On Show by Design 展览与展会设计 展览项目设计案例书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 灵感库图书专营店

出版社： Sandu Publishing

ISBN：9789881358288

商品编码：1451737857

包装：精装

丛书名： 展览与展会设计

开本：16开

出版时间：2015-01-01

用纸：铜版纸

页数：240

正文语种：英文

图书名称：	On Show by Design 展览与展会设计 摄影展 产品 主题展设计书籍
出版单位：	Sandu Publishing
作    者：	三度出版有限公司
出版时间：	2015年01月
语    言：	英语
I S B N：	9789881358288
图书定价：	280 RMB/本
图书规格：	精装 1/16 开本 240页 1.32 KG/本

创造性，艺术性，独特性——On Show byDesign突破了沉闷而令人疲惫、毫无生气的展览风格，平衡短期建筑美学，充分利用展示空间的实用性，本书收集了来自展览设计案例。生活中，大大小小的各种展览总是能吸引人们的目光，如画展、摄影展、艺术展、商品发布展等等。展览可以说是艺术家和商家们吸引群众目光推销自我的重要方式之一。对于一个展览而言，展出的内容固然重要，但展览设计与展出内容是否切合、能否引起公众关注也是决定一场展览成功与否的重要因素。本书搜罗近年来展览项目，为设计师们在策划不同主题的展览上提供有用的参考，作品包括摄影展、艺术展、产品展、主题展等，其中有短期展览亦有固定展览。

