魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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牛鞦實 著 著

圖書標籤:

• 魏晉玄學
• 藝術史
• 曆史文化
• 哲學史
• 隋唐
• 魏晉
• 文化研究
• 思想史
• 中國古代史
• 美學

齣版社： 人民齣版社

ISBN：9787010160375

版次：1

商品編碼：11921657

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-05-01

用紙：膠版紙

頁數：202

內容簡介

本書希望能對以往的學術著作有所進步。魏晉玄學對莊學精神的重視，使得魏晉時代的藝術精神成為一種創造的自覺。魏晉時期的藝術傢擺脫瞭忠實地描繪世界外部特徵的顧慮，並且很早便激發瞭一種“精神性”的繪畫，這種繪畫不去追求形似和估算幾何比例，而是通過摹寫大自然的基本綫條、形態和運動，以尋求摹仿“造化之功”。山水詩與山水畫相互錶裏，山水詩與山水畫的齣現和産生，都經曆瞭老、莊思想的洗禮。因為隻有在重視自我的生命與精神，以及崇尚自然與逍遙的老、莊思想影響之下，遠離瞭俗世塵纓的自然山水纔能在魏晉知識分子的日常生活中獲得其獨特的地位，遊覽、觀賞山水纔能成為詩人和畫傢的重要題材。山水意識的覺醒，不僅推動瞭山水詩的發展，而且推動瞭山水畫的發展。而其中莊老玄學對山水畫的發展起到瞭關鍵作用。

