具体描述
产品特色
编辑推荐
适读人群 ：水彩爱好者▲向大师学绘画，模仿达·芬奇、维米尔、毕加索、丢勒等名家的经典画作，学习大师作品的结构、比例与色彩。
▲大量人物水彩画示例，全面展示日常生活中难以观察到的人体细节。
▲丰富的小贴士，助你事半功倍地学习人体构造、姿势速写、人物肖像等技巧。
▲适合水彩爱好者用作绘画入门的实用指导书。
点击购买超简单系列其他书籍：
内容简介
超简单！不用担心，你也能轻松学会人物水彩！
你想画下喜爱之人的身姿吗？还是想描绘城市中的匆匆过客？或是为家人画一幅水彩肖像画？
作者让-弗朗索瓦·加尔米斯是一位水彩画家、建筑师和旅行家，他整合了多年来创作插画的经验技巧，为热爱绘画人物的水彩爱好者们编写了这本简单易懂的教程。书中选取了达·芬奇、维米尔、丢勒等大师的人物画作，分析并汲取其技法的过人之处，再用水彩模仿、重现出来。通过大量水彩图例的示范与细致的文字讲解，你也能轻松画出形形色色、姿态灵动的人物！
作者简介
让·弗朗索瓦·加尔米斯和他的妻子维罗妮卡· 埃达斯都是城市建筑师，他们在德龙省工作，共同建设理想的城市。作为著名的远足旅行家和水彩画家，他为许多旅行指南画过插画，其中就有Michelin出版社的《NEO旅行指南》。
想要欣赏他更多水彩画，请浏览www.jfgamiche.fr
内页插图
目录
画画……
为什么画？怎么画？
我们为什么画画？
一种通用的语言
艺术展现看不见的事物
所有的再现都是主观的
表现，阐释
理想和一致／格式编排
工具和姿势
每件工具都有特定的姿势
工具的选择
姿势和线条
图画的大小
肌肉的颜色
在调色盘里
整体印象优先
头发
用投影描绘器画画
“通用的投影描绘器”
身体
一些形态学参考标准
身体表面
理想的身体
维特鲁威的比例
多样的体态
使人体比例匀称
素描
素描的技巧
调整模特的位置
观察整体范围，大块的部分
画出骨架
垂直线
一个素描的例子
轮廓或轮廓的问题
光线和阴影
结论
摆姿势的身体
“模范”模特
一场面对面
所见之外
独 一 无二的时刻
选择视角
脸
头
调整面部样貌的比例
从维特鲁威到丢勒
按照6-4-2的方法画脸
相貌特征
眼睛
鼻子
嘴和唇
下巴与脖子
耳朵
整体的脸
肖像
相似程度
表达
“‘我’是他者”
手和脚
行动与沟通
手与脸
形态/图画
一件模范工具
画脚和手
脚的符号意义
如此柔软，如此敏捷
视角和透视、缩短
通过透视法观察的身体
眼睛学着看到的
明暗变化和渲染
阴影和光线
干燥和潮湿-一点烹饪
绘画与写作有些类似
邀请观众到您的画中
水能（或不能）做到的
每次画画要记住的事
抓住人物的动作
运动中的身体
画出动作
不平衡
诠释运动的概念
空中速写
建立图像储备
为了画速写
材料
在路上，在餐馆里，在海边……
场景中的人物
音乐排练
布景和道具
旅行日记
后记
前言/序言
这本书可以：
给想要学习水彩画的初学者提供基本技能方面的指导；
让水彩画爱好者重新燃起热情，让他想起自己可以在邻近的美术学院画画，以及在旅途或工作中，别忘了给邻座或同事画速写。
这也是描绘和比较相似性的问题：我的画跟我所见的一致吗？我观察的时候是用模特看待自己的方式吗？
以眼睛观察来作画，会表现得有些不真实，的确如此！
通过这些错误的线条，我们作出一幅正确的画，但是，在我们的手、眼睛、精神、铅笔头和炭笔的带领下，绘画打开了面向我们内心世界的窗户。
模仿那些有关古画和古代雕塑的书是很有收获的，或远观，或近看，并且用一种技巧来代替另外一种，用水彩代替油画，用渲染代替大理石花纹……
我们一边学习，一边更加深入地了解以前的作品是如何画出来的。
这本书会引用一些经过模仿或改编的作品，这么做或许会不太礼貌，毕竟采用复制品照片是很容易的事情！
