竹笛考级曲集(第3版)(1) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中国民族管弦乐学会全国民族乐器演奏社会艺术水平考级 著

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• 中国传统乐器
• 艺术教育
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店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103053140

商品编码：12028980913

出版时间：2016-12-01

作  者:中国民族管弦乐学会民族乐器演奏社会艺术水平考级委员会系列丛书编委会 编 定  价:25 出 版 社:人民音乐出版社 出版日期:2016年12月01日 页  数:46 装  帧:平装 ISBN:9787103053140 ●级
●1．浏阳河
●2．我有一头小毛驴
●3．我爱北京天安门
●4．红星歌
●5．洪湖水，浪打浪
●6．采茶灯
●7．青年参军
●8．龙的传人
●9．火车开了
●10．小红帽
●11．快乐的小乐队
●12．孟姜女哭长城
●13．鄂伦春小唱
●14．摘棉花
●第二级
●1．摇篮曲
●2．七色光
●3．歌声与微笑
●4．青春舞曲
●部分目录

内容简介

本套书是民族乐器演奏社会艺术水平竹笛考级的配套教材。《竹笛考级曲集》共分共分十级，一至三级为初级程度，四至七级为中级程度，八级至十级为不错程度。经过十余年、两次修订改版，本套丛书在考级实践中发挥了很好的作用，为适应各个乐器演奏艺术的快速发展，新作品大量问世，新的演奏技巧大量出现，特组织竹笛界的专家对部分教材做第三版修订，确保考级活动更加科学合理、健康有序。
朴东生主编的《竹笛考级曲集(1靠前级-第4级第3版)/民族乐器演奏社会艺术水平考级系列丛书》为该套丛书的其中一册。