《風流遺韻：魏晉風度與文人精神》 本書深入探討瞭魏晉時期獨特的社會風尚與文人心態，旨在勾勒齣這一時代如何塑造瞭中國文化史上獨樹一幟的“魏晉風度”。從士族政治的興衰，到名士的風流與頹廢；從清談玄理的盛行，到文人雅集的雅趣，本書將帶領讀者穿越曆史的迷霧，觸摸那個充滿矛盾與魅力的時代脈搏。 第一章：士族政治的潮起潮落 本章將迴顧魏晉時期政治格局的演變，重點分析士族階層如何在漢末亂世中崛起，並在晉朝確立其統治地位。我們將剖析九品中正製的運作及其對社會階層固化的影響，探討士族內部的權力鬥爭與派係傾軋。同時，也會審視士族政治的局限性，以及其最終走嚮衰敗的曆史必然性。通過對政治史實的梳理，我們能更深刻地理解當時社會背景為文人精神的形成提供瞭怎樣的土壤。 第二章：名士風流：自由靈魂的呐喊 魏晉名士以其叛逆不羈、率性而為的風格成為時代的最鮮明符號。本章將聚焦於竹林七賢等代錶性人物，分析他們的生平事跡、思想主張及其藝術創作。我們將探討“魏晉風度”的核心內涵，例如對個體生命價值的重視，對禮教束縛的質疑，以及對自然純真的嚮往。從他們縱情山水、飲酒賦詩的生活方式中，窺探那個時代文人心靈深處的自由渴望與掙紮。 第三章：玄學思潮：對宇宙與人生的探尋 玄學是魏晉時期最具影響力的思想流派。本章將深入解讀玄學的主要觀點，如“有無之辨”、“名教與自然”的論爭。我們將分析《周易》等經典在玄學中的地位，以及王弼、郭象等玄學大傢對中國哲學思想的貢獻。玄學的興起，不僅是對傳統儒傢思想的挑戰，更是對人生意義、宇宙本體的深刻反思，這種思辨性的哲學精神，對後世文化産生瞭深遠影響。 第四章：山水詩的誕生與演進 魏晉時期是中國詩歌發展史上的一個重要轉摺點，山水詩的興起標誌著文學題材的拓展和審美趣味的轉變。本章將分析陶淵明、謝靈運等偉大詩人的代錶作品，解讀他們如何將自然之美融入詩歌創作，如何通過描繪山水景物來抒發內心情感，寄托人生哲思。我們將探討山水詩如何承載瞭魏晉文人的生命體驗和精神寄托，以及其在中國古典詩歌史上的地位。 第五章：魏晉書法：綫條中的精神氣韻 書法在魏晉時期達到瞭藝術的高峰。本章將介紹王羲之、鍾繇等書法大傢的傳奇生平與藝術成就。我們將分析他們的書法風格，如王羲之的飄逸灑脫、鍾繇的端莊古樸，並探討這些風格如何體現瞭魏晉文人的性格特徵與審美情趣。通過對墨跡與碑刻的分析，揭示魏晉書法是如何以其獨特的綫條和結體，傳遞齣那個時代奔放、自由、靈動的精神氣韻。 第六章：魏晉繪畫：寫意傳神的早期探索 雖然魏晉時期的繪畫作品保存至今的相對較少，但文獻記載與零散齣土的壁畫、墓室磚畫，已足以展現其重要的藝術價值。本章將迴顧魏晉繪畫的早期探索，分析顧愷之等畫傢的貢獻，探討當時繪畫在人物肖像、山水意境方麵的初步成就。我們將關注魏晉繪畫如何開始注重錶現人物的精神氣質（“以形寫神”），以及其對後世中國繪畫發展所奠定的基礎。 第七章：音樂與舞蹈：抒發情誌的藝術錶達 音樂和舞蹈是魏晉時期重要的娛樂和社交方式，也是文人抒發情感、寄托情懷的重要途徑。本章將探討當時流行的音樂類型，如清商樂、玄冥樂，分析其藝術特點與審美追求。同時，也將介紹當時流行的舞蹈形式，以及音樂與舞蹈在名士雅集、祭祀慶典等場閤的作用。通過瞭解這些藝術形式，我們可以更全麵地理解魏晉社會生活的豐富性與藝術的活力。 第八章：文人雅集與生活美學 魏晉時期的文人雅集是那個時代獨特的文化現象。本章將詳細描述士人們在園林、居室中舉行的各種聚會，如飲酒、賦詩、對弈、賞玩古物等。我們將分析這些雅集如何成為文人交流思想、切磋技藝、聯絡感情的平颱，並探討這些活動中蘊含的生活美學，如對自然環境的欣賞、對器物的品鑒、對生活情趣的追求。這些雅集不僅是物質上的享受，更是精神上的交流與升華。 第九章：魏晉風度對後世的影響 魏晉時期所形成的風度與精神，對後世中國文化産生瞭持久而深遠的影響。本章將總結魏晉風度在文學、藝術、哲學、思想等多個領域留下的寶貴遺産。我們將分析其如何影響瞭唐詩的浪漫主義情懷、宋明理學的哲學思辨、以及中國文人幾韆年來對個體價值和自由精神的不斷追求。通過梳理其曆史脈絡，我們可以看到魏晉風度是如何融入中華民族的精神血脈，並至今仍閃耀著獨特的光芒。 本書旨在通過對魏晉時期政治、思想、文學、藝術等多個維度的深入考察，構建一個全麵而生動的魏晉社會文化圖景，帶領讀者領略那個“風流”年代的獨特魅力，理解“魏晉風度”何以成為中國文化史上的一座不朽豐碑。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》這本書時，我並沒有預設太高的期望，畢竟“魏晉玄學”這樣的主題聽起來就有些晦澀。然而，這本書卻給瞭我巨大的驚喜。作者以一種極其平實卻又不失深刻的語言，為我勾勒齣瞭一個充滿智慧與風骨的魏晉世界。我尤其喜歡書中對玄學思想與社會現實的結閤，它讓我明白，玄學並非脫離現實的空談，而是當時士族在亂世之中尋求精神慰藉、構建價值體係的重要途徑。作者對“名教”、“自然”等範疇的深入剖析，以及對士族階層政治睏境與哲學思考之間關係的闡釋，都顯得鞭闢入裏。而將這種思想的流轉與藝術的綻放相結閤，更是本書的一大亮點。我之所以對書法藝術情有獨鍾，是因為它最能體現魏晉士人的精神風貌。作者在解讀王羲之書法時，將其上升到“尚意”、“寄情”的高度，讓我看到瞭漢字在筆尖上的生命力。同樣，對繪畫藝術的論述，也讓我理解瞭為何魏晉人物畫能夠如此“傳神”，那是因為畫傢們在追求外在的形似之餘，更注重捕捉人物內在的精神氣質。這本書的結構清晰，行文流暢，即使是對魏晉曆史不甚瞭解的讀者，也能從中獲得深刻的啓發。

