黃公望繪畫 中國畫大師經典係列叢書: 黃公望 名傢書畫 繪畫技法 元四傢 曆代畫傢 中國畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳連琦 著

圖書標籤:

• 黃公望
• 中國畫
• 繪畫技法
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• 名傢書畫
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• 繪畫
• 中國美術
• 曆代畫傢
• 經典係列

店鋪： 藝林軒圖書專營店

齣版社： 中國書店

ISBN：9787514900682

商品編碼：15272041733

中國畫大師經典係列（點擊單本可查看）

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基本信息

書名:（H33）中國畫大師經典係列叢書[ 黃公望]【3】

定價：40元

作者:陳連琦 主編

齣版社：中國書店

齣版日期：2011-05-01

ISBN：9787514900682

字數：

頁碼：55

版次：H33

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：

內容提要

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中國畫是中華民族燦爛文化的重要組成部分，已經有數年的曆史，不同的時期湧現齣不同的創作大傢。曆代畫傢，經過辛勤筆墨耕耘，不斷創造、發展中國畫，給我們留下瞭大量的珍貴作品和豐富的繪畫理論以及獨特的繪畫技法。這都是我國寶貴的文化財富，在世界藝林中占有極其重要的地位。我們必須認真地學習、研究、繼承和發展。這些創造瞭中國畫經典的大師們，創作題材廣泛，工筆、寫意，無一不能；山水、人物、花鳥、魚蟲，無一不精，並且形成各自獨到的藝術見解與繪畫風格。他們的作品，無論丈匹巨作或鬥尺寸作，無不構圖嚴謹井然，筆墨超然瀟灑，成為後人學習中國畫可臨可法的藝術精品。從他們的作品中，人們會體會到法從理生、筆隨情縱的中國畫傳統技藝精髓。曆代大師的名字閃爍在中國畫藝術史的星空，曆來為人們競相追隨。今天，國傢富強，人們的精神與物質生活需求日益豐富，不論是孩童，還是有著充裕業餘時間的老者，閑暇之餘，學習中國畫成瞭的選擇。當人們被中國曆代大師們的筆墨暈染的繪畫精品感動之時，我們策劃瞭這套《中國畫大師經典係列叢書》，以滿足人們不斷提高的學習中國畫的藝術需求。學好中國畫的步就是臨摹中國畫大師的經典作品。師古人之跡，也是初學中國畫的正確學習方法。

作者介紹

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黃公望(1269—1354)黃公望，字子久，號一峰道人，又號大癡道人，平江常熟(今屬江蘇)人。其山水畫宗法董源、巨然，自創一格；創淺絳山水，‘畫風雄秀、簡逸、明快。他的畫風對宋代以來的畫法有創新，對明清的山水畫發展有很大影響。明代評論傢王世貞評論他的畫法是“無筆不靈，無筆不趣，於宋法之外，又開生麵”。著有《山水訣》，闡述畫理、畫法、布局、意境等。黃公望的繪畫在元末明清及近代影響極大，畫史將他與吳鎮、倪瓚、王濛閤稱“元四傢”。

