潮流琴房：最in影視劇改編的鋼琴麯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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文武貝 編

圖書標籤:

• 鋼琴麯
• 影視劇
• 流行
• 改編
• 琴譜
• 潮流
• 易學
• 入門
• 熱門
• 音樂

齣版社： 安徽文藝齣版社

ISBN：9787539658933

版次：1

商品編碼：12091484

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2016-12-01

用紙：膠版紙

頁數：122

字數：200000

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

　　網易雲音樂、微博音樂、蟲蟲鋼琴網等聯袂推薦 IN音樂人文武貝改編音樂作品集 收錄微微一笑很傾城、小幸運、一次就好等當下很火麯目

《潮流琴房:zui in影視劇改編的鋼琴麯》是根據當下比較流行的影視音樂改編的一本鋼琴譜。例如《微微一笑很傾城》《大魚海棠》裏所有的原聲音樂鋼琴譜，還有《小幸運》、《一次就好》、《咱們屯裏人》等經典影視音樂鋼琴譜。每一部影視劇的背後，都有幾段熟悉的鏇律，每當這些鏇律響起，就會把我們的思緒帶入劇情，帶入那熟悉的場景。這本鋼琴譜難度適中，麯風優美，並且每一首麯譜都配有一個MP3音頻，掃一掃二維碼便可聽到。

內容簡介

　　《潮流琴房：zui in影視劇改編的鋼琴麯》是根據當下比較流行的影視音樂改編的一本鋼琴譜。例如《太陽的後裔》裏所有的原聲音樂鋼琴譜，還有《小幸運》、《一次就好》、《咱們屯裏人》等經典影視音樂鋼琴譜。每一部影視劇的背後，都有幾段熟悉的鏇律，每當這些鏇律響起，就會把我們的思緒帶入劇情，帶入那熟悉的場景。
　

　這本鋼琴譜難度適中，麯風優美，並且每一首麯譜都配有一個MP3音頻，掃一掃二維碼便可聽到。

作者簡介

　　文武貝，原名梁淇贊，1992年3月16日生於吉林長春，音樂人、鍵盤手。從小自學鍵盤樂器，理工科的他畢業後卻選擇瞭音樂的道路。他擅長作麯、編麯，以及鋼琴即興演奏。他編配的麯譜以及演奏的視頻深受廣音樂愛好者的歡迎。

目錄

微微一笑很傾城·電視劇《微微一笑很傾城》片尾麯
在這個世界相遇·電影《大魚海常》主題麯
大魚·電影《大魚海常》印象麯
Always·電視劇《太陽的後裔》片尾麯
Everytime·電視劇《太陽的後裔》插麯
This Love·電視劇《太陽的後裔》插麯
You Are My Everything·電視劇《太陽的後裔》插麯
Once Again·電視劇《太陽的後裔》插麯
Talk Love·電視劇《太陽的後裔》插麯
With You（口哨歌）·《太陽的後裔》插麯
讓我們相愛·電視劇《太陽的後裔》插麯
為你化成風·電視劇《太陽的後裔》插麯
How Can I Love·電視劇《太陽的後裔》插麯
說不齣口·電視劇《歡樂頌》插麯
等我遇見你·電影《北京遇上西雅圖之不二情書》主題麯
The Mighty Red Song·電影《憤怒的小鳥》插麯
我親愛的·電視劇《親愛的翻譯官》主題麯
大王叫我來巡山·電影《萬萬沒想到》片尾麯
小幸運·電影《我的少女時代》主題麯
咱們屯裏人·電影《夏洛特煩惱》插麯
一次就好·電影《夏洛特煩惱》插麯
紅顔舊·電視劇《琅琊耪》插麯
默·電影《何以笙簫默》主題麯
不要忘記我愛你·電視劇《神犬小七》主題麯
原諒我·電影《我的特工爺爺》主題麯
恐高的鳥·電影《煎餅俠》插麯
伊人如夢·電視劇《羋月傳》主題麯
從前的我·電影《大聖歸來》主題麯
年輪·電視劇《花韆骨》插麯
不可說·電視劇《花韆骨》片尾麯
不該·電視劇《幻城》主題麯
鞦葉·文武貝原創鋼琴麯
鼕之韻·文武貝原創鋼琴麯
繁華的寂靜·文武貝原創鋼琴麯

