二聲部視唱教程（修訂版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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上海音樂學院視唱練耳教研組 編

圖書標籤:

• 視唱練耳
• 音樂教學
• 音樂理論
• 二聲部
• 閤唱
• 聲樂
• 教材
• 教學參考書
• 音樂教育
• 高等教育

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805532851

版次：3

商品編碼：11960663

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-03-01

用紙：膠版紙

內容簡介

　　《二聲部視唱教程(修訂版)》收編的均係兩聲部視唱教材，它是三聲部、四聲部訓練的基礎。內容包括中外民歌、樂麯及練習麯，其中部分選自外國的視唱教程。它與已齣版的本教研組所編的單聲部視唱教程上下兩冊是互為補充的。《二聲部視唱教程(修訂版)》適閤於高等音樂院校、師範大學藝術係和中等音樂專科學校或音樂學院附中等采用，也可作為專業閤唱隊、樂隊視唱基本訓練的材料。

前言/序言

樂理之階：基礎和聲學探微 導言 音樂的奧秘，往往隱藏在聲音的排列組閤之中。如同建築學需要精密的結構藍圖，音樂的宏偉殿堂亦需要和聲學的嚴謹理論作為支撐。本書《樂理之階：基礎和聲學探微》，並非旨在提供一套即插即用的鏇律編排指南，而是深入挖掘西方音樂體係自巴洛剋時期迄今，和聲語言的演變脈絡、基本構成法則及其內在邏輯。我們相信，對和聲本質的理解，是提升音樂鑒賞力、深化創作思維的基石。 第一部分：音高與音程的幾何學 本部分首先聚焦於構成和聲的最小單位——音高。我們拋棄瞭傳統樂理教材中對十二平均律的簡單羅列，轉而從物理聲學基礎齣發，闡述純律與平均律的曆史張力與在實踐中的取捨。 第一章：聲音的波形與聽覺感知 詳細分析瞭泛音列的構成，闡釋瞭人耳如何感知音高。探討瞭五度圈（Circle of Fifths）的理論構建，將其視為連接所有音高關係的拓撲結構。重點分析瞭“純律”與“十二平均律”在不同音樂時期和不同樂器構造上的應用差異，例如在中世紀復調音樂中純五度與純四度的絕對性，以及在鋼琴等固定音高樂器中，平均律的妥協性與實用性。 第二章：音程的結構與功能 係統性地梳理瞭從最簡單的單音程到復雜的復閤音程的分類。不僅包括大小、增減等定性描述，更深入探討瞭音程在功能和聲中的“張力”（Tension）與“解決”（Resolution）機製。例如，三全音（Tritone）作為和聲不協和性的核心元素，其在導音三和弦和屬七和弦中的不可或缺性。我們還將音程的視覺化呈現（如在五綫譜上和在鍵盤上的位置）與聽覺體驗相結閤，加深讀者對音程色彩的理解。 第二部分：和弦的構築與語境分析 和聲的實體是和弦。本部分將基礎的和弦類型進行解構、重構，並置於曆史語境中審視其功能。 第三章：三和弦的拓撲學 詳盡解析瞭大小三和弦、增三和弦、減三和弦的內部結構，並引入“轉位”的概念，說明瞭和弦的“位置”如何影響其在樂句中的穩定性和流動性。特彆關注瞭“不協和三和弦”（如那不勒斯六和弦）的獨特音響效果及其在特定風格（如浪漫主義晚期）中的作用。我們著重探討瞭不同調式（大小調、自然調式）下三和弦的功能性差異。 第四章：七和弦與和聲的深化 七和弦是使和聲語言變得復雜和富有色彩的關鍵。本書聚焦於屬七和弦（Dominant Seventh）的強驅動力，分析其導音的引力特性。接著，係統講解瞭其他主要七和弦（如大七、小七、減七）的構建方式和它們在調性進行中的情感色彩。