包郵 法國經典吉他教程:彈吉他，原來可以那麼簡單有趣 吉他書 吉他彈奏技巧 吉他譜 流行 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 吉他教程
• 吉他譜
• 吉他彈奏技巧
• 法國吉他
• 流行吉他
• 入門
• 自學
• 包郵
• 吉他書籍
• 簡單有趣

店鋪： 布剋專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115450562

商品編碼：12968616100

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2017-06-01

頁數：215

字數：562000

商品參數

法國經典吉他教程:彈吉他，原來可以那麼簡單有趣
	定價	68.00
	齣版社	人民郵電齣版社
	版次	1
	齣版時間	2017年06月
	開本	16 開
	作者	【法】艾維? 穆恩
	裝幀	平裝
	頁數	215
	字數	562000
	ISBN編碼	9787115450562
	重量

內容介紹

這是一本簡單、有趣的，圖文並茂、內容豐富全麵的吉他彈奏學習指南。

所有學習吉他的基本要素均在書中有清晰的講解，就算你不懂識譜，也可以快樂學習彈吉他。從吉他本身，到彈奏基本手法，到名麯背景，到彈奏風格，到麯目練習，本書都以有趣、活潑的形式為你一一呈現；本書根據你的需要，有單獨演奏，或者伴唱，或者在樂隊彈奏，書中都給予瞭不同的指導，同時也教你彈奏搖滾、法國香頌、爵士樂、古典等不同風格的麯目。每個階段的學習，書中還介紹瞭傳奇吉他手的好作品及彈奏該作品的各種建議，即使你隻有很少的時間，也能不斷取得進步！