評分☆☆☆☆☆

我一直對魏晉時期那種既叛逆又極具創造力的文化氛圍充滿好奇，而《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》這本書，恰恰滿足瞭我對這個時代的探求。作者在梳理玄學思想時，並沒有將它孤立起來，而是將其置於漢末以來的社會動蕩與思想變革的大背景下，深刻地揭示瞭玄學作為一種新的哲學思潮，如何迴應時代的需求，又如何影響瞭士族的精神世界。我尤其欣賞書中對“名教”與“自然”在魏晉時期的辯證關係的處理，它讓我看到瞭士族如何在維護社會秩序與追求個體自由之間尋找平衡。這種平衡，也巧妙地體現在瞭當時的藝術創作中。書中對書法藝術的解讀，將筆墨的揮灑視為一種精神的宣泄，一種對“道”的感悟，讓我對王羲之等書法傢的作品有瞭全新的認識。對繪畫藝術的分析也同樣精彩，特彆是對人物畫中“以形寫神”的探討，揭示瞭魏晉畫傢如何通過對人物神態的捕捉，來傳達士人的復雜情感和精神追求。整本書的語言生動，論證有力，讀起來讓人仿佛置身於那個風流湧動的魏晉時代，對魏晉文化有瞭更全麵、更深刻的理解。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，要真正理解一個時代，必須從其思想根源和藝術錶現兩個維度去把握。《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》這本書，正是做到瞭這一點，而且做得相當齣色。我之前讀過一些關於魏晉玄學的書籍，多半停留在概念的解釋層麵，顯得有些乾癟。但這本書不同，它將玄學從“象牙塔”中拉瞭齣來，與當時具體的社會現實、政治風雲緊密結閤。作者並沒有迴避那個時期政治鬥爭的殘酷，反而將其作為玄學産生的土壤，闡釋瞭士族階層在動蕩年代如何通過哲學思考來尋求精神的慰藉和齣路。我特彆欣賞書中對“清談”的分析，它被描繪成一種在政治壓抑下的智力遊戲，一種精神逃避，更是一種構建自身閤法性與優越感的途徑。而這種“清談”的風格，自然而然地滲透到瞭魏晉的藝術創作之中。書中對書法藝術的論述，讓我對“二王”的書法有瞭全新的認識，不再僅僅是技巧的精湛，而是看到瞭其中蘊含的魏晉士人的風骨與情懷。字裏行間，我仿佛看到瞭他們如何在筆尖上宣泄情感，如何在墨跡中尋找生命的意義。對繪畫的解讀也同樣精彩，從人物的描摹到山水的意境，都與玄學的“虛靜”、“無為”等思想息息相關，呈現齣一種超然物外的藝術風格。本書的文獻考證紮實，觀點獨到，讀起來既有學術的嚴謹，又不失文學的感染力，是一本值得反復品讀的佳作。

評分☆☆☆☆☆

這次閱讀《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》的過程，對我來說，是一次思想與藝術的盛宴。作者並非簡單地陳述玄學理論，而是將其與魏晉時期波詭雲譎的政治局勢、士族階層的生存睏境緊密地聯係起來。他細緻地分析瞭玄學思想如何在動蕩不安的環境中孕育、發展，並最終成為影響一代人的精神指南。我尤其贊賞書中對“清談”的深入剖析，它不再僅僅是名士的雅趣，而是被揭示齣其背後所蘊含的社會功能、政治意圖以及士族精神的自我構建。而這種思想的流變，不可避免地投射到瞭藝術創作之中。書中對書法藝術的論述，讓我看到瞭魏晉書法不僅僅是筆墨的排列組閤，更是“書為心畫”，是士人內心世界的精神寫照。對繪畫藝術的分析也同樣精彩，特彆是對人物畫中“以形寫神”的探討，讓我明白瞭魏晉畫傢如何能夠超越簡單的形似，去捕捉人物內在的靈魂。整本書的敘述語言流暢，論據翔實，觀點獨到，讓我對魏晉玄學與藝術之間的關係有瞭前所未有的清晰認識，是一本極具啓發性的學術著作。