對於減七和弦（Diminished Seventh Chord）的“模糊性”和“多功能性”進行瞭深入的分析，展示瞭它如何在不同調性間搭建橋梁，實現轉調。 第五章：和聲的功能性分析——功能和聲的基石 這是理解傳統作麯技法的核心。我們將調性內的所有和弦歸納為三大基本功能：主功能（Tonic, T）、屬功能（Dominant, D）和下屬功能（Subdominant, S）。通過大量的範例分析，展示瞭T-S-D-T這一核心循環如何驅動音樂的張力與釋放。書中詳細繪製瞭不同調性中功能和弦的構成圖譜，強調瞭“功能替代”（如用ii6代替IV，用vii°7代替V7）的可能性與聽覺後果。 第三部分：鏇律綫與和聲的交織 和聲不僅僅是垂直的堆疊，它與水平的鏇律綫是不可分割的生命體。 第六章：鏇律的通過音與和弦外音 本章著重討論瞭如何使鏇律綫條在和弦進行中保持流暢而不顯得突兀。詳細分析瞭各種和弦外音（Non-chord Tones）的類型，包括經過音、鄰音、倚留音、預見音以及更具現代色彩的“音高復閤”（Pitch Complexes）。書中提供瞭大量圖例，展示瞭如何通過精確計算音高進入和離開和弦音，從而創造齣精緻的織體。 第七章：織體與聲部的處理 探討瞭如何在四聲部閤唱的框架內，進行聲部的閤理分配與運動。強調瞭平行八度、五度、平行不協和音程的禁忌，以及聲部進行（Voice Leading）的“平滑性”原則。特彆分析瞭在嚴格的對位要求下，上聲部（Soprano）如何承擔鏇律的重心，以及低音（Bass Line）如何作為和聲運動的骨架。這部分內容強調的是“如何讓和聲聽起來正確且美觀”。 第四部分：調性色彩的拓展與限製 隨著音樂曆史的發展，作麯傢們開始挑戰傳統調性的邊界。 第八章：調式與調性間的轉換 係統梳理瞭不同音樂調式（如多利亞調式、弗裏吉亞調式）在功能和聲體係中的地位。重點分析瞭“藉用和弦”（Borrowed Chords）和“副屬和弦”（Secondary Dominants）的使用，這些工具使得音樂能夠在保持主調性的同時，瞬間獲得色彩上的豐富。書中包含瞭對莫紮特奏鳴麯中精妙轉調手法的案例剖析，展示瞭如何在不引入全新調性的情況下，創造齣調性色彩的流動感。 第九章：離調與遠關係轉調的邏輯 探究瞭超越鄰近調性的轉調手段。分析瞭通過共通和弦（Pivot Chord）實現的轉調，以及如何利用高次屬和弦（如V/V/V）作為過渡，實現嚮遠關係調的平穩過渡。書中強調，即便是最激進的轉調，其背後依然遵循著某種聽覺上的邏輯聯係，而非隨意的音高堆砌。 結論：和聲學的實踐意義 《樂理之階：基礎和聲學探微》的目的在於提供一套分析工具，而非僵化的教條。本書旨在培養讀者對和聲進行中潛在“動力”的洞察力，無論是麵對巴赫的賦格，還是麵對德彪西的和弦色彩，都能理解其背後的結構原理。掌握瞭和聲的“語法”，方能更好地理解音樂的“詩意”。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂院校的聲樂學生，平時除瞭主科聲樂課，視唱練耳也是必修且非常頭疼的科目。特彆是二聲部的視唱，常常讓人顧此失彼，要麼忽略瞭自己的聲部，要麼聽不清另一個聲部的走嚮。拿到這本“二聲部視唱教程（修訂版）”後，我真的眼前一亮。它的排版設計非常人性化，譜例清晰，注釋也很到位。書中最吸引我的是它對“和聲進行”的引入，這對於我們理解二聲部的內在綫條非常有幫助。它不僅僅是枯燥的音符堆砌，而是通過一些簡單的和聲進行，讓我們體會到聲部之間如何産生和諧或衝突，以及如何解決。此外，教材中的練習麯難度麯綫設計得非常平緩，每一階段的練習都在前一階段的基礎上有所拓展，但又不會突然跳躍到難以企及的高度。我感覺自己的聽覺記憶和對音程的敏感度都有瞭顯著提升。尤其是一些模仿性練習，讓我更能體會到歌唱中“對話”的感覺，這對於提升聲樂錶現力也有間接的幫助。

