大學攝影與攝像教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉勇 著

圖書標籤:

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• 攝影教程
• 攝像教程
• 攝影技巧
• 攝像技巧
• 數碼攝影
• 數碼攝像
• 影像製作

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115462886

版次：01

商品編碼：12171197

包裝：平裝

叢書名： 普通高等教育藝術類“十三五”規劃教材

開本：16開

齣版時間：2017-07-01

用紙：膠版紙

頁數：154

正文語種：中文

編輯推薦

　　1.針對初學者的特點，全麵地從認識數碼單反相機的簡單拍攝、基礎攝影技巧和常用的主題攝影（産品攝影、人像攝影、建築攝影、新聞攝影）都進行透徹的講解　　2.針對數碼影像後期處理的需要，詳細介紹瞭處理的注意事項　　3.詳細介紹瞭視頻拍攝、手機攝影與視頻拍攝的技巧

內容簡介

　　本書全麵細緻地講解瞭數碼單反攝影的方法和技巧，內容包括數碼單反相機使用要點、攝影基本技巧、攝影創作思路、攝影美學與構圖、光綫和色彩在攝影中的應用、攝像、手機攝影與攝像等，以及如何使用軟件進行圖象處理，另外還選用大量攝影專業的師生攝影作品加以分析與點評。

作者簡介

　　劉勇，男，2001年畢業於湖南師範大學美術學院，美術教育專業。　　1、2006.11《人像攝影》獲南華大學多媒體課件比賽三等奬。　　2、2007.12《理工類素描教學探索“獲得南華大學教改教研論文二等奬。　　3、2009.9獲得《第三屆全國大學生廣告藝術大賽》指導教師優秀奬。　　4、2010.5主持校級優秀課程建設：《商業攝影》。（主持）　　5、2012.10《設計藝術類專業校企閤作人纔培養模式的研究與實踐》獲校教學成果二等奬（參與）。　　6、2012.10《民間美術在藝術設計專業教學中價值探索與應用研究》獲校教學成果奬三等奬（參與）。

目錄

目錄第1章數碼單反相機基礎知識11．1攝影概述21．1．1攝影的概念21．1．2攝影技術的發展與運用21．1．3攝影與商業行為41．1．4如何學攝影51．2相機器材的演變61．2．1膠片時代的迴顧61．2．2數碼相機的緣起81．3數碼單反相機的構成部件91．3．1數碼單反相機的結構91．3．2數碼單反相機的取景係統101．3．3感光元件111．3．4感光元件的尺寸與圖像像素的關係121．3．5常見單反鏡頭121．3．6特殊鏡頭171．3．7鏡頭轉換係數19本章實踐指導20第2章數碼相機的快速使用212．1曝光222．1．1相機自動測光232．1．2手動設置曝光補償232．1．3TTL測光方式的選擇242．2聚焦272．2．1自動聚焦方式272．2．2手動聚焦292．2．3景深292．2．4超焦距攝影302．3相機高級參數的設置與拍攝312．3．1設定ISO312．3．2光圈設定312．3．3快門值設定332．3．4色溫設定362．3．5數碼相機常用符號釋義372．4構圖的基本原則382．4．1構圖法則382．4．2現代構圖形式研究42本章實踐指導45思考與練習45第3章産品攝影473．1産品攝影483．1．1産品攝影的概念483．1．2産品攝影的特點與要求483．2閃光燈的使用493．2．1閃光燈493．2．2閃光（燈）指數493．2．3閃光同步快門速度513．2．4閃光測光錶523．3産品攝影技巧533．3．1玻璃産品攝影533．3．2皮革類産品攝影543．3．3金屬類産品攝影553．3．4微距攝影573．3．5翻拍59思考與練習59第4章人像攝影634．1人像攝影概述644．1．1人像攝影的概念644．1．2人像攝影的特點與要求644．2燈光的造型因素654．2．1影調654．2．2光比664．2．3光質674．3人像攝影技巧684．3．1證件照684．3．2人像擺拍694．3．3人像抓拍73本章實踐指導78思考與練習79第5章建築攝影805．1建築攝影概述815．1．1建築攝影的概念815．1．2建築攝影的特點與要求815．2建築與時空845．2．1建築與時間845．2．2建築與空間85本章實踐指導87思考與練習89第6章新聞攝影906．1新聞攝影概述916．1．1新聞攝影的概念916．1．2新聞攝影的特點與要求916．2新聞攝影中的形象錶現技巧936．2．1形象的選擇936．2．2錶現技巧956．3新聞攝影中的圖文互釋99思考與練習100第7章數碼影像的後期處理1017．1位圖的基本格式1027．1．1RAW格式1027．1．2JPG格式1037．2數碼影像的基本調整1047．2．1尺寸調整1057．2．2麯綫調整1077．2．3色彩調整1097．2．4瑕疵修理1117．2．5輸齣112思考與練習114第8章視頻拍攝1158．1視頻的格式與輸齣1168．1．1視頻的封裝格式1168．1．2視頻碼率1178．1．3視頻尺寸1178．1．4幀速率1198．2數碼相機的視頻拍攝設置1198．2．1光圈、快門、感光度1198．2．2色溫與白平衡1208．3拍攝附件1218．3．1穩定與移動1218．3．2錄音1228．4後期製作1238．4．1剪輯1248．4．2調色125思考與練習128第9章手機攝影技巧1299．1手機攝影的特點1309．2創作技巧1319．2．1巧妙地對焦測光1319．2．2簡化色彩1329．2．3靠近對象1329．2．4製造虛點1349．2．5倒影的趣味1359．3手機視頻拍攝1369．3．1拍攝技巧1369．3．2分鏡頭腳本1369．3．3VUE手機視頻工具137思考與練習139第10章攝影中的倫理14010．1攝影倫理的意義14110．2攝影中的倫理爭議14110．2．1攝影與法律14110．2．2攝影的真實與謊言14110．2．3攝影與人道主義關懷14210．2．4攝影與行為14310．3攝影職業道德選擇144思考與練習144附錄示例與欣賞145生活人像146快門特效147紀實人像148旅遊地貌風光149特殊的自然光綫150建築風光151産品攝影151新聞攝影153參考文獻155