实际上，我们是想要对这些受欢迎的作品进行某种解构，给它们减少“艺术的等级”，以便好好欣赏这些作品，不会因为崇拜或胆怯而不知所措。相反，这么做可以分析这些作品，考察它们的结构和作用。
这刚好和马塞尔·普鲁斯特的祖母做法相反。她给年轻的普鲁斯特看那些著名画家拍的建筑物照片，是为了增加“艺术的等级”。
这些过去的经典作品也同样属于今天，而且这些作品之间也很相近，因为它们都是艺术作品。
在创作的广阔天地里，并不仅仅只有那些属于“艺术市场”的作品，您的画作也有一席之地，快来让它们加入到这片天地当中！
用户评价
一直以来，我都有个小小的梦想，就是能拿起画笔，画出心中那些鲜活的人物形象。看过的教程书不少，但往往都太理论化，看得人云里雾里，真正动起手来就不知道从何下手。直到我发现了《超简单！人物水彩一学就会》，这本名字就带着巨大诱惑力的书，我简直是抱着试试看的心态翻开了它。结果，它完全超出了我的预期！这本书的魅力在于它真的做到了“超简单”，它将复杂的水彩人物绘画过程拆解成了一个个易于理解的步骤，每一个步骤都有清晰的插图和简洁明了的文字说明。我最怕的就是那种上来就讲大道理，让你先画骨骼肌肉，再讲光影透视的，看得我脑袋都要炸了。《超简单！人物水彩一学就会》却反其道而行之，它从最基础的线条勾勒开始，一步步引导你如何塑造脸部轮廓，如何添加五官，然后再是发型和身体比例。让我惊喜的是，书中没有出现任何让人望而生畏的专业术语，即便我是绘画新手，也能轻松跟上节奏。而且，它不仅仅是教你“怎么画”，更是教你“为什么这么画”，让你在练习的过程中，潜移默化地理解色彩的搭配，光影的运用，以及如何让人物看起来更生动。我印象最深的是关于人物表情的刻画，书里提供了一系列非常实用的技巧，教你如何通过细微的线条变化，眼睛的形状，嘴角的弧度，来表现出喜怒哀乐等各种情绪，这真的是太有用了！之前我画的人物总是看起来呆板没有生气，现在，我能画出带着微笑的女孩，皱着眉头的少年，甚至是带着一丝狡黠的眼神，感觉像是赋予了他们生命一样。更重要的是，这本书的编排非常合理，每一页的内容都不会让人感到信息过载，而且有很多小提示和练习建议，让我可以随时随地拿起画笔，进行短暂而高效的练习。我常常在午休时间，或者晚上睡前，翻开这本书，画上几笔，感觉整个人都放松了下来。它不仅仅是一本绘画教程，更像是一位循循善诱的老师，用最温柔的方式，点燃了我对绘画的热情，让我觉得自己真的可以做到，真的可以画出美丽的人物。
评分作为一个对绘画有着浓厚兴趣，却总是在“半途而废”的边缘徘徊的读者，《超简单！人物水彩一学就会》这本书对我来说，简直是一剂强心剂。我之前尝试过很多种绘画技法，但人物画始终是我的一块心病，总觉得画出来的人物缺乏神韵，像个没有生命的木偶。尤其是水彩人物，那种朦胧的美感，我总觉得是大师们的专属，我这样的普通人是无法企及的。但是，这本书的标题就深深吸引了我——“超简单！一学就会”，这正是我想听到的！抱着一丝期待，我翻开了它。让我惊喜的是，这本书真的做到了“超简单”！它没有那些冗长的理论，没有令人望而生畏的专业术语，而是用最直观、最易懂的方式，一步一步地引导读者进入水彩人物画的世界。我最喜欢它循序渐进的教学方式。它不是一下子就让你画一整个人物，而是从最基础的五官开始，比如眼睛，它会教你如何画出不同形状的眼睛，如何运用色彩来表现眼睛的晶莹剔透，如何通过眼神的描绘来传达人物的情感。我之前画眼睛总是画得像黑豆一样，毫无神采，看了这本书之后，我终于知道如何通过眼睑的曲线、瞳孔的深浅、以及高光的运用，来画出富有生命力的眼睛。然后是鼻子和嘴巴，每一个部分都有详细的讲解和示范，而且每一个示范都配有清晰的步骤图，让我一看就能明白。