翠竹清音：传统与现代交融的竹笛演奏新视野 ——《中国民族器乐演奏技艺进阶教程：竹笛卷》导读 本书旨在为广大学习者、演奏者及音乐教育工作者提供一套系统、深入且富有时代气息的竹笛演奏学习与研究资料。它并非传统意义上的等级考试曲目汇编，而是一部立足于中国传统音乐文化深厚根基，同时积极吸纳世界音乐表现手法的综合性教程。全书涵盖了从基础技巧的精雕细琢到高级艺术表现的全面探索，旨在培养演奏者扎实的功底、开阔的视野和独特的艺术个性。 第一部分：根基的重建与深化——技艺的精雕细琢 本教程将竹笛演奏的基础技法提升到了一个全新的理论与实践结合的高度。我们摒弃了单纯的机械模仿，强调对声音本质的理解与控制。 一、气息的掌控与声带的塑形 呼吸是竹笛演奏的生命之源。本部分详细剖析了胸式呼吸、腹式呼吸乃至混合呼吸法的生理机制及其在竹笛演奏中的应用。重点在于如何实现“气流的稳定化”与“气压的精细化调控”。我们引入了声学物理概念，指导演奏者理解如何通过气流速度和压力变化来塑造音色、控制泛音，实现从“气息的支撑”到“声音的雕塑”的转变。具体训练包括： 长音的动态控制： 不仅要求音高的准确性，更侧重于音量的渐强（crescendo）与渐弱（diminuendo）在不同音区（低、中、高把位）的平稳过渡，避免“气断声虚”或“气息急促”的现象。 气流的聚焦与扩散： 探讨如何通过口型的微调，使气流对笛膜产生最有效的冲击，从而区分出“尖锐的穿透力”与“圆润的包容性”音色。 二、指法的敏捷与音准的哲学 指法训练不再局限于单纯的速度练习。本书强调指位与音准（Intonation）的深度关联。 “半孔”的艺术： 对于竹笛特有的滑音、揉弦、倚音等装饰音的运用，我们提供了精确的指位微调参考数据（以赫兹计算），指导学习者理解不同音高与泛音列的关系，从而实现极具中国特色的“不确定音高”的精确控制。 音阶与调式的内化： 练习涵盖了中国传统五声调式、七声调式以及西方大小调等多种调性体系。练习曲目选取了大量具有转调或变宫特征的片段，训练演奏者在复杂调性转换中的听觉定位能力和肌肉记忆。 第二部分：风格的探索与融合——传统曲目的新演绎 本书选取的范例曲目并非停留在对历史版本简单复刻的层面，而是引导学习者深入挖掘经典作品背后的文化内涵与演奏语汇。 一、文曲的意境塑造与抒情表达 针对如《姑苏行》、《牧笛》等经典的文曲，我们侧重于“韵味”的培养。 节奏的弹性（Rubato）： 探讨中国传统音乐中“自由节奏”的运用原则。如何恰当地在不破坏整体节拍框架下，使旋律线条产生呼吸感和叙事性，避免西化节拍的僵硬。 “腔体感”的营造： 借鉴戏曲音乐中对“腔体”的处理方式，指导演奏者在长乐音的处理中融入颤音、倚音的层次变化，使声音仿佛在特定的空间内回荡，产生强烈的空间感和历史厚重感。 二、武曲的力量感与技巧的极限挑战 武曲的选材着重于展现竹笛技巧的爆发力和耐力。 快速轮指与花舌的科学训练： 提供了非对称节奏组合下的花舌练习，以克服传统对齐式练习可能导致的僵硬。同时，结合口腔肌肉训练，探讨如何在高频率振动中保持音色的清晰度。 双吐与三吐的连贯性： 强调舌位在吐音转换间的“无缝衔接”，训练重点从“能吐出来”转向“能持续、稳定地吐出流畅的乐句”。 第三部分：跨界与创新——当代竹笛的艺术面向 本教程的独特之处在于，它勇敢地将竹笛的演奏技法融入了当代音乐语境，拓宽了竹笛的应用范围。 一、现代管弦乐配器中的竹笛角色 本章引入了大量改编自交响乐或室内乐的片段，分析竹笛在不同配器环境下的声音策略。 音色的对比与融合： 如何在高密度管弦乐背景下，利用竹笛的高穿透力或其特有的“气声”与弦乐、木管组（如双簧管、单簧管）进行对话与融合，避免被整体乐队掩盖。 现代演奏技法（Extended Techniques）： 系统介绍了超吹、多音演奏（Multiphonics）以及使用笛膜共振腔体等现代技法。这些技法并非孤立的技巧炫耀，而是被置于具体的现代作品语境中，探讨其在表现现代音乐的冲突、疏离或迷幻感时的有效性。 二、即兴创作与个人风格的建立 教程的最后一部分，鼓励学习者从演奏者转向创作者。 基于旋律动机的即兴： 提供了一套结构化的方法论，指导演奏者如何围绕一个既定的五声音阶动机，逐步加入节奏变化、装饰音群以及对气息的极端处理，构建一段有逻辑、有情感起伏的即兴乐段。 录音棚中的声音处理： 探讨了麦克风的选择、拾音距离对竹笛音色的影响，以及后期混音中如何利用混响、延迟等效果器，来放大或改变竹笛的原生音色，以适应现代音乐制作的需求。 总结：超越“考级”的艺术旅程 本书的编写核心理念是：技术是为艺术服务的，而真正的艺术源于对文化和人性的深刻洞察。 学习者将通过此书，不仅掌握一套精湛的演奏技能，更重要的是，学会如何倾听、理解并重新诠释竹笛这一古老乐器在新时代的无限可能。这趟旅程，关乎技艺的磨砺，更关乎声音哲学的构建。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《竹笛考级曲集（第3版）（1）》，我就被它的专业度和实用性所折服。我是一名在音乐学院学习的竹笛学生，一直以来都在寻找一套能够满足我系统学习和考级需求的教材，而这套书简直是量身定制的。它的曲目选择非常具有代表性，涵盖了各个级别所需的经典曲目，而且难度的递进设计非常科学，能够有效地帮助我巩固基础，提升演奏技巧。书中对乐曲的标记也非常详细，包括了指法、气息、节奏等方面的提示，这对于我理解和准确演奏乐曲至关重要。特别是对于一些高难度的技巧，书中也提供了相应的练习方法和建议，让我能够事半功倍地攻克难关。除此之外，我对书中附带的音频资料也赞不绝口。能够听到专业演奏者的示范，对于把握乐曲的风格和表现力非常有帮助，也让我能够及时发现自己在演奏中存在的问题，并加以纠正。这套书不仅是一本考级指南，更是一本值得反复研习的艺术宝典，它帮助我在演奏技术上迈上了新的台阶，也让我对竹笛艺术有了更深刻的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