《視覺敘事：光影的語言與故事的構建》 一、 導言：攝影與攝像的雙重奏 在信息爆炸的時代，圖像與影像的力量日益凸顯。無論是平麵攝影捕捉瞬間的凝練，還是動態攝像編織敘事的宏大，它們都構成瞭現代社會不可或缺的視覺語言。本書《視覺敘事：光影的語言與故事的構建》並非旨在教授技術操作的流水賬，而是深入探索攝影與攝像背後蘊含的藝術理念、敘事技巧以及人文關懷。我們將一同踏上一段挖掘視覺錶現力的旅程，學會如何用光影勾勒情感，用鏡頭講述故事，用畫麵觸動心靈。本書將帶領讀者超越單純的“拍什麼”和“怎麼拍”，而側重於“為何拍”以及“如何拍齣有深意的內容”，旨在培養獨立思考的視覺創作者。 二、 攝影的藝術：定格與解讀 攝影，作為一種凝固時間的藝術，其魅力在於捕捉瞬間的生命力，並在靜止的畫麵中傳遞豐富的信息與情感。本書將從攝影藝術的哲學基礎齣發，探討“決定性瞬間”的深層含義。它不僅僅是指物理上的時間節點，更包含瞭情感的爆發、故事的轉摺或意義的顯現。我們將學習如何通過構圖、光綫、色彩和景深來引導觀眾的視綫，強化畫麵的主題，並賦予其獨特的風格。 構圖的邏輯與美學： 拋開“三分法”等基礎技法，我們將深入剖析黃金分割、對稱、引導綫、留白等構圖元素的心理暗示和視覺引導作用。理解不同構圖如何影響觀眾的情緒和對畫麵的解讀。例如，低角度構圖如何營造宏偉感，高角度構圖如何凸顯渺小感，而傾斜構圖又會帶來怎樣的動蕩或不安。 光綫的魔術： 光是攝影的靈魂。本書將細緻解析自然光與人造光的特性，以及順光、側光、逆光、頂光、底光等不同光照方嚮對畫麵質感、立體感和氛圍營造的影響。我們將學習如何利用光綫塑造輪廓、突齣細節、營造情緒，甚至創造齣抽象的視覺效果。例如，如何利用側光塑造人物的立體感和情緒，如何利用逆光勾勒剪影的神秘感。 色彩的情感密碼： 色彩不僅僅是顔料的混閤，更是情感的載體。我們將探討色彩的心理學效應，例如暖色調帶來的熱情與活力，冷色調帶來的寜靜與憂鬱。同時，也將研究色彩的對比、和諧以及如何在畫麵中運用色彩來傳遞特定的信息和情感，例如運用飽和度低的色彩營造復古感。 景深與焦點的敘事： 景深的變化不僅僅是技術性的調整，更是敘事的手段。本書將講解如何通過控製景深來分離主體與背景，突齣被攝對象，模糊乾擾信息，從而引導觀眾的注意力，並暗示主體與環境的關係。淺景深如何將觀眾的目光聚焦於人物的情緒，深景深又如何展現宏大的場景或信息豐富的環境。 三、 攝像的敘事：流動與發展 與攝影的靜止不同，攝像是一門關於時間、空間與運動的藝術。它通過一係列連貫的畫麵，構建起一個動態的故事世界。本書將重點關注攝像的敘事性，教授如何運用鏡頭語言來錶達情感、推進情節、塑造人物。 鏡頭語言的語法： 攝像的“語法”體現在鏡頭運動、鏡頭組閤、鏡頭節奏以及畫麵景彆上。我們將深入學習不同鏡頭運動（如推、拉、搖、移、跟、甩）所傳達的不同含義和情緒。例如，推鏡頭如何拉近與觀眾的距離，搖鏡頭如何展現廣闊的環境或人物的觀察。 剪輯的魔法： 剪輯是攝像的靈魂，是連接零散素材、構建敘事的關鍵。本書將闡述剪輯的藝術，包括平行剪輯、交叉剪輯、濛太奇等手法，以及它們在營造懸念、對比、加速或減緩節奏方麵的作用。我們將學習如何通過剪輯來影響觀眾的時間感知和情感體驗。例如，快速剪輯如何營造緊張感，慢速剪輯如何營造抒情氛圍。 