詩詞技法例釋類編（套裝上下冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

陳一琴<纂輯> 著

圖書標籤:

• 詩詞
• 技法
• 賞析
• 古詩詞
• 詩詞創作
• 文學
• 古典文學
• 工具書
• 教材
• 鑒賞

齣版社： 上海三聯書店

ISBN：9787542657657

版次：1

商品編碼：12124650

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：膠版紙

頁數：910

套裝數量：2

字數：830000

正文語種：中文

內容簡介

　　近代著名詩人、散文傢、學者硃自清曾指齣：“詩是特種的語言，它因音數四五七言是基本音數的限製，便有瞭特種的錶現法。……初學者單靠自己捉摸，究竟不成。我常想，較好有‘詩例’這種書，略仿俞麯園（俞樾）《古書疑義舉例》的體裁，將詩中各種句法或辭例，——舉證說明。”
　　《詩詞技法例釋類編（套裝上下冊）》以詩徵法，因法錄詩，是一冊詩詞技法資料的專題類編。所謂技法，即通常稱之藝術技巧、寫作方法，這裏特指古典詩詞形式規範的基本錶現手段。全書摘引書目700馀種，蒐集古今評傢沿用或自立技法名目一韆馀種。我國評傢論述技法，能夠密切結閤文本佳句、具有辯證思維和善於吸收其它門類藝術技法，是其突齣的優點和特色。所以，其洞察得失、剖晰亳芒的經驗方法，後人如能藉鑒活用，古今同參，對寫作和欣賞舊體詩詞當有一定幫助。部分學術資源，對於研究詩歌語言、構建詩詞修辭學亦有參考價值。

目錄

上編
捲一 運思意興
捲二 情景虛實
捲三 布局間架

中編
捲四 發端起調
捲五 承接融貫
捲六 轉換深摺
捲七 收閤結尾
捲八 錯綜變化
捲九 馭題生發

下編
捲十 描寫敘議
捲十一 烘染映襯
捲十二 比況寓托
捲十三 造語琢句
捲十四 擇詞煉字
捲十五 麗辭屬對
捲十六 隸事用典
捲十七 聲律通變
捲十八 法門要訣
附：主要徵引書目

精彩書摘

　　詩人因景即物，發為吟詠，感想不同，歡怨互異，緻成有情無情之詞。其為歡悅者則有“落紅不是無情物，化作春泥更護花”，其為怨詈者，則為“沒情最是梧桐樹，故送鞦聲到枕邊”，其為悲歡交作者，則有“東邊齣日西邊雨，道是無情卻有情”。
　　楊香池《偷閑廬詩話》第一集
　　日物有生死動靜之彆，一等可憐是它無靈魂、無感情無生物，或有感情焉，而無思想動植物，總而言之，它不是人。大作傢筆下所賦之物即不如然，它有靈魂，有感情，有思想，總而言之，它是人。必如是夫而後賦物之時乃可以物物而不物於物。……所以故。老杜不肯使其全無而且非是，而必欲使其全有而且真是。於是老杜乃給與以情感、以思想、以靈魂，又不寜唯是，而又給與以人底情感、人底思想與夫人底靈魂，使之成為特齣的鷹、馬，之外又復具有完全真正的人格焉。此其所以賦物而能物物而不物於物也。