《On Show by Design：展览与展会设计，展览项目设计案例解析》 开启展览设计的无限可能，洞悉成功的商业叙事 在信息爆炸、体验至上的时代，展览与展会已不再是简单的产品展示平台，而是品牌与公众深度对话、传递价值、构建情感连接的关键场域。一场成功的展览，如同一个精心编织的故事，通过空间、视觉、互动和情感的层层递进，在参观者心中留下深刻的印记。然而，如何将抽象的品牌理念转化为触动人心的实体空间？如何在一片喧嚣中脱颖而出，精准传达核心信息？如何让每一件展品都成为叙事的一部分，共同构建一个引人入胜的整体？ 《On Show by Design：展览与展会设计，展览项目设计案例解析》正是这样一本旨在探索展览设计核心价值、剖析成功展览项目精髓的专业读物。它并非泛泛而谈的理论堆砌，而是聚焦于如何通过系统化的设计思维，将商业目标、品牌策略与用户体验融为一体，最终成就一场令人难忘的展览或展会体验。本书将带领读者深入展览设计的前沿实践，从宏观的策略规划到微观的细节打磨，全方位解析成功展览项目诞生的关键要素。 核心价值与内容展望： 本书的核心在于“设计”二字，它强调展览设计是一个高度系统化、策略驱动的过程，而非仅仅是视觉上的美化。我们将从以下几个维度展开深入探讨： 一、 展览设计的策略基石：从目标到概念的转化 商业目标的深度挖掘： 任何展览项目都必须服务于明确的商业目标。本书将引导读者理解如何与客户进行深度沟通，准确把握展览的根本目的——是提升品牌知名度？推广新产品？吸引潜在客户？还是建立行业话语权？我们将探讨如何将这些模糊的商业目标转化为具体、可衡量的设计指标。 目标受众的画像分析： 了解你的观众是谁，他们关心什么，他们的观展习惯和期望是什么，是展览设计成功的首要前提。本书将介绍如何进行细致的目标受众画像分析，并以此为基础，设计出能够引起共鸣、满足需求的展览内容和形式。 核心叙事的提炼与构建： 一场优秀的展览，必然有一个清晰、有吸引力的核心叙事。本书将深入讲解如何从品牌理念、产品特性、行业趋势中提炼出最能打动人心的故事线，并以此为脉络，串联起整个展览的空间布局、展品呈现、互动环节，确保信息传达的连贯性和深刻性。 创意概念的落地与发展： 从抽象的叙事到具象的设计，需要富有创意的概念作为桥梁。本书将分享如何激发创意灵感，以及如何将富有想象力的概念转化为可行、且符合预算和技术限制的设计方案。 二、 空间设计的语言：叙事、动线与体验的融合 空间叙事的艺术： 空间是展览的载体，也是故事的讲述者。本书将分析如何在有限的空间内，通过合理的布局、材质的选择、灯光的运用，构建出能够引导参观者情绪、烘托展品价值、强化品牌形象的空间语言。例如，如何通过入口的引导设计营造期待感，如何通过不同区域的空间转换来讲述故事的不同章节，如何通过高潮区域的设置来强化记忆点。 流线设计的智慧： 参观者在展会中的动线规划，直接影响着观展效率和体验满意度。本书将深入解析如何设计出人性化、流畅且富有引导性的参观流线，确保参观者能够高效地浏览展品，同时也能在不经意间发现惊喜。我们将探讨强制性流线、自由流线以及混合流线的优缺点，并分析不同类型展览适用的流线设计策略。 场景构建与氛围营造： 展览的成功，很大程度上取决于它能否成功地“场景化”。本书将探讨如何通过搭建逼真的场景、巧妙的道具运用、恰当的背景音乐和气味，将参观者带入品牌所期望营造的氛围之中，使其产生沉浸式的体验。 三、 展品呈现与互动设计的巧思：从静态到动态的沟通 展品的策略性陈列： 每一件展品都承载着信息和价值。本书将深入研究如何根据展品的特性、展示目的，采取最有效的陈列方式，例如，高科技产品的互动式展示、艺术品的独立鉴赏空间、历史文物的背景故事解读等。我们将讨论如何通过展品的摆放位置、高度、角度、以及辅助说明，最大化展品的沟通效果。 