更难得的是，这本书在讲解每一个部分的画法时，都会融入水彩的特点，告诉你如何运用湿画法、干画法，如何控制水分，如何叠加色彩来表现出立体感和质感。例如，在画嘴唇时，它会教你如何用湿画法晕染出水润的质感，如何用少量的笔触画出唇纹，让嘴唇看起来饱满而富有光泽。而且，书中提供的案例非常多样化，有不同年龄、不同风格的人物，满足了我不同阶段的学习需求。我尤其喜欢它关于“情绪表达”的章节，它教会我如何通过面部微表情的刻画，来赋予人物更丰富的情感，让画面不再是简单的复刻，而是充满了故事感。这本书的语言风格也非常亲切，就像是一位朋友在耐心地教你一样，让我感到非常放松和自信。我真的觉得，这本书不仅教会了我绘画技巧，更重要的是，它重新点燃了我对绘画的热情，让我相信，即使是像我这样的零基础新手，也能通过努力，画出自己满意的水彩人物。
评分说实话，我接触绘画已经有几年了，也买过不少相关的书籍，但总是觉得距离“画好人物”还有很远的路要走。尤其是水彩人物，那种飘逸、灵动的感觉，对我来说就像是遥不可及的艺术。直到我遇见了《超简单！人物水彩一学就会》，这本书彻底颠覆了我之前的所有认知！它真的做到了“超简单”，并且“一学就会”！我最喜欢这本书的一点是，它没有上来就讲一堆理论，而是用非常直观、非常实用的方式，一步一步地引导读者进行绘画。它从人物的基本比例和结构入手，用清晰的图示和简洁的文字，教会我如何准确地把握人物的整体动态和身体比例。我之前对人体结构完全没有概念，画出来的比例总是很奇怪，看了这本书之后，我才恍然大悟，原来只需要掌握几个简单的“点”和“线”，就可以画出协调的人物。更让我惊喜的是，书中对于人物五官的刻画，简直是细致入微，又充满了艺术感。它会详细讲解如何画出不同神态的眼睛，如何用色彩来表现眼睛的光泽和神韵，如何塑造鼻子和嘴巴的立体感，以及如何通过这些细节来传达人物的情感。我之前画的眼睛总是呆板无神，看了这本书之后，我才学会了如何通过对眼睑的描绘，瞳孔的深浅，以及高光的运用，来画出富有生命力的眼睛。而且，这本书在讲解水彩的运用方面，也是“超简单”又“有效”。它没有充斥着晦涩难懂的术语，而是用非常通俗易懂的语言，告诉我如何调配出人物的肤色，如何运用湿画法和干画法来表现皮肤的质感，如何通过色彩的叠加来营造面部的光影效果。我之前总是在水彩晕染上犯愁，不是水太多导致颜色混浊，就是水太少导致笔触生硬。这本书就像是一位经验丰富的水彩大师，耐心地告诉我如何控制水分，如何利用留白来提亮，如何通过水痕来营造特殊的艺术效果。书中提供的范例画作，每一幅都充满了生活气息和艺术美感，而且作者还在画作旁边标注了详细的步骤和色彩调配方法，让我可以一边学习，一边模仿，感觉就像是在一个专业的画室里，有老师在手把手地指导我。这本书真的让我觉得，水彩人物画并没有想象中那么难，关键在于找到对的方法，然后用心去练习。它不仅提升了我的绘画技巧，更重要的是，它让我重新找回了对绘画的热情和自信，让我相信，我也可以画出属于自己的美丽人物。
评分作为一名一直想学画画，却总是因为各种原因而“半途而废”的读者，我一直坚信，找到一本适合自己的好书，是成功的关键。《超简单！人物水彩一学就会》这本书，完全满足了我对一本优秀绘画教程的所有期待！它不仅名字听起来很吸引人，内容更是让我惊喜不已。这本书最大的优点就是它的“超简单”和“一学就会”。它将复杂的人物水彩绘画技巧，分解成了一个个非常小的、易于理解的步骤，并且配以清晰明了的插图，让我这个绘画零基础的人也能轻松掌握。它不是那种上来就让你画大场景、画复杂构图的书，而是从最基础的人物结构入手，一点一点地教你如何画好脸部轮廓、如何勾勒出五官的形状、如何添加头发等等。