用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 仓前朋子 著，木兰 译

图书标签:

• 绘画
• 右脑
• 绘画技巧
• 轻松绘画
• 艺术
• 兴趣爱好
• 零基础
• 入门
• 绘画秘诀
• 创意

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787558601521

版次：1

商品编码：12100828

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-02-01

用纸：胶版纸

页数：95

正文语种：中文

内容简介

　　“我不擅长画画！”“画是画了，但总觉得有点奇怪！”是否有人会这样想呢？或许这样的你，比起左脑，适合用右脑来画画…… 中心在哪？哪里平行，哪里垂直？远近感该怎样处理？…… 只要抓住几个要点，将基本形状图形化，再通过应用各种图形的组合，就能画出各式各样的东西来。
　　只要要点画对了，就算是线条、形状有点歪斜，颜色涂到了外面，也不用在意！不必拘泥于小节，画完后马上涂色，这样一幅具有你自己独特风格的作品就诞生了。
　　《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》将通过对日常生活用品的轻松描绘，把绘画要点和基本形状整理得浅显易懂。

作者简介

　　仓前朋子，插画家。1961年出生于东京，曾经在设计公司，负责展示、包装、购物卡的设计，于2001年创建Pittoresco工作室。现为水彩画、插图、卡片、版画等的插画家、手工艺品设计师。同时也担任各地艺术学校素描班和设计班的讲师。此外，仓前女士对儿童的造型教育也很关心，并开办儿童造型手工课堂。

内页插图

目录

打基础要从箱型开始
眼睛的高度和面的透视变化
浅析透视法
Let’s Try从正面看箱子：一点透视画红茶茶叶罐
Let’s Try从侧面看箱子：二点透视法画魔方
光线与阴影增加立体感
箱子的远近法：常见错误
Challenge玩具汽车：切割箱子
高度和朝向
箱形的应用
箱形Gallery

扁平的东西
标准的圆盘
画勺子和叉子
Let’s Try盘中的蛋卷
盘中的三明治
盘子+a的Gallery
平面图形的应用

以筒形为基础
筒的高度（眼睛的高度）和圆的透视变化
画标准筒形
利用标准筒形画蜡烛
Let’s Try画番茄罐头
分解描绘!年轮蛋糕和甜甜圈
Let’s Try画葡萄酒醋瓶
挑战各色瓶子
横筒的画法
横筒的应用
筒形所形成的阴影
随光源位舀雨变！
迷你知识 花朵形状的规律
筒形Gallery
Challenge带把手的杯子
Challenge画茶壶
茶杯和茶壶的Gallery
筒形应用