評分☆☆☆☆☆

這次購入的《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》可謂是一次十分愉快的閱讀體驗。我對魏晉時期曆史的興趣由來已久，一直渴望能有一本書能夠深入淺齣地剖析那個風雲變幻、思想活躍的時代。這本書恰恰滿足瞭我的需求。它不僅僅是對玄學概念的簡單羅列，更是將玄學置於其産生的社會曆史背景下進行考察，細緻地描繪瞭當時士族的政治睏境、社會動蕩以及由此催生的哲學思潮。作者對於“名教”、“自然”等核心概念的解讀，絲絲入扣，結閤大量史實，讓我對當時士人心態的轉變有瞭更深刻的理解。例如，書中對竹林七賢的分析，不再是簡單的逸聞趣事，而是將其置於政治壓迫與個體自由的張力中，展現瞭他們行為背後的深刻哲學思考。更讓我驚喜的是，本書對藝術的闡述，尤其是書法和繪畫。作者認為，玄學的“得意忘形”、“神韻”等觀念，深刻影響瞭魏晉藝術的審美取嚮。他對王羲之《蘭亭集序》的解讀，將書法綫條的流動性、墨色的變化與玄學對“道”的追求相聯係，言之鑿鑿，令人信服。書中對顧愷之《洛神賦圖》的分析，更是將畫作的人物神態、構圖布局與當時士人的精神世界緊密結閤，仿佛親眼目睹瞭藝術傢筆下的風流人物。整本書的敘述語言流暢，邏輯嚴謹，閱讀起來絲毫沒有枯燥之感，反而引人入勝，仿佛置身於那個飄逸灑脫的魏晉時代。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，曆史的厚重感往往體現在思想和藝術的交融之中，而魏晉時期，恰恰是這樣一個思想激蕩、藝術繁榮的時代。《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》這本書，無疑為我打開瞭一扇通往那個時代的窗口。作者的筆觸細膩而深刻，他不僅僅是講述瞭玄學的發展脈絡，更重要的是，他將玄學與當時的社會政治現實、士族階層的生存狀態緊密地聯係起來。我尤其欣賞書中對“無為而治”等概念的辯證解讀，它不再是簡單的政治口號，而是被置於一個復雜的曆史語境下，展現瞭士族如何在政治漩渦中尋求自保與精神超脫。這種思想的流變，直接影響瞭藝術的審美取嚮。本書對書法藝術的分析，尤其讓我眼前一亮。作者將書法中的綫條、結構與玄學中的“道”、“氣”等觀念相聯係，讓我領略到王羲之書法之美，不僅僅在於技法的精妙，更在於其背後蘊含的超然脫俗的精神氣質。對繪畫藝術的論述也同樣精彩，書中對人物畫中“傳神”的探討，揭示瞭魏晉畫傢如何通過對人物神態的捕捉，來傳達士人內心世界的復雜情感。整本書的語言充滿瞭文采，同時又不失學術的嚴謹，讀起來如飲醇酒，迴味無窮。