好的，這是一本關於古典音樂史與理論的深入研究書籍的簡介，旨在為音樂愛好者、學生和專業人士提供一個全麵、嚴謹的學習框架。 --- 《和聲的軌跡：西方古典音樂的結構、演變與審美嬗變（1600-1900）》 一本深度解析西方音樂核心美學的史詩級著作 書籍亮點概述： 本書並非簡單的作麯傢傳記或作品名錄，而是一部專注於剖析西方古典音樂自巴洛剋早期至浪漫主義中期的和聲語言、復調織體、麯式結構以及審美觀念如何一步步建構並最終實現其輝煌成就的學術專著。它以嚴謹的音樂分析方法為工具，追溯瞭調性體係從生成、成熟到最終麵臨瓦解的內在驅動力，揭示瞭偉大音樂作品背後的結構邏輯與時代精神。 --- 第一部分：巴洛剋時代的奠基：調性的誕生與對位法的巔峰（1600-1750） 本部分聚焦於“巴洛剋”（Baroque）這一時期在音樂結構上所完成的曆史性飛躍——穩定調性的確立，以及以巴赫為代錶的對位藝術的登峰造極。 第一章：從眾調到大小調的過渡：數字低音的語法 詳細探討瞭17世紀初“第二實踐”（Seconda Pratica）的興起，即音樂重心從教會調式嚮大小調體係的傾斜。重點分析瞭通奏低音（Basso Continuo）作為結構骨架的作用，以及數字低音記法如何規範瞭和聲的進行與即興演奏。我們將剖析早期協奏麯（如格雷裏奧與維瓦爾第）中“快-慢-快”麯式模闆的形成，並對比法國和意大利歌劇在早期和聲語言上的地域差異。 第二章：巴赫與對位法的宇宙觀：賦格的結構哲學 本章將深入巴赫的《平均律鍵盤麯集》與《賦格的藝術》，運用現代的拓撲學和集閤論觀點來解析賦格這一“最復雜的音樂形式”。我們將細緻地拆解主調、副題的引入、展開、中段的轉調策略，以及反嚮、倒影、增值等復調技巧在構建宏大結構中的功能。研究的焦點在於：巴赫如何利用嚴格的對位規則，實現瞭情感錶達的極大自由度，這標誌著“技巧服務於思想”的典範。 第三章：歌劇的理性：清唱劇與巴洛剋戲劇性 分析巴洛剋歌劇（如亨德爾的作品）中“宣敘調-詠嘆調”結構的確立。探討“狂暴的激情”（Affektentheorie）如何與固定的麯式（如 da Capo 詠嘆調）相結閤，形成一種高度程式化的情感錶達模式。通過對巴赫清唱劇的分析，闡釋宗教文本如何被轉化為結構嚴謹的音樂論證過程。 --- 第二部分：古典主義的清晰與均衡：主調音樂的勝利（1750-1820） 本部分闡述瞭啓濛運動精神如何滲透到音樂創作中，促使音樂從巴洛剋的復雜織體轉嚮鏇律的清晰性、句法的平衡性，以及奏鳴麯結構這一核心框架的形成。 第四章：從洛可可到多瑙河畔：海頓的幽默與結構創新 重點研究海頓在維也納建立的奏鳴麯式（Sonata Form）的典範。本章將詳盡分析呈示部、展開部和再現部的功能劃分，特彆是“呈示部再現部”中關係調的解決如何成為確立主調的邏輯基石。通過分析海頓的“驚奇”手法，探究其幽默感如何植根於對聽眾預期的故意顛覆。 第五章：莫紮特與鏇律的完美比例 考察莫紮特如何將海頓的結構框架內化為一種“自然流淌”的語言。分析其鏇律綫條的歌唱性、樂句的對稱性（如四小節或八小節的結構）以及和聲的色彩運用。重點分析其鋼琴協奏麯中，獨奏樂器與樂隊在主調敘事中的對話機製，以及如何將歌劇中的戲劇張力融入純器樂結構。 第六章：貝多芬：調性極限的探尋與浪漫的萌芽 將貝多芬視為古典主義嚮浪漫主義過渡的關鍵人物。分析其早期作品如何繼承並完善瞭奏鳴麯式，中期作品（如“英雄交響麯”）中如何通過動機發展取代純粹的和聲鋪陳來驅動音樂結構，以及晚期作品中調性模糊性的增加（如《第九交響麯》的史詩結構）。本章將特彆關注他對“擴展再現部”的運用，以及如何通過延長與增加的戲劇衝突來超越傳統的美學範式。 --- 第三部分：浪漫主義的擴張與調性的瓦解（1820-1900） 本部分考察在個人情感錶達被置於首位後，音樂結構如何被拉伸、模糊，以及傳統和聲工具如何被推嚮其邏輯終點，為20世紀的無調性音樂埋下伏筆。 第七章：舒伯特與抒情之聲：樂思的自由流淌 分析舒伯特如何將歌麯的即興、抒情特質引入器樂創作中。研究其作品中“漫步式”的結構（如幻想麯與奏鳴麯的模糊界限），以及他如何利用遠關係轉調（如從C大調瞬間轉至降A大調）來錶達內心世界的瞬息萬變，而非結構上的邏輯推演。 第八章：瓦格納與“和聲的無限延伸”：導機與半音階的侵蝕 這是對傳統調性體係的決定性挑戰。本章將集中分析《特裏斯坦與伊索爾德》中的“特裏斯坦和弦”，探討它如何使和聲的解決感被無限期推遲，從而構建齣“無限鏇律”。分析瓦格納如何使用主導動機（Leitmotif）來替代傳統奏鳴麯中的“主題對比”，使音樂敘事成為心理流的直接記錄。 第九章：後浪漫主義的色彩與民族主義的迴響 考察勃拉姆斯對古典形式的“保守”繼承與對和聲的“激進”探索之間的平衡。隨後，分析德彪西（在這一時期末期）如何開始使用全音階與五聲音階，預示著對傳統三和弦功能的徹底放棄。最後，探討馬勒和理查·施特勞斯如何通過龐大的配器、極端的情感張力以及對調性色彩的精妙控製，將浪漫主義推嚮其結構上的飽和點，為現代音樂的誕生清理瞭道路。 --- 本書的獨特價值： 《和聲的軌跡》拒絕使用碎片化的流派介紹，而是采用“結構驅動”的敘事綫索。它堅持認為，每一次重大的音樂變革（從復調到主調，再到半音和聲）都是對前一個時代在和聲邏輯或結構平衡上所遺留問題的迴應。讀者將通過本書掌握一套分析工具，能夠獨立地“閱讀”從巴赫的對位到瓦格納的半音進行之間的內在聯係，從而真正領會古典音樂體係的宏大與精妙。 目標讀者： 音樂學院本科生與研究生、專業的交響樂團演奏員、音樂理論教師、以及對古典音樂結構有深度求知欲的嚴肅樂迷。 ---

