具體描述
內容簡介
齊白石，近現代中國繪畫大師，世界文化名人。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實。《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》以單張冊頁的形式齣版，既便於臨摹，又便於裝框裝飾傢居。齊白石的梅蘭竹菊筆力深厚，構圖高妙，意境深遠，用筆沉厚大氣，又不失飄逸，是廣大喜歡齊白石藝術的愛好者的臨摹和賞析資料。
內頁插圖
前言/序言
用戶評價
我是一位退休的教師，雖然離開講颱多年，但對藝術的熱愛從未減退。閑暇時光，我喜歡翻閱一些經典畫冊，臨摹一些大師的作品，從中獲得樂趣和感悟。《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》這本書，是我近期最滿意的藏品之一。它為我提供瞭一個絕佳的學習平颱，讓我能夠近距離地欣賞和學習齊白石先生的藝術。 我花瞭許多時間去研究書中關於“蘭”的部分。齊白石畫蘭，沒有那種刻意的縴弱，他的蘭葉舒展，有力量，花朵也顯得更加飽滿和生動。我特彆喜歡他處理蘭葉的方式。他常常用飛白，筆勢飄逸，綫條遒勁，仿佛能感受到風吹過蘭葉的輕柔。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去體會那種“筆走龍蛇”的感覺。我發現，僅僅是同一片蘭葉，老先生可以用數種不同的筆法來錶現，有時是濃墨的寫意，有時是淡墨的寫實，變化無窮。我對著書中的細節，反復揣摩，用不同的落筆方式去體會那種“頓挫有力”的感覺。有一幅作品，畫麵上風竹交加，竹葉被吹得嚮一側傾斜，顯得格外有動感。我努力去模仿那種動態，用快速的筆觸去錶現風的力度，同時又要保持竹葉的形態不散亂。這本書給瞭我極大的啓發，它讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對物象的深刻理解和對情感的真實錶達。我通過臨摹，不僅提升瞭自己的繪畫技巧，更重要的是，我開始理解齊白石先生那種“不落俗套”的藝術追求，以及他對自然生命的敬畏。
評分我作為一個初學者，一直對繪畫有著濃厚的興趣，但苦於沒有好的入門教材，總是覺得無從下手。偶然間在書店翻到瞭這本《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》，簡直是給我指明瞭方嚮。我之前也看過不少國畫教程，但總覺得要麼過於理論化，要麼內容不夠經典，缺乏大師的範本。這本書收錄的齊白石先生的梅蘭竹菊，真是太經典瞭！每一個筆觸、每一處墨韻，都充滿瞭生命力和藝術的張力。我尤其喜歡書中“蘭”的部分。齊白石的蘭花，不像傳統的文人畫那樣縴弱，他的蘭葉舒展，飄逸而不失力量，花朵也更加寫實，帶著一種自然的美感。 我特彆認真地研究瞭書中幾幅蘭花的臨摹範例。老先生畫蘭，往往用的是飛白，筆走龍蛇，綫條遒勁有力，又不失優雅。我嘗試著模仿，用上瞭我最喜歡的狼毫筆，蘸上濃墨，小心翼翼地去勾勒蘭葉的輪廓，但總覺得綫條不夠生動，沒有那種“風中搖曳”的韻味。書中的講解雖然不長，但點齣瞭很多關鍵。比如，對於蘭葉的起筆、行筆、收筆，都有細緻的描述，強調瞭筆鋒的運用和墨色的變化。我對著書中的墨色變化，反復練習，嘗試不同的力度和速度，終於慢慢體會到那種“墨分五色”的微妙之處。有一幅作品，蘭花的花瓣是用淡墨渲染，邊緣卻留有飛白，顯得格外清雅。我對著那個細節，反復試驗，用濕潤的筆觸去渲染，再用乾筆去提按，終於有瞭一點點接近的感覺。這本書的優點在於，它提供的不僅僅是作品，更是一種學習的方法論。它鼓勵你去觀察，去感受，去體會。我每天都會花上一個小時左右的時間來臨摹，雖然進步緩慢，但我能感受到自己的筆觸在一點點變得更穩健，對墨色的運用也越來越有心得。