畫麵節奏與敘事張力： 畫麵節奏並非指簡單的畫麵切換快慢，而是指畫麵本身的信息密度、運動速度以及與聲音的配閤所産生的整體感受。本書將指導讀者如何通過調整畫麵節奏來控製敘事的張力，引導觀眾的情緒起伏。 聲音的敘事力量： 聲音在攝像中扮演著至關重要的角色，它能夠極大地增強畫麵的感染力和信息量。我們將探討環境聲、對話、音樂以及音效在敘事中的功能，學習如何運用聲音來營造氛圍、烘托情緒、揭示人物內心世界，甚至暗示故事的走嚮。例如，恰當的環境聲如何讓場景更具真實感，一段具有代錶性的音樂如何勾起觀眾的迴憶。 四、 視覺敘事的實踐與探索 理論的學習終將迴歸實踐。本書將鼓勵讀者將所學知識應用於實際創作，並通過案例分析來啓發靈感。 選題與策劃： 任何成功的視覺作品都始於一個清晰的選題和周密的策劃。我們將探討如何從生活中挖掘具有視覺錶現力的主題，如何進行故事綫梳理，如何為作品設定目標受眾和預期效果。 創作流程與反思： 從前期準備、拍攝過程到後期製作，本書將引導讀者形成一套完整而高效的創作流程。更重要的是，將強調創作過程中的反思與迭代，鼓勵讀者從每一次拍攝中學習經驗，不斷提升自己的視覺錶達能力。 跨媒體的視覺語言： 在數字時代，攝影與攝像不再是孤立的藝術形式。我們將探討如何將攝影與攝像的元素融閤，如何在不同的平颱（如社交媒體、展覽、紀錄片）上進行有效的視覺傳播。 人文關懷與社會責任： 視覺作品不僅僅是技術的展示，更是思想的載體。本書將引導讀者思考作為視覺創作者的人文關懷和社會責任，如何用鏡頭去記錄真實、關懷弱勢群體、引發社會思考，從而創作齣具有深遠意義的作品。 五、 結語：成為有思想的視覺錶達者 《視覺敘事：光影的語言與故事的構建》的目標是幫助讀者成為一位不僅僅是“會拍照”、“會拍視頻”的創作者，而是成為一位能夠獨立思考、善於運用視覺語言來錶達思想、傳遞情感、構建故事，並最終與世界進行深度對話的視覺錶達者。在這個日新月異的時代，掌握視覺敘事的能力，就是掌握一種與世界溝通的強大力量。本書將是您在這條道路上最忠實的夥伴。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，《大學攝影與攝像教程》是一本內容全麵、講解清晰、兼具理論與實踐的優秀教材。無論是對攝影攝像完全陌生的新手，還是希望係統提升技藝的愛好者，都能從中獲得巨大的價值。我非常慶幸自己能夠遇到這本書，它點亮瞭我對影像創作的熱情，也為我的學習之路提供瞭堅實的指導。我已經迫不及待地想將書中學到的知識運用到我接下來的創作中瞭，相信我的攝影攝像水平一定會更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就吸引瞭我，簡潔大氣，一看就是那種經典教材的風格。拿到手後，紙張的質感也很好，印刷清晰，排版也很舒服，讀起來一點都不會覺得纍。我之前對攝影攝像瞭解不多，感覺自己總是拍不齣想要的效果，有時候甚至覺得相機就像一個復雜的玩具，根本不知道怎麼發揮它的全部潛力。這本《大學攝影與攝像教程》簡直是我的救星！它從最基礎的相機操作開始講起，比如光圈、快門、ISO這些我一直混淆的概念，書裏都用非常直觀易懂的方式解釋瞭，還配瞭很多圖示，我第一次真正理解瞭它們之間的關係，以及如何根據不同的場景來調整這些參數。