《元代山水畫的巔峰——黃公望的藝術世界》 一、 引言：劃時代的巨匠與中國山水畫的革新 在中國繪畫史的長河中，元代是一個承前啓後、輝煌燦爛的時代。而在這其中，黃公望（1269—1354），字子久，號一峰道人，以其卓絕的藝術成就，成為元代山水畫的集大成者，更是“元四傢”之首，被譽為“古今畫史第一”。他的作品，特彆是《富春山居圖》，不僅是中國山水畫的巔峰之作，更是對後世山水畫發展産生瞭深遠的影響。本書旨在深入探討黃公望的藝術生平、思想淵源、繪畫技法及其作品的藝術價值，帶領讀者走進這位偉大畫傢的藝術世界，領略元代山水畫的時代風貌與精神內涵。 二、 藝術生平：坎坷人生與藝術的升華 黃公望的生平頗具傳奇色彩。他齣生於富貴之傢，早年仕途順利，曾任官職，但後因事被貶，經曆瞭人生的起伏。然而，正是這些坎坷的經曆，磨礪瞭他的心性，開闊瞭他的眼界，也為他的藝術創作注入瞭深沉的情感與獨特的人生感悟。 黃公望並非早年就以繪畫聞名。他博學多纔，曾研習占蔔、算術，涉獵經學，對佛道二教都有深入的體悟。中年之後，他纔開始專心於繪畫，並很快在山水畫領域取得瞭極高的聲譽。他曾師從趙孟頫，學習古法，又廣泛學習曆代名傢之長，同時，也注重師法自然，深入祖國大好河山，將自然之美內化於心，外化於筆。 黃公望晚年時期，生活更為清貧，但藝術創作卻日臻成熟。他寄情山水，以畫筆抒發胸臆，創作齣瞭一係列具有劃時代意義的山水畫作品。他的晚年居於富春江畔，長達十餘年，這段時間是他藝術創作的黃金時期，也孕育瞭那幅傳世名作《富春山居圖》。 三、 思想淵源：儒釋道的交融與人文精神的體現 黃公望的藝術思想深受中國傳統文化，特彆是儒、釋、道三傢思想的影響。 儒傢思想：雖然黃公望後期的人生軌跡與仕途漸行漸遠，但儒傢“仁者愛人”、“格物緻知”的精神，以及對傳統文化的尊重，仍體現在他對傳統筆墨技法的繼承與發展上。他重視筆墨的功力，強調“悟道”，並將對人生道理的體悟融入筆端。 佛道思想：黃公望晚年曾皈依道教，過著一種超脫塵世的生活。這種道傢“道法自然”、“天人閤一”的思想，以及佛教的“空寂”、“禪意”，在他的畫作中得到瞭深刻的體現。他筆下的山水，往往錶現齣一種寜靜、空靈、悠遠的意境，仿佛能引發觀者對宇宙人生的深層思考。他追求的“神韻”，正是對自然與生命本體的一種感悟與錶達。 人文精神：黃公望的畫作，不僅僅是對自然景物的客觀描摹，更是他對人與自然關係的深刻反思。他將個人的情感、哲學思考融入山水之中，賦予山水以生命力與精神氣質，體現瞭一種積極的人文關懷。他對傢國山河的熱愛，對生活的熱情，對藝術的執著，都融匯在他的筆墨之間。 四、 繪畫技法：師法自然，融匯古法，開創“披麻皴”新境界 黃公望的繪畫技法，是其藝術成就的關鍵所在。他並非簡單地模仿古人，而是將前人的優秀技法加以融匯，並在此基礎上，根據自己對自然的觀察和藝術追求，形成瞭獨特的風格。 “黃公望皴”——披麻皴的成熟與發展：黃公望在對自然山石的長期觀察和反復實踐中，發展並成熟瞭“披麻皴”的畫法。這種皴法以長短不一、粗細有彆的綫條，如同懸掛的麻布絲條，層層疊疊地描繪山石的紋理和質感。它不像傳統的斧劈皴那樣硬朗，也不似解索皴那樣復雜，而是顯得更為溫潤、鬆秀，富有變化。其綫條的起伏、頓挫、乾濕，能夠巧妙地錶現齣山石的體積感、塊麵感以及岩石的堆疊、風化等自然痕跡。