　　顧隨《駝庵詞話》捲四
　　大地山河以及風雲星鬥原來都是死闆的東西，我們往往覺得它們有情感，有生命，有動作，這都是移情作用的結果。……詩文的妙處往往都從移情作用得來。例如“天寒猶有傲霜枝”句的“傲”，“雲破月來花弄影”句的“弄”，“數峰清苦，商略黃昏雨”句的“清苦”和“商略”……都是原文的精采所在，也都是移情作用的實例。
　　在聚精會神的觀照中，我的情趣和物的情趣往復迴流。有時物的情趣隨我的情趣而定，例如自己在歡喜時，大地山河都隨著揚眉帶笑，自己在悲傷時，風雲花鳥都隨著黯淡愁苦。……物我交感，人的生命和宇宙的生命互相迴還震蕩，全賴移情作用。硃光潛《文藝心理學·美感經驗的分析（三）》第三章
　　（辛棄疾《水龍吟·登建康賞心亭>詞）這首《水龍吟》詞，上片大段是寫景：由水寫到山，由無情之景寫到有情之景，很有層次。作者是這樣寫的：“楚天韆裏清鞦，水隨天去鞦無際。遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻。”
　　下麵“遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻”三句，是寫山。……這裏，作者一方麵極寫遠山的美麗——遠山愈美，它引起作者的愁和恨，也就愈加深重；另一方麵又采取瞭移情及物的手法，寫遠山“獻愁供恨”。實際上是作者自己看見淪陷區的山，想到淪陷區的父老姊妹而痛苦發愁。但是作者不肯直寫，偏要說山嚮人獻怨供恨。山本來是無情之物，連山也懂得獻愁供恨，人的愁恨就可想而知瞭。這樣寫，意思就深入一層。
　　夏承燾、吳無聞《介紹辛棄疾詞<水龍吟·登建康賞心亭）》，載《古典文學名篇賞析》
　　擬人句，以物擬人，使無情之物，化作有情之人，此修辭法也。用此法人詞，饒有韻味。如鹿太保（鹿虔扆）《臨江仙》下闋雲：“煙月不知人事改，夜闌還照深官。藕花相嚮野塘中。暗傷亡國，清露泣香紅。”體會藕花情態，人細入微。小山（晏幾道）雲“絳蠟等閑陪淚”，清真（周邦彥）雲“敗壁鞦蟲嘆”，一“陪”字，一“嘆”字，亦能將外物寫得一往情深。
　　唐圭璋《夢桐詞話》捲一
　　這種將自己的感情賦予客觀事物，使之同樣具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思維所形成的巨大的特點之一和優點之一。當詩人們需要錶現強烈或深厚的情感時，常常用這樣一種手段來獲得預期的效果。
　　瀋祖菜《唐人七絕詩淺釋》
　　……

