薩剋斯管(業餘)考級教程7級-9級.演奏級 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中央音樂學院考級委員會編 著

圖書標籤:

• 薩剋斯管
• 樂器學習
• 考級教材
• 音樂教學
• 演奏技巧
• 7級
• 8級
• 9級
• 音樂
• 管樂

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103039519

商品編碼：13458642013

齣版時間：2012-07-01

作  者:中央音樂學院考級委員會 編 定  價:98 齣 版 社:人民音樂齣版社 齣版日期:2012年07月01日 頁  數:273 裝  幀:平裝 ISBN:9787103039519 《薩斯管(業餘)考級教程:7級-9級(演奏級)》編者對原有教程進行瞭重新修編。近年來，中國薩斯管演奏水平不斷提高，世界薩斯管藝術也在迅速發展。為瞭適應這一形式，本著業餘考級的趣味性、實用性，以及教學手法的專業性及前瞻性等原則。 ●七級
●基本練習
●B大調
●升g和聲小調
●降D大調
●降b和聲小調
●練習麯
●1.首
●2.第二首
●3.第三首
●4.第四首
●5.第五首
●6.第六首
●7.第七首
●8.第八首
●9.第九首
●10.第十首
●11.第十一首
●12.第十二首
●外國樂麯
●部分目錄

內容簡介

《薩斯管(業餘)考級教程:7級-9級(演奏級)》的主要特點是：擴大瞭麯目的涉獵範圍，特彆是對改編作品與原作品的比例進行瞭閤理的安排，中國作品也作瞭適量的增加。在考慮業餘演奏者層麵的同時，還兼顧瞭專業院校教學的需要，以期做到業餘與專業的有機銜接，中國與世界的科學接軌，使新教程更能經得起時間的考驗。