实用篇
绘画工具
基本步骤
固体透明水彩的使用方法和调色
颜料和调色板的保养
色卡

在色彩斑斓的世界里，找回你隐藏的艺术天赋 你是否曾经羡慕那些信手拈来就能勾勒出生动画面的艺术家？是否常常觉得自己“没有绘画天赋”，只能望着空白的画纸望而却步？又或者，你尝试过许多绘画教程，却总是陷入“画不像”、“学不会”的困境，最终对绘画的热情被挫败感一点点消磨？ 如果答案是肯定的，那么，是时候打破那些关于绘画的固有认知，释放你内心深处最真实的创造力了。这本《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》并非一本枯燥的技术手册，它是一次深入探索你潜藏创造力的旅程，一次让你重拾对绘画纯粹热爱的温柔引导。它不是要教会你如何成为学院派大师，也不是承诺让你一夜之间掌握复杂的写实技巧，而是要为你打开一扇全新的视角，让你看到绘画的另一面—— quella che è più intuitiva, più spontanea, e incredibilmente più accessibile di quanto tu possa immaginare. 想象一下，当你的眼睛不再仅仅是记录者，而是变成了一位敏锐的观察者，能够捕捉到生活中转瞬即逝的光影变化、物体之间微妙的比例关系，以及那些隐藏在平凡事物中的独特韵味。想象一下，当你的手不再是笨拙的模仿者，而是成为你内心想法的直接表达者，能够流畅地将脑海中的画面转化为跃然纸上的痕迹。这就是我们今天要一同开启的绘画之旅。 告别“左脑”的束缚，拥抱“右脑”的自由 我们的大脑分为左脑和右脑，它们各自承担着不同的功能。长久以来，我们在学习绘画时，往往过度依赖左脑的逻辑分析、理性判断和刻板模仿。我们会纠结于物体的每一个细节是否准确，试图用尺子测量比例，用公式套用透视。然而，这种“左脑式”的学习方式，往往让我们陷入细节的泥沼，忽略了整体的韵律和情感的表达。最终，我们画出的作品可能在技术上“准确”，却失去了生命力，显得僵硬而呆板。 《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》的核心理念，正是要帮助你唤醒并激活你强大的“右脑”。右脑是我们的直觉、创造力、想象力以及视觉处理中心。它擅长感知整体、理解抽象、连接情感，并且拥有惊人的模式识别能力。当我们学会用右脑去观察和绘画，我们会发现，很多我们曾经觉得困难的环节，会变得迎刃而解。 你将学会如何“看”——不是机械地“盯着”物体，而是用一种更整体、更具流动性的方式去感知它的形态、光影和空间关系。你会开始注意到线条的韵律，色彩的情感，以及画面构图的动态平衡。例如，在描绘人脸时，我们不再纠结于鼻子、眼睛、嘴巴的具体角度和大小，而是去感受脸部的整体轮廓、光线的流向以及表情所传递的情绪。当我们从整体入手，再逐步深入细节，我们会发现，画面会自然而然地“活”起来。 绘画，本应是一件充满乐趣的事 许多人认为绘画是一项需要天赋和长期艰苦训练才能掌握的技能，这无疑给很多人设下了心理门槛。然而，事实并非如此。在我们幼年时期，我们都曾是天生的艺术家，用蜡笔在纸上涂鸦，画出心中的奇思妙想，丝毫不担心“像不像”。随着年龄增长，社会的评价体系和对“标准”的定义，让我们逐渐压抑了这份纯粹的快乐。 这本书正是要带你找回那种最原始的绘画乐趣。它提倡的是一种“玩”的心态，让你在轻松愉快的氛围中学习和实践。这里的“不失败”，并非指每一笔都能达到专业水准，而是指你不会因为画得不像而感到沮丧，不会因为遇到困难而放弃。每一次的尝试，都是一次宝贵的学习，每一次的色彩碰撞，都是一次美的探索。 你将接触到一系列简单却极其有效的练习方法，这些方法能够有效地训练你的右脑观察能力，培养你的视觉敏感度。这些练习可能看起来与传统的绘画技巧有所不同，但它们直击问题的核心，让你能够更快地绕过那些令人望而却步的技术障碍。例如，你可能会学习如何用最少的线条勾勒出物体的神韵，如何用简单的色块表现出光影的层次，或者如何利用留白来营造意境。这些都是右脑思维的体现，它们能够帮助你打破思维定势，发现绘画的新大陆。 为你的生活注入更多色彩与创造力 《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》的意义，远不止于掌握一项绘画技能。它更像是一把钥匙，能够开启你生活中的更多可能性。当你学会用右脑去观察，你会发现，生活中的每一个瞬间都充满了值得捕捉的美。晨光透过窗户洒下的光斑，一杯咖啡表面的细腻泡沫，公园里形态各异的树叶，甚至是街角一闪而过的风景，都能成为你灵感的来源。 绘画，作为一种视觉表达方式，能够让你更清晰地认识自己，更自由地表达情感。当你能够将内心的感受转化为图像，你会发现，你与世界的关系也变得更加紧密和深刻。你可能会发现，原来自己内心深处藏着如此丰富的色彩和情感。 这本书还将引导你如何将绘画融入你的日常生活，无论你是想记录旅行中的点滴，为手账增添个性化的插画，还是仅仅想在闲暇时光里为自己创造一份宁静与喜悦。它告诉你，绘画并非遥不可及的专业领域，而是触手可及的生活方式。 这本书将为你带来什么？ 全新的观察视角： 学会如何用右脑感知物体的整体形态、光影关系和空间韵律，告别死板的细节描摹。 释放内在的创造力： 打破“画不像”的心理魔咒，发掘你与生俱来的想象力和表现力。 轻松愉快的学习体验： 通过一系列简单有趣的练习，让你在无压力的情况下爱上绘画。 快速掌握核心绘画技巧： 绕过繁琐的技术步骤，直接触及绘画的本质，用最有效的方式捕捉画面神韵。 提升生活品质： 将绘画融入生活，用艺术丰富你的日常，记录你的美好瞬间。 重拾自信与乐趣： 让你相信，绘画并非遥不可及，每个人都可以成为生活的艺术家。 翻开《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》，你将踏上一段充满惊喜的艺术探索之旅。这不是一次简单的教程，而是一次对你内在潜能的唤醒，一次对你对美的感知的再造。让我们一起，用最轻松、最自由的方式，在画布上，在纸上，在你的生活中，挥洒出属于你自己的色彩！