詩詞技法例釋類編（套裝上下冊）—— 深度解析，技法精粹，助您詩意盎然 《詩詞技法例釋類編（套裝上下冊）》並非一本直接收錄詩詞作品的選本，它更像是一部詩詞創作的“工具書”與“指南針”。本書以詳盡的理論解析、海量的經典例證，為讀者係統地梳理和闡釋瞭中國古典詩詞中韆姿百態的創作技法。它旨在幫助所有對詩詞藝術懷有熱忱的讀者，無論您是初學者，還是已經有一定創作基礎的愛好者，都能更深入地理解詩詞之美，掌握駕馭語言的奧秘，從而創作齣更富感染力、更具錶現力的詩篇。 上冊：宏觀技法與意境營造 上冊聚焦於詩詞創作的宏觀層麵，從整體的構思、意境的營造、情感的抒發等方麵，為讀者構建起詩詞創作的理論框架。 第一部分：詩詞的骨架——格律與聲韻 格律的精微之美： 本部分將深入淺齣地講解詩詞格律的由來、演變及其在創作中的重要作用。我們將剖析平仄、對仗、黏連等核心概念，並結閤不同詩體（如五言絕句、七言律詩、詞牌等）的獨特要求，詳細闡述如何運用格律來規範語言，使其更具音樂性和節奏感。我們會通過大量具體的詩句例證，直觀地展示格律對詩歌音韻、節奏以及整體美的貢獻，讓讀者理解格律並非束縛，而是賦予詩歌生命力的內在規律。 聲韻的韻律與共鳴： 詩詞的聲韻之美，在於其如歌如訴的鏇律。本部分將係統介紹詩詞的用韻規則，包括押韻的種類（如平韻、仄韻）、押韻的技巧（如鄰韻通押）、以及聲韻在增強詩歌音樂性、烘托情感、製造藝術效果方麵的重要作用。我們將通過賞析曆代名傢作品中精彩的用韻處理，讓讀者體會到聲韻的巧妙運用如何讓詩句朗朗上口，餘音繞梁，産生強烈的藝術感染力。 第二部分：意境的塑形——情景交融與虛實相生 情景交融的妙境： 詩詞最動人的力量，往往來自於情感與景物的完美融閤。本部分將深入探討“情景交融”這一核心創作理念。我們將分析詩人如何通過對自然景物的細膩描繪，來寄托或烘托內心的情感，從而達到“景為情設，情因景生”的藝術效果。通過對不同題材（如寫景、詠物、抒情）的詩詞進行類比分析，讀者將學會如何將抽象的情感轉化為具象的景物，讓讀者在欣賞景色的同時，也能體會到詩人復雜細膩的情感世界。 虛實相生的畫捲： 詩詞的魅力，還在於其“言有盡而意無窮”的藝術張力。本部分將聚焦於“虛實相生”的創作手法。我們將解析如何通過“實景”的描繪，引發讀者對“虛景”的聯想；如何通過“虛境”（如想象、聯想、夢境）的引入，拓展詩歌的意境，使其更顯深邃和耐人尋味。大量的文學批評和詩詞賞析將幫助讀者理解，高妙的詩歌往往是在有限的文字中，構建齣無限的藝術空間。 第三部分：情感的錶達——直抒胸臆與含蓄蘊藉 直抒胸臆的坦蕩： 有時，情感的噴湧需要最直接的錶達。本部分將探討詩詞中“直抒胸臆”的錶達方式。我們將分析這類詩歌如何通過真摯、樸素的語言，直接袒露內心的喜怒哀樂、愛恨情仇。從離騷的憂憤，到李白的長歌，再到陸遊的愛國詩篇，我們將展示不同時代、不同情感下，直抒胸臆的藝術魅力。 含蓄蘊藉的委婉： 更多時候，情感的錶達需要藝術的“留白”。本部分將側重於“含蓄蘊藉”的抒情手法。我們將解析詩人如何運用比興、象徵、烘托、烘托等技巧，委婉麯摺地錶達內心的情感，使詩歌的情感更顯深沉、悠遠，並激發讀者的想象和品味。通過對婉約詞、感事詩等作品的深入剖析，讀者將學會如何“於無聲處聽驚雷”，體味到言外之意、弦外之音的藝術之美。 第四部分：詩眼與煉字——提煉精煉，字字珠璣 詩眼的精準捕捉： “詩眼”是詩歌的點睛之筆，是賦予詩歌生命力的核心。本部分將係統介紹如何識彆和運用“詩眼”。我們將通過分析曆代名篇，講解詩眼在句子中的位置、作用，以及如何通過精煉的詞語，提煉齣詩歌的主旨、情感和意境。讀者將學會如何在創作中尋找和錘煉自己的“詩眼”，讓詩句煥發光彩。 煉字的藝術神韻： “煉字”是中國詩歌的獨特藝術追求，是精益求精的體現。本部分將匯集無數“字字珠璣”的經典例子，闡釋詩人如何通過反復推敲，選用最恰當、最富錶現力的字詞，來賦予詩句最鮮活的生命力。我們將探討不同字詞在語感、意象、情感上的細微差異，以及詩人如何通過“煉字”來達到“萬韆意象，盡在一字”的藝術高度。 