定製色彩靜物(2015)/我有我一套係列叢書 正版圖書 編者:孫建 97875310656 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王樂 著；孫建 編 著

圖書標籤:

• 靜物繪畫
• 色彩
• 素描
• 繪畫技法
• 藝術設計
• 美術教學
• 孫建
• 藝術類
• 繪畫
• 教程

店鋪： 淘書網圖書專賣店

齣版社： 河北美術齣版社

ISBN：9787531072539

商品編碼：12190524619

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2015-05-01

用紙：膠版紙

頁數：144

正文語種：中文

寶貝信息

書名：我有我一套係列 定製色彩靜物2

主編：孫健

編著：江素平

齣版社：河北美術齣版社

頁數：144頁

開本：8K

定價：92元

ISBN：9787531072539

齣版社日期：2016年5月第1版第1次印刷

重量：1.3KG

以下為相機拍攝，因為像素原因，僅供參考

《靜觀其變：色彩的語匯與敘事》 《靜觀其變：色彩的語匯與敘事》是一部深入探討色彩在藝術創作，尤其是在靜物畫領域中扮演的多重角色的專著。本書旨在為讀者，無論是初涉藝術殿堂的學生，還是經驗豐富的藝術傢，甚至是熱衷於生活美學的普通愛好者，提供一個全新的視角來審視和理解色彩的無窮魅力。我們常常認為色彩是直觀的、錶麵的，但事實上，色彩蘊含著深刻的語言，能夠傳達情感、塑造氛圍、構建意義，甚至講述故事。《靜觀其變》將帶領您潛入色彩的深層世界，揭示其內在的邏輯與外在的錶現力。 本書的撰寫，是基於對大量經典與當代靜物畫作品的細緻分析，結閤色彩學、心理學、以及藝術史的發展脈絡。我們不再將色彩僅僅視為繪畫的“顔料”，而是將其提升為一種獨立的、具有強大錶現力的“語匯”。通過理解色彩的“語法”——色彩的搭配、對比、調和、漸變等基本法則，以及不同色彩所蘊含的“詞匯”——它們各自的象徵意義、情感聯想、文化淵源，讀者將能夠更自如地運用色彩，創造齣更具深度和感染力的藝術作品。 第一部分：色彩的本源與感知 在本書的第一部分，我們將從最基礎的層麵齣發，探討色彩的物理屬性和人類對色彩的感知機製。我們會簡要介紹光與色的關係，以及顔料的混色原理，但這部分並非科學論述的重點，而是為瞭建立一個堅實的認知基礎。更重要的是，我們將深入探討色彩的心理學維度。每一種顔色都不僅僅是一個波長，它承載著特定的情緒和象徵意義。例如，暖色調如紅、橙、黃，常與熱情、活力、喜悅、危險等概念相關聯；冷色調如藍、綠、紫，則可能 evokes寜靜、憂鬱、神秘、生機等感受。本書將列舉豐富的實例，闡釋這些普遍存在的色彩聯想，並分析它們如何在不同的文化和曆史背景下演變。 此外，我們還將討論色彩的相對性。一種顔色並非孤立存在，它的視覺效果會受到周圍顔色的強烈影響。色彩的對比度、明度、飽和度，以及它們之間的相互作用，共同構成瞭我們最終看到的視覺體驗。理解這一點對於藝術傢來說至關重要，因為藝術傢需要精準地控製色彩之間的關係，以達到預期的視覺效果。本書將通過大量的圖例，直觀地展示色彩的對比原理，例如互補色的強烈碰撞、鄰近色的和諧過渡，以及如何利用色彩的明暗對比來塑造物體的體積感和空間感。 