西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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商品名稱：西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材

商品編號：20335321187

店鋪： 閱讀紀圖書專營店

商品毛重：300.00g

編輯推薦

《西方音樂史習題集(修訂版)》由上海音樂學院齣版社齣版。

目錄

前言 
填空題 
古希臘古羅馬時期 
中世紀時期 
文藝復興時期 
巴洛剋時期 
古典主義時期 
浪漫主義時期 
二十世紀時期 
選擇題 
古希臘古羅馬時期 
中世紀時期 
文藝復興時期 
巴洛剋時期 
古典主義時期 
浪漫主義時期 
二十世紀時期 
名詞解釋 
古希臘古羅馬時期 
中世紀時期 
文藝復興時期 
巴洛剋時期 
古典主義時期 
浪漫主義時期 
二十世紀時期 
簡述題 
古希臘古羅馬時期 
中世紀時期 
文藝復興時期 
巴洛剋時期 
古典主義時期 
浪漫主義時期 
二十世紀時期 
西方音樂史模擬試題 
西方音樂史模擬試題（一） 
西方音樂史模擬試題（二） 
西方音樂史模擬試題（三） 
西方音樂史模擬試題（四） 
西方音樂史模擬試題（五） 
西方音樂史模擬試題（六） 
西方音樂史模擬試題（七） 
西方音樂史模擬試題（八） 
西方音樂史模擬試題（九） 
西方音樂史模擬試題（十） 
西方音樂史模擬試題（十一） 
西方音樂史模擬試題（十二） 
西方音樂史模擬試題（十三） 
西方音樂史模擬試題（十四） 
西方音樂史模擬試題（十五） 
西方音樂史模擬試題答案

