荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2） [Album of Painting Collected by Rong Bao Zhai:Album Copies of Sketch from Nature by Huang Binhong vol.2] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄宾虹 著

图书标签:

• 黄宾虹
• 山水画
• 册页
• 中国画
• 写生
• 荣宝斋
• 艺术
• 绘画
• 传统艺术
• 水墨画

出版社： 荣宝斋出版社

ISBN：9787500318903

版次：1

商品编码：11999734

包装：平装

外文名称：Album of Painting Collected by Rong Bao Zhai:Album Copies of Sketch from Nature by Huang Binhong vol.2

开本：12开

出版时间：201

内容简介

　　书画册页起源于唐代，兴盛于明清，也称为小品、册叶、叶册，是历代书画集藏者欣赏、保藏零散的单件小品、手札、团扇、折扇等书画作品的一种装裱形式。明清时期出现了成本册页，即预先装裱制作成册，后作书画。
　　此次出版的《荣宝斋藏册页》系统地整理了荣宝斋所收藏的历代名家名作，经过精心梳理、编辑后以飨读者。这不仅是对中国书画创作及形制进行的研究与呈现，同时也反映出荣宝斋作为百年文化老字号的深厚积淀。这其中有明末清初的“浙派”代表人物蓝瑛与“姑孰派”大家萧云从，清早期的学者型画家王概与“戾家”吴世贤，清中期“扬州八怪”中的黄慎与名未见经传但画艺精湛的曹涧，近代的海派巨擘任熊、吴昌硕，以及文人画的集大成者黄宾虹、齐白石等诸多历史上各门派的代表人物和精品力作，从一个侧面展示了自晚明以降中国书画的主流面貌。雪泥鸿爪之中，可窥见中国画学的历史演变轨迹与传承关系。这其中一些知名学者、士人与小名头画家，虽然他们在艺术上的造诣并不为后人所熟知，然而他们这些匠心独运的墨迹小品，却在今天成为了对既有的“经典”艺术史的重要补充。从《荣宝斋藏册页》中的作品题材、内容来看，这套册页涵盖了山水、人物、花鸟三大类，其中大江大河、乡野小景、道士仕女、花鸟鱼虫、蔬菜瓜果等题材兼收并有之。方寸之间不仅是对大千世界的描绘与再现，更折射出中国古典美学中的自然观、人生观、世界观，展现了数百年来中国书画思想的历史传承。
　　“以文会友，荣名为宝。”愿本套《荣宝斋藏册页》能成为广大书画艺术从业者与爱好者们在艺术求索之路上的重要参考范本。

作者简介

　　黄宾虹（1865-1955）原名懋质，字朴存、朴人、亦作朴丞、劈琴，号宾虹，别署了，向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县，出生于浙江金华。幼喜绘画、篆刻。1887年赴扬州，从郑珊学山水，从陈崇光学花鸟。1907年后居上海，主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作，后任上海各艺术学校的教授。1937年迁居北平，被聘为故宫古物鉴定委员，兼任国画研究院导师及北平芝专教授。1948年返杭州，任国立杭州艺专教授。晚年任中国美术家协会华东分会副主席，中国美术家协会理事等。擅长山水、花卉，并注重写生，但成名相对较晚。