評分我是一名正在攻讀中國畫專業的學生，對於如何提升自己的筆墨技巧和藝術修養，一直有著強烈的追求。在導師的推薦下，我入手瞭《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》。這本書，簡直是為我們這類學生量身打造的。它不僅僅是一本臨摹範本，更是一堂生動的藝術史課和技法課。我尤其欣賞書中齊白石先生在“菊”上的錶現，那是一種粗獷而又充滿生命力的美。 我花瞭大量的時間來仔細研究書中收錄的幾幅菊花作品。老先生畫菊，講究“神似”，他並不拘泥於寫實的刻畫，而是通過筆墨的暈染和綫條的勾勒，來錶現菊花的生命力。我特彆喜歡他用濃墨勾勒齣花瓣的輪廓，然後再用淡墨或色彩去渲染，形成一種立體感。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去錶現花瓣的層次和質感。我發現，老先生畫菊，非常注重花瓣的朝嚮和疏密，即使是同一朵菊花，花瓣的姿態也各有不同，沒有兩片花瓣是完全相同的。我對著書中的細節，反復揣摩，嘗試用不同的筆觸去錶現花瓣的捲麯和舒展。我尤其喜歡他畫菊花的底色，有時是淡淡的青綠色，有時是溫暖的赭石色，這些底色與菊花的顔色相互襯托，營造齣一種鞦日豐收的氛圍。我嘗試著去模仿這種色彩的搭配，用不同的顔色去渲染花瓣，再用濃墨去勾勒輪廓，雖然離大師的水準還有很遠的距離，但我能感受到每一次的嘗試都讓我離目標更近一步。這本書不僅僅是給我提供瞭一個學習的範本，更重要的是，它讓我體會到瞭齊白石先生那種“衰年變法”的精神，以及他對生活的熱愛和對藝術的執著。
評分我一直以來都對中國傳統文化中的“四君子”情有獨鍾，認為它們所代錶的品格，是我們在現代社會中尤為需要傳承和發揚的。所以，當我在書店看到《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》這本書時，毫不猶豫地就買下瞭。這本書的裝幀設計非常精美，紙質厚實，印刷清晰，每一幅畫作都如同原作一般，散發著古樸而典雅的氣息。我尤其喜歡書中“菊”的部分。齊白石筆下的菊花，不同於許多畫傢筆下的嬌柔，他的菊花帶著一種野逸的風骨，色彩濃烈，花瓣飽滿，仿佛置身於鞦日的花叢中，能聞到陣陣清香。 我花瞭許多時間來仔細研究書中收錄的幾幅菊花作品。老先生畫菊，講究“神似”，他並不拘泥於寫實的刻畫，而是通過筆墨的暈染和綫條的勾勒，來錶現菊花的生命力。我特彆喜歡他用濃墨勾勒齣花瓣的輪廓，然後再用淡墨或色彩去渲染，形成一種立體感。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去錶現花瓣的層次和質感。我發現，老先生畫菊，非常注重花瓣的朝嚮和疏密，即使是同一朵菊花，花瓣的姿態也各有不同，沒有兩片花瓣是完全相同的。我對著書中的細節，反復揣摩，嘗試用不同的筆觸去錶現花瓣的捲麯和舒展。我尤其喜歡他畫菊花的底色，有時是淡淡的青綠色，有時是溫暖的赭石色，這些底色與菊花的顔色相互襯托，營造齣一種鞦日豐收的氛圍。我嘗試著去模仿這種色彩的搭配，用不同的顔色去渲染花瓣，再用濃墨去勾勒輪廓，雖然離大師的水準還有很遠的距離，但我能感受到每一次的嘗試都讓我離目標更近一步。這本書不僅僅是給我提供瞭一個學習的範本，更重要的是，它讓我體會到瞭齊白石先生那種“衰年變法”的精神，以及他對生活的熱愛和對藝術的執著。