我之前总是对人物比例感到困惑，感觉画出来的头身比例很奇怪，看了这本书之后，我才恍然大悟，原来只需要掌握几个简单的原则，就可以画出协调的人物。而且，它对于五官的讲解更是细致入微，无论是眼睛的神采，鼻子的立体感，还是嘴唇的饱满度，都给出了非常实用的绘画技巧。我尤其喜欢它关于眼睛的讲解，书中教我如何通过不同的笔触和色彩的叠加，来画出炯炯有神，充满情感的眼睛，这对我来说简直是福音！之前我画的眼睛总是像麻雀一样，死气沉沉。这本书不仅教我“怎么画”，更教我“为什么这么画”，让我理解了每一笔的意义，每一块色彩的作用。更让我惊喜的是，它在讲解水彩的运用方面，真的是做到了“超简单”又“有效”。它详细地解释了如何控制水分，如何运用干湿结合来表现人物的皮肤质感，如何用渐变色来营造面部的光影效果。我之前总是在水彩晕染上犯愁，不是水太多导致颜色混浊，就是水太少导致笔触生硬。这本书就像是一位经验丰富的水彩大师，耐心地告诉我如何调配出最适合人物肤色的颜料，如何在不同的区域运用不同的水分，让我轻松画出细腻自然的肤色。而且，书中提供的范例画作，色彩搭配和谐，人物造型生动，让我一看就非常有学习的欲望。我经常会盯着一幅画，仔细研究作者是如何运用色彩和笔触来表现人物的，然后模仿着去画。这本书就像是一把钥匙，为我打开了水彩人物画的大门，让我从一个完全的门外汉，逐渐变成了一个能够画出自己满意作品的爱好者。它不仅教会我绘画技巧，更重要的是，它让我重拾了对绘画的信心，让我相信，只要有好的引导，任何人都可以学会画出美丽的人物。
评分作为一名“绘画小白”，我一直梦想着能画出自己心中那些鲜活的人物形象，但现实总是残酷的，各种教程要么看得我云里雾里，要么学了之后发现根本用不上。《超简单！人物水彩一学就会》这本书，简直就是我多年的“救星”！它完美地诠释了“超简单”和“一学就会”的真谛。我最欣赏这本书的地方在于，它把复杂的人物水彩绘画过程，拆解成了一个个非常小的、易于理解的步骤，并且配以清晰明了的插图，让我这个零基础的人也能轻松跟上。它不是那种上来就让你画大场景、画复杂构图的书，而是从最基础的人物结构开始，一点一点地教你如何画好脸部轮廓、如何勾勒出五官的形状、如何添加头发等等。我之前总是对人物比例感到困惑，感觉画出来的头身比例很奇怪，看了这本书之后，我才恍然大悟，原来只需要掌握几个简单的原则，就可以画出协调的人物。而且，它对于五官的讲解更是细致入微，无论是眼睛的神采，鼻子的立体感，还是嘴唇的饱满度，都给出了非常实用的绘画技巧。我尤其喜欢它关于眼睛的讲解，书中教我如何通过不同的笔触和色彩的叠加，来画出炯炯有神，充满情感的眼睛，这对我来说简直是福音！之前我画的眼睛总是像麻雀一样，死气沉沉。这本书不仅教我“怎么画”，更教我“为什么这么画”，让我理解了每一笔的意义，每一块色彩的作用。更让我惊喜的是，它在讲解水彩的运用方面，真的是做到了“超简单”又“有效”。它详细地解释了如何控制水分，如何运用干湿结合来表现人物的皮肤质感，如何用渐变色来营造面部的光影效果。我之前总是在水彩晕染上犯愁，不是水太多导致颜色混浊，就是水太少导致笔触生硬。这本书就像是一位经验丰富的水彩大师，耐心地告诉我如何调配出最适合人物肤色的颜料，如何在不同的区域运用不同的水分，让我轻松画出细腻自然的肤色。而且，书中提供的范例画作，色彩搭配和谐，人物造型生动，让我一看就非常有学习的欲望。我经常会盯着一幅画，仔细研究作者是如何运用色彩和笔触来表现人物的，然后模仿着去画。这本书就像是一把钥匙，为我打开了水彩人物画的大门，让我从一个完全的门外汉，逐渐变成了一个能够画出自己满意作品的爱好者。它不仅教会我绘画技巧，更重要的是，它让我重拾了对绘画的信心，让我相信，只要有好的引导，任何人都可以学会画出美丽的人物。
