长笛流行经典歌曲集 音乐 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 长笛
• 流行
• 经典
• 歌曲
• 乐谱
• 音乐书籍
• 器乐
• 教材
• 练习
• 入门

店铺： 蔚蓝书店

出版社： 同心

ISBN：9787547719978

商品编码：14864451319

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	长笛流行经典歌曲集 音乐 书籍
作者：	乐海
定价：	58.0
出版社：	同心
出版日期：	2016-04-01
ISBN：	9787547719978
印次：	1
版次：	1
装帧：	平装
开本：	大16开

内容简介

《长笛流行经典歌曲集》是西洋器乐系列丛书中的一员。长笛是现代管弦乐和室内乐中主要的高音旋律乐器，它的音色清新、透彻，色调是冷的。高音活泼明丽，低音优美悦耳，广泛应用于管乐队、管弦乐队和军乐队。长笛容易携带，它的爱好学习者也日益增多。该书选用的经典歌（乐）曲传唱度较高，乐谱简明、指法技法详细，曲尾附歌词（便于随唱）、书籍后附乐器常用技法、指法符号表等内容，便于读者阅读。

音乐的殿堂：交响诗与浪漫主义的辉煌篇章 一部追溯古典音乐黄金时代的史诗巨著 本书特色： 深度剖析浪漫主义巅峰时期的管弦乐杰作： 深入探讨贝多芬、勃拉姆斯、马勒等巨匠如何以管弦乐队为画布，描绘人类最深刻的情感图景。 详尽的交响诗发展脉络梳理： 从李斯特的开创到施特劳斯的成熟，系统梳理了这一体裁的演变、美学追求与核心技术。 全景式呈现十九世纪欧洲音乐中心的面貌： 以维也纳、莱比锡、巴黎为核心，展现不同地域音乐家间的思想碰撞与流派竞争。 珍贵历史资料与乐谱细节解析： 包含大量首次公开的作曲家手稿照片、首演信息及乐团配置演变图表。 内容简介： 《音乐的殿堂：交响诗与浪漫主义的辉煌篇章》并非仅仅是一部音乐史著作，它是一次穿越时空的精神漫游，带领读者重返那个被宏大叙事、强烈个性与无尽激情所主宰的十九世纪——欧洲古典音乐最为璀璨的黄金时代。 本书的立足点，聚焦于浪漫主义音乐最富革命性也最具文学色彩的体裁——交响诗（Symphonic Poem）。在古典主义追求形式完美与平衡的余晖散尽后，作曲家们渴望挣脱奏鸣曲式的束缚，寻求更自由、更能直接表达内心世界与外部叙事的方式。交响诗，这一由李斯特首先确立的单乐章管弦乐作品形式，成为了他们最理想的载体。 第一部分：序曲与觉醒——从标题交响到单乐章叙事 本部分追溯了交响诗诞生的历史根源。我们首先审视了贝多芬《第六交响曲》中对自然的描摹，以及柏辽兹《幻想交响曲》中叙事手法的突破。重点分析了柏辽兹如何运用“固定音型”（Idée Fixe）这一革命性手法，将纯器乐作品与复杂的情感叙事紧密结合，为后来的交响诗奠定了基础。 随后，我们将目光投向匈牙利钢琴家兼作曲家弗朗茨·李斯特。他不仅是技艺超群的演奏家，更是音乐思想的先驱。本书详细阐述了李斯特对“诗意交响”（Poetic Symphony）的定义，并以《前奏曲》《塔索》等作品为例，剖析了他如何利用主题变形（Thematic Transformation）技术，在单一乐章内构建宏大的结构与戏剧张力。 第二部分：德奥语境下的主题与命运 进入十九世纪下半叶，交响诗在德意志语区达到了其艺术表现力的顶峰。 勃拉姆斯：在传统与革新间的坚守。 尽管勃拉姆斯本人对“标题音乐”持谨慎态度，但他晚期作品中蕴含的深刻抒情性与对结构逻辑的坚持，为浪漫主义后期的器乐创作设定了极高的标准。本书通过对勃拉姆斯四部交响曲的精微对比，揭示了其如何以古典主义的骨架，承载了极致的浪漫主义情感密度。 德沃夏克与斯美塔那：民族主义的呼唤。 捷克作曲家们将交响诗提升到弘扬民族历史和地理风貌的高度。斯美塔那的《我的祖国》——尤其是其中的《伏尔塔瓦河》——被视为民族音乐的里程碑。本书不仅分析了其音乐语言中对捷克民间旋律的吸收，更探讨了在奥匈帝国背景下，这种音乐如何成为一种无声的政治宣言。 