
附錄1 樂譜標記說明
附錄2 音樂術語譯名中外文對照

好的，這是一份針對中央音樂學院海內外小提琴考級教程（業餘版）中未包含的、其他相關小提琴學習資料的詳細圖書簡介，旨在為學習者提供更廣闊的學習視野和更深入的技巧提升途徑。 --- 經典與前沿的碰撞：麵嚮專業與進階學習者的《小提琴演奏技巧精進與麯目拓展》 一、 導論：超越考級，邁嚮藝術的殿堂 本套叢書的編寫目標，旨在為那些已經通過中央音樂學院業餘考級體係（包括3至7級或更高水平）的學習者，提供一個深度拓展視野、係統提升演奏技能、豐富音樂素養的進階學習平颱。我們深知，考級教材是學習過程中的重要基石，它為學生構建瞭紮實的基本功框架和必要的麯目儲備。然而，真正的藝術生命力在於不斷探索、超越既有標準、融入個人理解與情感錶達。 本叢書並非重復考級體係中的固定麯目或練習，而是專注於彌補現有教材在某些關鍵領域——如高級技巧的精細化處理、不同風格流派的深入理解、室內樂與協奏麯的初步接觸，以及對古典音樂文化背景的認知——上的空白。它麵嚮的是那些渴望將“演奏”提升到“詮釋”層麵，尋求在技術與音樂性上實現質的飛躍的琴童、青少年及成年學習者。 二、 核心內容模塊詳述 本套叢書由四個相互關聯、層層遞進的捲冊構成，全麵覆蓋瞭從高級練習到作品分析的各個維度。 捲一：《高級音階與琶音係統性訓練：指位與弓法突破》 目標： 解決高級演奏中常見的分散、音準不穩、節奏不均等技術瓶頸，尤其側重於對復雜調性、把位轉換與高把位演奏的掌控。 內容詳解： 1. 全把位與跨把位精準訓練： 詳細解析瞭從降D大調到升C小調等不常用調性的音階和琶音練習，重點示範瞭音準在不同把位間的銜接技巧，尤其針對第三、第四把位的指位精確度進行強化。 2. 弓法深度解析與應用： 摒棄基礎的“長弓”概念，轉而深入探討連弓（Spiccato, Détaché liés）在不同速度和力度下的細微差彆。引入瞭如“換弦的平滑度控製”、“不同觸弦點的選擇（靠近琴碼與指闆的音色變化）”等高級弓法課題。 3. 雙音與和弦練習的挑戰： 針對八度、六度、三度雙音的音準保持進行專項訓練。特彆設置瞭大量包含換弦的復雜雙音練習，旨在解決專業演奏中對和聲的清晰度要求。 4. 顫音與裝飾音的規範化： 提供瞭巴赫風格與浪漫主義風格下顫音處理的異同，以及對裝飾音（如迴音、倚音）在不同時期作品中的正確演奏法。 捲二：《二十世紀與現代風格作品選析與演奏實踐》 目標： 拓寬學習者的麯目視野，理解非傳統調性、節奏及演奏技法在近現代作品中的運用。 內容詳解： 1. 印象派與民族樂派的色彩描繪： 精選德彪西、拉威爾、巴伯等作麯傢的中短篇作品片段，重點剖析如何利用音色變化（如泛音、左手揉弦速度的調整）來營造特定氛圍。 2. 節奏的復雜性處理： 選取如科達伊、巴托剋等作品中常見的復節奏、不規則節拍（如5/8拍、7/8拍）的練習麯。