评分我一直梦想着能够画出自己心中的人物，但无奈自己是绘画零基础，每次看到那些精美的画作，都只能默默羡慕。尝试过一些教程，但总觉得太难，或者内容太杂乱，学了很久都抓不住重点。《超简单！人物水彩一学就会》这本书，简直是为我这样的新手量身打造的！它的名字就充满魔力，而内容更是让我惊喜连连。这本书最大的亮点在于它的“超简单”和“一学就会”。它没有那些令人头晕脑胀的理论知识，而是用最直观、最易懂的方式，将复杂的水彩人物绘画过程，分解成了一个个 manageable 的小步骤。我最喜欢它循序渐进的教学方式。它不是一开始就让你画出复杂的人物，而是从最基础的脸部轮廓、五官比例讲起，用清晰的插图和简洁的文字，一步步地引导你掌握人物的基本结构。我之前对人体比例完全没有概念，画出来的头身比例总是很奇怪，看了这本书之后，我才明白，原来只需要掌握几个简单的原则，就可以画出协调的人物。而且，书中对于眼睛、鼻子、嘴巴等关键五官的刻画，简直是细致入微，又充满了艺术感。它会详细讲解如何画出不同神态的眼睛，如何用色彩来表现眼睛的光泽和神韵，如何塑造鼻子和嘴巴的立体感，以及如何通过这些细节来传达人物的情感。我之前画的眼睛总是呆板无神，看了这本书之后，我才学会了如何通过对眼睑的描绘，瞳孔的深浅，以及高光的运用，来画出富有生命力的眼睛。更重要的是，这本书在讲解水彩的运用方面，也做得非常出色。它没有充斥着晦涩难懂的术语，而是用非常通俗易懂的语言，告诉我如何调配出人物的肤色，如何运用湿画法和干画法来表现皮肤的质感，如何通过色彩的叠加来营造面部的光影效果。我之前总是在水彩晕染上犯愁，不是水太多导致颜色混浊，就是水太少导致笔触生硬。这本书就像是一位经验丰富的水彩大师，耐心地告诉我如何控制水分，如何利用留白来提亮，如何通过水痕来营造特殊的艺术效果。书中提供的范例画作，每一幅都充满了生活气息和艺术美感，而且作者还在画作旁边标注了详细的步骤和色彩调配方法，让我可以一边学习，一边模仿，感觉就像是在一个专业的画室里，有老师在手把手地指导我。这本书真的让我觉得，水彩人物画并没有想象中那么难，关键在于找到对的方法，然后用心去练习。它不仅提升了我的绘画技巧，更重要的是，它让我重新找回了对绘画的热情和自信，让我相信，我也可以画出属于自己的美丽人物。
评分我一直对水彩画情有独钟，但每次拿起画笔，都感觉自己像个无头苍蝇，不知道从何下手。尤其是人物水彩，总觉得很难把握那种神韵和生命力，画出来的人物总是有股“假”的感觉。市面上我也看过不少教程，但要么过于深奥，要么内容不够系统，学了跟没学一样。《超简单！人物水彩一学Вот》这本书，完全刷新了我的认知！它真的做到了“超简单”，并且“一学就会”！从我拿到这本书的第一页开始，我就被它清晰的思路和详尽的步骤所吸引。它没有上来就讲一堆理论，而是直接从最基本的人物结构入手，比如脸部比例的划分，五官的准确位置等等，用非常直观的图示告诉我如何打好基础。我之前总是对人物比例感到困惑，感觉画出来的头身比例很奇怪，看了这本书才知道，原来只需要掌握几个简单的原则，就可以画出协调的人物。而且，它对于五官的讲解更是细致入微，无论是眼睛的神采，鼻子的立体感，还是嘴唇的饱满度，都给出了非常实用的绘画技巧。我尤其喜欢它关于眼睛的讲解，书中教我如何通过不同的笔触和色彩的叠加，来画出炯炯有神，充满情感的眼睛，这对我来说简直是福音！之前我画的眼睛总是像麻雀一样，死气沉沉。这本书不仅教我“怎么画”，更教我“为什么这么画”，让我理解了每一笔的意义，每一块色彩的作用。最让我惊喜的是，它在讲解水彩的运用方面，真的是做到了“超简单”。它详细地解释了如何控制水分，如何运用干湿结合来表现人物的皮肤质感，如何用渐变色来营造面部的光影效果。