第二部分：色彩的敘事：靜物畫中的情感與象徵 靜物畫，作為一種特殊的藝術形式，為色彩的敘事提供瞭絕佳的載體。畫麵中的每一個靜止的物體，從水果到花卉，從器皿到織物，都因色彩的賦形而擁有瞭生命和情感。在這一部分，我們將聚焦於色彩在靜物畫中所扮演的敘事角色。 色彩的情感錶達： 不同的色彩組閤能夠直接喚起觀者的情感。鮮艷、飽和的色彩往往傳達齣積極、愉悅的情緒，而柔和、暗淡的色彩則可能營造齣一種沉思、憂傷的氛圍。本書將分析不同藝術傢如何運用色彩來錶達特定的情感主題，例如，通過暖色調的堆疊來錶現豐收的喜悅，或者通過冷色調的運用暗示生命的短暫。我們會深入研究那些被譽為“色彩大師”的畫傢，如梵高、馬蒂斯等，分析他們如何以其獨特的色彩語言，構建齣極富感染力的情感世界。 色彩的象徵意義： 在許多文化中，特定的顔色承載著約定俗成的象徵意義。例如，白色常象徵純潔與神聖，黑色則與死亡、神秘相關，金色則代錶財富與尊貴。本書將探討這些普遍的象徵意義如何在靜物畫中得以體現，以及藝術傢如何巧妙地運用這些象徵，為畫麵注入更深層的含義。我們將分析不同曆史時期和文化背景下的靜物畫，解讀其中色彩的象徵維度，例如，在古代荷蘭的靜物畫中，經常齣現的骷髏頭和沙漏，搭配特定的色彩，便傳遞齣對生命無常的哲學思考。 色彩與形式的融閤： 色彩並非獨立於形體之外的存在，它與物體的形狀、質感、光影緊密結閤，共同塑造齣我們眼前的形象。本書將探討色彩如何被用來強調物體的輪廓，錶現其錶麵的紋理，以及通過光影的色彩變化來塑造三維空間感。我們將分析藝術傢如何運用色彩的漸變和過渡，來模擬齣絲綢的柔滑、金屬的光澤、或是水果的飽滿。同時，也會探討抽象化處理的色彩，如何在不完全具象化的描繪中，依然能夠傳達齣物體的本質特徵。 第三部分：色彩的實踐：從構思到創作 理論的探討最終要落實在實踐之中。在第三部分，我們將為讀者提供一套實用的色彩創作指南。 色彩的構思與規劃： 在動筆之前，如何確立畫麵的整體色彩基調？如何選擇與主題相符的色彩方案？本書將介紹一些有效的構思方法，包括色彩心理學的應用、象徵意義的檢索，以及對大師作品的藉鑒。我們會討論如何通過小稿和色彩練習，來預演和優化色彩的運用，避免在創作過程中齣現“跑偏”的情況。 色彩的技法與運用： 不同的繪畫材料和媒介，對色彩的錶現力有著不同的影響。本書將涉及油畫、水彩、丙烯等不同媒介的色彩特性，並分析藝術傢們在運用這些媒介時，所發展齣的各種色彩技法，如罩染、厚塗、乾畫法、濕畫法等。我們將深入剖析色彩的疊加、並置、暈染等技巧，以及如何通過筆觸和肌理來增強色彩的錶現力。 色彩的意境營造： 最終，色彩的目的是為瞭營造齣一種特定的意境，打動觀者的心。本書將引導讀者思考，如何通過色彩的和諧與對比，來引導觀者的視綫，控製畫麵的節奏，並最終傳達齣藝術傢想要錶達的藝術理念。我們會分享一些關於如何“讓色彩說話”的經驗，如何讓畫麵在視覺上具有吸引力，在情感上引發共鳴。 結語 《靜觀其變：色彩的語匯與敘事》並非一本簡單的色彩理論手冊，它是一次對色彩的深度人文探索。我們相信，通過對色彩的細緻觀察和深入理解，您將能夠發現藝術創作的新維度，體驗到色彩所帶來的無盡樂趣。本書希望成為您藝術旅途中的一位可靠嚮導，幫助您在色彩的海洋中，找到屬於自己的航嚮，創作齣真正觸動人心的作品。靜待您翻開此書，與我們一同靜觀其變，傾聽色彩的訴說。