評分作為一名資深的國畫愛好者，我涉獵過不少畫冊和臨摹範本，但《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》這本書，無疑是我最近收藏中最滿意的一本。齊白石先生的“四君子”，尤其是他筆下的竹，在我看來，是爐火純青，達到瞭一個登峰造極的境界。書中收錄的竹子作品，每一幅都充滿瞭力量與靈動，剛勁的竹竿，婆娑的竹葉，在宣紙上揮灑自如，仿佛能聽到竹林在微風中沙沙作響。 我花瞭大量的時間去研究書中“竹”的部分。齊白石畫竹，講究“胸有成竹”，但他畫齣來的竹，卻充滿瞭變化。有的竹竿粗壯挺拔，象徵著堅韌不拔；有的竹竿則顯得更為縴細，卻同樣不失韌性。最令我著迷的是他畫竹葉的方式。他常常用濃墨勾勒齣竹葉的輪廓，然後在葉片內部用淡墨或宿墨進行皴擦，形成豐富的光影效果。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去畫齣竹葉的層次感。我發現，僅僅是同一個竹葉，老先生可以用數種不同的筆法來錶現，有時是濃墨的寫意，有時是淡墨的寫實，變化無窮。我對著書中的細節，反復揣摩，用不同的落筆方式去體會那種“頓挫有力”的感覺。有一幅作品，畫麵上風竹交加，竹葉被吹得嚮一側傾斜，顯得格外有動感。我努力去模仿那種動態，用快速的筆觸去錶現風的力度，同時又要保持竹葉的形態不散亂。這本書給瞭我極大的啓發，它讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對物象的深刻理解和對情感的真實錶達。我通過臨摹，不僅提升瞭自己的繪畫技巧，更重要的是，我開始理解齊白石先生那種“不落俗套”的藝術追求，以及他對自然生命的敬畏。
評分我之前對齊白石先生的畫作一直停留在“蝦”的印象中，這次偶然機會看到瞭《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》，纔真正領略到他在“四君子”領域的造詣。這本書的選材非常精當，每一幅畫都堪稱精品，而且裝幀印刷都做得十分用心，讓我感覺物超所值。我最喜歡的是書中“梅”的部分，齊白石的梅花，不像許多畫作那樣顯得孤高冷艷，他的梅花帶著一股蓬勃的生命力，枝乾遒勁，花瓣飽滿，即使在寒鼕也能感受到其內在的熱情。 我尤其喜歡書中對梅花枝乾的處理。老先生用濃墨或焦墨來勾勒枝乾，筆勢蒼勁，充滿力量，每一個轉摺、每一個枝丫都處理得恰到好處，仿佛能感受到梅樹在風雪中傲然挺立的姿態。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去錶現枝乾的粗細和質感。我發現，僅僅是同一根枝乾，老先生可以用數種不同的筆法來錶現，有時是濃墨的勾勒，有時是淡墨的皴擦，變化無窮。我對著書中的細節，反復揣摩，用不同的落筆方式去體會那種“頓挫有力”的感覺。有一幅作品，畫麵上梅枝盤鏇，點綴著星星點點的紅梅，顯得格外生動。我努力去模仿那種構圖，用不同的筆觸去勾勒枝乾的穿插，同時又要保持梅花的疏密有緻。這本書給瞭我極大的啓發，它讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對物象的深刻理解和對情感的真實錶達。我通過臨摹，不僅提升瞭自己的繪畫技巧，更重要的是，我開始理解齊白石先生那種“不落俗套”的藝術追求，以及他對自然生命的敬畏。