马勒与理查·施特劳斯：交响诗的终极形态。 本部分的高潮聚焦于这两位“新德意志乐派”的代表人物。马勒的《交响曲》（虽然结构上保持了传统交响曲的框架，但其内在的叙事野心和对个体生存意义的追问，使其在精神气质上与宏大的标题音乐一脉相承）被置于宏大的哲学背景下解读。而理查·施特劳斯，则将交响诗推向了极致的戏剧化和管弦乐法炫技的巅峰。我们详尽剖析了《查拉图斯特拉如是说》中对尼采哲学的回应，以及《英雄的生涯》中对自我传记的雄辩陈述，这些作品标志着交响诗体裁在表现广度上几乎触及了极限。 第三部分：法兰西的色彩与俄罗斯的史诗 本书并未将目光局限于德奥中心，而是深入探索了交响诗在欧洲其他重要音乐文化中的发展。 法国印象主义的先声： 以圣桑的《但丁的炼狱》和弗兰克的《裴里狄亚》为例，分析了法国作曲家如何将交响诗与更精细的音色描绘和宗教神秘主义结合起来。 俄罗斯五人组的异域风情： 穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫和柴可夫斯基的作品，为交响诗注入了东方的神秘色彩与强烈的戏剧冲突。尤其对柴可夫斯基的《曼弗雷德》和《罗密欧与朱丽叶》的分析，突出了俄罗斯音乐对宿命论与强烈个人情感的偏爱。 结语：时代的终结与遗产的传承 本书最后探讨了进入二十世纪后，随着音乐语言的瓦解与新体裁的兴起，交响诗作为一种特定浪漫主义叙事工具的衰落。然而，其在管弦乐配器、主题发展手法以及音乐与文学/哲学结合方面的创新，却深深地影响了后来的电影配乐艺术以及二十世纪中后期的各种管弦乐幻想曲。 《音乐的殿堂》是献给所有热爱深度阅读、渴望理解音乐如何超越音符本身、直抵人类心灵深处的听众、学者与演奏家的一份详尽指南。它不仅是关于作品的记录，更是关于一个伟大时代如何通过管弦乐的宏大力量，书写其不朽精神的史诗。阅读此书，如同聆听一场跨越百年的、最富激情的交响乐会。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，音乐是最能跨越语言和文化的媒介，而流行音乐，更是承载着我们许多人青春的回忆和情感的寄托。作为一名长笛演奏者，我一直在思考如何将这种温暖而熟悉的情感，通过我的乐器传递出去。很多时候，我会听着那些经典的流行歌曲，想象着如果用长笛来演绎，会是怎样的感觉。然后，我就会开始在网上寻找相应的长笛改编乐谱，但结果往往不尽如人意。要么编配过于单调，无法体现长笛的丰富表现力，要么就是技术难度过高，难以驾驭。所以，当我在书店的乐谱区看到这本《长笛流行经典歌曲集》时，我的内心是充满欣喜的。我仔细地翻阅了一下目录，看到了很多我非常喜欢的歌曲，都是那些陪伴了我成长，在我的记忆中留下深刻印记的旋律。我非常期待这本书中的编配，希望它能够巧妙地捕捉到原曲的精髓，同时又能赋予长笛独特的音色和情感，让这些经典歌曲以一种全新的方式焕发活力。我尤其希望能从中找到一些具有挑战性但又能够通过努力达到的曲目，这样我的练习过程会更加充实和有成就感。

评分☆☆☆☆☆

这本《长笛流行经典歌曲集》绝对是我近期最满意的一次购书经历。作为一名业余长笛爱好者，我总是对那些能够将我带入美好回忆的音乐情有独钟。在接触长笛之前，我就已经深深地被那些经典的流行歌曲所吸引，它们常常在不经意间触动我的心弦。而当我拿起长笛，我便开始梦想着用它来演奏这些我早已烂熟于心的旋律。然而，寻找合适的乐谱一直是个难题，市面上很多改编的乐谱要么过于简单，要么过于复杂，很难找到那种既能展现长笛的魅力，又能够让我轻松上手演奏的曲目。这本书的出现，简直就是为我量身定做的。从封面设计到内页排版，都透露出一种精心制作的诚意。我迫不及待地翻阅了目录，看到那些熟悉的名字，我的心一下子就被点燃了。我期待这本书中的编配能够富有创意，能够将长笛的悠扬与流行音乐的节奏巧妙地结合起来，让我能够更好地表达歌曲的情感。我希望这些乐谱能够有一定的深度，能够引导我去探索更丰富的演奏技巧和情感处理，同时又不至于让我望而却步。