评分☆☆☆☆☆

读完《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》，我感觉自己仿佛解开了某种束缚，大脑的某个开关被打开了。我一直认为绘画需要天赋，需要从小刻苦训练，否则就无法入门。这种思维模式让我望而却步，总是觉得“我不行”。然而，这本书彻底打破了我的固有观念。它没有强调所谓的“天才”，而是告诉我们，绘画是一种可以学习的能力，而且学习的路径可以如此有趣和轻松。书中的很多小练习，看似简单，但却蕴含着深远的道理，比如如何用“块状”去理解物体，如何用“负空间”去感知轮廓，这些方法让我瞬间找到了观察的“捷径”。以前画个苹果，我总是在纠结那个圆润的弧度怎么画，现在我学会了把它看作一个不规则的球体，去捕捉它的体积感和光影。更让我惊喜的是，这本书并没有止步于绘画的技法，它还在潜移默化地引导我去探索自己的内在感受，去连接情感与图像。当我按照书里的提示去描绘情绪时，我发现画面竟然真的能传达出我想要表达的情绪，这让我感到非常神奇！我不再害怕落笔，不再担心画错，因为我知道，每一次的尝试都是在与自己对话，都是一次探索。这本书让我明白了，绘画不应该是“复制”，而应该是“表达”。它让我从一个被动学习者，变成了一个主动创造者。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一开始对《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》这本书抱有一定的怀疑态度，毕竟“不会失败”这个说法听起来有点夸张。但当我真正读进去之后，我才发现，它所说的“不会失败”，并非指作品的完美，而是指绘画过程的乐趣和学习的持续性。这本书最大的魅力在于，它将绘画这个看似复杂的技能，拆解成了简单、有趣的步骤。它鼓励读者去“玩”绘画，而不是去“学”绘画。我特别欣赏书中关于“情绪色彩”和“线条的语言”的探讨，它让我意识到，绘画不仅仅是形体和色彩的组合，更是情感的表达和个性的体现。通过书中提供的那些“脑洞练习”，我发现自己能够更自由地运用色彩，也能够用线条勾勒出我内心的感受。这本书让我摆脱了“画得像不像”的执念，学会了去享受创造的过程，去倾听内心的声音。这对我来说，是一次彻底的解放。