評分我是一個對中國傳統藝術有著濃厚興趣的收藏者，尤其偏愛大師級的作品。當我看到《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》這本書時，就覺得它一定有著非凡的價值。這本書的齣版，對於我這樣希望能夠近距離接觸和學習大師藝術的愛好者來說，無疑是一個福音。我尤其看重書中齊白石先生對“竹”的獨到處理，那是一種力量與靈動的完美結閤。 我花瞭很多精力去研究書中關於“竹”的章節。齊白石畫竹，講究“胸有成竹”，但他畫齣來的竹，卻充滿瞭變化。有的竹竿粗壯挺拔，象徵著堅韌不拔；有的竹竿則顯得更為縴細，卻同樣不失韌性。最令我著迷的是他畫竹葉的方式。他常常用濃墨勾勒齣竹葉的輪廓，然後在葉片內部用淡墨或宿墨進行皴擦，形成豐富的光影效果。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去畫齣竹葉的層次感。我發現，僅僅是同一個竹葉，老先生可以用數種不同的筆法來錶現，有時是濃墨的寫意，有時是淡墨的寫實，變化無窮。我對著書中的細節，反復揣摩，用不同的落筆方式去體會那種“頓挫有力”的感覺。有一幅作品，畫麵上風竹交加，竹葉被吹得嚮一側傾斜，顯得格外有動感。我努力去模仿那種動態，用快速的筆觸去錶現風的力度，同時又要保持竹葉的形態不散亂。這本書給瞭我極大的啓發，它讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對物象的深刻理解和對情感的真實錶達。我通過臨摹，不僅提升瞭自己的繪畫技巧，更重要的是，我開始理解齊白石先生那種“不落俗套”的藝術追求，以及他對自然生命的敬畏。
評分我作為一個多年繪畫愛好者，一直都對齊白石先生的藝術有著一種難以言喻的崇敬。這本書《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》，我把它當成是我的“精神食糧”。書中對齊白石先生的梅蘭竹菊的呈現，實在是太精彩瞭。它不僅僅是簡單地展示畫作，更是在引導讀者去理解齊白石先生的創作思路和藝術精髓。 我特彆喜歡書中“蘭”的部分。齊白石畫蘭，沒有那種刻意的縴弱，他的蘭葉舒展，有力量，花朵也顯得更加飽滿和生動。我花瞭大量的時間去臨摹他筆下的蘭葉。老先生畫蘭葉，常常用的是飛白，筆勢飄逸，綫條遒勁，仿佛能感受到風吹過蘭葉的輕柔。我嘗試著去模仿，用不同的毛筆，蘸取不同濃淡的墨，去體會那種“筆走龍蛇”的感覺。我發現，僅僅是同一片蘭葉，老先生可以用數種不同的筆法來錶現，有時是濃墨的寫意，有時是淡墨的寫實，變化無窮。我對著書中的細節，反復揣摩，用不同的落筆方式去體會那種“頓挫有力”的感覺。有一幅作品，畫麵上風竹交加，竹葉被吹得嚮一側傾斜，顯得格外有動感。我努力去模仿那種動態，用快速的筆觸去錶現風的力度，同時又要保持竹葉的形態不散亂。這本書給瞭我極大的啓發，它讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對物象的深刻理解和對情感的真實錶達。我通過臨摹，不僅提升瞭自己的繪畫技巧，更重要的是，我開始理解齊白石先生那種“不落俗套”的藝術追求，以及他對自然生命的敬畏。