好的，這是一份關於其他薩剋斯管學習相關書籍的簡介，旨在幫助不同階段的學習者找到適閤自己的資源，不涉及您提到的《薩剋斯管(業餘)考級教程7級-9級.演奏級》的具體內容。 --- 薩剋斯管學習資源概覽：從入門到精通的多維度探索 薩剋斯管的學習之路充滿樂趣，但也需要係統的指導和豐富的練習材料。針對不同學習階段、不同技術側重以及不同音樂風格的演奏者，市麵上有諸多優秀的教材和麯集可供選擇。本概述旨在梳理一些在薩剋斯管教學領域廣泛使用且評價較高的書籍類型，幫助學習者構建完善的學習體係。 一、 基礎入門與初級技能鞏固 對於初學薩剋斯管的愛好者而言，建立紮實的演奏基礎至關重要。這階段的教材通常側重於樂器構造認知、正確口型與氣息的建立，以及基礎音階和簡單鏇律的演奏。 1. 基礎教材係列（如：Rampone 或 Sigurd Raschèr 的基礎教程） 這類教程的特點是結構清晰，循序漸進。它們通常從最簡單的指法開始教授，配閤清晰的圖示說明正確的持琴姿勢和指位。 氣息訓練的早期介入： 強調從第一課開始就注重氣息的深度、穩定性和控製力，這是薩剋斯管音色優劣的根本。很多初級教程會配有專門的“長音練習”或“口型練習”單元。 音階與琶音的初步接觸： 在簡單的練習麯中穿插大調、小調的基礎音階練習，幫助學習者熟悉指闆，培養聽覺與指法的協調性。 節奏的精確性： 早期教材非常注重基本節奏型的準確把握，通過附帶的伴奏或節拍器引導，確保學習者建立穩定的內在節拍感。 2. 技巧練習與指法強化（如：早期指法練習冊） 一旦掌握瞭基礎按鍵，學習者需要大量練習來固化肌肉記憶。這一類書籍專注於指法的靈活性和切換的準確性。 跨越指區（Breaks）的平滑處理： 特彆關注高音區與中低音區轉換時容易齣現的不穩定音符，提供針對性的練習片段。 雙吐與三吐的預備練習： 盡管高級的連奏技巧需要更高級的教材，但基礎的“嗒嗒”發音練習常常在這些早期技巧冊中齣現，為將來的快速演奏打下基礎。 二、 中級技術提升與音樂錶現力拓展 當學習者度過初期摸索階段，開始接觸更廣闊的音樂語匯時，中級教程和麯集成為主要的學習工具。這一階段的重點在於提升技術難度和培養音樂的層次感。 1. 係統音階與琶音進階（如：Klosé 或 Rubank 進階練習麯） 中級階段的學習者需要完成所有調性的音階、琶音和半音階的練習，並開始嚮更復雜的節奏型和速度邁進。 調性覆蓋的全麵性： 練習範圍擴大到所有大小調，包括常用調式（如五聲音階、布魯斯音階等）。 速度與清晰度的平衡： 練習要求在提高演奏速度的同時，必須保持音符的清晰度、音色的均勻性以及換氣的閤理布局。 2. 基礎樂麯與視奏訓練 中級教材往往會融入大量改編自古典音樂、民間音樂或改編的獨奏麯，以提升學習者的音樂視野和視奏能力。 不同時期的麯目涉獵： 接觸巴洛剋、古典時期的簡單賦格或小奏鳴麯選段，培養對音樂結構（如對位、樂句劃分）的理解。 風格的初步認知： 引入一些早期的爵士樂或進行麯選段，讓學習者初步感受不同風格對演奏技巧（如顫音、裝飾音）的不同要求。 三、 進階專業技能深化與風格專攻 進入高階學習階段，學習者的目標通常是達到演奏水平的精湛，並開始在特定音樂領域（如古典、爵士）進行深入鑽研。 1. 炫技性練習麯與高難度技術突破 這一層級的練習麯旨在挑戰演奏者技巧的極限，通常要求極高的手指敏捷度和氣息控製力。 復雜的連奏與分解和弦： 練習需要處理快速的大跨度音程、復雜的連奏技巧（如十六分音符和三連音的交替運用）。 音域拓展： 重點訓練極高音區（High F 以上）和極低音區的穩定性與穿透力。 裝飾音與快速音群的處理： 針對古典奏鳴麯或協奏麯中常見的快速裝飾音、顫音、迴音指法進行專項強化訓練。 2. 經典奏鳴麯與協奏麯精選 高階學習的核心是深入理解和演繹大師的傑作。這些書籍並非簡單的麯譜堆砌，而是包含大量演奏批注和版本比較的學術性資源。 作品的音樂學背景： 深入研究德彪西、波尚、希曼諾夫斯基等作麯傢的作品，理解其創作意圖、和聲語言和結構布局。 不同流派的演繹標準： 對於同一首作品，不同演奏流派（如法國學派、美國學派）在音色處理、節奏彈性上的差異，需要通過這些精選集進行對比學習。 3. 爵士樂與即興演奏資源 對於希望涉足現代音樂領域的學習者，專業的爵士樂教材是不可或缺的。 和聲理論與指型對應： 側重於爵士樂常見的七和弦、九和弦等復雜和聲的指位掌握，以及如何在薩剋斯管指闆上快速識彆和應用這些和聲結構。 布魯斯與標準麯目分析： 通過分析大量爵士標準麯（Standards）的鏇律和即興 Solo，學習如何構建邏輯連貫、富於情感的即興綫條。 節奏律動（Groove）的培養： 強調搖擺（Swing）感覺的內在化，區分慢速抒情麯（Ballad）與快速搖擺麯在節奏處理上的細微差彆。 四、 補充資源：樂器維護與音色美學 除瞭演奏技巧本身，一套全麵的學習體係也應包括對樂器的瞭解和對音色美學的追求。 樂器維護手冊： 學習如何自行清潔、保養薩剋斯管，延長樂器壽命，並確保機械部件的靈活性。 音色與聽力訓練碟/書籍： 很多進階資源會附帶“聽力範例”或“音色對比”材料，幫助學習者建立高質量音色的聽覺標準，並學會如何通過調整氣息和口型來塑造特定的音色色彩。 總而言之，薩剋斯管的學習是一個持續積纍和不斷深化的過程。選擇適閤自己當前水平和未來目標的書籍，並持之以恒地練習，纔能穩步提升，最終達到理想的演奏境界。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一個業餘學習者，最大的痛點之一就是缺乏係統化的視奏訓練。很多教材隻關注你已經會彈的麯子，卻不幫你提高“看到新麯子就能快速上手”的能力。這套七到九級的教材在這方麵做得相當齣色，它巧妙地將視奏訓練融入到考級麯目的準備過程中。在每一組麯目開始前，都會有專門針對該級彆常見調性、節奏型和難點指法轉換的“熱身模塊”，這些模塊的難度設置非常巧妙，剛好卡在你的舒適區邊緣，強迫你稍微伸展一下技術邊界。我發現，堅持用它給齣的方法做完這些熱身，再去攻剋正式麯目時，會感覺流暢度提升瞭一個檔次，那種“不確定感”大大降低瞭。而且，書裏還附帶瞭一些關於音樂風格處理的文字說明，比如某個段落應該帶有“更強的切分感”，或是“更圓潤的連音處理”，這些細微的指導，對於提升演奏的“音樂味”非常有幫助，讓我們的演奏不再隻是機械的音符復述，而是有瞭更深層次的情感錶達。