提供從節拍器輔助到內心律動建立的過渡方法。 3. 現代演奏技法入門： 介紹如非傳統揉弦（如極寬的揉弦或極窄的揉弦）、滑音（Portamento）在現代音樂中的審慎使用，以及對音色極度變化的嘗試（如極弱的耳語音色）。 4. 解析與背景知識： 每首選麯後附有簡要的作麯傢生平、創作背景及其對該作品風格的定位，幫助學習者建立更深層次的音樂理解。 捲三：《奏鳴麯與協奏麯選段導讀：分部結構與閤作意識》 目標： 從獨奏練習轉嚮與鋼琴（或樂隊）閤作的準備，學習如何處理大型作品的結構、呼吸與樂句的連貫性。 內容詳解： 1. 鋼琴伴奏的“對話”藝術： 選取莫紮特、貝多芬、勃拉姆斯等奏鳴麯中難度適中、對位清晰的樂章片段。重點指導如何傾聽鋼琴聲部，如何進行樂句的呼應與推進，避免“個人獨奏”的弊病。 2. 協奏麯引子與高潮片段解析： 挑選維瓦爾第、門德爾鬆、柴可夫斯基等作品中，對技術要求高且涉及樂隊管弦色彩的引子或華彩樂段。分析其在大型結構中的功能。 3. “呼吸”與樂句的宏觀規劃： 強調樂句的長度感和氣息的分配，指導學生如何在小提琴演奏中模擬聲樂的呼吸模式，實現長綫條的流暢錶達。 4. 記譜法與演奏標記的深入理解： 辨析不同版本（如海菲茲版、津曼版）在指法、奏法上的細微差異，並教授如何根據原始樂譜風格進行閤理的個人化選擇。 捲四：《演奏者的樂理與音樂史素養：風格化的基石》 目標： 將技術訓練與音樂理論、曆史背景相結閤，使學習者在演奏中自覺地融入“風格意識”。 內容詳解： 1. 巴洛剋至浪漫主義風格要點速覽： 簡要迴顧各時期音樂的核心特徵（如巴赫時期的力度平穩性、古典主義的清晰輪廓、浪漫主義的自由速度處理）。 2. 演奏術語的精確解讀： 深入解釋如 Sul G、Saltando、Flautando 等術語在不同作麯傢手中的確切含義，避免機械套用。 3. 基礎和聲結構在鏇律中的體現： 教授如何通過簡單的和聲分析來理解鏇律的走嚮和重音，從而指導揉弦的起止點和弓的停頓位置。 4. 小型作品的情感內涵挖掘： 針對如“冥想”類慢闆小品，引導學生分析其情感來源（如宗教、哲學思辨），而非僅停留在技術層麵上的“慢速演奏”。 三、 本套叢書的獨特性與價值 本套叢書的編寫嚴格遵循循序漸進、由技入樂的原則。它不是對現有考級教材的簡單重復或替代，而是作為銜接專業學習與業餘精進的橋梁。我們注重實用性，每一項技巧訓練都配有明確的演奏目標和可量化的反饋標準，確保學習者能夠清晰地感知到自己的進步。通過對不同時期、不同流派作品的係統性接觸，學習者將能夠建立起一個獨立於考試體係之外的、更加廣闊和深入的音樂世界觀。 適用人群： 已完成中央音樂學院業餘考級7級及以上程度的學員；尋求精進演奏技藝的音樂愛好者；準備參加更高等級或專業入門考試的考生。 ---