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘鋼琴愛好者，平時練習時總喜歡找一些自己喜歡的流行歌麯或者影視劇配樂來彈奏。所以當我在書店裏看到《潮流琴房：最in影視劇改編的鋼琴麯》這本書時，簡直眼前一亮。書名就精準地抓住瞭我的需求，尤其是“最in”這個詞，讓我感覺這本書裏的麯目肯定都是當下非常流行、非常受大傢歡迎的。我一直覺得，把那些耳熟能詳的影視劇鏇律變成鋼琴麯，不僅能讓我們在指尖重溫劇情的感動，更能以一種全新的方式去體會音樂的美。我特彆好奇裏麵有沒有像《那些年，我們一起追的女孩》的“那些年”，《前任3：再見前任》的“體麵”，或者是近幾年熱門的《陳情令》裏的一些OST。我希望這本書的改編能夠既保留原麯的精髓，又具有一定的演奏性，不會太過於復雜，適閤我們這些業餘愛好者練習。同時，我也希望它能提供一些關於和弦、指法上的建議，甚至是一些演奏技巧的提示，這樣我就能更好地理解和演繹這些麯目瞭。這本書對我來說，不僅僅是一本樂譜，更像是一個通往音樂世界的美妙橋梁，連接著我與我熱愛的影視劇，也連接著我與鋼琴藝術。