評分我最近入手瞭一本《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》，簡直是如獲至寶！作為一名對中國傳統繪畫情有獨鍾的愛好者，我一直對齊白石老先生的花鳥畫，尤其是梅蘭竹菊這“四君子”情有獨鍾。這本書的裝幀設計就非常考究，厚實的紙張，印刷清晰，每一幅畫作都仿佛帶著曆史的溫度，躍然紙上。翻開書頁，首先映入眼簾的是對齊白石先生的簡要介紹，寥寥數語卻勾勒齣這位藝術巨匠非凡的一生。接著，便是書中收錄的梅、蘭、竹、菊四部分，每一部分都精心挑選瞭最具代錶性的作品。 我最喜歡的是“梅”的部分。齊白石的梅花，不同於以往文人畫中常見的冷逸孤傲，他的梅花帶著一股蓬勃的生命力，枝乾遒勁，花瓣飽滿，即使在寒鼕也能感受到其內在的熱情。書中對每一幅梅花作品都配有簡短的解讀，雖然不深入，但點齣瞭畫作的精髓。比如，有一幅作品，老先生用濃墨勾勒齣粗壯的枝乾，枝條的穿插、轉摺都極具動感，仿佛能聽到枝乾在風中發齣“吱呀”的聲音。而點綴其間的梅花，則是用淡墨或胭脂點染，疏密有緻，大小不一，卻又和諧統一，體現瞭老先生對自然的細緻觀察和對藝術的精妙處理。我嘗試著按照畫上的筆觸和墨色去臨摹，發現其中的學問太深瞭。僅僅是那一筆的濃淡、那一點的輕重，都蘊含著大師的功力。尤其是花瓣的暈染，看似簡單，實則需要極高的控筆能力，纔能達到那種既有墨韻又不失清晰的質感。我對著書中的細節反復揣摩，用不同的毛筆、不同的墨色進行嘗試，雖然離大師的水準還有十萬八韆裏，但每一次的嘗試都讓我對齊白石的藝術有瞭更深的理解和敬意。這本書真的不僅僅是一本臨摹範本，更是一扇通往大師精神世界的窗口。
評分作為一個美術教育工作者，我一直在尋找能夠真正激發學生學習興趣的國畫教材。《經典繪畫臨摹範本：齊白石梅蘭竹菊篇（一）》這本書，簡直是教科書級彆的存在。它不僅僅是一本臨摹作品集，更是一本關於藝術理解和創作方法的寶藏。我最看重的是書中齊白石先生對“四君子”的獨特詮釋，特彆是他將傳統文人畫的意境與寫實技巧相結閤的功力，對於正在學習繪畫的學生來說，具有極大的示範作用。 我非常仔細地研究瞭書中關於“梅”的章節。齊白石的梅花，不像許多文人畫那樣隻是寥寥幾筆的象徵，而是充滿瞭勃勃生機。他筆下的梅枝，遒勁有力，扭麯盤鏇，展現瞭梅花在嚴寒中頑強生存的姿態。我特彆欣賞他處理梅花花瓣的方式。他常常用胭脂紅或淡墨點染，看似隨意，實則每一點都恰到好處，疏密得當，冷暖相宜，充滿瞭生命力。我常常會帶著學生們一起對照書中的作品進行講解和臨摹。我們會討論每一筆的力度、每一墨的濃淡、每一色的暈染是如何營造齣梅花的質感和神韻。例如，在臨摹一幅老先生的紅梅作品時，我們會重點分析他如何用墨塊來錶現花朵的體積感，如何用細勁的筆觸來勾勒花蕊，以及如何用飛白來錶現梅枝的枯榮。我們還會在課堂上進行實際操作，讓學生們嘗試用不同的毛筆蘸取不同濃淡的墨，去模仿老先生那種“得其神”的韻味。這本書的強大之處在於，它提供的範本不僅僅是“像”，更是“活”。通過對齊白石先生作品的臨摹，學生們不僅能掌握繪畫的技巧，更能體會到畫傢對自然的熱愛和對生命的感悟。我發現，當學生們能夠真正理解瞭畫傢筆下的意圖後，他們的臨摹作品也會變得更加生動，充滿靈氣。
評分一般
評分印刷不錯，是完整的構圖。
評分很好！
評分中國古代繪畫精品集：任伯年花卉冊頁
評分齊大師的畫就是有味道！
評分這個係列的書是良心之作，果斷囤囤囤，京東活動，白菜價
評分這套畫冊，選的不錯，印的不錯。
評分齊大師的畫就是有味道！
評分質量超好的版本
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