評分☆☆☆☆☆

我是一位初學者，對油畫靜物有著濃厚的興趣。我一直在尋找一本能夠幫助我入門，並且能教會我如何正確運用色彩的書。《定製色彩靜物（2015）》這個書名，讓我覺得它可能非常適閤我。我聽說色彩是繪畫的靈魂，但對於初學者來說，色彩的運用往往是最令人頭疼的部分。我希望這本書能夠從最基礎的色彩理論講起，然後逐步深入到實際的色彩運用技巧。我特彆期待書中能夠提供大量的色彩搭配示例，並且對這些示例進行詳細的講解，讓我能夠理解為什麼這樣搭配會産生這樣的效果。例如，如何纔能畫齣逼真的水果的色彩？如何纔能畫齣金屬的質感？這些都需要對色彩有深入的理解和恰當的運用。我希望這本書能夠像一位循循善誘的老師，一步一步地引導我，讓我能夠逐漸掌握色彩的奧秘，並將其運用到我的繪畫創作中。我更希望，通過這本書，我能夠建立起自信，敢於嘗試和創新，畫齣屬於自己風格的靜物畫。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭寫實靜物油畫，尤其是對那些色彩層次豐富、光影細膩的作品情有獨鍾。這次偶然看到瞭《定製色彩靜物（2015）》，書名倒是挺吸引人的，但說實話，我之前對“孫建”這位編者的作品並不瞭解，所以心裏還是有點忐忑的。不過，當我看到封麵那幅寜靜而又充滿生命力的靜物作品時，心中湧起一股莫名的親切感。我猜想，這本書應該不僅僅是關於理論的堆砌，更可能包含瞭一些作者對色彩的獨特見解和實踐經驗。我特彆希望書中能夠深入剖析靜物畫中色彩的“定製”過程，也就是說，如何根據畫傢想要錶達的主題、情感以及觀察到的真實世界，來有意識地選擇、調整和運用色彩。比如，在錶現一個水果的體積感時，除瞭明暗關係，色彩的冷暖對比、微妙的色彩過渡在塑造形體方麵起著怎樣的關鍵作用？書中能否通過大量的示範性作品，嚮我們展示這些色彩的“秘密”？我尤其關注書中對“靜物”這一題材的解讀。靜物畫雖然是寫實的，但色彩的運用卻可以充滿主觀性。我希望能看到作者如何引導讀者去觀察靜物背後隱藏的色彩規律，並將其轉化為畫麵上生動而富有錶現力的色彩語言。這本書的“2015”年份，也讓我覺得它可能包含瞭作者在那個時期對色彩理解的精華，不知道是否能從中窺見一些新的色彩理念或者技法。

評分☆☆☆☆☆

我是一個業餘的油畫愛好者，一直以來都對靜物畫情有獨鍾，尤其喜歡那些色彩豐富、富有層次感的作品。《定製色彩靜物（2015）》這本書，光是看書名就覺得很有吸引力。我一直覺得，畫好靜物，色彩是關鍵。但很多時候，自己畫齣來的色彩總是顯得比較平淡，不夠生動。我希望這本書能夠教我如何“定製”色彩，也就是說，如何根據自己想要錶達的主題和情感，有意識地去選擇和調整畫麵中的色彩。我特彆期待書中能夠提供一些關於色彩搭配的思路和方法，比如如何利用冷暖對比來增強畫麵的視覺衝擊力，如何利用鄰近色來營造和諧統一的畫麵氛圍，如何利用色彩的純度來錶現物體的質感。我希望書中能夠包含大量的優秀靜物畫作品的範例，並且對這些範例的色彩運用進行詳細的分析，這樣我纔能更好地理解作者的意圖，並從中學習到實用的繪畫技巧。我一直在尋找一本能夠幫助我提升色彩錶現力的書籍，希望《定製色彩靜物（2015）》能夠滿足我的期待，讓我能夠畫齣更具感染力的靜物作品。

評分☆☆☆☆☆

終於在書店的角落裏發現瞭這本《定製色彩靜物（2015）》，雖然名字聽起來有點專業，但封麵上的靜物畫色彩柔和，構圖雅緻，立刻就吸引瞭我。我一直對繪畫，尤其是色彩的運用非常感興趣，但苦於沒有係統學習過。市麵上很多色彩教材都過於枯燥，講的都是理論，看不到實際應用。而這本書的名字“定製色彩”，讓我覺得它可能更注重實用性，能夠教我如何根據自己的需求去“定製”色彩，而不是死記硬背各種色彩理論。我翻看瞭目錄，裏麵的一些章節名稱，比如“光影下的色彩變化”、“不同材質的色彩錶現”，都正是我在繪畫實踐中常常遇到的睏惑。我特彆期待書中能有大量的實例分析，通過具體的靜物作品，來講解色彩的搭配、過渡和情感錶達。如果書中能夠提供一些不同風格的靜物畫作，並分析其色彩運用的獨到之處，那就更好瞭。比如，同一件物品，在不同的光綫下，色彩會呈現齣怎樣的差異？又比如，如何運用色彩來錶現物品的質感，讓陶瓷顯得溫潤，讓金屬閃耀光澤？我希望這本書不僅僅是教你認識顔色，更是教你如何駕馭顔色，讓色彩成為你錶達情感和創意的有力工具。我個人認為，對於像我這樣，想要在繪畫領域有所提升，但又缺乏專業指導的愛好者來說，一本能夠提供實踐性指導的書籍是無比珍貴的。希望《定製色彩靜物（2015）》能夠滿足我這個期待，讓我看到色彩在靜物畫中更多的可能性。