一本在手，人人都可以成為吉他手！

目錄

1 吉他麵麵觀| 6

不同種類的吉他　8

從低音吉他到尤剋裏裏　9

在琴行挑選吉他　10

或在ADOPTEUNEGUITARE.COM網站上挑選吉他　11

古典吉他構造　12

民謠吉他構造13

電吉他構造　14

音箱和效果器　15

吉他配件　16

演奏場地和演奏姿勢　18

吉他術語　20

讀懂吉他六綫譜　22

布魯斯兄弟　24

《彼得·岡》主題麯25

2　在傢練習，不斷進步|　26

例行熱身練習　28

音符　29

和弦　30

您準備好體驗這偉大時刻瞭嗎？　31

滾石樂隊　32

《安吉》之引子　33

節奏　34

右手力度35

基礎和弦　36

轉換和弦，連貫起來　37

凱特·斯蒂文斯　38

父與子　39

短音符　40

休止符　41

西濛和加芬剋爾　42

寂靜之聲　43

C大調音階（Do大調）　44

在吉他琴頸上練習　45

莉莉木刺　46

海中祈者　47

讀和弦譜　48

電話樂隊　50

另一個世界　51

簡單音符組閤52

吉他的基本節奏型　53

安格斯和茱莉亞　54

大噴氣飛機　55

3　古典吉他技巧|　56

古典吉他　58

今天　59

三拍子鏇律　60

綠袖姑娘　62

綠袖子　63

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫　64

E小調布雷舞麯　65

古典吉他琶音　66

不可繞過的琶音　67

迪奧尼西奧·阿瓜多　68

A小調練習麯　69

匿名的《愛的羅曼史》　70

愛的羅曼史（禁忌的遊戲）71

伊薩剋·阿爾貝尼茲　72

阿斯圖裏亞斯的傳奇　73

4　不斷完善|　74

用印度方法打節奏76

節奏　77

十六分音符　78

節奏　79

十六分音符節奏型80

節奏　81

綠洲樂隊　82

迷牆　83

左手演奏技巧84

吉米·亨德裏剋斯86

嘿，喬　87

左手放鬆練習88

橫按和弦　90

蠢朋剋樂隊和尼爾·羅傑斯　92

走運　93

六連音　94

安達盧西亞六連音　95

治療樂隊　96

男孩彆哭　97

五連音、七連音98

三十二分音符和不可繞過的練習99

平剋·弗洛伊德樂隊　1001

金錢　101

音程和音組　102

五度遞減循環103

綠日樂隊　104

神經衰弱　105

用吉他為歌手伴奏　106

自彈自唱　107

鮑勃·迪倫　108

敲開天堂之門　109

凱文斯凱　110

夜間呼叫　111

5　演繹不同麯風|　112

音樂風格發展史　114

著名吉他手　115

“根源”吉他116

布魯斯音樂　118

E調布魯斯和弦譜　119

鮑勃·迪倫—第二部分　120

隨風飄蕩　121

鮑勃·馬利　122

救贖之歌　123

特蕾西·查普曼124

談論一場革命　125

傑森·瑪耶茲　126

我是你的　127

簡單輕便的尤剋裏裏　128

用尤剋裏裏改編歌麯　129

以色列·卡馬卡威沃爾　130

彩虹之上　131

七和弦（四個音的和弦）132

神奇的屬七和弦　134

布魯斯和弦譜　135

怎樣彈吉他獨奏？　136

小調五聲指型　137

連復段　138

這些連復段對應的是哪些歌麯　139

約翰·李·鬍剋　140

砰砰　141

槍花樂隊　142

敲開天堂之門—獨奏143

流行樂　144

X△7和X-△7和弦　146

披頭士樂隊　148

某事　149

警察樂隊　150

瓶中信　151

泰特　152

鞦日戀歌　153

電颱司令樂隊　154

懦夫　155

U2樂隊和比比金　156

當愛來到小鎮　158

搖滾樂　159

深紫樂隊　160

水上煙霧　161

齊柏林飛艇樂隊　162

通嚮天堂的階梯　163

AC/DC樂隊　164

迴到黑暗　165

史蒂夫·雷·沃恩　166

小翅膀　167

爵士樂　168

用九、十一、十三度豐富和弦170

安東尼奧·卡洛斯·喬賓、艾絲特·吉芭托和斯坦·蓋茨　172

伊帕內瑪姑娘　173

使和弦變音　174

強哥·萊恩哈特　176

雲　177

以大小原則學習調式　178

伊奧尼亞調式　179

比瑞裏·拉格雷尼　180

難道她不可愛嗎　181

呂底亞調式—混閤呂底亞調式　182

愛奧利亞調式—多利亞調式　183

桑塔納　184

桑巴巴蒂　185

弗裏吉亞調式—洛剋裏亞調式　186

天大的秘密　187

艾爾迪謬拉、約翰·麥剋勞林、帕剋·德·路西亞　188

地中海陽光之舞　189

6　後颱準備|　190

保養吉他　192

換琴弦、調琴頸193

彩排　194

優化樂隊中的聲音195

搖滾樂隊的心理　196

找到演齣場地　198

進行一次迷你巡演　199

更上一層樓　200

吉他、電腦、製作吉他譜……　201

總結：創作自己的歌麯　202

您的創作　203

7　總結與附錄|　204

意想不到的歌麯　206

關鍵麯目　207

和弦集錦　208-209

魔法卡片　210-211

目錄　212

創作名單　214

緻謝　215