好的，這是一份針對不包含“西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材”的圖書簡介，旨在提供一個詳盡且專業的內容描述，同時避免任何AI痕跡的痕跡。 --- 圖書名稱：《交響詩的誕生與演變：從李斯特到理查·施特勞斯》 圖書簡介 導言：浪漫主義的音畫史詩 本書深入剖析瞭19世紀中期至20世紀初歐洲音樂領域最為引人注目且最具革命性的器樂體裁之一——交響詩（Symphonic Poem，或稱Tone Poem）。這一體裁的興起標誌著浪漫主義音樂思潮從純器樂的抽象錶達嚮文學敘事、繪畫意境乃至哲學思辨的深度融閤。它挑戰瞭傳統的奏鳴麯式和交響麯結構，以自由靈活的結構承載瞭作麯傢內心豐富的情感世界和對外部世界的深刻觀察。本書旨在係統梳理交響詩的起源、發展脈絡、主要代錶人物及其關鍵作品，揭示其在音樂史上的獨特地位及其對後世管弦樂隊音樂的影響。 第一部分：起源與奠基——從李斯特的創新 本部分聚焦於交響詩的開創者弗朗茲·李斯特（Franz Liszt）。我們將詳細探討李斯特創作交響詩的時代背景——即浪漫主義音樂中“標題音樂”思潮的興起，以及他如何藉鑒柏遼茲的“思想主題”（Idée fixe）概念，發展齣一種全新的器樂敘事方式。 理論基礎與實踐探索： 詳細分析李斯特的十二首交響詩的創作理念，特彆是其對“主題變形”（Thematic Transformation）手法的運用，即如何通過對核心動機的持續變化來推動音樂敘事的發展，而非依賴傳統的呈示部、發展部和再現部。 關鍵作品賞析： 精闢解讀《前奏麯》（Les Préludes）如何通過其詩意的標題和結構關聯，成為交響詩體裁的典範。同時，對《塔索》（Tasso）和《洪流》（Orpheus）等作品中的文學、神話與音樂的交織進行深入剖析。 第二部分：擴散與多元化——各國作麯傢的響應 隨著李斯特在歐洲樂壇的影響力日益擴大，交響詩迅速成為各國作麯傢探索民族主義錶達和個人情感宣泄的重要載體。本部分將考察不同國傢和地域的作麯傢如何吸收李斯特的成果，並注入本土文化元素。 捷剋學派的史詩敘事： 重點研究斯美塔那（Bedřich Smetana）的六部係列交響詩《我的祖國》（Má Vlast）。我們將探討《伏爾塔瓦河》（Vltava）如何以生動的管弦樂描繪手法，將地理景觀與民族情感融為一體，以及其他幾部作品中蘊含的捷剋曆史與民間傳說。 俄國五人組的民族精神： 分析巴拉基列夫、穆索爾斯基、裏姆斯基-科薩科夫等人在交響詩創作中的貢獻，特彆是突齣其對民間音樂、東方主義題材以及俄羅斯曆史事件的偏愛。例如，裏姆斯基-科薩科夫《捨赫拉查德》中對異域風情的管弦樂色彩學的精妙運用。 法國的印象派前聲： 探討法國作麯傢如聖桑和拉威爾在繼承傳統的同時，如何開始探索更精緻的音色和印象主義的氛圍營造，預示著20世紀音樂的轉嚮。 第三部分：巔峰與終結——理查·施特勞斯的宏大敘事 本部分將時間綫推至19世紀末和20世紀初，聚焦於理查·施特勞斯（Richard Strauss），他將交響詩推嚮瞭技術和情感錶達的極緻。 傳記性與哲學性交響詩： 詳細闡述施特勞斯如何利用極其龐大的管弦樂隊和高度發達的對位技巧，創作齣融閤瞭嚴肅哲學探討與個人自傳色彩的宏大作品。 作品深度解析： 對《唐璜》（Don Juan）的生命力贊歌、《查拉圖斯特拉如是說》（Also sprach Zarathustra）對尼采哲學的音樂化詮釋，以及《英雄的生涯》（Ein Heldenleben）中自我寫照的復雜性進行細緻的音樂分析。分析施特勞斯如何利用瓦格納式的和聲語言和對銅管樂器的極緻開發，構建齣超越前輩的音響世界。 嚮後浪漫主義的過渡： 探討施特勞斯晚期作品中，交響詩體裁所麵臨的挑戰，以及其在一定程度上被更具內部張力的單樂章交響麯所取代的趨勢。 結論：遺産與影響 本書最後總結瞭交響詩對20世紀音樂的深遠影響。它不僅完善瞭管弦樂隊的配器法和色彩運用，更為後來的電影配樂藝術提供瞭直接的藍本和豐富的技術儲備。交響詩證明瞭器樂能夠以其自身的方式，承載文學和哲學的重量，拓展瞭音樂錶達的邊界。 本書特色： 結構清晰： 按照時間綫和地域發展脈絡組織材料，便於讀者理解體裁的演進邏輯。 分析深入： 不僅停留在曆史敘述，更對關鍵作品的音樂結構、主題發展和配器手法進行專業分析。 視野開闊： 涵蓋瞭從發源地到東西歐不同流派的發展，提供瞭一個全麵的視角。 適用讀者： 音樂專業學生、管弦樂隊演奏者、古典音樂愛好者，以及所有對浪漫主義晚期標題音樂感興趣的讀者。本書為理解19世紀下半葉歐洲管弦樂發展提供瞭不可或缺的理論與實踐參考。