评分☆☆☆☆☆

这本《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》简直是我绘画路上的启明星！我一直觉得自己是“画渣”，手绘天赋为零，每次尝试拿起画笔，看到的总是和脑海中的形象南辕北辙。报各种绘画班，学的都是枯燥的技巧，什么透视、色彩理论，听得我云里雾里，实际操作起来更是手忙脚乱，最后还是以失败告终。这次抱着试一试的心态买了这本书，原本也没抱太大希望，没想到，它彻底颠覆了我对绘画的认知！书里没有那些复杂的理论，而是用一种非常直观、易懂的方式，引导我去“看见”物体，去捕捉形体，去感受线条。特别是书里提到的“镜像绘画法”和“五感联觉”的练习，让我第一次体会到绘画的乐趣，而不是痛苦。我不再纠结于画得像不像，而是开始享受捕捉事物本质的过程。曾经让我头疼的素描，现在变得轻松有趣，甚至我开始尝试画身边的人和物，虽然离大师还有十万八千里，但那种成就感和喜悦是前所未有的。这本书不仅仅是教你绘画技巧，更重要的是它打开了我的右脑，让我从一个全新的视角去观察世界，去感知美。我强烈推荐给所有曾经因为“画不好”而放弃绘画梦想的朋友们，相信我，这本书一定能让你找回属于你的绘画热情和自信。它就像一位耐心的老师，用最温柔的方式，引导你一步步走向绘画的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》这本书，真的做到了“轻松”二字。我之前尝试过很多绘画教程，但都感觉非常“硬核”，需要大量的理论知识和反复的练习，往往坚持不了多久就放弃了。这本书不一样，它的语言非常生动有趣，像是和一位老朋友在聊天，没有丝毫的压迫感。书中的插图也同样精彩，清晰地展示了每一步的操作，让我一看就懂。最让我印象深刻的是，作者并没有把绘画过程复杂化，而是把它拆解成一个个简单易行的小步骤。比如，在描绘人物时，我不再纠结于骨骼和肌肉，而是学会了如何去抓住人物的整体动态和神态，这让我瞬间觉得绘画变得可行了。书里的一些“脑洞大开”的练习，比如让眼睛“休息一下”，或者用“非惯用手”来画，这些看似“反常规”的方法，却意外地解锁了我被压抑的创造力。我发现，当我放下那些“应该怎样画”的条条框框后，我的手反而更自由了，画面也更有生命力了。这本书就像一剂良药，治愈了我长期以来对绘画的恐惧和自卑。现在，我拿起画笔不再犹豫，甚至对未来充满期待，想要去尝试画更多东西。

评分☆☆☆☆☆

这本书《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》彻底颠覆了我对绘画的刻板印象。我一直认为绘画需要长时间的训练和大量的理论知识，而这本书却提供了一种截然不同的路径。它强调的是“用右脑思考”，用一种更直观、更感性的方式去理解和创作。书中的许多练习，都非常有趣且富有启发性，比如如何通过“联想”来捕捉形体，如何用“感觉”来确定色彩。我印象最深的是，书中鼓励我们去“玩”线条，去感受线条的“情绪”，这让我第一次体会到，原来线条也可以如此富有表现力。这本书没有给我带来任何压力，反而让我觉得绘画是一件非常轻松愉快的事情。它让我看到了绘画的无限可能性，也让我对自己的潜力有了新的认识。现在，我敢于拿起画笔，去尝试描绘我心中的一切，不再害怕所谓的“失败”。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，绘画是一种需要天赋的艺术，像我这样没有艺术细胞的人，根本不可能学会。但《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》这本书，彻底改变了我的看法。它用一种非常接地气的方式，告诉我绘画其实并不神秘，也并非遥不可及。书中的很多方法，都非常简单易懂，即使是零基础的小白，也能轻松上手。我尤其喜欢书里提到的“减法绘画法”，它教会我如何抓住事物的本质，如何用最少的笔触描绘出最生动的形象。这让我摆脱了之前那种“画得越多越好”的误区，学会了如何让画面更有呼吸感。更重要的是，这本书让我明白，绘画的关键在于“观察”和“感受”，而不是所谓的“技巧”。当我开始用书里介绍的“整体感知法”去观察事物时，我发现我看到了以前从未注意到过的细节和美感。这本书就像一个神奇的放大镜，让我重新认识了这个世界，也重新认识了自己。我不再害怕拿起画笔，因为我知道，每一次的尝试都是一次新的发现。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容，让我对“失败”这个词有了全新的理解。我一直认为，画不好就是失败，每次画完不满意就觉得自己是个彻底的失败者。但《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》这本书，巧妙地将“失败”转化为“学习”的机会。它鼓励我们去尝试，去犯错，并且从错误中找到乐趣和进步。书中提供的那些“不失败”的绘画秘诀，并不是要我们画出完美无瑕的作品，而是要我们学会如何去“感受”和“连接”，从而更自然、更流畅地表达。我特别喜欢书里关于“倾听内心的声音”的练习，它让我意识到，原来我脑海中的画面，是可以通过绘画传递出来的，而不是我之前以为的那样，只是一个模糊的想象。当我不再去追求“形似”，而是去追求“神似”的时候，我发现我的画笔真的变得有灵魂了。这本书让我明白，绘画不仅仅是一种技能，更是一种与自我对话、与世界沟通的方式。它让我学会了欣赏过程，而不是仅仅关注结果。即使我画得不像，我也能从中找到乐趣，找到成长的痕迹。这种心态的转变，对我来说是革命性的。