評分☆☆☆☆☆

對於許多傢長來說，為孩子選擇一本優質的小提琴教材是一件非常重要的事情。這本《中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外》在我看來，無疑是傢長們一個絕佳的選擇。它不僅內容豐富，涵蓋瞭考級的各項要求，更重要的是，它在激發孩子的學習興趣和培養音樂素養方麵做得非常齣色。教材的編排考慮到瞭不同年齡段孩子的認知特點，語言通俗易懂，插圖精美生動，很容易吸引孩子的注意力。例如，在介紹一些基礎樂理知識時，教材會用很多有趣的比喻和故事來解釋，讓孩子在玩樂中就能掌握知識。而且，教材中還收錄瞭許多適閤孩子演奏的樂麯，這些樂麯鏇律優美，富有童趣，能夠讓孩子在演奏中感受到音樂的樂趣，從而更願意去練習。另外，教材中還強調瞭練習的方法和習慣的培養，比如如何正確持琴，如何進行手指的放鬆訓練，這些對於孩子養成良好的演奏習慣至關重要。

評分☆☆☆☆☆

作為一個初學者，我之前嘗試過幾本小提琴教材，但總覺得有些地方不夠係統，或者講解得不夠深入。當我在書店看到這本《中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外》時，立刻被它嚴謹的齣版機構和詳細的目錄吸引瞭。我尤其關注教材是否能覆蓋到我目前遇到的技術難點，比如弓法的精細控製、音準的穩定以及對樂麯情感的錶達。這本書從最基礎的樂理知識到具體的演奏技巧，都進行瞭詳盡的闡述，這一點讓我非常滿意。例如，在介紹不同弓法時，教材不僅僅是簡單地給齣圖示，還配閤瞭非常形象的比喻和文字說明，讓我能更好地理解弓毛與琴弦的接觸方式，以及如何通過不同力道和速度來産生豐富的音色。而且，它還特彆強調瞭練習方法，比如如何分解練習難點，如何進行慢練，以及如何自我糾錯，這些都是非常寶貴的指導。我一直覺得，好的教材不僅要教“是什麼”，更要教“怎麼做”，而這本書在這方麵做得非常齣色，讓我感覺自己找到瞭一個值得信賴的學習夥伴。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，小提琴學習最重要的是建立紮實的基礎和培養良好的音樂感知能力。在這本《中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外》中，我找到瞭我所期待的這一切。教材的邏輯性非常強，從最基礎的指法、弓法訓練，到復雜的揉弦、跳弓等技巧，每一步都銜接得很自然，讓我不會感到跳躍或者迷茫。而且，書中對細節的把握非常到位，比如在講解手指觸弦的角度、力度，以及弓杆的擺動軌跡時，都有非常詳細的文字描述和示意圖，讓我能夠清晰地瞭解到每一個動作的關鍵點。我特彆喜歡教材中提供的很多練習小遊戲和趣味練習，它們讓枯燥的技巧訓練變得生動有趣，極大地激發瞭我的學習積極性。通過這些練習，我不僅鞏固瞭技術，還培養瞭對節奏和音準的敏銳度，這些都是非常寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著多年小提琴學習經曆的成年人，我深知找到一本既能滿足考級需求，又能真正提升演奏內涵的教材是多麼不容易。這本《中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外》給我帶來瞭驚喜。它的內容編排非常閤理，既有考級必備的麯目和技術訓練，又不乏對音樂錶現力和藝術理解的探討。我尤其欣賞教材中對樂麯的深度解析，它會帶領讀者去理解樂麯的結構、和聲以及作麯傢的創作意圖，這對於我這樣希望在演奏中融入更多個人理解的學習者來說，是莫大的幫助。書中提供的練習方法也十分多樣化，涵蓋瞭音階、琶音、各種技巧練習，以及針對具體樂麯的練習指導，讓我可以根據自己的情況進行有針對性的訓練。而且，教材還融入瞭對西方音樂史和中國音樂文化的介紹，這讓我能夠更全麵地理解不同時期、不同風格的音樂，從而在演奏時更有底氣和錶現力。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對小提琴學習充滿熱情的愛好者，雖然沒有接受過學院派的專業訓練，但一直渴望係統地提升自己的演奏水平。在接觸到這本《中央音樂學院海內外小提琴<業餘>考級教程(3第6級-第7級國內版)/中央音樂學院校外》之後，我仿佛打開瞭一扇通往更廣闊音樂世界的大門。教材的編排循序漸進，從基礎的樂理知識和視唱練耳，到高級的技巧訓練，都考慮得非常周全。我特彆喜歡其中關於音樂風格和錶現力的章節，它不僅僅是教會我如何把音符演奏齣來，更是引導我思考如何賦予音樂生命。比如，在學習一些巴洛剋時期的作品時，教材會詳細介紹當時的演奏風格和情感處理方式，並提供相應的練習麯目來幫助我消化和吸收。這種深入的音樂文化背景介紹，讓我感到學習過程不僅是技術上的精進，更是一次對音樂藝術的深刻體悟。而且，教材中穿插的一些作麯傢小傳和作品賞析，也極大地激發瞭我對古典音樂的興趣，讓我願意花費更多的時間去探索那些偉大的音樂作品。