互动设计的创新实践： 在信息过载的时代，吸引观众的注意力并促使他们参与进来至关重要。本书将聚焦于展览中的互动设计，从传统的触摸屏、演示演示，到最新的增强现实（AR）、虚拟现实（VR）、体感互动、游戏化体验等，深入解析它们在提升参观者参与度、加深信息记忆方面的巨大潜力。我们将讨论如何设计出既有趣味性，又能有效传达信息，并且技术上可行的互动方案。 多媒体技术的融合运用： 影像、声音、灯光等技术手段，是现代展览不可或缺的元素。本书将探讨如何巧妙地将这些多媒体技术融入展览设计中，以增强视觉冲击力、烘托氛围、传递信息，并创造更具沉浸感的体验。 四、 细节的力量：材质、色彩、灯光与感官体验 材质的语言： 不同的材质能够传递不同的质感、情绪和品牌联想。本书将深入分析各种常用展览材质的特性、成本、环保性以及它们在空间设计和氛围营造中所扮演的角色。我们将探讨如何通过材质的对比与统一，来丰富空间的层次感和视觉吸引力。 色彩的情感联想： 色彩是传递情感和品牌标识的重要工具。本书将解读色彩心理学在展览设计中的应用，以及如何根据品牌调性、展览主题和目标受众，选择最恰当的色彩方案，以达到预期的视觉效果和情感传达。 灯光的叙事魔法： 灯光不仅仅是照明，更是塑造空间氛围、引导视线、突出展品的“画笔”。本书将深入讲解如何运用不同类型的灯光（重点照明、环境照明、装饰照明），以及如何通过灯光的强度、色温、方向和变化，来增强空间层次感、突出展品细节、引导参观者情绪，甚至创造出戏剧性的效果。 感官体验的综合考量： 一场成功的展览，需要调动参观者的多种感官。本书将关注如何在设计中融入嗅觉、听觉、触觉等元素，从而创造出更加立体、更具记忆点的感官体验，让展览不再仅仅是视觉的盛宴。 五、 展览项目管理与落地执行：从蓝图到现实的保障 项目团队的协作： 展览设计是一个多方协作的复杂过程。本书将强调设计师、项目经理、搭建商、技术供应商等各方之间的有效沟通与协作的重要性，以及如何建立高效的协作机制。 预算控制与成本效益： 合理的预算分配和成本控制是展览成功的关键。本书将提供在设计阶段就考虑成本效益的策略，以及如何在保证设计效果的前提下，最大化预算的使用效率。 时间管理与节点把控： 展览项目通常时间紧迫，精确的时间管理和节点把控至关重要。本书将分享项目管理中的时间规划、风险预估与应对策略。 落地执行与现场优化： 设计方案的最终实现，离不开精良的落地执行。本书将探讨如何与搭建商密切合作，确保设计细节的准确还原，并分析在现场可能遇到的问题及解决方案。 《On Show by Design》将为您提供： 启发性的案例分析： 通过精选的国内外优秀展览项目案例，本书将深入剖析其设计理念、策略应用、空间布局、互动设计以及最终达成的商业效果，让读者在真实案例中学习和领悟。 实用的设计工具与方法： 提供一套系统化的展览设计思维框架和可操作的设计方法论，帮助设计师、品牌方、项目负责人等群体，掌握从概念提出到落地执行的全过程。 前沿的设计趋势解读： 关注行业最新发展动态，解读科技、文化、社会趋势如何影响展览设计的未来走向，为读者提供前瞻性的视野。 跨领域的知识融合： 融合了空间设计、品牌策略、心理学、传播学、技术应用等多学科知识，为展览设计提供更广阔的理论基础和实践指导。 无论您是经验丰富的展览设计师，还是初涉此领域的策展人、品牌管理者、市场营销人员，亦或是对展览设计充满好奇心的学生和爱好者，《On Show by Design：展览与展会设计，展览项目设计案例解析》都将是您手中不可或缺的案头指南。它将帮助您超越表面的美学追求，深入理解展览设计的本质，掌握打造成功展览项目的关键要素，最终创造出能够真正打动人、影响人、实现商业价值的非凡展览体验。 翻开本书，您将开启一段探索展览设计无限可能的旅程，洞悉如何将每一次“On Show”都化为一次成功的商业叙事。