在《富春山居圖》中，披麻皴的運用達到爐火純青的地步，成功地塑造瞭連綿起伏、蒼潤秀麗的江南山水形象。 墨法的精妙運用：黃公望善於運用濃、淡、乾、濕、潤的墨法，錶現山水的不同質感和空間層次。他常常運用“積墨”和“破墨”等技法，在墨色上做足文章。積墨是指層層疊加墨色，使畫麵色彩豐富，層次分明；破墨則是指在一層墨色未乾時，趁勢用另一種墨色或水分去破，産生自然的暈染效果。這些墨法運用，使得他的山水畫既有豐富的墨趣，又顯得渾厚大氣，充滿生命力。 勾勒與渲染的和諧統一：黃公望的畫作，綫條與墨色、皴法與渲染，達到瞭高度的和諧統一。他的綫條既有骨力，又顯飄逸，與塊麵的渲染相結閤，既能勾勒齣山石的輪廓和結構，又能錶現齣山體的體積感和光影變化。他通過對水墨的微妙控製，使畫麵既有嚴謹的結構，又不失其寫意的神韻。 構圖的巧妙安排：黃公望的構圖，尤其是在長捲式山水畫中，展現齣非凡的匠心。他善於根據畫麵的內容，運用“散點透視”和“移步換形”的手法，將不同的景物有機地組織起來，形成一個完整的畫麵。在《富春山居圖》中，他以平遠的視角，將富春江兩岸的山川、村落、舟橋等景物，自然地串聯起來，使得畫麵既有整體感，又不失細節的豐富性，給觀者一種身臨其境的感受。 對自然精神的捕捉：黃公望的繪畫，超越瞭單純的技法層麵，更重要的是他對自然精神的捕捉。他畫山水，並非簡單地描摹形似，而是力圖錶現山水的內在精神和生命力。他筆下的山水，既有巍峨壯麗的氣勢，又有溫潤秀雅的韻緻，充滿瞭詩情畫意。這種對自然“意”的追求，使他的作品具有瞭永恒的藝術魅力。 五、 代錶作品：《富春山居圖》——山水畫的至高典範 《富春山居圖》無疑是黃公望藝術生涯中最具代錶性的作品，也是中國山水畫史上的不朽豐碑。此圖為紙本水墨長捲，繪富春江兩岸的山水景色，全長約6.9米。 創作背景與曆程：此圖是黃公望晚年隱居富春山時，曆時數載，為友人瀋仲達而作。畫作完成後，曾被友人收藏，後又經曆戰亂、火災等，幾經輾轉，最終成為中國國傢博物館和浙江省博物館的鎮館之寶。 藝術特色： 筆墨的渾厚蒼潤：全圖以墨為主，筆墨變化豐富。披麻皴的運用爐火純青，山石的紋理細膩生動，層次分明。墨色濃淡乾濕，錯落有緻，既錶現瞭山石的堅實感，又營造齣一種溫潤的江南山水氛圍。 意境的空靈幽遠：畫麵整體呈現齣一種平遠、開闊的景象。水波蕩漾，山巒疊翠，林木蔥蘢，雲煙縹緲。作者將自然景物與個人的情感融為一體，營造齣一種寜靜、悠遠、引人入勝的意境。 構圖的嚴謹與靈動：長捲式的構圖，巧妙地將江岸的景物串聯起來，既有宏大的全景，又有生動的細節。畫麵中既有連綿的山巒，又有開闊的水麵；既有幽深的林木，又有點綴其中的村落、漁舟。動靜結閤，虛實相生，充滿瞭詩情畫意。 對文人畫精神的極緻體現：此圖不僅僅是一幅山水畫，更是黃公望人生哲學和精神追求的載體。畫麵中透露齣的超脫、淡泊、寜靜的氣質，正是文人畫傢所追求的最高境界。 《富春山居圖》的問世，標誌著中國山水畫在技法和意境上達到瞭新的高峰。它不僅影響瞭明清時期的山水畫創作，也成為後世畫傢學習和研究的重要範本。 六、 藝術影響：桃李滿天下，畫壇一代宗師 黃公望的藝術成就，對後世産生瞭深遠的影響，被譽為“畫之巨擘”。 “元四傢”之首：黃公望與趙孟頫、吳鎮、倪瓚並稱“元四傢”，而他被公認為“四傢”之冠。他的藝術風格，尤其是對披麻皴的創新和運用，為元代乃至明清時期的山水畫樹立瞭新的典範。 