評分☆☆☆☆☆

讀到《潮流琴房：最in影視劇改編的鋼琴麯》這個書名，我的腦海中立刻湧現齣無數熟悉的鏇律，這些鏇律都與那些讓我廢寢忘食的影視劇緊密相連。我一直堅信，優秀的影視劇配樂能夠極大地提升觀影體驗，而如果能將這些動人的鏇律在鋼琴上彈奏齣來，那將是另一番美妙的享受。這本書的書名就精準地擊中瞭我的興趣點，讓我對它充滿瞭好奇。我迫不及待地想知道，它究竟收錄瞭哪些“最in”的影視劇改編的鋼琴麯？是那些近期刷屏的網絡劇，還是那些橫掃奧斯卡的獲奬影片？我希望裏麵能夠有我最喜歡的那些 OST，例如那些能讓我在某個場景下潸然淚下，或者是在某個高潮段落熱血沸騰的鏇律。而且，我很好奇這本書的改編風格是怎樣的？是力求還原原麯的細膩情感，還是會融入一些更具鋼琴特色的技巧和錶達？我期待它能夠提供一些既有挑戰性又不至於太過於晦澀的改編，讓我可以在彈奏中感受到音樂的成長和進步。這本書，對我而言，就像一個充滿驚喜的音樂盲盒，我迫不及待地想要打開它，去探索其中蘊藏的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的電影音樂愛好者，我對能夠將影視劇中的經典鏇律以鋼琴麯的形式呈現的書籍總是充滿期待。當我在書架上看到《潮流琴房：最in影視劇改編的鋼琴麯》時，我的目光瞬間被它吸引。我一直認為，一部優秀的影視作品，其配樂起到瞭至關重要的作用，它能夠烘托氣氛，深化情感，甚至成為獨立的藝術品。《潮流琴房》這個名字，預示著這本書將聚焦當下最熱門、最受觀眾喜愛的影視劇，而“鋼琴麯”的改編形式，則賦予瞭這些鏇律新的生命力。我非常好奇，這本書裏是否會包含一些我心目中的“神級”配樂？比如那些在各大音樂平颱榜單居高不下的主題麯，或是那些在社交媒體上被廣泛翻唱的插麯。我希望這本書的改編能夠既保留原麯的精髓，又能展現齣鋼琴獨特的錶現力，讓我在彈奏時能夠感受到音樂的層次感和情感的起伏。此外，我也對這本書的排版和設計是否人性化感到好奇，比如是否清晰的樂譜標記，是否方便翻頁，以及是否附帶一些演奏上的建議，這些細節都可能影響到我的彈奏體驗。

評分☆☆☆☆☆

《潮流琴房：最in影視劇改編的鋼琴麯》這個書名，簡直是為我這種“劇迷”量身定做的。我常常沉浸在劇情的跌宕起伏中，而那些恰到好處的配樂，更是將我的情緒推嚮高潮。但是，光聽總覺得意猶未盡，我一直渴望能親手將這些動聽的鏇律在鋼琴上彈奏齣來。這本書的齣現，仿佛是解答瞭我長久以來的一個心願。我非常期待它能夠收錄一些近期熱門的國産劇和海外劇的經典配樂，尤其是那些能立刻勾起我觀影迴憶的麯目。想象一下，在咖啡館的午後，輕輕彈奏起《延禧攻略》中“雪落下的聲音”，那種溫柔與哀愁瞬間就能將人拉迴劇情之中；又或者是在朋友聚會時，即興來一段《海王》中震撼心靈的主題麯，定能瞬間點燃氣氛。我更關心的是，這本書的改編水平如何？是簡單改編，還是具有一定的音樂深度？是適閤初學者，還是需要一些基礎？我希望它能提供一些不同難度的版本，這樣不同水平的愛好者都能找到適閤自己的麯目。這本書對我來說，不隻是一本樂譜，更是承載著我無數觀影記憶的“音樂寶盒”。

評分☆☆☆☆☆

最近被《潮流琴房：最in影視劇改編的鋼琴麯》這個書名吸引住瞭，雖然還沒來得及仔細翻閱，但僅僅是書名就勾起瞭我極大的興趣。我一直都對那些能勾起迴憶的經典影視劇配樂情有獨鍾，尤其是當這些鏇律被改編成鋼琴麯時，那種細膩的情感錶達和獨特的藝術魅力更是讓我難以抗拒。我腦海中已經浮現齣無數畫麵，想象著手指在琴鍵上翩翩起舞，將那些熟悉的鏇律重新演繹，或婉轉動人，或激昂澎湃。不知道這本書裏收錄瞭哪些熱門影視劇的麯目？是最近爆火的那些，還是承載瞭我們青春記憶的經典？我特彆期待能看到一些耳熟能詳的BGM，比如那些讓人潸然淚下的催淚片段，或者讓人熱血沸騰的戰鬥場麵，都能通過鋼琴的鏇律得以再現。而且，改編本身就是一門藝術，我很好奇這本書的改編風格會是怎樣的？是忠於原著的改編，還是會有一些創新的演繹？是偏嚮於古典風格的嚴謹，還是更具現代感的自由？我對這些都有著濃厚的探究欲。這本書就像一把鑰匙，似乎能打開通往無數美好鏇律的大門，我迫不及待地想用我的耳朵和心靈去感受這份音樂的魅力。