评分☆☆☆☆☆

《On Show by Design》这本书的出现，极大地丰富了我对展览设计这一专业领域的理解。它不仅仅是一本案例集，更是一部关于“设计哲学”的百科全书。书中对每一个案例的解读，都不仅仅停留在表面的视觉呈现，而是深入到设计背后的思想，以及设计师如何通过对空间、结构、材料、光线等元素的整合，来达到预期的传播效果和品牌价值。 我从中学习到了如何从“解决问题”的角度出发来思考展览设计，如何将展览视为一个多层次、多维度的“沟通平台”，并通过精妙的设计来实现信息传递、品牌塑造和用户体验的优化。书中对于“创新性设计”的探讨，也让我看到了展览设计领域的无限可能性，那些突破常规、引领潮流的优秀案例，无疑会激发我不断探索和尝试新的设计语言和表现手法。

评分☆☆☆☆☆

《On Show by Design》这本书的印刷质量和版式设计都属上乘，这使得阅读体验本身就成为一种享受。书中精美的图片和清晰的图表，让复杂的展览设计概念变得易于理解。我喜欢书中对每一个案例的呈现方式，它不仅仅展示了最终的成品，更重要的是，它深入剖析了设计背后的逻辑和决策过程，让我能够看到设计师是如何从最初的想法，一步步将其转化为现实的。 特别值得一提的是，书中对“品牌形象”如何在展览设计中得到体现的论述，以及如何通过设计语言来强化品牌的独特性和识别度。我从中学习到了很多关于如何将抽象的品牌理念转化为具象化的空间体验的方法。书中对于不同行业、不同规模的展览都有涉及，这使得这本书的适用范围非常广泛，无论你是为大型国际展会设计，还是为小型品牌快闪店进行规划，都能从中找到有价值的参考。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《On Show by Design》这本书是一部关于“空间叙事”的杰作。它不仅仅提供了大量的案例，更重要的是，它教会了我如何用空间语言来讲述故事，如何通过对展陈环境的精心设计，将抽象的概念转化为具象化的体验，从而引发观众的情感共鸣和深度思考。书中对“叙事结构”的分析，让我明白了如何构建一个引人入胜的展览流程，如何通过空间转换和元素递进，来带领观众经历一场难忘的旅程。 我特别喜欢书中对“情感化设计”的探讨。作者通过对一系列成功展览的案例研究，阐释了设计师如何通过对色彩、材质、光线、声音甚至气味的巧妙运用，来唤起观众的情感，营造特定的氛围，并最终将这种情感体验与展览的主题深度绑定。这种对观众心理需求的精准把握，正是优秀展览设计能够打动人心的关键所在。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够真正帮助我理解展览设计“内在逻辑”的书籍，而《On Show by Design》恰好满足了我的期待。这本书的结构设计非常巧妙，它没有简单地罗列案例，而是将案例按照不同的主题或类型进行归类，并在此基础上提炼出通用的设计原则和方法论。这种“从具体到抽象，再从抽象到具体”的学习路径，极大地提升了我学习的效率和深度。 我特别喜欢书中关于“空间叙事”的章节，它详细阐述了如何利用空间布局、动线设计、材质肌理和色彩搭配来构建一个引人入胜的故事线。书中通过对不同展览案例的对比分析，清晰地展示了设计师如何通过对空间的精妙掌控，引导观众的情绪起伏，激发他们的探索欲望，并在参观结束时留下深刻的印象。书中引用的一些设计师的访谈，更是让我有机会一窥他们创作背后的思考过程，那些灵感的火花是如何在理性分析和感性表达之间碰撞出来的。

评分☆☆☆☆☆

《On Show by Design》这本书的价值，并不仅仅在于其展示了多少个“好看”的展览，更在于它揭示了“如何创造好看的展览”的系统方法论。书中对于“功能性设计”的强调，让我意识到，一个优秀的展览设计，绝不能仅仅是“形式大于内容”，而是要将功能性放在首位，在满足展览基本需求的前提下，再进行艺术性的表达。 我尤其欣赏书中对“用户体验”的深度剖析。它不仅仅是从参观者的角度出发，更是从展览主办方、展商，甚至工作人员的角度，全方位地考虑到了展览的各个参与者的需求。例如，书中对一个商业展会的案例分析，就详细讲解了如何通过优化动线设计来提高展商的客流量，如何通过信息清晰的导视系统来降低观众的迷失感，以及如何通过便捷的配套设施来提升所有人的参展体验。