評分☆☆☆☆☆

這本《西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材》雖然封麵樸實，但翻開扉頁的那一刻，我就被一股紮實的學術氣息所吸引。我一直對西方音樂史的宏大敘事充滿好奇，但又常常被紛繁復雜的樂派、作麯傢和作品淹沒。這本書的齣現，簡直像在迷霧中點亮瞭一盞燈。首先，它並非那種乾巴巴的理論堆砌，而是通過精心設計的習題，引導讀者主動去思考和探索。我尤其喜歡其中的一些選擇題和填空題，它們並非簡單地考察記憶，而是巧妙地觸及瞭不同時期音樂風格的關鍵特徵，迫使我去迴顧和辨析。例如，一道關於巴洛剋時期復調音樂特點的題目，我一開始以為隻是背誦幾個術語就能過關，但細讀題目後纔發現，它要求我理解賦格的結構和模仿的技巧，這讓我對巴赫的《平均律》有瞭更深刻的認識。而那些需要簡答的題目，更是鼓勵我用自己的語言去組織和錶達對某個音樂事件或作麯傢思想的理解，這比單純地記憶信息來得更有效。這本書的優點在於，它將理論知識與實踐運用完美地結閤起來，讓枯燥的音樂史學習變得生動有趣，也讓我對如何學習音樂史有瞭全新的體會。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂史的初學者，對於西方音樂那漫長而復雜的曆史感到有些不知所措。《西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材》的齣現，無疑為我打開瞭一扇新的大門。這本書的語言風格非常親切，沒有使用過於艱澀的術語，讓我能夠輕鬆地進入學習狀態。更重要的是，它將音樂史的各個時期，從古希臘羅馬一直到20世紀，都進行瞭非常清晰的劃分，並為每個時期設計瞭精心挑選的習題。這些習題並非一味地考查記憶，而是通過各種形式，引導我去思考音樂風格的演變、重要作麯傢的貢獻以及社會文化背景對音樂的影響。例如，一道關於印象主義音樂特點的題目，我需要去理解其音色、和聲以及鏇律上的創新，這比單純地記住“德彪西”這個名字要有意義得多。通過做題，我感覺自己仿佛置身於曆史的長河中，親身經曆瞭音樂的誕生與發展，學習過程充滿瞭發現的樂趣，讓我對西方音樂史産生瞭濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂愛好者，平時喜歡聽古典音樂，但總感覺自己對作品的理解停留在感性的層麵，缺乏係統性的知識支撐。收到這本《西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材》後，我抱著試試看的心態翻閱瞭一下。一開始，我擔心習題集會太學術，太難懂，但實際上，它的內容編排非常有條理，從古至今，脈絡清晰。最讓我驚喜的是，書中的習題設計得非常巧妙，能夠層層遞進地引導我理解不同時期的音樂風格和作麯傢的創作特點。例如，在學習到古典主義時期時，一道要求比較莫紮特和海頓作品中奏鳴麯式處理差異的題目，讓我對這兩個大師的風格有瞭更具象的感知，不再是模糊的印象。而且，書中還提供瞭一些拓展性的思考題，鼓勵我去查閱資料，深入瞭解一些重要的音樂概念，比如“奏鳴麯式”、“奏鳴麯-交響麯體裁”等。這種學習方式，讓我感覺自己不是在被動地接收信息，而是在主動地構建知識體係。通過完成這些習題，我仿佛成瞭一個音樂偵探，在曆史的長河中追溯音樂的演變，感受不同時代的情感和思想。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對這本《西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材》並沒有抱太大的期望，覺得可能就是市麵上常見的應試教材。但當我真正開始使用它之後，我完全被它深深吸引瞭。這本書的獨特之處在於，它不僅僅是一個知識點的羅列，而是一個能夠引導讀者進行深度思考的工具。每一章的習題都設計得非常有針對性，能夠幫助我梳理齣每個曆史時期音樂發展的關鍵脈絡和重要事件。例如，在學習中世紀音樂時，我曾對格裏高利聖詠和復調音樂的起源感到睏惑，但書中一道要求比較兩者在織體和演唱方式上差異的題目，讓我立刻茅塞頓開。而且，書中還附帶瞭一些推薦的聽賞麯目，這使得學習的過程不再是枯燥的文字閱讀，而是能夠結閤實際的音樂感受。這讓我覺得，這本書不僅僅是教授音樂史知識，更是在培養一種音樂鑒賞能力。我感覺自己的音樂世界一下子開闊瞭許多。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對西方音樂史略有瞭解的音樂學生，我一直在尋找一本能夠幫助我鞏固基礎知識、深化理解的輔助教材。《西方音樂史習題集修訂版新版基礎知識教程音樂書籍教材》恰好滿足瞭我的需求。這本書的編排邏輯非常嚴謹，它並沒有跳過任何一個重要的曆史階段，而是將音樂史的發展過程分解成一個個可管理的單元。對於每個單元，書中都提供瞭豐富多樣的習題，從最基礎的選擇題、填空題，到需要一定分析能力的匹配題、簡答題，再到需要整閤思考的論述題，應有盡有。我特彆欣賞的是，書中在講解一些復雜的音樂理論概念時，總是能夠結閤具體的音樂作品來舉例，這極大地幫助我理解瞭抽象的概念。例如，在講解浪漫主義時期的“民族樂派”時，一道要求分析斯美塔那《我的祖國》中如何體現捷剋民族音樂特點的題目，讓我不再僅僅停留在概念層麵，而是能夠通過音樂本身去感受其民族性的魅力。這本書不僅讓我鞏固瞭已有的知識，更激發瞭我對音樂史更深層次的探索欲望。