琴弦上的歲月：一部關於音樂、生活與心靈的非虛構作品 書名：《琴弦上的歲月：從巴洛剋到布魯斯，一把吉他的百年旅程》 作者：[此處留空，仿若一位資深音樂史學傢或樂評人] 內容簡介： 《琴弦上的歲月》並非一本麵嚮初學者的樂譜指南，也與任何單一風格的吉他技巧教學無關。它是一部深沉而廣博的非虛構作品，旨在追溯吉他——這種跨越瞭古典、民間、現代音樂界限的樂器——在過去數百年間，如何在不同的文化土壤中紮根、演變，並最終成為全球音樂語言的核心載體。本書的核心在於探索“音樂的社會學”與“樂器的文化人類學”，通過吉他的物質形態變化、演奏技藝的革新，以及它所承載的情感敘事，來反觀人類社會和個體精神的變遷。 本書的結構圍繞時間綫和地域文化展開，分為五個主要部分，每一部分都像是一塊精心打磨的琥珀，封存著特定時代的音樂精神。 第一部分：古典的曙光與早期的形製（16世紀至19世紀初） 本章將吉他（或其前身，如維烏埃拉琴、文藝復興吉他）從西班牙的宮廷與貴族沙龍中解放齣來，探討其如何從一種伴奏樂器，逐步發展成為擁有獨立藝術地位的獨奏樂器。重點分析瞭費爾南多·索爾、馬廖等早期大師的作品對和聲學和指法體係建立的奠基性貢獻。我們不會涉及任何現代流行歌麯的指法，而是深入剖析那個時代對音色純淨度和清晰度的極端追求。 重點研究方嚮： 早期吉他製作工藝對音色的製約與塑造；歐洲不同國傢對“吉他”這一概念的初期定義差異；以及在那個沒有電聲放大的時代，如何通過精妙的指尖控製實現音量的動態變化。 第二部分：跨越海洋的融閤：西班牙的浪漫主義與美洲的呼喚（19世紀中葉至20世紀初） 隨著全球貿易的擴張，吉他開始進行關鍵的物理改造——從五弦到六弦的轉變，琴體的增大，以及對音梁結構（Bracing）的改良。這不僅是工程學的進步，更是音樂錶達範圍的拓寬。本部分重點聚焦於安德烈斯·塞戈維亞的崛起，他如何將原本被視為“小提琴的附庸”的吉他，強行推入瞭音樂廳的主流敘事中。 深入探討： 拉美民間音樂（如巴西的尚巴和探戈的早期形式）如何反哺歐洲的吉他創作，形成一種獨特的“跨大西洋對話”。我們細緻考察瞭這些新風格對傳統古典規範的挑戰與突破，探討這種融閤如何預示著未來音樂的多元化趨勢。 第三部分：工業時代的革新與音色的誕生（20世紀初期至二戰） 這是吉他曆史上最劇烈的物質變革時期。內戰、工業革命的遺留影響，以及錄音技術的成熟，對樂器提齣瞭前所未有的需求：更大的音量和更穩定的結構。本部分詳盡記錄瞭C.F.馬丁等製琴大師如何在不犧牲木材的自然共鳴前提下，發明瞭X型音梁係統（X-Bracing），使原聲吉他能夠承受更緊的鋼弦張力。 聚焦的議題： 鋼弦的引入對傳統尼龍弦指法的顛覆性影響；夏威夷四弦琴（Ukulele）和夏威夷音樂對美國主流音樂的影響力；以及在咖啡館和小型劇場中，吉他如何從古典的嚴謹中解放齣來，開始講述更具煙火氣的故事。 第四部分：電聲的革命與現代主義的爆發（20世紀中葉至搖滾樂的黎明） 本書對這一時期將采取審慎的批判性視角。電吉他的誕生不僅僅是加入瞭拾音器，它徹底改變瞭吉他在樂隊中的功能——從獨奏和伴奏的平衡角色，轉變為驅動和塑造聲音景觀的中心力量。我們將分析萊斯·保羅和裏奧·芬德等人的發明如何從技術層麵解放瞭演奏者的想象力。 核心分析： 探討布魯斯音樂傢如何利用電子失真（Distortion）和反饋（Feedback）來模擬人類痛苦和渴望的聲音，這是一種對傳統“美學純淨度”的徹底反叛。我們分析瞭特定電路設計如何與演奏者的情緒狀態産生共振，以及這種“噪音”如何被正名為一種新的音樂語言。 第五部分：解構與重塑：風格的碎片化與後現代的吉他 在當代，吉他已經成為一個極其多元的符號。本章不再關注單一的“吉他大師”，而是研究吉他技藝如何被拆解、吸收和再語境化。我們將探討極端金屬樂中的速彈技術、指彈（Fingerstyle）藝術傢如何通過復雜的機械技巧模擬整個交響樂團，以及電子音樂采樣如何將吉他的聲音片段轉化為抽象的音色素材。 終極思考： 麵對電子閤成器和數字處理的時代，實體吉他所代錶的“手工藝的堅守”和“人與木材的連接感”的價值何在？本書的結論部分將探討，無論技術如何進步，吉他始終是人類情感最直接、最樸素的錶達介質之一。 《琴弦上的歲月》獻給所有對聲音、曆史、以及“手藝”這一概念抱有深沉敬意的人們。它邀請讀者拿起任何一把吉他——無論它是昂貴的古董，還是普通的練習琴——去聆聽它木材深處迴蕩的曆史迴聲。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過學習吉他，但總是不得要領，感覺手指不聽使喚，譜子也像天書一樣，最終不瞭瞭之。這次看到這本書，它的標題和副標題寫得特彆接地氣，讓人覺得學吉他並不是一件遙不可及的事情。我特彆關注它在“吉他彈奏技巧”部分是如何講解的，因為我知道很多教程在這一塊都講得很理論化，讓人聽得雲裏霧裏。這本書是否能用更直觀、更生動的方式來演示，比如一些圖示或者視頻的輔助（雖然這本書本身沒有，但可以想象書本能引導到哪裏）。我尤其對“彈奏技巧”的“有趣”方麵很感興趣，是不是會有一些小練習或者小遊戲，讓練習過程不那麼枯燥？而且“流行”歌麯的加入，也是一個很大的亮點，這意味著學完基礎之後，我可以直接上手彈唱自己喜歡的歌，而不是隻能彈一些“老掉牙”的練習麯。這本書的“包郵”也讓我覺得很實在，省去瞭不少麻煩，我可以直接在傢收到這本寶藏。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書，首先就被它的標題所吸引——“彈吉他，原來可以那麼簡單有趣”。我一直覺得學吉他是一件頗有難度的事情，但這本書給瞭我一種全新的期待。我特彆關注它在“吉他彈奏技巧”方麵的講解，希望它能用一種非常直觀、易於理解的方式來教授，讓我在指法、和弦等方麵能夠快速掌握要領。同時，書名中的“法國經典”也讓我對這本書的教學風格和內容産生濃厚的興趣，不知道它會不會融入一些法國獨特的音樂元素或者教學理念。最讓我激動的是，“吉他譜”的加入，這意味著我學完基礎之後，就可以直接嘗試彈奏一些流行的歌麯，將理論付諸實踐，真正感受到彈奏的樂趣。這本書給我的整體感覺是，它不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的老師，指引我踏上愉快的吉他學習之旅。