评分☆☆☆☆☆

《On Show by Design》这本书的出版，对于整个展览设计行业来说，无疑是一次重要的贡献。它不仅为行业内的从业者提供了一个宝贵的交流和学习平台，更重要的是，它以一种系统化、专业化的方式，提升了公众对展览设计价值的认知。我注意到书中在探讨每个案例时，都着重强调了设计如何为展览的“内容”服务，如何通过视觉和空间语言来放大展览的主题和信息，让原本可能枯燥的知识变得生动有趣。 书中关于“观众体验”的分析尤为独到，它不仅仅停留在感官的层面，而是深入到观众的心理需求和行为模式。例如，书中对一个艺术展览的设计分析，就非常细致地讲解了如何通过灯光的明暗变化来引导观众的视线，如何通过展品的摆放距离来控制观众的观看距离，以及如何通过休息区的设置来缓解观众的疲劳，从而提升整体的观展满意度。这种对细节的极致追求，正是优秀展览设计的灵魂所在。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对细节有着极高追求的人，而《On Show by Design》这本书完美地满足了我这一点。它不仅仅关注了展览设计的宏观布局和整体风格，更是深入到了每一个微小的细节，例如地面材质的选择、导视系统的设计、甚至是一个小小的展品标签的字体大小和排版。这些看似不起眼的小细节，却往往是决定一个展览设计成败的关键。 书中对于“灯光设计”的章节，给我留下了深刻的印象。作者详细阐述了不同类型灯光（如重点照明、环境照明、装饰照明）在展览空间中的作用，以及如何通过灯光的明暗、色彩和投射方向来营造不同的氛围，突出展品，引导观众。我从中领悟到，灯光不仅仅是照亮空间，更是“塑造空间”的灵魂。书中的案例展示了如何利用灯光来制造戏剧性，如何引导观众的视线，以及如何通过光影的 interplay 来增强空间的层次感和艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一个好的展览设计，应该能够“讲故事”。《On Show by Design》这本书恰恰在“叙事性设计”方面，给了我许多启发。它不仅仅是展示了“漂亮”的展台，而是教会我如何通过空间、材质、色彩、光线甚至声音，来构建一个引人入胜的叙事框架，让观众在潜移默化中被故事所吸引，并产生情感共鸣。 书中对于“互动设计”的案例分析，让我印象深刻。它展示了如何巧妙地将科技与艺术融合，创造出能够让观众参与其中、留下深刻体验的互动装置。这些装置不仅仅是技术展示，而是服务于展览主题，增强信息传递和情感连接的有效手段。我特别欣赏书中关于“沉浸式体验”的讨论，作者通过对不同案例的剖析，展现了如何利用多感官的刺激，将观众完全融入到展览所营造的氛围中，让他们成为故事的一部分。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初涉展览设计领域的设计师，我常常感到迷茫，不知道如何将脑海中的创意转化为落地可行方案。《On Show by Design》这本书就像是一本“教科书”和“工具箱”的完美结合。它不仅提供了大量精美的设计案例，更重要的是，它还深入浅出地讲解了展览项目设计过程中的关键环节，包括前期需求分析、概念构思、方案深化、材料预算、施工管理等。 我特别关注了书中关于“预算控制”和“材料选择”的部分，这些内容在实际操作中往往是挑战重重。书中列举了不同材料的优缺点，以及在不同预算下的最优选择策略，这对于我这样在成本敏感度较高的项目中工作的设计师来说，简直是雪中送炭。此外，书中对于施工图纸的解读和项目管理流程的介绍，也让我对整个展览项目的设计周期有了更清晰的认识，大大增强了我对项目风险的预判和控制能力。

评分☆☆☆☆☆

这本《On Show by Design 展览与展会设计 展览项目设计案例书籍》简直是一场视觉盛宴，对于任何一个对展览设计抱有热情的人来说，它都如同一张通往无限灵感的藏宝图。我迫不及待地翻开，就被其中精心挑选的案例所吸引。书中的每一个案例都不仅仅是简单的图片堆砌，而是深入到设计理念、空间规划、材料选择、灯光运用、甚至互动体验的每一个细节。我尤其欣赏作者在案例分析中展现出的多维度视角，他们并没有仅仅停留在“美观”层面，而是深入剖析了每个展览如何通过设计语言与观众进行情感连接，如何传递品牌故事，如何引导观众的参观路径，以及最重要的，如何实现展览的商业目标。 例如，书中对某个科技公司的产品发布会展览的分析，就不仅仅展示了炫酷的舞台效果，而是细致地解读了如何通过流线型的空间设计来营造科技感和未来感，如何利用沉浸式投影技术将观众带入产品所描绘的虚拟世界，以及如何通过巧妙的互动装置来激发观众的参与度和好奇心。这种深度分析让我意识到，一个成功的展览设计，绝非仅仅是漂亮的装饰，而是一门融合了艺术、心理学、市场营销和工程学的综合性学科。作者在字里行间透露出的专业知识和丰富的实践经验，让我在阅读过程中仿佛置身于一个高端的设计咨询会，受益匪浅。