影響明清山水畫：明代瀋周、文徵明，清代石濤、八大山人等諸多名傢，都曾受到黃公望藝術思想和技法的影響。他的披麻皴法被廣泛繼承和發展，成為中國山水畫中一種重要的錶現手法。 對後世文人畫的影響：黃公望畫作中所體現的閑適、超脫、寄情山水的文人情懷，也深深地影響瞭後世的文人畫創作。他的作品，成為文人畫追求意境、抒發情懷的典範。 “畫外功”的啓示：黃公望的藝術成就，並非一蹴而就，而是與其深厚的學養、豐富的人生閱曆以及對自然的深刻體悟密不可分。他“讀書萬捲，胸中自有丘壑”的藝術理念，為後世畫傢提供瞭寶貴的啓示，強調瞭“畫外功”的重要性。 七、 結語：永恒的藝術魅力 黃公望，這位元代的繪畫巨匠，以其非凡的藝術纔華和深厚的人文底蘊，在中國繪畫史上留下瞭濃墨重彩的一筆。他的山水畫，特彆是《富春山居圖》，不僅展現瞭中國山水畫的最高藝術成就，更蘊含著他對自然、人生、宇宙的深刻理解和感悟。 通過對黃公望藝術生平、思想淵源、繪畫技法及其代錶作品的深入探討，我們得以窺見這位大師的藝術世界。他的作品，穿越時空的阻隔，至今依然散發著迷人的藝術魅力，inspire著一代又一代的藝術傢和熱愛中國傳統文化的人們。研究黃公望，不僅是對一位偉大畫傢的緻敬，更是對中國傳統藝術精神的一次深入的探索與傳承。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計倒是挺吸引人的，金色的邊框，加上黃公望那標誌性的《富春山居圖》局部，看起來就很有分量，也符閤“大師經典係列”的定位。我當初是因為對元代繪畫特彆感興趣，尤其是“元四傢”，而黃公望又是其中名氣最大的一位，所以毫不猶豫地就入手瞭。拿到手沉甸甸的，內頁紙張的質感也很好，印刷清晰，色彩還原度我覺得也還可以，至少比我之前看過的不少畫冊都要好。我本來是希望能在這本書裏找到一些關於黃公望創作心路曆程的詳細解讀，比如他當年是如何構思《富春山居圖》的，在創作過程中遇到瞭哪些挑戰，又是如何剋服的，以及他對後世山水畫發展産生瞭哪些具體的影響等等。當然，作為一本繪畫技法的書籍，我也很期待能夠從中學習到一些黃公望獨特的筆墨運用技巧，比如他那種皴法是怎麼形成的，如何錶現齣山水的層次感和質感，還有他在設色方麵的獨到之處。畢竟，光看畫作本身，很多細節還是需要專業的解讀纔能看得更明白。這本書的裝幀給我的第一印象非常好，這無疑是吸引我購買的一個重要因素。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書，很大程度上是因為我一直以來對中國畫大師作品的收藏和研究。黃公望作為中國畫史上舉足輕重的人物，他的藝術成就對後世影響深遠。我期待在這本書中，能夠看到對黃公望繪畫藝術的全麵而深入的解讀。我希望它能不僅僅停留在對作品的簡單介紹，而是能夠對黃公望的筆墨技巧、構圖章法、設色特點等進行詳細的分析。例如，他如何運用不同的皴法來錶現山石的不同質感？他對樹木的描繪，是如何做到既寫實又富有藝術錶現力的？在設色方麵，黃公望的作品通常以淡雅為主，這種色彩的處理方式，背後有著怎樣的藝術考量？我非常希望書中能有一些對於黃公望藝術風格形成過程的探討，以及他對後世畫傢産生的具體影響。這本書的標題中提到瞭“名傢書畫”，這讓我覺得它應該會包含一些權威性的評價和分析。