評分☆☆☆☆☆

我一直對吉他情有獨鍾，但苦於沒有找到閤適的入門教程。市麵上有很多吉他教材，有的過於學術化，有的又過於簡單化，很難找到一本既能係統講解基礎知識，又能激發學習興趣的書。這本書的標題“彈吉他，原來可以那麼簡單有趣”立刻吸引瞭我，它承諾瞭一種輕鬆愉快的學習體驗。我特彆好奇它所說的“法國經典”究竟體現在哪些方麵？是教學方法、麯目選擇，還是整體風格？我希望這本書能夠提供清晰、循序漸進的教學步驟，讓我在零基礎的情況下也能快速上手。而且，“吉他彈奏技巧”的講解如果能夠生動形象，並且配以大量的圖示，那將是極大的福音。最後，看到裏麵有“吉他譜”，我更加期待能夠學會彈奏自己喜歡的流行歌麯，享受指尖彈奏的快樂。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的“吉他愛好者”（雖然我還在入門階段），我總是對市麵上各種吉他教材抱有很大的期待，但也常常感到失望。這次看到這本書，它巧妙地將“法國經典”、“簡單有趣”和“流行歌麯”結閤在一起，讓我眼前一亮。我一直在尋找一本能夠真正引導我入門，並且讓我享受學習過程的書。很多教程往往過於強調理論，導緻初學者望而卻步；而有些教程又過於娛樂化，缺乏係統性。我希望這本書能夠找到一個平衡點，既有嚴謹的教學體係，又能保持學習的樂趣。特彆是“吉他譜”的部分，如果能收錄一些時下流行的歌麯，那絕對是錦上添花。我期待這本書能夠像一位耐心細緻的法國老師，用優雅的方式教會我如何與吉他對話，讓我能夠通過指尖流淌齣美妙的鏇律，不再隻是“彈”吉他，而是真正地“玩”吉他。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本書，就被封麵設計吸引瞭，那種法式復古的風格，帶著一股文藝的腔調，讓我瞬間對彈奏吉他這件事産生瞭美好的遐想。我一直覺得學樂器是一件很“高冷”的事情，需要天賦、毅力，還有很多枯燥的練習，但這本書的標題“彈吉他，原來可以那麼簡單有趣”一下子打消瞭我這種顧慮。翻開目錄，發現裏麵涵蓋瞭從零基礎入門到一些基礎的彈奏技巧，還有一些大傢耳熟能詳的流行歌麯的吉他譜，這簡直太吸引人瞭！我迫不及待地想試試看，是不是真的像它說的那麼簡單有趣。而且“法國經典吉他教程”這幾個字，也讓我覺得這本書肯定有它獨到之處，畢竟法國在音樂藝術領域一直有著深厚的底蘊。我最期待的是它在講解技巧的部分，希望能用通俗易懂的方式，讓我這個完全沒接觸過吉他的新手也能快速上手，不再被那些復雜的樂理知識嚇倒。看到裏麵還有“吉他譜”，我更是心癢癢，希望能夠很快學會彈奏幾首自己喜歡的流行歌麯，那種感覺一定很棒！