内页插图

《画山水，心境至上：黄宾虹笔下的自然之魂》 在中国悠久的水墨画史长河中，黄宾虹无疑是一位独树一帜的巨匠。他将传统笔墨技法与个人独特的情感体验融为一体，创造出一种前所未有的、深邃而苍润的山水画风。他一生孜孜不倦地进行写生，将自然万象的真切感受，化为笔端流淌的墨色韵律。而《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（二）》正是这一宝贵艺术探索历程中的重要见证。 本书精选了黄宾虹先生晚年的一批山水写生册页，这些作品并非仅仅是对景物的简单摹写，而是艺术家在深入观察、体悟自然之后，内心激荡的情感与思考的艺术结晶。从册页中，我们可以窥见黄宾虹对“黑、密、厚、重”独特皴法的极致追求，更可以感受到他如何以“五笔七墨”的精妙运用，表现出山川的体积感、肌理感和生命力。 写生，是黄宾虹艺术生命的源泉 黄宾虹的山水画，始终与写生紧密相连。他并非闭门造车，而是将足迹遍布祖国的大江南北，从江南的烟雨朦胧，到黄山的奇峰怪石，再到北方的苍茫大地，无不留下了他深深的印记。他的写生，并非浅尝辄止，而是深入骨髓的体察。他观察山石的纹理，感受树木的姿态，体会云水的变化，倾听风的声音。这些细致入微的观察，化作了他笔下的点、线、面，构成了他独具匠心的山水世界。 在《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（二）》中，我们看到的是黄宾虹晚年写生的集大成。此时的他，已历经沧桑，心境更加沉静。他的笔墨更加老辣，构图更加宏大。他不再拘泥于对景写实，而是更加注重表现山水的精神气质。册页中的每一笔、每一墨，都饱含着他对自然的敬畏与热爱，以及对生命深刻的理解。 “黑、密、厚、重”的炼金术 黄宾虹的山水画，最显著的特征便是其“黑、密、厚、重”的风格。然而，这“黑”并非死黑，而是墨色层次的丰富；这“密”并非杂乱，而是笔墨的紧凑与充盈；这“厚”并非堆砌，而是墨韵的沉厚与凝练；这“重”并非滞重，而是山水的巍峨与磅礴。这四字精辟地概括了黄宾虹山水画的独特魅力。 在这些册页中，黄宾虹运用了极为丰富的墨法。他通过层层积染，将墨色推向极致，却又能在墨色深沉之中发现无数的变化。他善于运用浓墨、淡墨、焦墨、湿墨，以及各种墨色的融合，表现出山峦的明暗、质感和空间感。特别是他对于“宿墨”的运用，更是炉火纯青。宿墨的沉郁苍茫，恰好契合了他表现山水雄浑厚重的意境。 “五笔七墨”的融会贯通 黄宾虹的笔法，同样达到了出神入化的境界。他提出的“五笔七墨”，虽然是他对前人技法的总结与提炼，但在他的手中，却被赋予了新的生命。五笔，即圆、重、方、缺、兼，分别对应着山石的不同形态与质感。七墨，则指的是焦、浓、重、淡、干、润、枯，展现了墨色运用的无穷变化。 在册页中，我们可以仔细辨认这些笔墨的痕迹。例如，圆笔表现山峦的浑圆与厚重，重笔则强调山石的硬朗与坚实。缺笔的运用，恰到好处地留白，使得画面透气，不至于过于压抑。而各种墨色的结合，更是将自然的丰富色彩，通过水墨的语言淋漓尽致地呈现出来。那些看似随意的皴擦，实则包含了对山水肌理的深刻理解。 意境的营造：山水有情 黄宾虹的山水画，之所以能够打动人心，还在于他所营造的独特意境。他的山水，不仅仅是物质的堆砌，更是精神的寄托。他将自己的情感、哲学思考融入山水之中，使得每一幅作品都充满了生命的张力。 册页中的山峦，并非是孤立的山峰，而是与云、水、树、石融为一体，构成了一个生机勃勃的整体。他笔下的云，或如烟如雾，飘渺灵动；或如龙腾虎跃，气势磅礴。他笔下的水，或如镜面般平静，倒映着山峦的巍峨；或如瀑布般飞泻，激荡着生命的活力。而那些山间的点景，如茅屋、小径，更是增添了几分人文气息，使得观者仿佛置身其中，感受到一种宁静与安详。 黄宾虹的山水，尤其强调“天人合一”的哲学思想。他认为，山水并非外在的景物，而是内心世界的映射。他在写生中，不仅仅是“观物”，更是“观心”。他通过对自然的体悟，来反观自己的内心，从而在笔墨中传达出一种超然物外的人生智慧。 对后世的深远影响 黄宾虹的山水画，对后世产生了极其深远的影响。他打破了传统山水画的程式化，开创了新的笔墨语言，为中国山水画的发展注入了新的活力。无数后辈画家从他的作品中汲取营养，学习他的笔墨技法，体悟他的艺术精神。 《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（二）》作为荣宝斋这一权威出版机构的珍贵藏品，其出版本身就具有重要的学术价值和艺术价值。它为我们提供了一个深入了解黄宾虹艺术创作的窗口，让我们能够近距离地欣赏这位伟大画家的艺术风采。 鉴赏建议：静心品味，感受自然之魂 在翻阅这些册页时，不妨放下功利之心，静下心来，细细品味。 关注笔墨的肌理： 仔细观察每一笔的起承转合，感受墨色的浓淡干湿变化，体会黄宾虹如何用笔墨塑造山峦的立体感和质感。 体会构图的巧妙： 留意画面的取舍与安排，感受黄宾虹如何通过“疏可跑马，密不透风”的构图原则，营造出画面的平衡与韵律。 感悟意境的深邃： 尝试进入黄宾虹所描绘的山水之中，感受那份宁静、雄浑与苍润，体会他所传达的哲学思考和人生感悟。 想象创作的历程： 试着去想象黄宾虹在创作这些作品时的情境，他在哪里写生？他看到了什么？他当时的心境如何？ 《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（二）》不仅仅是一本画册，更是一扇通往黄宾虹艺术世界的大门，是一次与自然深度对话的邀请。通过阅读这本册页，我们不仅能欣赏到精美的艺术品，更能从中获得对自然、对生命、对艺术的全新理解。黄宾虹用他的笔墨，为我们描绘了一个充满生命力的山水世界，这个世界，永远值得我们去探索与珍藏。

