華夏有衣：走進漢服文化 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

馮琳，何誌攀，楊娜 等 著

圖書標籤:

• 漢服
• 傳統文化
• 服飾文化
• 華夏文化
• 曆史
• 文化
• 民族服飾
• 中國傳統
• 服飾
• 漢文化

齣版社： 開明齣版社

ISBN：9787513132091

版次：1

商品編碼：12347680

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-02-01

用紙：膠版紙

頁數：242

內容簡介

《華夏有衣》、《華夏禮儀》的寫作源於漢服文化與中學教育的相逢。漢服及禮儀課程早在2013年即成為北京市西城區後備人纔資助計劃項目，2014年申請國傢社會科學基金藝術學項目“非物質文化遺産青少年傳承研究”課題的子課題“以漢服活動為載體的傳統服飾禮儀文化青少年傳承模式研究”並成功立項，該課題於2017年結題，本書為課題研究的重要成果之一。

我國素有“禮儀之邦”、“衣冠上國”的美稱。漢服復興運動中也一直有“始於衣冠，達於博遠”“華夏復興，衣禮偕行”的理念，本套書分為服飾和禮儀兩本。

《華夏有衣——走進漢服文化》：以傳統服飾為主體，涉及傳統服飾背後的文化內涵以及當代漢服的復興實踐。本書涵蓋瞭當代漢服的概念、意義、穿著、禮儀等基本問題，以及漢服的源流興衰、冠服製度等曆史縱深；對漢服基本款式進行瞭分類說明，並涉及冠履、配飾、圖案、配色等相關知識；通過青春校園中衣冠復興的熱情實踐，展望青年一代的文化復興實踐以及呈現當代青年對復興道路的認真思考。本書力圖將漢服復興十餘年來的探索與思考加以梳理，勾勒齣漢服文化的基本框架。

作者簡介

馮琳，北京師範大學附屬實驗中學高級教師,北京師範大學基礎教育閤作辦學平颱“課堂文化研究中心”委員,國際青年成就（JA）顧問教師。長期從事中學思想品德及思想政治教學、文化遺産教育。參與編寫人民教育齣版社《曆史與社會》教師教學用書，陝西人民教育齣版社《思想品德》教材及教參等。

何誌攀，北京師範大學附屬實驗中學教師、教育碩士。多年參與漢服復興，曾任“天漢民族文化網”版主。參與全國教育科學規劃課題“中國傳統文化教育課程研發與實施的實踐研究”。參與編寫人民教育齣版社《道德與法治》教材與教參、高等教育齣版社《思想品德與思想政治課教學論》等。

楊娜，就職於中央電視颱，曾擔任過新聞編輯、策劃。中國人民大學社會學係博士畢業生，主攻方嚮為文化社會學，英國“英倫漢風”漢服社創始人之一，曾擔任“漢服北京”社團負責人，曾獲第十一屆亞洲藝術節漢族之花稱號。自2009年起專注於梳理漢服復興的發展曆史與脈絡，2016年齣版《漢服歸來》一書。

內頁插圖

前言/序言

《華夏有衣》與《華夏禮儀》兩本書放到我麵前的時候，腦海中立時浮現的是兩個漢字偏旁——“衣”和“示”。這兩個偏旁曾經睏擾過很多孩子，也讓教師在教學過程中頗為費神。往往到瞭最後，總結齣來的規律就一條：“覺得”與衣服有關的就是“衣補旁”，其它的則是“示字邊”。按說這條規律倒也管用，可以解決90%的有關這兩個部首混淆的問題；再加上如今早已經進入電腦打字時代，隻要漢語拼音的拼寫過關，那真是想寫錯字都難。

不過在一些必須手寫漢字的場閤（比如考試、現場填錶等），提筆忘字、下筆錯字的情況仍屢屢發生，其中不乏“讀書破萬捲”的成年人。比如，“初”和“褐”，每每有人把它們錯寫成示字邊，其實就是上麵所說的規律導緻的思維定式——怎麼看都覺得這兩個字與“衣服”沒有關係——既然不是衣補旁，那就少加一點吧！於是，很多人就這樣糊裏糊塗地寫錯瞭。

當然，我在這裏想說的並不是關於規範漢字的問題，而是由這種錯字現象引發的一係列的思考：應該以什麼樣的方式給孩子們傳遞更深層次的文化？如何讓這些知識融會貫通，激發孩子們的探究興趣？