評分☆☆☆☆☆

我是一名平麵設計師，雖然工作內容主要集中在數字設計領域，但我一直對傳統的繪畫藝術，特彆是油畫靜物中色彩的運用非常著迷。《定製色彩靜物（2015）》這個書名，讓我覺得它可能在色彩的“應用”層麵有一些獨到之處。我經常在工作中思考，如何通過色彩來傳達信息、營造氛圍、吸引注意力。而靜物畫中的色彩，往往蘊含著豐富的錶現力，能引發觀者的各種聯想。我希望能在這本書中找到一些關於如何“定製”色彩的啓發，不僅僅是理論上的色彩知識，更是如何在實際創作中，根據想要錶達的主題和情感，來選擇和運用色彩。我尤其關注書中是否能提供一些關於色彩搭配的思路，比如如何處理撞色，如何運用鄰近色，如何利用色彩的冷暖來突齣重點。我希望這本書能像一個色彩的“調色盤”，展示給我無數種色彩的組閤方式，並教會我如何根據需要，從中挑選齣最適閤的“顔色配方”。我期待書中能有大量的作品範例，並附帶詳細的色彩分析，這樣我纔能更好地理解作者的意圖，並將其運用到自己的設計實踐中。對於我這樣一個非科班齣身的藝術愛好者來說，一本能夠將理論與實踐緊密結閤的書籍，無疑是莫大的福音。

評分☆☆☆☆☆

我是一名曾經的美術學院學生，畢業後雖然離開瞭純粹的藝術創作，但內心對色彩的追求從未停止。《定製色彩靜物（2015）》這個書名，讓我覺得它可能觸及瞭色彩運用的更深層次。我一直認為，“定製色彩”意味著一種主動的、有目的的色彩選擇和塑造過程，而非被動地模仿自然。我希望這本書能夠展示作者如何從自然界的色彩現象中提煉齣規律，並將其轉化為更具藝術錶現力的畫麵色彩。我特彆關注書中關於如何運用色彩來營造畫麵的情緒和氛圍。比如，如何在畫麵中營造一種寜靜祥和的氛圍，或者一種充滿活力的感覺？這是否可以通過對色彩的冷暖、明暗、純度的精準把握來實現？我期待書中能有大量的案例分析，通過具體的靜物作品，來深入講解色彩在構圖、體積、質感等方麵的作用。此外，我也很好奇，這本書是否會探討一些關於色彩心理學的知識，以及如何將這些知識運用到靜物畫的創作中。對於我而言，能夠重新審視和深化我對色彩的理解，並將其融入到我現有的藝術認知中，將是一次非常有價值的學習經曆。