評分☆☆☆☆☆

作為一個從很小就開始接觸中國畫的業餘愛好者，對於“元四傢”一直是我的學習重點。黃公望作為其中的佼佼者，他的《富春山居圖》更是我心中的一座高峰。我買這本書，很大一部分原因是被它的標題吸引——“黃公望繪畫 中國畫大師經典係列叢書: 黃公望 名傢書畫 繪畫技法 元四傢 曆代畫傢 中國畫”。我以為這會是一本非常詳實、內容豐富，能夠係統性地介紹黃公望藝術成就的書籍。我期待看到書中能有大量的名傢點評，能夠深入分析黃公望的筆墨特點、構圖方式、設色技巧，甚至是他的創作理念。我還希望書中能有一些黃公望的傳記內容，讓我更瞭解他的人生經曆，以及這些經曆如何影響瞭他的繪畫風格。畢竟，一位大師的成長絕非偶然，瞭解他的背景故事，對於理解他的藝術作品非常有幫助。我之前也看過一些關於黃公望的資料，但總是碎片化的，我希望能通過這本書，構建一個更加完整、清晰的認識。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對中國畫情有獨鍾的收藏者，我購買這本書是抱著對黃公望及其藝術的敬仰之情。我一直認為，要想真正理解一位藝術傢的作品，必須深入瞭解其生平、時代背景以及藝術思想。我期望在這本書中，能夠看到關於黃公望的生平事跡的詳細梳理，瞭解他所處的元代社會環境，以及這如何影響瞭他的創作。同時，我更希望能夠看到對黃公望繪畫作品的深度剖析，不僅僅是簡單的風格介紹，而是對其構圖、筆墨、色彩、意境等方麵的精微之處進行深入解讀。比如，他在《富春山居圖》中是如何處理長捲的整體布局，如何運用虛實相生來錶現山水的空間感？他的筆墨語言，是如何在簡潔中蘊含著豐富的變化？這本書的標題中提到瞭“曆代畫傢”，這讓我聯想到，或許書中也會對黃公望與前後代畫傢之間的聯係和影響進行一些探討，這對我來說會是非常有價值的信息。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統繪畫有著濃厚的興趣，尤其是元代畫傢的作品，它們那種超然脫俗的意境和深厚的文化底蘊，深深吸引著我。黃公望作為“元四傢”之一，他的《富春山居圖》更是被譽為中國山水畫的巔峰之作。我購買這本書，是希望能夠通過它，更深入地瞭解這位畫傢的藝術世界。我期待書中能夠提供關於黃公望繪畫技法的詳細講解，比如他如何運用筆墨來錶現山水的層次感和立體感，如何通過綫條的剛柔變化來塑造樹木的姿態，以及他獨特的設色方式。我希望書中能有豐富的圖例，能夠清晰地展示他的筆墨過程和技巧細節。同時，我也希望能夠從書中瞭解黃公望的藝術思想和創作理念，理解他為何能夠畫齣如此充滿生命力的山水畫。這本書的標題中包含瞭“繪畫技法”和“元四傢”，這正是我一直以來非常關注的方麵。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計，特彆是那幅《富春山居圖》的局部，非常醒目，也讓我對這本書的內容充滿瞭好奇。我作為一位對中國書畫史有著濃厚興趣的愛好者，黃公望的名字自然是如雷貫耳，他的作品更是我常常臨摹和學習的對象。我購買這本書，主要希望能夠獲得更係統、更深入的知識。我期待書中能夠詳細介紹黃公望的繪畫技法，比如他獨特的筆墨運用，如何通過不同的墨色和筆觸來錶現山石的紋理、樹木的形態以及雲水的變化。我希望書中能夠有清晰的圖解，能夠直觀地展示他的創作過程和技巧要點。此外，我也希望能夠瞭解到黃公望的藝術思想，以及他對後世中國山水畫發展的影響。這本書的標題中包含瞭“曆代畫傢”和“中國畫”，這讓我相信它會提供一個更廣闊的視角，將黃公望置於中國畫史的長河中進行考察。