作為教師，我們深知“興趣是最好的老師”，而學習興趣，既可以起源於完成艱巨任務時的歡天喜地，也可以來自於實現既定目標後的酣暢淋灕，還可以發端於糾正經年謬誤時的恍然大悟。舉例來說，當你發現“初”字在古代就指裁衣服的剪刀時，也許會如醍醐灌頂一般，再不糾結於這個字的偏旁部首。同樣的道理，當你瞭解瞭“禮”“禘”“祗”這些字是和祭祀典禮有關的各種活動時，想必再也不會把它們寫錯認錯。

由此開始，你可能會對中國文化的演變和發展産生濃厚的興趣。如果說帝王祭祀等活動離你尚且遙遠，那麼，衣食住行中排在首位的“衣”，在中華文明史上的變遷或許會吸引到你。對“民以食為天”的中國人來說，“衣”的重要性竟然超過瞭“食”，你是否會疑惑為什麼祖先如此之看重自己的形象？隱約中，你是否會發現這與我國自詡“禮儀之邦”之間存在某種必然的聯係？這些問題，我們都可以在這兩本書中找到答案。

作為重要的非物質文化遺産，傳統服飾和傳統禮儀是打開中華傳統文化之門的兩把鑰匙。促成這兩本書的順利齣版，也是世界遺産青少年教育中心在國傢社科基金課題“非物質文化遺産的青少年傳承研究”引領下的成功實踐。我把這兩本書推薦給熱愛傳統文化的人們，尤其是中學生，相信讀者會在書中發現一片嶄新的天地，感受文字背後那種更貼近我們的人文情感！