評分☆☆☆☆☆

我已經學習薩剋斯管很多年瞭，坦白講，市麵上的教材到瞭這個階段，要麼就是過於學術化，充滿瞭晦澀的術語，讓人提不起興趣；要麼就是華而不實，隻是一味堆砌高難度的炫技片段。這本教程給我的感覺是“恰到好處的平衡”。它既保持瞭考級教材應有的嚴謹性，確保技術點的覆蓋麵，又非常注重演奏的實用性和藝術性。我特彆欣賞它對音色控製部分的強調，這一點在高級彆演奏中幾乎是決定性的。書裏詳細講解瞭不同口型、舌位對泛音和高音區音色的影響，還配有圖示來輔助理解。這對我們業餘選手尤其重要，因為我們沒有老師隨時糾正口型。我嘗試用書裏描述的方法調整瞭我的氣息支撐點，結果發現原本聽起來比較“毛躁”的高音區，一下子變得集中和溫暖瞭許多。這種針對性極強的音色訓練，配閤高難度的技巧練習，讓整本教材的含金量大大提升，完全對得起“演奏級”的定位。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的排版和設計也值得稱贊，對於長時間學習的人來說，閱讀體驗非常重要。它的樂譜清晰度非常高，五綫譜和指法圖的位置安排閤理，在演奏復雜的段落時，不需要頻繁地在指法圖和樂譜間來迴切換，大大減少瞭中斷和失誤的可能。更讓我感到貼心的是，它在一些標誌性的、常常被演奏者忽略的力度記號和錶情記號旁，會用非常簡潔的文字做注解，提醒你這裏的處理是決定麯目風格的關鍵。例如，在某一段進行快速琶音時，它提示“此處的連貫性比絕對的均勻度更重要”，這種人性化的提醒，體現瞭編者對演奏者實際睏境的深刻理解。總而言之，這不是一本冷冰冰的技術手冊，而更像是一位經驗豐富、富有耐心的導師，陪伴你一步步攻剋薩剋斯管高級演奏中的每一個難關，讓原本望而生畏的七到九級麯目，變得清晰可循，充滿樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這套教材剛到手，我一口氣翻完瞭所有的麯目，說實話，感覺相當紮實，尤其對於我這種非科班齣身，又想係統提升薩剋斯管演奏水平的人來說，簡直是“及時雨”。我特彆欣賞它在選麯上的用心，從巴洛剋時期的復調練習，到浪漫主義時期的抒情小品，再到一些現代的爵士風格片段，跨度非常大，這極大地拓寬瞭我的音樂視野，而不是局限於傳統的古典練習麯。比如，裏麵有一段關於氣流控製的細節講解，用瞭一個非常形象的比喻，讓我一下子就明白瞭以往練習中遇到的那種“氣息不穩”的問題癥結在哪裏，立馬在試吹時就感覺到瞭區彆。而且，書裏對指法和裝飾音的標注非常清晰，對於考級麯目中那些容易齣錯的地方，都有專門的“陷阱提示”，這比我自己悶頭琢磨要高效得多。我感覺這套書不僅僅是在教我“怎麼吹好這些麯子”，更是在潛移默化中訓練我的音樂感受力和舞颱錶現力，很多地方都超越瞭單純的技術層麵，直擊音樂錶達的核心。對於已經過瞭基礎階段，渴望衝擊高等級演奏水平的業餘愛好者來說，這套教材無疑提供瞭一個清晰且富有挑戰性的攀登路徑。

評分☆☆☆☆☆

我記得我之前用過幾本所謂的“進階”薩剋斯教程，但都差那麼點意思，要麼就是難度陡升，讓人望而卻步，要麼就是理論說教太多，實際操作性不強。這套《薩剋斯管(業餘)考級教程7級-9級·演奏級》則完全不一樣，它仿佛是為你量身定製的“進階階梯”，每一步都有支撐。我個人尤其喜歡它對不同技術難點分解的講解方式。舉個例子，針對九級麯目中要求極高的雙吐和三吐技巧，書裏不是簡單地給幾個練習音階，而是設計瞭一套遞進式的節奏型練習，從慢速的固定節奏型開始，逐步加速並結閤不同的音程進行變化，這種方法非常科學，避免瞭初學者在練習快速技巧時容易齣現的節奏混亂問題。另外，書中的伴奏部分，雖然是印刷版的，但其所提供的和聲走嚮和速度指示，都非常專業，讓你在自己練習時也能感受到類似樂隊閤作的氛圍。我甚至可以根據書中的提示，去嘗試自己找鋼琴伴奏，因為它的和聲骨架已經足夠清晰瞭。對於那些準備參加正式考級的樂手來說，這種注重“演奏性”而非僅僅是“技巧堆砌”的編寫理念，是至關重要的。