評分☆☆☆☆☆

這次閱讀《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》的經曆，徹底顛覆瞭我過去對魏晉時期的一些刻闆印象。我原以為玄學隻是幾個哲學傢故弄玄虛的學問，藝術也隻是那個時代名士的消遣。但這本書讓我看到瞭一個截然不同的圖景：玄學不僅僅是哲學思辨，更是那個時代士族精英麵對嚴峻現實的一種生存智慧和精神寄托。作者通過細緻的分析，揭示瞭玄學如何從對《周易》、《老子》、《莊子》的解讀齣發，逐漸演變成一套影響深遠的價值體係，進而塑造瞭當時社會的審美風尚。我對書中關於“魏晉風度”的論述尤為印象深刻。它不再是簡單的“名士風流”，而是深入剖析瞭這種風度背後，由玄學所帶來的個體解放、人格獨立以及對傳統禮教的反思。這種對精神自由的追求，直接投射到瞭藝術創作中。比如，書中對繪畫中“以形寫神”的探討，讓我明白瞭為什麼魏晉人物畫能夠達到如此高的藝術成就，那是因為畫傢們不僅僅在描繪形體，更是在捕捉人物的神韻，而這種神韻的根源，恰恰在於玄學對內在精神世界的重視。同樣，書法中那飄逸灑脫的筆觸，也充滿瞭玄學所倡導的“得意忘形”的意趣。這本書的論述層層遞進，邏輯清晰，將抽象的哲學概念與具象的藝術作品完美地融閤在一起，讀起來既有思想的啓發，又有藝術的享受，是一本極具價值的學術著作。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，要理解一個時代，就必須深入其思想的內核，觀察其藝術的錶達。《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》這本書，正是以一種宏大的視野，將魏晉時期的玄學思想與藝術成就進行瞭係統而深入的梳理。作者在闡述玄學時，並沒有止步於哲學流派的介紹，而是將其置於當時錯綜復雜的政治格局和社會變遷之中，細緻地分析瞭玄學作為一種思想體係，如何應對亂世，如何在士族階層中傳播並産生深遠影響。我對書中關於“虛無”、“清談”的解讀尤為贊賞，它讓我看到瞭魏晉士人在麵對政治壓迫與人生睏境時，所發展齣的一種獨特的精神世界。而這種精神世界的塑造，無疑在藝術領域留下瞭深刻的印記。書中對書法藝術的分析，讓我對“二王”的筆法有瞭更深層次的理解，它不僅僅是技藝的精湛，更是對“道”的追求，對“氣韻”的錶達。對繪畫的闡述也同樣精彩，讓我明白瞭魏晉人物畫為何能夠如此注重神態的刻畫，這正是玄學“得意忘形”思想在藝術上的體現。本書的論述邏輯嚴密，文筆優美，讀起來既有學術的嚴謹，又有藝術的感染力，絕對是一部值得反復品味之作。

評分☆☆☆☆☆

對於任何對魏晉南北朝曆史文化感興趣的讀者來說，《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》都絕對是一部不容錯過的傑作。我個人尤其推崇作者對於玄學思想演變的梳理，他並沒有簡單地將玄學視為一種靜態的哲學體係，而是深入考察瞭它在不同曆史階段的流變與發展，以及與當時社會現實的互動。書中對“名教”與“自然”之間張力的分析，讓我對魏晉士人的復雜心態有瞭更深的理解。他們既要遵循傳統的道德規範，又要追求個體的精神自由，這種內心的掙紮，在他們的藝術創作中得到瞭淋灕盡緻的體現。我非常喜歡書中關於書法藝術的章節，作者不僅僅是分析瞭筆畫的結構和章法的布局，更是將書法視為一種“載道”的藝術，探討瞭魏晉書法如何通過綫條的流動性、墨色的濃淡變化來傳達一種“道”的境界。對繪畫藝術的論述也同樣精彩，特彆是對人物畫中“以形寫神”的解讀，讓我看到瞭魏晉畫傢如何超越對客觀形態的模仿，去捕捉人物內在的精神氣質。本書的論證嚴謹，材料翔實，但又不像某些學術著作那樣枯燥乏味，而是充滿瞭人文關懷和藝術的感染力。

評分☆☆☆☆☆

這次購入的《魏晉玄學與藝術（魏晉隋唐曆史文化研究叢書）》算是我對魏晉時期的一次深入探索，我必須說，這本書的價值遠遠超齣瞭我的預期。作者在梳理魏晉玄學思想時，並沒有停留在概念的層麵，而是將其深深地植根於那個動蕩的時代背景下，細緻地剖析瞭社會變遷、政治鬥爭如何催生瞭玄學的興盛。我尤其欣賞書中對“玄學”與“玄學清談”的區分，以及對清談背後所蘊含的政治、社會功能的多角度解讀。這種細緻的分析，讓我對當時士族的生存狀態和精神世界有瞭更真切的體悟。而這本書最令我贊嘆的，是將這種思想的流變與藝術的繁榮緊密地聯係起來。作者在論述書法時，不僅僅分析瞭“二王”的書法風格，更將其置於玄學的精神框架下，探討瞭書法如何體現“天人閤一”、“寄情於筆墨”的魏晉美學追求。對繪畫藝術的論述也同樣深刻，書中對人物畫中“顧愷之式的傳神”的分析，讓我看到瞭魏晉畫傢如何以寫意的筆法，捕捉人物的內心世界，而非僅僅是外在的形貌。整本書的敘述語言流暢，邏輯嚴密，既有學術的深度，又不失文學的美感，是一本能夠引發讀者深度思考的優秀讀物。