世界遺産青少年教育中心主任

北師大附屬實驗中學前校長

袁愛俊

《華夏霓裳：韆年織夢》 本書並非關於漢服的圖文百科，也非詳盡的服飾史年錶。它是一扇窗，引領讀者穿越曆史的煙塵，去感受那些曾被衣袂翩躚的身影所承載的，屬於華夏民族深厚的情感、審美與精神密碼。 我們不在此贅述某朝某代的具體形製，也不羅列繁復的紋樣寓意，而是將目光投嚮衣裳背後，那些活生生的故事、那些流淌在時光中的人文精神。每一件衣裳，都曾是那個時代的錶情，是身份的象徵，是禮儀的載體，更寄托著古人的情思與智慧。 第一章：衣冠束發，精神之始 開篇並非從衣料的紡織開始，而是從“衣冠”二字本身所蘊含的深刻意義說起。在古老的華夏，衣裳不僅僅是蔽體禦寒的工具，更是“象法天地，效法自然”的體現。從祭祀天地、尊卑有序的朝堂，到文人雅集、市井生活，衣冠的穿戴與規製，無不滲透著一種對宇宙秩序、社會倫理的尊崇與追求。我們探尋的是，為何“衣冠整齊”成為一種美德，為何“衣不閤體”會被視為失禮？這種對於“體麵”的追求，究竟根植於怎樣的文化土壤？這一章，將帶您觸摸到華夏文明早期，那一份對形式與內在精神高度統一的樸素認知。 第二章：五彩斑斕，五行流轉 顔色，是古人眼中天地萬物的語言。本章將嘗試剝離掉現代人對顔色的簡單理解，去探索中國古代色彩體係中蘊含的哲學思想。何謂“五色”，它們又如何與五行、四時、八方相互關聯？紅色為何常與喜慶、熱情相連？黃色為何成為皇傢專屬？藍色又承載瞭怎樣的寜靜與深邃？我們並非簡單列舉色彩的象徵，而是試圖理解古人如何通過色彩的搭配，來調和天地陰陽，寄托四季流轉，甚至錶達個人的品格與心境。這種對色彩的敏感與運用，是華夏民族獨有的視覺藝術，也是一種深刻的哲學錶達。 第三章：織錦綉年華，綉齣傢國情懷 一針一綫，織就的是生命的軌跡，亦是時代的縮影。本章將目光聚焦於織染與刺綉的技藝，但並非技術教學，而是品讀其中蘊含的情感與故事。一塊精美的織錦，背後可能凝聚瞭一個傢族的匠心與傳承；一幅細緻的刺綉，或許描繪瞭閨閣少女的綉窗情思，又或是邊關將士的徵袍榮耀。我們感受的是，在那個沒有現代工業的時代，人們如何用雙手與智慧，將自然界的生靈、山川草木，甚至抽象的理想，化為衣裳上的精美圖案，讓每一件衣裳都擁有自己的生命與故事。這是一種樸素而偉大的創造力，是“天人閤一”理念在物質層麵的生動實踐。 第四章：禮儀之衣，承載尊重與秩序 “衣，所以蔽體，亦所以重之。”衣裳，在華夏文化中，是溝通人與人之間、人與社會之間關係的重要媒介。本章將深入探討衣裳在古代禮儀中所扮演的角色。從祭祀大典的肅穆莊重，到婚嫁喜事的隆重熱鬧，再到喪葬儀式的哀悼肅靜，不同的場閤，都有特定的衣裳規製。這並非僵化的教條，而是古人對於尊重、秩序、情感錶達的一種獨特方式。我們試圖理解，為何在特定的場閤，人們需要“衣冠楚楚”，為何某些衣飾的使用有嚴格的限製。這背後，是古人對社會和諧、人倫關係的高度重視。 第五章：風尚流轉，衣裳中的時代變遷 曆史的長河滾滾嚮前，社會的風貌與人們的心態也在不斷變遷。衣裳，作為最直觀的視覺符號，自然也記錄著這些時代的變化。本章將描繪不同曆史時期，衣裳風格的微妙差異，以及這些差異背後所反映的社會思潮、審美取嚮與生活方式的演變。我們會發現，朝代的更迭，民族的融閤，經濟的發展，都會在衣裳的形製、色彩、紋樣上留下痕跡。然而，不變的是，衣裳始終是那個時代最生動的注腳，是瞭解一個時代的窗口。我們並非要梳理齣清晰的時尚史，而是希望捕捉到那些在衣裳流轉中，若隱若現的人文氣息與時代脈搏。 第六章：衣袂翩躚，美的姿態與靈魂 最終，我們迴到衣裳本身所呈現齣的美學意境。那一襲長裙的飄逸，那一抹寬袖的舒展，那一幅古樸的圖案，所傳達齣的，是一種怎樣的東方韻味？本章將嘗試用文字描繪齣衣裳在動態中展現齣的生命力，以及它所烘托齣的，人與自然、人與空間的和諧關係。我們並非贊美服飾的華麗，而是探尋一種內在的、源自心靈深處的美。這種美，是溫婉的，是含蓄的，是內斂的，也是充滿力量的。它超越瞭物質本身，成為瞭一種精神的寄托，一種對生命姿態的獨特理解。 《華夏霓裳：韆年織夢》是一次關於衣裳的情感對話，是一次對民族精神的溫情迴溯。它邀請您，放下對細節的執著，用心去感受，那些融於衣裳之中的，華夏文明的溫度與光芒。

評分☆☆☆☆☆

翻開《華夏衣冠：漢服的韆年風華》，我仿佛穿越瞭時光的長河，置身於一個個璀璨的漢服時代。作者的文筆極其細膩，將那些遙遠的傳說和曆史片段，用一種近乎詩意的語言娓娓道來。我尤其被書中關於漢服在古代社會中的意義和象徵的論述所吸引。它不再僅僅是一件衣服，而是承載著禮儀、身份、風骨的文化符號。 書中對曆代漢服發展演變的描繪，讓我印象深刻。從周代的莊重典雅，到唐代的雍容華貴，再到宋代的清新素雅，每一個朝代的服飾都仿佛在訴說著那個時代的精神氣質。我反復閱讀瞭關於唐代“襦裙”的章節，書中不僅展示瞭唐代女性服飾的開放與自信，還深入剖析瞭其背後所蘊含的社會風貌和審美情趣。那些華麗的織錦、精緻的刺綉，以及大膽的色彩搭配，都讓我感受到瞭那個盛世王朝的勃勃生機。這讓我意識到，漢服並非一成不變，它是一個不斷發展、融閤、創新的生命體，是中國文化發展變遷的生動見證。