我之前总是在水彩晕染上犯愁，不是水太多导致颜色混浊，就是水太少导致笔触生硬。这本书就像是一位经验丰富的水彩大师，耐心地告诉我如何调配出最适合人物肤色的颜料，如何在不同的区域运用不同的水分，让我轻松画出细腻自然的肤色。而且，书中提供的范例画作，色彩搭配和谐，人物造型生动，让我一看就非常有学习的欲望。我经常会盯着一幅画，仔细研究作者是如何运用色彩和笔触来表现人物的，然后模仿着去画。这本书就像是一把钥匙，为我打开了水彩人物画的大门，让我从一个完全的门外汉，逐渐变成了一个能够画出自己满意作品的爱好者。它不仅教会我绘画技巧，更重要的是，它让我重拾了对绘画的信心，让我相信，只要有好的引导，任何人都可以学会画出美丽的人物。
评分我一直是个对艺术充满向往，却又常常受限于“手残”体质的人。尤其是画人物，更是我的“心魔”。每次看到别人画出栩栩如生的人物，我都会羡慕不已，但轮到自己动笔，就总是画出各种奇形怪状的“非人类”。市面上关于绘画的书籍琳琅满目，但我总觉得，要么门槛太高，要么内容不够实用，学习起来总是事倍功半。《超简单！人物水彩一学就会》这本书，简直是我绘画道路上的“救星”！它的标题就足够吸引人，而内容更是让我欣喜若狂。它真的做到了“超简单”，并且“一学就会”！我最欣赏它的地方在于，它不是那种让你死记硬背理论的书，而是用最直观、最形象的方式，一步一步地引导你完成一幅幅美丽的人物画。它从最基础的人物比例和结构讲起，用非常清晰的线条图和示范，教会我如何准确地把握人物的整体动态和身体比例。我之前对人体结构完全没有概念，画出来的比例总是很奇怪，看了这本书之后，我才恍然大悟，原来只需要掌握几个简单的“点”和“线”，就可以画出协调的人物。更让我惊喜的是，它对于人物五官的刻画，简直是细致入微，又充满了艺术感。它会详细讲解如何画出不同神态的眼睛，如何用色彩来表现眼睛的晶莹剔透，如何塑造鼻子和嘴巴的立体感，以及如何通过这些细节来传达人物的情感。我之前画的眼睛总是像黑点一样，毫无神韵，看了这本书之后，我才学会了如何通过对眼睑的描绘，瞳孔的深浅，以及高光的运用，来画出富有生命力的眼睛。而且，这本书在讲解水彩的运用方面，也是“超简单”又“有效”。它没有充斥着晦涩难懂的术语，而是用非常通俗易懂的语言，告诉我如何调配出人物的肤色，如何运用湿画法和干画法来表现皮肤的质感，如何通过色彩的叠加来营造面部的光影效果。我之前总是在水彩晕染上犯愁，不是水太多导致颜色混浊，就是水太少导致笔触生硬。这本书就像是一位经验丰富的水彩大师，耐心地告诉我如何控制水分，如何利用留白来提亮，如何通过水痕来营造特殊的艺术效果。书中提供的范例画作，每一幅都充满了生活气息和艺术美感，而且作者还在画作旁边标注了详细的步骤和色彩调配方法，让我可以一边学习，一边模仿，感觉就像是在一个专业的画室里，有老师在手把手地指导我。这本书真的让我觉得，水彩人物画并没有想象中那么难，关键在于找到对的方法，然后用心去练习。它不仅提升了我的绘画技巧，更重要的是，它让我重新找回了对绘画的热情和自信，让我相信，我也可以画出属于自己的美丽人物。
评分说实话，我一直觉得水彩画是一种非常“飘渺”的艺术，它不像油画那样厚重，也不像素描那样写实，水彩的晕染和透明感总让我觉得难以掌控。所以，当我拿到《超简单！人物水彩一学就会》这本书时，内心是有些忐忑的，生怕又是一堆“你看，这样晕染就是好看”之类的空泛指导。然而，这本书完全颠覆了我的认知。它以一种极其务实且富有条理的方式，揭示了水彩人物绘画的奥秘。它不是那种让你凭感觉去涂抹的教程，而是通过对每一个绘制环节的精细拆解，让“神秘”的水彩变得触手可及。比如，它会非常详细地讲解如何调配人物肤色的水彩颜料，不同的光照条件下，肤色会呈现出怎样的微妙变化，以及如何用最少的笔触，最精准的色彩，去表现出皮肤的光泽和细腻感。