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《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》这本书，对我而言，是一次意料之外的精神之旅。我一直以来对中国传统水墨画都怀有浓厚的兴趣，但对于黄宾虹先生的画作，此前只停留在模糊的印象中。然而，这部册页的出现，彻底颠覆了我原有的认知，也极大地丰富了我对中国山水画的理解。我惊讶于黄宾虹先生笔下那深邃的墨色层次，仿佛蕴藏着千言万语。他对于“积墨”的运用，并不是简单的色彩叠加，而是一种精妙的哲学思考，将浓、淡、干、湿、润、枯等多种墨法融于一体，创造出一种浑厚苍茫的艺术效果。我反复摩挲那些山石的纹理，它们并非是平面的描绘，而是充满了立体的质感和生命的气息，仿佛能触摸到岩石的粗糙，感受到山体的巍峨。而那些云雾的处理，更是如同轻纱曼舞，飘渺而又真实，将山峦的神秘感衬托得淋漓尽致。这部册页，让我看到了中国传统山水画并非只是模仿自然，而是对自然进行深刻的解读和升华。黄宾虹先生的画，是“外师造化，中得心源”的绝佳范例，他将对自然的观察与内心的情感融为一体，创造出独具个人风格的艺术作品。阅读这部册页，我获得了一种前所未有的艺术享受，也更加坚定了对中国传统艺术的信心和热爱。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》，我仿佛置身于一个由墨色与笔触构筑的古老东方画卷之中，虽然我在此之前并未真正接触过黄宾虹先生的画作，但这部册页所呈现出的精神力量，却如同陈年的佳酿，越品越有滋味。它不仅仅是简单的画作集锦，更像是一扇窗，让我得以窥见中国传统山水画背后那深邃的哲学思考和士大夫的文人情怀。册页中的每一幅作品，都仿佛凝固了时光，定格了艺术家在某个特定瞬间的感悟。我尤其被那些看似简练实则意味深长的线条所吸引，它们如同龙蛇游走，又似枯藤缠绕，每一个转折，每一次顿挫，都蕴含着自然的生命力。黄宾虹先生的画，并非仅仅描摹景物的形态，而是捕捉景物内在的精神，那种“黑、满、浓、苍”的独特审美，在册页中得到了淋漓尽致的展现。我尝试去理解那些层次分明的墨色，是如何在纸上堆叠出山峦的巍峨、云雾的缥缈，以及水流的灵动。这让我不禁联想到中国古人对于“气韵生动”的追求，黄宾虹先生无疑是这一传统的杰出继承者。阅读这部册页，我获得了一种宁静的力量，它涤荡了都市生活的浮躁，让我重新审视人与自然的关系，思考生命的本质。这不仅仅是一次视觉的享受，更是一次精神的洗礼，让我对中国传统艺术有了更深层次的敬意和理解。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次翻阅《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》时，我被它所散发出的那种古朴而深邃的气息深深吸引。作为一名对中国传统艺术略知一二的爱好者，我一直对黄宾虹先生推崇备至，但真正领略其画作的精髓，还是通过这部册页。它所呈现的，并非是刻意雕琢的景观，而是艺术家在自然天地间，真切的笔墨感悟。我特别留意到，册页中的每一幅画，都充满了生命力，仿佛能听到风吹过松林的声音，看到溪水潺潺流淌。黄宾虹先生对山水的表现，有着一种独特的“黑、满、浓、苍”的美学追求，这在册页中得到了淋漓尽致的体现。他并非追求色彩的斑斓，而是通过对墨色的精准掌控，营造出一种雄浑厚重、气象万千的意境。我尝试去分析他如何运用“积墨”法，一层层地堆叠，使得山石的肌理愈发丰富，色彩愈发浓郁，却又不失通透之感。这种对墨色的驾驭能力，非一日之功，必定是艺术家长期深入观察自然、体悟自然的结晶。这部册页，让我更深刻地理解了中国山水画的内涵，它不仅仅是对外部景物的描摹，更是对内心世界的抒发，是对中国传统哲学思想的体现。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》时，我内心充满了对艺术的敬畏和对未知的探求。我并非艺术专家，但对中国传统文化的热爱，驱使我不断去接触和学习。黄宾虹先生的名字，我早有耳闻，其画作更是被誉为中国山水画的巅峰之一。这部册页，就如同一个宝藏，让我得以一窥这位艺术巨匠的内心世界。我被他笔下那种浑厚苍茫的山水所吸引，那是一种饱经岁月洗礼后的沉淀，一种对自然的深刻理解。他的画作，不同于时下许多追求色彩斑斓、形式新颖的作品，而是回归到水墨的本源，用最纯粹的笔墨，表达最深沉的情感。我尤其关注他对于墨色的运用，那种“墨分五色”的功力，在这部册页中得到了淋漓尽致的展现。浓淡干湿，层层叠加，使得山石的质感、树木的苍劲都跃然纸上，仿佛能触摸到岩石的纹理，听到松风的呼啸。黄宾虹先生的画，是一种“胸有丘壑”的艺术，他并非简单地复制自然，而是将自然的精髓融入自己的内心，再通过笔墨表达出来。这部册页，对我而言，是一次精神的洗礼，让我更加理解了中国传统山水画的深邃内涵，以及艺术家对于自然和生命的独特感悟。