下冊：具體技法與創作實踐 下冊則更加側重於具體的創作技法，從語言的組織、藝術手法的運用，到不同體裁的特色，為讀者提供更具操作性的指導。 第一部分：語言的雕琢——比興、象徵與用典 比興的意象聯結： “比興”是中國詩歌重要的聯想手法，它能夠將抽象的情感與具象的物象巧妙地聯係起來。本部分將詳細闡述比興的起源、分類及其在詩歌中的具體運用。我們將通過賞析《詩經》中的比興手法，以及後世詩歌中形形色色的比興例證，幫助讀者理解如何通過相似性或聯想性，創造齣意蘊豐富的詩句。 象徵的意蘊深遠： 象徵手法能夠賦予詩歌更深邃的內涵和更廣闊的解讀空間。本部分將解析詩歌中的象徵意義，探討如何運用自然物象、曆史事件、神話傳說等作為象徵，來錶達作者復雜的思想和情感。我們將通過對大量具有象徵意義的詩篇進行賞析，引導讀者理解象徵的精妙之處，並啓發讀者在創作中進行大膽而富有創意的象徵運用。 用典的文化底蘊： “用典”是中國古典詩歌的傳統，它能夠使詩歌更具文化底蘊和思想深度。本部分將係統梳理常見的詩歌用典類型，並分析典故在詩歌中的作用，如增強錶達效果、寄托情感、暗示背景等。我們將通過對曆代名傢詩歌中精彩的用典進行詳細解讀，幫助讀者理解用典的文化含義，並學習如何在創作中恰當、巧妙地運用典故，為詩歌增添文化厚度。 第二部分：結構的藝術——謀篇布局與起承轉閤 謀篇布局的章法： 一首優秀的詩歌，離不開精巧的謀篇布局。本部分將探討詩歌結構的藝術，包括詩歌的開篇、發展、高潮和結尾的安排。我們將分析不同詩體在結構上的要求，以及詩人如何通過結構的安排來組織材料、控製節奏、引導讀者情緒。通過對優秀詩篇結構的拆解，讀者將學習如何構建齣邏輯清晰、層次分明、引人入勝的詩歌篇章。 起承轉閤的韻律： “起承轉閤”是中國古典詩歌的經典敘事和抒情模式。本部分將詳細闡述這一模式在詩歌創作中的應用。我們將分析不同詩體（如絕句、律詩、詞）如何運用“起承轉閤”來組織詩意，並通過大量實例，展示不同詩人如何在遵循這一模式的同時，又能創造齣新意和變化，使詩歌流暢自然，情感層層遞進。 第三部分：錶現手法的多樣——對比、映襯與烘托 對比的張力之美： 對比手法的運用，能夠使詩歌的意象更加鮮明，情感更加強烈。本部分將深入探討詩歌中的對比藝術，包括正對比、反對比等。我們將通過分析詩歌中“動靜對比”、“明暗對比”、“今昔對比”等多種形式，展示對比如何強化詩歌的藝術效果，使詩歌具有更強的感染力和衝擊力。 映襯的相得益彰： 映襯手法的運用，能夠使詩歌的情感和意境更加豐富。本部分將解析“以樂景襯哀情”、“以靜襯動”等映襯方式。我們將通過大量實例，展示詩人如何通過善用映襯，使得詩歌的情感錶達更加細膩、深刻，給讀者留下迴味無窮的藝術感受。 烘托的意境營造： 烘托手法能夠為詩歌營造特定的氛圍，增強詩歌的感染力。本部分將探討烘托在詩歌創作中的作用，如通過對環境、氣氛的描繪來烘托人物的情感和性格。我們將通過對一些具有代錶性的烘托手法的詩篇進行賞析，幫助讀者理解如何運用烘托來塑造詩歌的整體意境，使詩歌更具感染力。 第四部分：詩詞的體式與風格——從古體到近體，從豪放婉約 詩體演變的脈絡： 本部分將簡要介紹中國古典詩歌的主要體式，如古體詩、近體詩（律詩、絕句）以及詞、麯等，並分析它們在格律、篇幅、風格上的差異。通過瞭解不同詩體的特點，讀者可以根據創作目的選擇閤適的體式，並避免在創作中齣現體式上的錯誤。 風格的多樣風貌： “豪放”、“婉約”、“清新”、“沉鬱”……中國詩詞的風格韆姿百態。本部分將深入剖析這些經典風格的形成原因、錶現特徵，並舉例說明。讀者可以通過對不同風格的理解，來確立自己的創作風格，或者在不同風格之間遊刃有餘地切換，創作齣具有獨特個性的詩篇。 《詩詞技法例釋類編（套裝上下冊）》以其係統性的梳理、詳盡的解析、豐富的例證，為廣大詩詞愛好者提供瞭一套全麵而深入的學習工具。它不僅能幫助您理解詩詞的內在規律和藝術奧秘，更能激發您的創作靈感，指導您的創作實踐，讓您在詩詞的世界裏，寫齣屬於自己的精彩篇章。這是一套值得反復研讀、細細品味的書籍，它將陪伴您在詩詞的道路上，不斷前行，收獲詩意的人生。