我一直以为肤色调配是一件极其复杂的事情，需要大量的经验和天赋，但这本书却给出了简单易懂的公式和技巧，让我这个新手也能调出令人满意的肤色。更让我惊喜的是，书中对于如何表现头发的质感和光泽也有一套独到的方法。我常常为如何画出飘逸的卷发，或是顺滑的直发而苦恼，总是画得像一团乱麻。这本书却教我如何利用水彩的透明度，一层层叠加，去表现头发的层次感和体积感，以及如何用留白和提亮来捕捉头发的光泽，瞬间让头发活了起来。它还特别强调了“留白”的重要性，这是水彩画中最能体现其独特魅力的技巧之一，很多教程只是浅尝辄止，但这本书却深入讲解了如何巧妙地运用留白来表现高光、轮廓甚至是人物的呼吸感，这简直是点睛之笔！而且，书中提供的案例都是非常贴近生活，又带有艺术感的，无论是萌系少女，还是成熟男性，抑或是充满故事感的孩童，都能从中找到灵感。每一幅示范画都标注了详细的步骤和调色参考，让我可以一边看一边临摹，感觉就像有一位经验丰富的水彩大师在我身边手把手教学一样。这本书真的是让我从“畏惧水彩”变成了“爱上水彩”，让我明白，原来水彩人物画并没有想象中那么难，关键在于找到对的方法和对的引导。
评分作为一个在绘画世界里摸索了很久，却始终觉得不得要领的“业余爱好者”，我真的太需要一本能够让我“一学就会”的书了。《超简单！人物水彩一学就会》这本书，完全就是我期盼已久的！它不仅仅是标题吸引人，内容更是让我眼前一亮，甚至可以说是“惊为天人”。我最害怕的就是那种过于理论化，充斥着专业术语，一看就让人望而生畏的书。然而，这本书却完全不一样。它以一种非常亲切、非常友好的方式，将复杂的水彩人物绘画过程，分解成了一个个简单易懂的小步骤。我印象最深的是，它在讲解人物的整体造型时，并没有直接让我去画出精细的轮廓，而是先从最基础的几何形状入手，教我如何用最简单的线条勾勒出人物的动态和比例。这种“由简入繁”的方式，让我这个对人体结构完全没有概念的新手，也能轻松掌握人物的基本形体。更让我惊喜的是，书中对于面部五官的刻画，简直是教科书级别的！它会详细讲解如何画出不同风格的眼睛，如何用色彩来表现眼睛的光泽和神韵，如何塑造鼻子和嘴巴的立体感，以及如何通过这些细节来传达人物的情感。我之前画的人物，眼睛总是呆板无神，鼻子嘴巴也显得扁平，看了这本书之后，我才明白，原来只需要掌握几个关键的“点”和“线”，就可以让人物的脸庞瞬间生动起来。而且，这本书在水彩的运用方面，也给了我极大的启发。它不仅仅是教你如何配色，更是教你如何理解水彩的特性，如何利用水分的流动来表现人物的皮肤质感、头发的飘逸感，以及衣物的褶皱感。我之前总是担心水彩控制不好，容易画花，但是这本书却给了我很多实用的技巧，比如如何分层上色，如何利用留白来提亮，如何通过水痕来营造特殊的艺术效果。让我最感动的是，书中提供的范例画作，每一幅都充满了生活气息和艺术美感，而且作者还在画作旁边标注了详细的步骤和色彩调配方法，让我可以一边学习，一边模仿，感觉就像是在一个专业的画室里，有老师在手把手地指导我。这本书真的让我觉得，水彩人物画并没有想象中那么难，关键在于找到对的方法，然后用心去练习。它不仅提升了我的绘画技巧，更重要的是，它让我重新找回了对绘画的热情和自信，让我相信，我也可以画出属于自己的美丽人物。
评分还没仔细看 但是喜欢这个系列
评分太一般了，非常不推荐，没有几页是介绍水彩的
评分还没仔细看 但是喜欢这个系列
评分非常好
评分太一般了，非常不推荐，没有几页是介绍水彩的
评分非常好
评分非常好
评分学习。
评分学习。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有