评分☆☆☆☆☆

《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》这本书，对我来说，是一次沉浸式的艺术探索之旅。我一直以来都对中国传统水墨画怀有浓厚的兴趣，而黄宾虹先生的画风，更是以其浑厚苍茫、气象万千而闻名。这部册页的出现，满足了我一直以来对黄宾虹先生画作的向往，并给我带来了深刻的艺术启迪。我被册页中展现出的那种深邃的墨色层次所深深吸引。黄宾虹先生对墨色的驾驭能力，堪称一绝，他能够通过“积墨”等技法，将浓、淡、干、湿、润、枯等多种墨法巧妙地结合，创造出一种雄浑厚重、层次丰富的视觉效果。我反复摩挲那些山石的笔触，它们并非是简单的描绘，而是充满了力量感和质感，仿佛能感受到岩石的坚硬，以及山体的巍峨。而那些树木的处理，更是遒劲有力，带着一种古朴的生命气息。这部册页，让我看到了中国山水画的精髓，它不仅仅是对自然景物的描摹，更是艺术家内心世界的写照，是艺术家对自然深刻体悟的升华。黄宾虹先生的画，充满了东方哲学智慧，体现了人与自然的和谐统一。阅读这部册页，我获得的不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的滋养，让我更加理解了中国传统艺术的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》这本书，对我来说，是一次沉浸式的艺术体验。我一直以来都对中国水墨画情有独钟，而黄宾虹先生的山水画，更是我一直渴望深入了解的艺术瑰宝。这部册页的到来，无疑满足了我这份期待，并给我带来了远超预期的惊喜。我被册页中展现出的那种浑厚苍茫的笔墨所深深震撼。黄宾虹先生将中国传统山水画推向了一个新的高度，他不仅仅是在描绘山川景色，更是在抒发他对自然的热爱，以及他对人生哲理的感悟。我反复审视每一幅作品，试图去捕捉他笔下那种独特的“黑、满、浓、苍”的风格。他对于墨色的运用，达到了炉火纯青的地步，浓淡干湿，层次分明，使得山石的纹理栩栩如生，云雾的缥缈感跃然纸上。我尤其欣赏他对于山体表现的厚重感，那是一种饱经风霜、历经沧桑的雄浑之气，仿佛能感受到大地的脉搏。这部册页，让我明白了中国山水画的精髓在于“气韵生动”，在于“意境深远”。黄宾虹先生的作品，正是这一精神的完美体现。阅读这部册页，我不仅享受了视觉上的盛宴，更获得了一种精神上的升华，让我对中国传统艺术有了更深的敬意和理解。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》时，我的内心是带着一种期待，也带着一丝好奇。我并非艺术领域的专业人士，但对于那些能够穿越时空、触动人心的艺术作品，我总能感受到一种莫名的吸引力。这部册页，恰恰就是这样一部作品。黄宾虹先生的山水画，在我看来，是一种“大器晚成”的艺术。他的画作，不像某些追求奇巧的画法，而是呈现出一种浑厚、苍茫、沉静的气质。在册页中，我仿佛看到了一位老者，他用一生去观察、去体验、去感悟中国的大好河山，然后将这份感悟，凝练成笔下的墨迹。我被那些山峦的层叠所震撼，它们并非简单的堆砌，而是如同中国哲学中的“道”，在变化无穷中蕴含着永恒的规律。那些树木，苍劲有力，仿佛扎根于千年的土地，承载着历史的记忆。黄宾虹先生的画，让我感受到一种“遗貌取神”的艺术境界。他捕捉的并非景物的表象，而是景物所蕴含的生命力和精神气质。这种精神，是一种东方特有的智慧，是一种与自然和谐共处的生活态度。阅读这部册页，我感受到了一种宁静致远的力量，它让我放慢脚步，去感受生活中的点滴美好，去体悟艺术的真谛。