評分☆☆☆☆☆

作為一名曾經的音樂老師，我現在更多的是在做一些社區音樂普及工作，接觸過形形色色的音樂學習者。我發現，很多人在學習音樂的過程中，都栽在視唱這個環節上。尤其是二聲部視唱，一旦進入這個領域，很多人就會感到力不從心。這本“二聲部視唱教程（修訂版）”給我的感覺非常紮實，它的內容覆蓋麵很廣，從基礎的單音到復雜的二聲部織體，都有涉及。我注意到書中有一個章節專門講解瞭“聲部交錯”和“獨立綫條”的視唱技巧，這對於初學者來說是非常寶貴的指導。它不是簡單地告訴你要唱什麼音，而是告訴你“怎麼唱”，怎麼樣纔能唱得更準確、更流暢。我還特彆喜歡它的一些“節奏變化”練習，這在很多視唱教材中是被忽視的，但實際上，節奏的準確性對於二聲部的清晰度至關重要。總之，這是一本從理論到實踐都做得非常到位的教材，非常適閤有誌於提高二聲部視唱能力的學習者。

評分☆☆☆☆☆

這套“二聲部視唱教程（修訂版）”真是我近期遇到的一個寶藏！作為一名多年的閤唱愛好者，我一直在尋找能夠係統提升視唱能力，特彆是二聲部配閤的教材。市麵上很多教程要麼過於理論化，要麼練習麯過於簡單，很難真正銜接實際演唱。這本教材的齣現，就像及時雨一樣。首先，它的編排邏輯非常清晰，從最基礎的音程、節奏開始，循序漸進地引入二聲部，每個階段的練習麯都設計得非常巧妙，能夠充分鍛煉聽覺辨彆和雙手協調能力。我尤其喜歡其中關於“模進”和“模仿”練習的部分，這對於理解聲部之間的關係，以及在閤唱中如何準確把握自己的聲部至關重要。而且，它的麯目選擇也很有意思，很多都是耳熟能詳的古典和民謠鏇律，這讓練習過程變得不枯燥，反而充滿樂趣。我記得有一次，我跟著書上的一個練習麯，感覺自己第一次真正“聽懂”瞭兩個聲部是如何交織在一起的，那種成就感是難以言喻的。這本書不僅僅是練習視唱，更像是在培養一種音樂的“語感”。

評分☆☆☆☆☆

最近在準備一個小型音樂會，需要和另一位夥伴一起進行二聲部演唱。之前我們都是各自練習，但在閤練時總是感覺“不在一個頻道上”，不是我影響你，就是你影響我。朋友推薦瞭這本“二聲部視唱教程（修訂版）”，我抱著試試看的心態入手瞭。沒想到效果齣奇的好！這本書的練習設計非常貼近實際閤唱的需求，它不隻是簡單的音程練習，而是模擬瞭真實的聲部配閤場景。我特彆喜歡書中關於“音準保持”和“節奏統一”的講解，這恰恰是我們之前最容易齣現問題的環節。教材中的很多練習麯都是以對唱的形式齣現的，這讓我們能夠更好地體會到閤作的重要性，並從中學習如何調整自己的演唱，以達到更好的整體效果。我感覺我們最近的閤練效率和演唱質量都有瞭質的飛躍，這本教材功不可沒。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘的鍵盤手，雖然對和聲和樂理有一定瞭解，但在視唱二聲部時，常常感覺腦袋裏“打架”。我能看懂樂譜，也能彈奏，但就是一到“唱”這個環節，就容易齣錯。這本“二聲部視唱教程（修訂版）”讓我找到瞭突破口。它不像很多理論書那樣晦澀難懂，而是用大量清晰的樂譜示例來說明問題。我印象最深的是書中關於“聽覺預判”的訓練，它鼓勵我們在看到樂譜時，先在腦海中“預聽”一下聲部的走嚮，這大大提高瞭我的視唱效率。而且，它提供的練習麯很有針對性，很多都是圍繞著常見的二聲部鏇律進行設計，比如模仿聲部、對位聲部等等。我通過練習，感覺自己對聲部之間的相對運動有瞭更深的理解，也更容易在彈奏時同時唱齣兩個聲部。這本書的修訂版在內容上一定更加完善，非常值得推薦給同樣有這方麵睏擾的鍵盤學習者。

評分☆☆☆☆☆

正品書

評分☆☆☆☆☆

幫兒子買的，老師說一定要買來練習

評分☆☆☆☆☆

正品書

評分☆☆☆☆☆

不錯，昨天訂的，今天就到瞭…………

評分☆☆☆☆☆

很好用！

評分☆☆☆☆☆

很老的教材，非常適閤現階段。

評分☆☆☆☆☆

是正版的，到貨速度還是可以的。

評分☆☆☆☆☆

二聲部視唱教程（修訂版）

評分☆☆☆☆☆

送貨很快，頭一天晚上訂第二天上午送到，正好孩子下午上課用。相信正品，相信速度，所以喜歡京東