評分☆☆☆☆☆

作為一名美術院校的學生，我一直在尋找能夠拓展我繪畫視野的書籍。《定製色彩靜物（2015）》這本書，單看書名，就覺得它可能在色彩的運用上有所突破。我比較好奇的是，這個“定製”究竟是指什麼？是指根據不同主題、不同材質、不同光綫來“定製”色彩方案嗎？還是說，它會教我們如何打破傳統的色彩規則，創造齣屬於自己的獨特色彩語言？我希望書中能有足夠多的案例分析，最好是覆蓋不同風格的靜物畫，比如古典的、現代的，甚至是偏嚮裝飾性的。通過分析這些不同風格的作品，來講解在不同語境下，色彩是如何被“定製”和運用的。我一直覺得，掌握色彩的運用，是成為一名優秀畫傢最重要的一環。但很多時候，我們學的色彩理論都太過抽象，難以轉化為實際的繪畫創作。如果這本書能提供一些具體的、可操作的色彩搭配方法，或者是在處理某些特定色彩問題時的一些實用技巧，那我將非常受益。例如，如何纔能讓畫麵中的色彩和諧統一，又不會顯得單調？如何纔能通過色彩來營造特定的氛圍，比如溫暖、寜靜、或者神秘？我期待這本書能成為我繪畫路上的一個重要指引，讓我對色彩的理解更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術老師，在教學過程中，我常常會遇到學生們在色彩運用上的睏惑。《定製色彩靜物（2015）》這本書，讓我覺得它可能提供瞭一些新的教學思路。我一直認為，色彩的教學不應該隻是枯燥的理論灌輸，而應該與實際的繪畫創作緊密結閤。我特彆好奇書中關於“定製色彩”的闡釋。是否意味著，這本書會教導學生們如何根據不同的繪畫主題、風格和個人情感，來有意識地選擇和運用色彩？我希望書中能夠提供大量的靜物畫範例，並對這些範例中的色彩運用進行深入的分析。例如，如何通過色彩來營造畫麵的氛圍？如何通過色彩來錶現物體的體積感和空間感？如何通過色彩來傳達畫傢的情感和思想？我期待書中能夠提供一些實用的色彩搭配技巧，以及在處理常見色彩問題時的一些解決方案。如果書中能夠包含一些作者在教學實踐中的經驗總結，那就更好瞭。我相信，一本好的色彩教材，不僅能教會學生們繪畫的技巧，更能激發他們對色彩的興趣和創造力。我期待《定製色彩靜物（2015）》能夠成為我教學工作中的一個得力助手，幫助我更好地引導我的學生們探索色彩的無限魅力。

評分☆☆☆☆☆

我是一名從事藝術教育多年的教師，一直在探索如何纔能更好地引導學生理解和運用色彩。《定製色彩靜物（2015）》這本書，讓我覺得它可能提供瞭一些新的教學思路和方法。我一直認為，色彩的教學不應該僅僅是理論的灌輸，更重要的是培養學生對色彩的敏感度和創造性。《定製色彩》這個理念，讓我覺得它可能強調的是一種主動的、個性化的色彩構建過程。我希望書中能夠展示作者如何將復雜的色彩理論轉化為易於理解和實踐的教學內容，並且能夠通過大量的優秀作品範例，來激發學生的學習興趣和創作欲望。我尤其關注書中是否能夠提供一些關於如何引導學生觀察和分析色彩的方法，以及如何幫助他們建立起自己獨特的色彩感知體係。例如，如何讓學生理解並運用色彩的冷暖、明暗、純度來塑造形體、錶達情感、營造氛圍？我期待這本書能夠成為我教學工作中的一個寶貴資源，幫助我更好地引導學生深入探索色彩的奧秘，並在靜物畫創作中，展現齣他們獨特的色彩魅力。

評分☆☆☆☆☆

我是一名退休的油畫愛好者，雖然已經離開瞭工作崗位，但對藝術的熱情絲毫未減。我一直專注於靜物寫生，但總覺得自己的色彩運用不夠到位，畫麵缺乏靈魂。《定製色彩靜物（2015）》這個書名，讓我眼前一亮。我一直認為，色彩的運用並非一成不變，而是需要根據具體的畫麵內容和想要錶達的情感來“定製”的。我希望這本書能夠教我一些關於如何“看見”色彩的秘密。我經常在觀察物體時，覺得看到的顔色和畫齣來的顔色總是有差距。書中是否會講解如何捕捉那些細微的色彩變化，如何在光影的作用下，讓同一個物體呈現齣不同的色彩傾嚮？我尤其期待書中能有關於如何運用色彩來錶現物體質感的詳細講解。比如，如何用色彩來錶現絲綢的光澤，如何用色彩來展現陶器的粗糙，如何用色彩來模擬玻璃的透明感？這些都是我在寫生過程中經常遇到的難題。我希望這本書能夠提供一些切實可行的技法和思路，讓我能夠更自如地運用色彩，讓我的靜物畫作品煥發齣新的生命力。我更希望，通過這本書，我能夠更深入地理解色彩的語言，並用它來更好地錶達我內心對美的感受。