评分☆☆☆☆☆

捧着《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》，我仿佛置身于一个墨色的世界，一个由笔墨构建的山水王国。我并非艺术专业的学者，但对于那些能够穿越时空、触动人心的艺术作品，我总是报以极大的热情。黄宾虹先生的名字，在艺术界有着举足轻重的地位，而这部册页，就如同一个宝库，让我得以一窥他艺术创作的精华。我被他笔下那种浑厚苍茫的风格所深深吸引，那是一种饱经岁月洗礼后沉淀下来的厚重感。他对于墨色的运用，简直达到了出神入化的境界。我惊叹于他如何能够用简单的水墨，营造出如此丰富的层次感和立体感。那些山峦，层层叠叠，仿佛有着无限的纵深；那些树木，遒劲有力，带着一种苍劲的古意。我尝试去理解他画中的每一笔，每一墨，试图从中捕捉到他对于自然的热爱，以及他对生命本身的感悟。黄宾虹先生的画，是一种“师造化”的典范，他深入自然，观察万物，然后将这份体悟，融于自己的笔墨之中。这部册页，对我来说，更像是一次心灵的旅程，它让我暂时忘却了现实的喧嚣，沉浸在一种宁静而致远的艺术世界里，获得了一种前所未有的精神享受。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》，我的第一感受便是其沉甸甸的艺术分量。作为一名对中国传统书画颇有兴趣的爱好者，我一直对黄宾虹先生的画风耳闻已久，但真正亲眼目睹其画作的精髓，还是通过这部册页。它所呈现出的，并非是程式化的山水意境，而是一种更具生命力和地域特色的写生精神。我注意到，册页中的每一幅画，都似乎带着一种真实的山野气息，仿佛能闻到泥土的芬芳，听到松涛阵阵。黄宾虹先生对自然景物的观察是极其细致入微的，他并非简单地复制，而是通过自己的艺术语言，将自然最本真的状态提炼出来。我尤其欣赏他对于墨色的运用，那种“墨分五色”的功力，在册页中得到了极致的体现。浓淡干湿，层次分明，使得山石的质感、树木的苍劲，以及水面的波光都栩栩如生。这种对墨色的驾驭能力，是建立在深厚功力和对自然深刻理解的基础之上的。我尝试去揣摩每一笔线条的走向，去感受每一块墨色的晕染，试图从中解读出艺术家内心的情感和对自然的敬畏。这部册页，对我来说，不仅仅是一本画册，更是一本关于如何观察世界、如何表达情感的艺术教材。它让我明白，真正的艺术，源于对生活的热爱和对自然的敬畏，并最终升华到一种精神境界。

评分☆☆☆☆☆

捧着《荣宝斋藏册页：黄宾虹山水写生册（2）》，我仿佛穿越了时光的隧道，回到了那个文人墨客寄情山水的时代。作为一名普通读者，我对黄宾虹先生的了解并非深入，但这部册页所展现出的艺术魅力，却足以令我驻足良久，细细品味。我深深着迷于他笔下那种浑厚苍茫的意境，那是一种经过岁月沉淀，方能显现出的独特韵味。他对于墨色的运用，简直是达到了出神入化的地步。我惊叹于他如何能够用简单的水墨，描绘出如此丰富多变的层次感。那些山峦，层层叠叠，仿佛有着无限的纵深；那些树木，遒劲有力，又带着一丝苍劲的古意。我尝试去理解他画中的每一笔，每一墨，试图从中捕捉到他对于自然的热爱，以及他对生命本身的感悟。黄宾虹先生的画，不仅仅是景物的描摹，更是一种精神的表达。他画中的山水，蕴含着一种东方特有的哲学智慧，一种与自然和谐相处的生活态度。这部册页，对我来说，更像是一本心灵的读物，它让我暂时忘却了现实的喧嚣，沉浸在一种宁静而致远的艺术世界里。我从中获得的，不仅是视觉上的享受，更是一种精神上的滋养和启发。

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