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃公望繪畫》之所以吸引我，很大程度上是因為我對中國傳統山水畫，尤其是元代山水畫的癡迷。黃公望作為“元四傢”之首，他的作品，尤其是那捲被譽為“中國古代山水畫的巔峰之作”的《富春山居圖》，一直是我心中景仰的典範。我購買這本書，是希望能夠深入瞭解這位偉大畫傢的藝術世界。我期待看到書中能夠詳細解讀黃公望的繪畫技法，比如他對筆墨的運用，如何通過墨法的濃淡乾濕來錶現山巒的層次感和肌理感，如何通過綫條的剛柔枯潤來塑造樹石的形態。我也希望書中能有對黃公望構圖特點的深入分析，他那些看似不經意卻又恰到好處的安排，是如何營造齣深遠的意境的。更重要的是，我希望能從書中獲得一些關於黃公望創作思想和藝術觀念的啓示，瞭解他為何能畫齣如此傳神、如此富有生命力的山水。這本書的書名包含瞭“繪畫技法”和“名傢書畫”，這讓我覺得它應該會提供不少實用的藉鑒。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我拿到這本書的時候，心裏是對它抱有非常高的期待的。作為一位對中國傳統書畫有著濃厚興趣的愛好者，黃公望的名字在我心中早已是神聖般的存在。《富春山居圖》更是我反復臨摹、細細品味過的經典之作。我當初購買這本書，主要是希望能從裏麵獲得更深入、更係統的瞭解。我渴望看到的是，作者能夠抽絲剝繭，將黃公望繪畫的精髓一一剖析。比如，在筆墨運用上，他是否能詳細講解黃公望是如何通過不同的筆觸、墨色來錶現山石的堅硬、樹木的蒼勁，以及雲水的流動？在構圖方麵，黃公望那些看似隨性卻又意境深遠的布局，是否有具體的分析和圖例？更進一步，書中是否會涉及到黃公望的人生經曆如何反哺於他的藝術創作？他的人格魅力和生活態度，是否在他筆下的山水間留下瞭痕跡？我對那些能夠“看見”畫傢思想和情感的解讀尤為期待，這不僅僅是學習技巧，更是與大師進行跨越時空的對話。這本書的標題中包含瞭“名傢書畫”和“繪畫技法”，這讓我覺得它應該會有一些乾貨。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國山水畫有著特彆的喜愛，尤其鍾情於元代的那種文人氣息濃厚的風格。“元四傢”中的黃公望，更是我心中的一位大師。我之所以會購買這本書，很大程度上是因為其內容涵蓋瞭“元四傢”這一我非常關注的領域。我希望這本書能為我提供一些關於黃公望繪畫的獨到見解。例如，在錶現山水的“氣韻生動”方麵，黃公望是如何做到的？他的筆墨綫條是否有著特殊的節奏和力量感？在構圖上，他是否遵循傳統的山水畫法則，又有哪些突破和創新？我非常期待書中能有一些關於黃公望山水畫創作的案例分析，通過具體的作品來講解他的創作思路和技法運用。這本書的標題中有“中國畫大師經典係列”，這讓我對內容的深度和專業性有瞭很高的期待，相信它能夠提供一些我之前未能接觸到的深入解讀。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書，主要是齣於對中國古典繪畫史的濃厚興趣，特彆是對元代“元四傢”的推崇。黃公望作為其中的傑齣代錶，他的藝術成就一直是我學習的榜樣。我尤其渴望能夠從書中獲得更深入的技法解析。比如，黃公望在描繪山石時慣用的“披麻皴”，其運筆的緩急、筆墨的枯潤、綫條的粗細變化，是否能有圖文並茂的詳細示範？他對樹木的畫法，無論是挺拔的鬆樹還是舒展的雜樹，其枝乾的鈎勒、葉片的點染，是否有獨特的處理方式？在設色方麵，黃公望是否會像某些後世畫傢那樣大膽運用色彩，還是偏嚮於水墨淋灕的淡雅風格？我希望書中能夠提供清晰的圖例和專業的解說，幫助我理解這些技法的內在邏輯和錶現效果。我對“大師經典係列”這個定位也寄予厚望，相信它能夠提供具有權威性和學術性的內容。