作为一名久违的乐器爱好者，最近重新拾起竹笛，这本《竹笛考级曲集（第3版）（1）》是我重返音乐世界的敲门砖。说实话，一开始我还有点担心自己能否跟上，毕竟距离我上一次认真练习已经过去好几年了。但这本书的设计让我惊喜连连。它从最基础的音阶、指法练习开始，没有一点含糊，每一个细节都讲解得非常到位，让我仿佛又回到了当年学琴的时光。我特别喜欢书中关于气息控制的指导，这对我这个“老手”来说也是非常重要的巩固。很多时候，吹奏不出想要的音色，往往就是气息的问题。这本书用非常易懂的方式，结合一些具体的练习方法，让我能够重新找回对气息的把控能力。而且，曲目的选择也很有意思，很多都是我曾经听过但没能完全掌握的曲子，现在能有机会一点点攻克，感觉非常有成就感。这本书让我发现，即使是多年不碰乐器，只要有好的教材和正确的方法，进步依然是可能且令人兴奋的。它让我重新感受到了音乐带来的纯粹快乐，也为我开启了新的学习旅程。

评分☆☆☆☆☆

我是一名从小学习竹笛，但由于种种原因中断了多年的爱好者，最近心血来潮想重新捡起来，就到处寻找教材。《竹笛考级曲集（第3版）（1）》完全超出了我的预期。我一直觉得考级曲目可能比较枯燥，但这本书的选曲既有传统名曲的深厚底蕴，也有一些旋律优美、易于上口的曲子，让我感觉学习过程充满了乐趣，而不是单纯的机械练习。书中对于每个曲目的前奏和尾奏的处理，以及一些难点乐句的示范，都非常贴心，让我能更准确地把握乐曲的细节。我特别喜欢书中对一些指法变化和气息转换的细致讲解，这些都是我之前容易忽略但又非常关键的地方。通过按照书中的指导进行练习，我感觉自己的手指灵活度有了明显的提升，吹奏的音色也变得更加圆润和饱满。而且，这本书的装帧和纸张质量都非常不错，手感很好，每次翻阅都有一种愉悦的体验。它让我重新找回了对竹笛的热情，也让我对未来的学习充满了期待，感觉自己真的可以再次奏响美妙的乐章。

评分☆☆☆☆☆

这套《竹笛考级曲集（第3版）（1）》真是让我爱不释手，作为一名业余爱好者，能够找到这样一本体系完整、内容丰富的教材，真的像挖到宝藏一样。首先，它的编排设计就非常人性化，从最基础的指法、呼吸技巧开始，循序渐进地引导学习者进入竹笛的世界。我之前尝试过一些零散的学习资料，但总是感觉缺乏系统性，学到一半就卡住了。而这套曲集，每一步都衔接得恰到好处，让我能清晰地看到自己的进步轨迹。尤其令我惊喜的是，书中对于乐曲的解析部分，不仅仅是简单的音符堆砌，还融入了对乐曲情感、背景的介绍，这让我在练习时，更能体会到音乐的灵魂，不仅仅是机械地吹奏，而是真正地在“歌唱”。我特别喜欢其中一些传统名曲的改编，保留了原曲的韵味，又适合竹笛演奏的特点，吹奏起来非常有成就感。而且，它的排版清晰，印刷质量也很好，长时间阅读也不会觉得疲劳。总的来说，这套书是每一个想认真学习竹笛的朋友的必备选择，它为我打开了竹笛艺术的大门，让我体会到了音乐的无穷魅力，也给了我持续学习的动力和信心。

评分☆☆☆☆☆

这套《竹笛考级曲集（第3版）（1）》绝对是每个认真学习竹笛的人的案头必备。我是一名音乐教育工作者，平时除了教学，自己也时常练习。我非常看重教材的科学性和系统性，而这套书在这方面做得非常出色。它的内容梯度设计非常合理，从初级到中级，能够满足不同水平学习者的需求。对于考级而言，它精准地涵盖了各级别的重要考曲，并且在乐曲的编排上，也充分考虑到了演奏者的技术发展和音乐表现力的提升。我尤其欣赏书中对乐曲的深度解读，不仅仅是技术层面的指导，更深入到对乐曲的情感、风格和时代背景的剖析，这对于培养学生扎实的音乐素养至关重要。此外，书中对于练习方法和常见错误的纠正也提供了非常实用的建议，能够帮助学生少走弯路。我将这套书推荐给了我的学生们，他们反馈都非常好，认为这本书的指导清晰明了，易于理解和实践，并且在他们的考级过程中起到了决定性的作用。这是一套真正能够帮助学生提升竹笛演奏水平、培养音乐品味的优秀教材。