评分☆☆☆☆☆

这本书《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》给我的感觉，就像在黑暗中找到了一盏明灯。我曾经因为画画这件事，经历过无数次的沮丧和自我怀疑。每次尝试，都觉得自己的作品和脑海中的理想形象相去甚远，久而久之，就彻底放弃了。这本书的出现，给了我重新拾起画笔的勇气。它没有灌输复杂的理论，也没有强调枯燥的技巧，而是用一种非常启发式的方式，引导我去看、去感受、去表达。我特别喜欢书里关于“视觉化思维”的练习，它让我明白，原来我们大脑中的图像，是可以被清晰地捕捉和传递的。通过书中提供的一些简单而有趣的方法，我发现自己竟然能够画出一些有模有样的东西，这让我感到无比的惊喜和兴奋。这本书不仅仅教会我如何画画，更重要的是，它让我找回了对绘画的热情，也让我对自己的创造力有了新的认识。我开始觉得，原来我也可以画画，而且可以画得很快乐。

评分☆☆☆☆☆

这本书，可以说是把我从绘画的“泥沼”中拯救了出来。《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》这本书，不仅仅是一本绘画教程，更像是一本关于“如何看见”和“如何表达”的哲学指南。我之前一直纠结于画面的“准确性”，总是试图把每一个细节都描绘得一模一样，结果却适得其反，画面显得僵硬而缺乏生命力。这本书让我明白，绘画的精髓在于“捕捉”而不是“复制”，在于“传达”而不是“模仿”。书中那些关于“整体感知”和“简化形体”的方法，让我瞬间找到了突破口。我学会了如何用最少的笔触，去描绘出最生动的形象，也学会了如何用色彩来表达我内心的情感。更重要的是，这本书让我摆脱了对“失败”的恐惧，让我敢于去尝试，敢于去创新。它让我明白了，绘画是一场与自我的对话，是一次自由的表达。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《用右脑画画 不会失败的轻松绘画秘诀》这本书，是为所有“伪艺术爱好者”量身打造的。我就是其中之一，总觉得自己喜欢艺术，却又因为画不出来而倍感挫败。这本书提供了一种全新的视角，让我从“模仿”转向“创造”，从“技巧”转向“感受”。它用非常生动的语言和图示，阐释了如何用右脑来辅助绘画，如何去感知形体、空间和光影。我尤其喜欢书中关于“点、线、面”的运用，以及如何用简单的几何图形去构建复杂的物体，这让我突然茅塞顿开，原来绘画并没有想象中那么困难。这本书让我明白，绘画是一种思考方式，一种观察世界的方式，而不仅仅是一种技术。它让我学会了如何“看见”隐藏在事物背后的结构，如何用线条捕捉事物的灵魂。读完这本书，我感觉自己仿佛掌握了一把通往艺术世界的钥匙，充满了探索的欲望。