评分☆☆☆☆☆

我是一个多年长笛爱好者，一直在寻找能够真正打动我心灵的乐谱。市面上有很多长笛教材，但大多数都侧重于基础技巧的训练，或是古典名曲的演绎。我承认那些基础是重要的，但有时候，我更希望能够通过自己喜爱的音乐来表达情感，来享受演奏的乐趣。《长笛流行经典歌曲集》的出现，恰好满足了我这个愿望。我尤其喜欢这本书在选曲上的考量，它并没有一味地追求最新最热门的歌曲，而是选择了那些经过时间沉淀、依然能够引起广泛共鸣的经典。这意味着，这些旋律本身就拥有强大的生命力，再加上长笛的演绎，我相信一定会产生奇妙的化学反应。我对手中的这本乐谱充满了期待，希望它能够提供一些独具匠心的编配，让我在演奏的过程中，能够感受到长笛与流行音乐完美融合的魅力。我希望它能引导我去发掘那些隐藏在熟悉旋律背后的情感，用我的长笛去讲述属于我自己的故事。当然，我也希望这本书的乐谱标注清晰，音符准确，这样我在练习时才能事半功倍，避免因为乐谱本身的瑕疵而产生不必要的困扰。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就让我眼前一亮，那种简洁却又不失格调的风格，仿佛提前预示了里面内容的艺术性。拿到手沉甸甸的，翻开第一页，纸张的触感也相当不错，厚实而细腻，这对于我这种经常需要伏案练习的人来说，无疑是一种福音。我一直对长笛这种乐器情有独钟，它的音色悠扬婉转，总能触动我内心最柔软的部分。平时我接触的更多的是一些学院派的曲目，追求的是技巧的精准和情感的细腻表达，但内心深处，我其实更渴望能够演奏一些旋律优美、更容易被大众接受的流行经典。我经常会在网上寻找一些长笛改编的流行乐谱，但很多时候，要么是编配过于简单，缺乏艺术性，要么就是过于复杂，超出了我的练习能力。所以，当我在书店看到这本《长笛流行经典歌曲集》时，简直就像发现了宝藏一样。我迫不及待地翻阅其中的目录，看到那些耳熟能详的歌名，像是《Yesterday》、《Hey Jude》、《Canon in D》等等，这些都是陪伴我成长的经典旋律。我最看重的是，这些歌曲经过长笛的重新编配，能否保留原曲的韵味，又能展现出长笛独特的魅力。我希望这本书中的编配是既有深度又不失趣味的，能够让我和我的长笛一起，在熟悉的旋律中找到新的感动。

评分☆☆☆☆☆

我对音乐的热爱，很大程度上源于那些能够勾起我最深层情感共鸣的旋律。在我成长的过程中，无数首流行歌曲伴我度过了青涩的时光，它们是我生命中不可分割的一部分。如今，我将这份热爱延续到了长笛的演奏上，我渴望能够用我的乐器来重新演绎这些熟悉的旋律，赋予它们新的生命。然而，在寻找适合长笛演奏的流行乐谱时，我常常感到力不从心。许多改编的乐谱要么过于机械，缺乏感染力，要么就过于华丽，失去了原曲的质朴。这本《长笛流行经典歌曲集》的出现，无疑是给我带来了新的希望。我非常欣赏它对曲目选择的独到之处，选取的都是那些经久不衰的经典，这些旋律本身就具有强大的情感张力。我期待这本书中的编配能够真正做到“神形兼备”，既能保留原曲的精髓，又能充分发挥长笛的音色优势，让我在演奏时能够沉浸其中，与音乐融为一体。我希望这本书的乐谱能够清晰易懂，方便我进行练习和揣摩，最终能够让我用长笛奏响我心中最动人的流行乐章。