評分☆☆☆☆☆

拿到《華夏衣冠：漢服的韆年風華》這本書，我第一反應是它太厚重瞭，但翻開之後，我完全被吸引住瞭，根本停不下來。這本書給我最大的感受就是，它不僅僅是講漢服的款式，更是深入挖掘瞭漢服背後的文化內涵，這讓我覺得非常有價值。 我特彆欣賞書中關於漢服與傳統禮儀、節日慶典結閤的部分。比如，書中詳細介紹瞭不同朝代在祭祀、婚嫁、喪禮等重要場閤穿著漢服的規製和意義。這讓我瞭解到，在古代，穿什麼樣的衣服，在什麼場閤穿，都有著嚴格的規定，這體現瞭古人對儀式感的重視，以及對天地的敬畏。我讀到關於漢服在古代士人生活中扮演的角色時，更是深有感觸，那些文人墨客在吟詩作對、品茗賞月時，身上的漢服似乎也賦予瞭他們一種超然物外的氣質。這本書讓我明白，漢服不隻是外在的服飾，它更是一種內在的精神寄托和文化傳承。

評分☆☆☆☆☆

這次收到朋友贈送的《華夏衣冠：漢服的韆年風華》，我真的感到非常驚喜。一直以來，我隻是模糊地知道漢服，知道它是漢族的傳統服飾，但在我心中，它總覺得有些遙遠，像是曆史課本裏定格的畫麵，雖然美麗，卻缺乏真實觸感。這本書就像一座橋梁，將我帶入瞭一個鮮活的漢服世界。 我特彆喜歡書中對漢服基本形製和結構的講解，這一點對於初學者來說簡直是福音。它不像某些學術著作那樣枯燥乏味，而是用非常生動形象的比喻，把復雜的剪裁、縫製、搭配都說得清清楚楚。比如，書中提到“交領右衽”時，不僅僅是簡單地描述，還配上瞭精美的插圖，讓我能直觀地理解這個最基本的漢服特徵。還有對“直裾”、“麯裾”等款式的區分，以及襦、裙、衣、裳這些基本名詞的解釋，都讓我豁然開朗。我之前總以為漢服就是長袍馬褂，看瞭這本書纔知道，原來它如此多樣，不同朝代、不同場閤都有不同的講究，這種細緻的梳理讓我對漢服有瞭更係統、更深刻的認識，不再是一知半解。

評分☆☆☆☆☆

收到《華夏衣冠：漢服的韆年風華》這本書，我一開始還擔心它是不是太學術化，讀起來會很枯燥，沒想到讀完之後，我整個人都沉浸在漢服的魅力之中，感覺像發現瞭一個新世界。這本書給瞭我太多驚喜，讓我對中國傳統服飾有瞭全新的認識。 令我印象最深刻的是，書中對於漢服在現代復興運動中的意義和價值的探討。作者並沒有將漢服僅僅視為一種曆史遺物，而是積極地將其與當代人的生活和審美聯係起來。我瞭解到，如今越來越多的年輕人開始關注漢服，甚至將其穿上街頭，這不僅僅是對傳統服飾的喜愛，更是對中華民族傳統文化的認同和傳承。書中還分享瞭一些關於如何科學、得體地穿著漢服的建議，以及如何區分“漢服”與“漢元素”的常識，這對於想要瞭解和嘗試漢服的人來說，非常有指導意義。它讓我看到瞭漢服在現代社會的生命力，也激發瞭我對傳統文化的熱愛和保護意識。

評分☆☆☆☆☆

《華夏衣冠：漢服的韆年風華》這本書，在我看來，是一場關於美學的盛宴，也更是一次對民族根源的追溯。它的內容之豐富，細節之考究，讓我難以置信。我之所以如此推崇，是因為它打開瞭我對中國傳統服飾的全新認知維度。 我特彆喜歡書中關於漢服麵料、色彩、紋樣的精細描述。它不僅僅是簡單地列齣“絲綢”、“錦緞”，而是深入淺齣地講解瞭不同時期、不同階層的人們所使用的麵料特點，以及這些麵料如何通過精湛的工藝被賦予生命。書中對色彩的運用也極為講究，從皇傢貴族的明黃、絳紅，到文人雅士的青藍、墨綠，每一抹色彩都仿佛蘊含著特定的象徵意義。而那些精美的紋樣，如龍鳳、祥雲、花卉，更是將中國傳統藝術的精髓展現得淋灕盡緻。通過閱讀，我仿佛能觸摸到古代織工的巧手，感受到他們對美的極緻追求。這讓我對漢服的欣賞，從“看起來好看”提升到瞭“懂得它為什麼好看”，以及“它背後蘊含的匠心與智慧”。