評分☆☆☆☆☆

這套《詩詞技法例釋類編》真的讓我重新審視瞭詩詞的“結構之美”。以往我更多關注詩句的意境和情感，但這本書讓我看到瞭詩歌在形式上的嚴謹與巧妙。它係統地講解瞭詩歌的對仗、平仄、押韻等格律知識，但又並非照本宣科，而是通過大量的例句，生動地展示瞭這些格律是如何為詩歌服務，如何創造齣音樂般的節奏感和韻律美。比如，它分析瞭“黏連”和“對”在律詩中的不同作用，以及押韻的不同方式如何影響詩歌的情感基調。讓我驚喜的是，這本書還探討瞭“句式變化”的技巧，如何通過長短句的交錯，來調整詩歌的節奏，增強錶達的張力。讀完之後，我再讀那些耳熟能詳的古詩，就好像在欣賞一幅精美的建築，不僅看到瞭它的壯麗外錶，更能理解其內部精密的結構與設計。這套書無疑為我提供瞭一個更加立體、全麵的視角來欣賞和理解古詩詞。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對古典詩詞有著濃厚興趣但又常常感到力不從心的讀者，我必須說，《詩詞技法例釋類編》真是一部讓我受益匪淺的工具書。它最大的優點在於，將一些抽象的詩詞理論，通過鮮活的詩句“落地”瞭。我特彆喜歡它對“比興”手法的解析，書中通過《詩經》中的一些經典篇章，詳細解釋瞭“比”和“興”的區彆與聯係，以及它們是如何巧妙地烘托情感、塑造意境的。比如，《關雎》中的“關關雎鳩，在河之洲”，看似隻是描寫瞭一幅寜靜的河邊景象，但通過“興”的手法，卻暗示瞭男女主人公的相思之情。這本書還對“誇張”、“比喻”、“擬人”等修辭手法進行瞭深入淺齣的講解，並且提供瞭非常豐富的例證，讓我能夠清晰地分辨和理解這些技法的應用。讀完這套書，我感覺自己不再是簡單地“讀懂”詩歌，而是能夠“品味”詩歌，甚至開始嘗試自己去運用這些技法，創作一些屬於自己的小詩。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我買這套《詩詞技法例釋類編》的時候，是抱著一種“試試看”的心態。我自認為對古詩詞頗有心得，也讀瞭不少名傢評注。但這本書還是給瞭我很大的啓發。它在“煉字”這一塊的講解，尤其讓我印象深刻。書中提到，一個字就能決定一首詩的意境和情感走嚮，並列舉瞭許多例子，比如王維《山居鞦暝》中的“明月鬆間照，清泉石上流”，如果把“照”換成“閃”，意境便截然不同；又比如蘇軾《水調歌頭》中的“月有陰晴圓缺”，看似平常，卻蘊含著人生哲理。這本書的獨特之處在於，它並沒有止步於簡單的字詞分析，而是深入探討瞭這些字詞的選擇如何與整首詩的主題、情感、節奏相呼應。我感覺自己仿佛置身於一個詩詞的實驗室，可以近距離觀察詩人是如何精雕細琢，如何讓每一個字都發揮齣最大的能量。讀完之後，我再迴看自己喜歡的詩歌，仿佛能看到那些“看不見的”匠心獨運。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一套《詩詞技法例釋類編》（套裝上下冊），雖然名字聽起來有點學術，但實際翻閱下來，真是讓我驚喜連連，仿佛打開瞭一扇通往詩詞奧秘的大門。這本書最大的亮點在於它的“例釋”二字，它不是枯燥地羅列詩詞和技法，而是通過一個個精心挑選的經典詩句，把抽象的技法變得具體可感。我尤其喜歡它對“意象”的解析，以前讀詩，總覺得某些詞語組閤在一起有一種說不齣的美，這本書卻能把這種“說不齣的美”拆解開來，告訴你原來這裏用瞭“藉景抒情”，那裏用瞭“移情於物”，又或是通過“類比”、“象徵”等手法，讓情感的傳遞更加含蓄而有力。它就像一位循循善誘的老師，耐心地引導你一點點領悟詩詞的精妙之處。而且，這本書的編排也非常閤理，分類清晰，讓我可以針對性地學習某一種技法，或者在閱讀中遇到不懂的地方，能夠快速查閱到相關的解釋和例子，極大地提升瞭我的閱讀效率和理解深度。對於我這樣想要深入理解中國古典詩詞，但又苦於無從下手的讀者來說，這套書簡直是及時雨。

評分☆☆☆☆☆

收到《詩詞技法例釋類編》的時候，我還在猶豫是否要花時間去研究這些“技法”，畢竟我對詩詞的理解更多停留在“朗朗上口”、“情感共鳴”的層麵。然而，當我翻開第一頁，就被它嚴謹而又生動的講解方式所吸引。書中對於“用典”的解釋，讓我茅塞頓開。我一直以為用典就是堆砌名言警句，顯得“有文化”，但這本書卻深入剖析瞭不同用典方式的妙處，比如“引而不露”的含蓄，“以物言誌”的巧妙，甚至是“戲謔”的幽默感。它通過大量生動的例子，比如李白《將進酒》中的“古來聖賢皆寂寞，唯有飲者留其名”如何巧妙地化用瞭《莊子》的典故，又比如杜甫《春望》中“國破山河在，城春草木深”看似樸實無華，實則飽含傢國之痛的語言運用，讓我對詩歌的內在力量有瞭全新的認識。這本書最大的價值在於，它不僅僅是告訴你“是什麼”，更告訴你“為什麼”以及“怎麼做”，讓我從一個旁觀者變成瞭一個可以嘗試模仿和創作的參與者。

評分☆☆☆☆☆

紙質印刷一般

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

紙質印刷一般

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

紙質印刷一般

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

紙質印刷一般