評分☆☆☆☆☆

我之前參加過一些攝影工作坊，感覺老師講的東西都比較零散，而且往往側重於某一方麵的技巧，很難形成一個完整的體係。這本《大學攝影與攝像教程》恰恰彌補瞭這一點。它從基礎的相機原理講到復雜的創作理念，由淺入深，循序漸進，讓我能夠係統地建立起自己的攝影攝像知識框架。每一次閱讀，都能發現新的收獲，感覺自己對這個領域的理解又加深瞭一層。這本書真的是一本非常適閤初學者入門，並且能夠伴隨學習者不斷成長的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡書中關於構圖的章節，以前我拍照就是想到哪拍到哪，構圖這塊完全是憑感覺，結果拍齣來的照片總感覺怪怪的，要麼就是主體不突齣，要麼就是畫麵雜亂。這本書裏講瞭黃金分割、三分法、對稱構圖等等，還分析瞭很多經典作品的構圖，讓我豁然開朗。我嘗試著運用這些構圖方法，發現拍齣來的照片立刻有瞭“感覺”，畫麵更和諧，主體也更吸引人瞭。而且，它不僅僅講瞭理論，還給齣瞭很多實踐建議，比如怎麼利用引導綫、前景、背景來增強畫麵的縱深感和故事性，這些對我來說太實用瞭。

評分☆☆☆☆☆

最讓我驚喜的是，這本書還涉及瞭後期製作的部分。以前我總覺得後期很神秘，好像隻有專業人士纔會用，而且操作也很復雜。但這本書的介紹非常基礎和實用，它介紹瞭常用的後期軟件，並詳細講解瞭如何進行照片的色彩調整、裁剪、銳化，以及視頻的剪輯、配樂、字幕添加等。即使是像我這樣的新手，也能很快上手，並且能做齣令人滿意的效果。我嘗試著對自己的照片和視頻進行後期處理，發現它們的效果立刻提升瞭好好幾個檔次。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者在講解理論知識的時候，總是能聯係實際的拍攝場景，讓我感覺非常貼切。比如講到景深的時候，作者不會隻停留在光圈大小的層麵，還會結閤人像攝影、風光攝影等不同題材，具體分析如何利用景深來突齣主體、虛化背景，或者讓畫麵中的所有景物都清晰可見。這種“融會貫通”式的講解方式，讓我能夠舉一反三，更好地理解和運用所學的知識。而且，書中舉例的圖片質量都很高，構圖和用光都很有講究，可以直接作為學習的範本。

評分☆☆☆☆☆

攝像部分的內容同樣讓我受益匪淺。以前總覺得拍視頻很簡單，隻要把相機架好就開始錄，結果拍齣來的視頻晃得厲害，畫麵也很單調。這本書詳細講解瞭運鏡技巧，比如推、拉、搖、移，以及如何保持鏡頭的穩定。我還學到瞭很多關於鏡頭語言的知識，比如近景、遠景、中景的運用，以及如何通過鏡頭切換來錶達情緒和推動敘事。書中還提到瞭燈光在攝像中的重要性，以及如何利用自然光和人造光來營造不同的氛圍，這些都是我之前完全沒有考慮到的。

評分☆☆☆☆☆

不得不提的是，這本書對“光綫”這個攝影攝像中最核心的元素進行瞭非常深入的探討。它不僅講解瞭自然光的運用，比如黃金時段的光綫特點，還詳細介紹瞭各種人造光源的使用，包括柔光箱、反光闆、LED燈等等，以及如何通過調整光源的角度、強度和顔色來塑造人物或物體的形象。書裏還分享瞭很多不同光綫條件下拍攝的案例，分析瞭其優缺點，讓我對光綫有瞭全新的認識。現在，我不再害怕在復雜的光綫環境下拍攝瞭，反而能從中找到創作的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我一直對電影的拍攝流程感到好奇，總覺得那是一個非常專業且復雜的行業。這本《大學攝影與攝像教程》剛好給我打開瞭一扇窗。它不僅僅是教你如何操作相機，更重要的是，它講解瞭整個攝影攝像作品的創作流程，從前期策劃、故事闆繪製，到現場拍攝的調度，再到後期的精細打磨，每一個環節都剖析得很透徹。我第一次瞭解到，一部好的影像作品，離不開前期的嚴謹規劃和對細節的把控。書裏還穿插瞭一些行業內的經驗分享，讀起來既有知識性，又有趣味性。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影攝像不僅僅是記錄，更是一種錶達。這本書在這方麵給我帶來瞭很大的啓發。它鼓勵我們要思考作品想要傳達的情感和信息，並教我們如何通過畫麵語言來做到這一點。比如，如何通過色彩來烘托情緒，如何通過運動鏡頭來製造緊張感，如何通過後期剪輯來構建敘事節奏。這些內容讓我跳齣瞭純粹的技術層麵，開始思考攝影攝像的藝術性和錶現力。現在，我不僅僅是按下快門，而是在“講故事”。